4月24日，第十五屆北京國際電影節(jié)電影攝影公開課在北京朗園舉行。鮑德熹以“鏡中繁花：攝影的技藝與未來”為主題分享電影攝影經(jīng)驗(yàn)與行業(yè)觀察心得。據(jù)悉，鮑德熹曾獲奧斯卡金像獎最佳攝影獎。
這場攝影公開課目前已成為今年北京電影節(jié)公認(rèn)的干貨，值得學(xué)習(xí)，以下分享給大家：（在AI的協(xié)助下整理）
要點(diǎn)——

• 鮑德熹分享電視劇《繁花》創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)：

拍攝手法 ：鮑德熹與王家衛(wèi)導(dǎo)演打破常規(guī)電視劇拍攝的 AB 鏡頭角度方法，基本采用單機(jī)拍攝，注重長鏡頭運(yùn)用，讓演員在長戲劇中充分表演。同時，講究前景設(shè)置、深度營造以及利用玻璃等元素增加畫面層次感，使《繁花》畫面調(diào)度獨(dú)特，區(qū)別于普通電視劇。

時代還原 ：為呈現(xiàn) 60 - 90 年代尤其是 80、90 年代故事背景，從紀(jì)錄片、老外拍攝資料等尋找人物面貌、餐廳等細(xì)節(jié)。在考慮是否用膠片拍攝時，因膠片成本高但能更好表達(dá)年代畫質(zhì)，最終選擇 6K 原底拍攝，平衡畫質(zhì)與觀眾手機(jī)觀看需求。

創(chuàng)作理念 ：強(qiáng)調(diào)不追求拍攝方便快捷，而是注重每場戲的內(nèi)涵與獨(dú)特性。例如，根據(jù)演員角色特點(diǎn)設(shè)計(jì)鏡頭角度、光線，通過演員彩排了解鏡頭調(diào)動，提前做好功課，與導(dǎo)演緊密溝通協(xié)作，使每場戲有兩三個有構(gòu)思的鏡頭。

• 關(guān)于電視劇與電影拍攝差異及行業(yè)現(xiàn)象探討：

戴錦華提出《繁花》用拍電影方法拍電視劇的觀察，鮑德熹回應(yīng)稱電視劇拍攝需鏡頭多，因?qū)Π锥嗲铱欤瘛斗被ā非匚木巹〉纳虾Ｔ拰Π酌芗?，需三部機(jī)拍攝。同時指出《繁花》拍攝周期長，每集平均 20 - 30 天，是豪華拍攝方法，難以被復(fù)制，對比不同導(dǎo)演拍攝速度，強(qiáng)調(diào)拍攝前功課與現(xiàn)場準(zhǔn)備重要性，以及導(dǎo)演、攝影師對光線的把控能力。

• 《繁花》作為上海故事的造型與運(yùn)鏡考量：??

針對《繁花》的上海故事背景，鮑德熹提及有人質(zhì)疑劇中黃河路餐廳等場景太豪華，但據(jù)老上海人回憶，當(dāng)時上海奢華生活遠(yuǎn)超想象。在服裝造型上，參考當(dāng)時上海人追求的時裝潮流，靠近港臺風(fēng)格，融入港產(chǎn)電影感覺，整體設(shè)計(jì)結(jié)合拍攝手法，呈現(xiàn)獨(dú)特的港式風(fēng)格。

• 攝影指導(dǎo)的多方面能力要求：

技術(shù)與藝術(shù)基礎(chǔ) ：鮑德熹指出攝影指導(dǎo)需具備鏡頭、光圈、機(jī)器選擇等技術(shù)知識，懂得打光營造效果，同時強(qiáng)調(diào)管理能力，包括對團(tuán)隊(duì)、全劇組的管理，提前做好布置與準(zhǔn)備，提高拍攝效率，保障休息時間，讓精力充沛投入創(chuàng)作。

感性與修養(yǎng) ：攝影指導(dǎo)要感性，對世界有感知，不能冷漠，需從文學(xué)、音樂、舞蹈等多方面汲取營養(yǎng)，理解劇本字里行間的情感，與導(dǎo)演默契配合，將光線、鏡頭與情感結(jié)合，展現(xiàn)畫面的韻律與詩情畫意。

• 《臥虎藏龍》拍攝幕后揭秘：

實(shí)拍與創(chuàng)意 ：鮑德熹透露《臥虎藏龍》基本實(shí)拍，吊威亞鏡頭多，特效少。為實(shí)現(xiàn)導(dǎo)演想要的效果，如周潤發(fā)追玉嬌龍像魚在水里走的鏡頭，搭建平臺，用大炮等設(shè)備，人工推動機(jī)器拍攝，付出巨大努力。竹林拍攝搭建平臺插竹子，創(chuàng)造俯攬竹林的鏡頭，雖有遺憾丟失底片，但整體呈現(xiàn)讓觀眾投入其中。

故事內(nèi)核與構(gòu)思 ：解讀電影圍繞青冥劍展開，三個女人爭奪江湖地位，代表不同女性形象。分享與李安導(dǎo)演合作，李安拒絕故事版，全憑感覺，自己要與導(dǎo)演同呼吸，幫助他度過難關(guān)，如在劇本簡單時共同探討竹林打斗戲，融入情感與內(nèi)涵，使畫面充滿張力。

• 對電影行業(yè)過去與未來的思考：

膠片到數(shù)碼的轉(zhuǎn)變 ：鮑德熹回憶過去電影世家出身對職業(yè)選擇的影響，分享《繁花》考慮膠片未果，轉(zhuǎn)而用數(shù)碼 6K 拍攝并降低銳度模仿膠片質(zhì)感，反映電影技術(shù)變遷。

AI 沖擊與應(yīng)對 ：他認(rèn)為 AI 將大量取代現(xiàn)行娛樂方式，演員可能數(shù)字化，短視頻等將被 AI 填充。但電影未來在于好故事與大資金投入的奇觀電影，攝影指導(dǎo)、導(dǎo)演等需學(xué)習(xí)講故事與全面掌握視覺等元素，迎接挑戰(zhàn)，與 AI 共同創(chuàng)作。

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主持人開場——

戴錦華 ：大家下午好！很高興成為鮑德熹老師這場電影公開課的主持人。電影公開課據(jù)說是北影節(jié)全新的欄目，我們很高興能夠開啟這個欄目，而且我們更高興北影節(jié)千呼萬喚始出來的鮑德熹我的老朋友作為這場主講，有請鮑老師。

嘉賓致辭——

鮑德熹 ：謝謝戴老師。我應(yīng)該這么說，有戴老師在才是我的榮幸，真正的文化人士在這兒，我是文化的門外漢，今天講的是文化的門外漢講的話。

戴錦華 ：我們進(jìn)入商業(yè)互吹階段，鮑老師請坐。電影公開課是北影節(jié)全新的欄目，我其實(shí)并不真正知道這個欄目將有一個什么樣的總體規(guī)劃，但是從我們請鮑德熹老師開啟這個課，也許它意味著我們以后關(guān)注電影的時候不止關(guān)注導(dǎo)演，同時我們關(guān)注真正的成就電影藝術(shù)的更多的電影幕后英雄們，電影各個行當(dāng)主創(chuàng)人員。

大家都知道所謂電影是用光寫作，有一個著名的說法攝影機(jī)自來水筆，攝影師是那個執(zhí)筆人，攝影師執(zhí)掌著攝影機(jī)，用光創(chuàng)造用視聽時空所創(chuàng)造的迷人的光影世界。

所以不用我說，在座的朋友們來到這個現(xiàn)場，你們對鮑德熹老師一定有很深刻的了解。他不僅是在漫長歲月當(dāng)中成為華語世界最強(qiáng)、最具有原創(chuàng)性、引領(lǐng)力的華人攝影機(jī)。

近年來他是第一次拍攝電視劇，王家衛(wèi)導(dǎo)演合作，王家衛(wèi)導(dǎo)演拍電視劇我就很震驚，鮑德熹老師做了電視攝影，使得震驚又倍增。

《繁花》老媒介和新媒介，經(jīng)由網(wǎng)絡(luò)、電視各種新媒體平臺，以和影院不大一樣的方式再次目擊了鮑德熹老師的攝影藝術(shù)，而且是王家衛(wèi)老師所擅長、熱愛營造的世界。

請鮑老師講講電視劇《繁花》創(chuàng)作跟電影有沒有不同？

電視劇《繁花》創(chuàng)作分享

鮑德熹 ：首先很感興各位今天到現(xiàn)場聽我的公開課，由于時間只有一個半小時，我看戴老師準(zhǔn)備提問的問題有很多。所以我想說，電視劇我絕對是門外漢，我跟王導(dǎo)都從來沒有拍過電視劇，有一個好處，我們從來沒有把它當(dāng)成一個劇。所以拍的時候放棄了電視劇的 AB 鏡頭角度方法，就是你必須拍完這個角度反過來那個角度，或者擺第二部機(jī)角度，我們基本采用單機(jī)拍攝，縱然王導(dǎo)一開始告訴我，我們要用三部機(jī)拍攝，但是我的回答是你可以同時看三個監(jiān)視器嗎？他說可以，但是現(xiàn)場絕對做不了了。所以我們放棄了多部機(jī)，通常都只是一部機(jī)，有時候演員要把他另外一個角度能夠有位置的時候，就擺另外一個角度。

其實(shí)拍《繁花》的時候，我待會在我剪輯的 5 分鐘樣片里面，有一個很重要的方法，其實(shí)方法大家掌握了，每個人都可以拍《繁花》的。

《繁花》里面最重要的是 60 - 90 年代的故事，集中在 80、90 年代，至于老上海是怎樣的，所以我們是很簡單的，從映照中或者是紀(jì)錄片中找到那些人物的面貌。但是也有老外拍的紀(jì)錄片，老外紀(jì)錄片拍的很詳細(xì)，包括餐廳是怎樣的，服務(wù)員是怎樣的，吃飯狀態(tài)是怎樣的，大家是怎樣敬酒的，我們都從視覺里面一一分析了。

我們當(dāng)時和王導(dǎo)考慮了是不是用膠片來拍，但是因?yàn)槟z片是極為昂貴的，跟以前大不一樣，就算是電視劇用膠片來拍都是很奢侈的。因?yàn)槟z片最容易表達(dá)那個年代的畫質(zhì)。

所以首先我們電視劇所追求的就不能是非常高的力銳度，因?yàn)榉浅８叩牧︿J度就是數(shù)字化，不是最高的力銳度就會比較接近以前的膠片。當(dāng)然我們沒有人造顆粒，因?yàn)槲覀兛紤]到廣大電視劇觀眾，根據(jù)騰訊告訴我們的，你們拍怎么樣都是一回事，我告訴你現(xiàn)在的人都是用手機(jī)來看電視劇的，不要以為他們就是用電視。這不光光是給手機(jī)用戶看，我們覺得還是要對自己有一個挑戰(zhàn)，所以我們還是要用最高標(biāo)準(zhǔn)，所以我們原底是 6K 的，最后變成 4K 的發(fā)行畫面。

我不知道最近北京電影節(jié)有多少人看了 4K 的《繁花》，我自己都還沒有看過，不算數(shù)的。

所以一切的方向重點(diǎn)就是不要把它拍成一個像別人普通的電視劇，這是我跟大家的共識。所以在整個分鏡頭當(dāng)中所考慮的一定不是什么叫最方便、最快捷，這絕對不是我們的語言。王導(dǎo)是很好的，王導(dǎo)經(jīng)常跟我溝通，因?yàn)槲覀儾皇堑谝淮魏献髁?，跟王?dǎo)溝通之后他說給你兩個選擇，他先站這里或者站這里，從這里開始或者從這里開始你選擇，我說從這里開始吧。

唯一的訣竅是叫演員彩排一次，他走動的時候就知道牽扯到鏡頭的調(diào)動是什么樣，人們怎么預(yù)料旁邊的事物，怎么看他。所以我在仔細(xì)的觀察，一到拍的時候我們無非幾個要素必須要掌握的，第一，要長鏡頭，不管是你用一個對的鏡子來拍作為反光，從鏡子移過來到真人的時候，這場戲盡量延續(xù)的拍下去，機(jī)器盡量的有條不紊的有移動或者變焦。令到這個演員在一個長的戲劇當(dāng)中有一個充分的表演這是關(guān)鍵的第一個。

第二，另外一個角度你可以直拍，直拍的時候非常注意，我們必須要有前景。所以制創(chuàng)前景，《繁花》里面你們看到很多過場的畫面是怎么做的？哪怕是用鏡子或者是門框，你看的鏡頭是從黑的出來進(jìn)入畫面，這場戲差不多完的時候不管是降下來降到黑色去，或者往右去去到黑色去，這種轉(zhuǎn)場方法使場次之間溝通盡量完善的、一氣呵成的感覺。

第二個項(xiàng)目是不管看有前景還是沒有前景，一定要造出一個深度。

第三個，可以通過玻璃，玻璃有玻璃邊，玻璃邊有變形，通過變形看事物，有時候你會感覺它又多了一個層次。所以我們經(jīng)常找前景、反光、鏡子、長焦來拍一個比較長的系列，然后不同的角度來拍，你剪出來就會發(fā)覺它確實(shí)在整個畫面調(diào)動中跟其他電視劇有很不同的感覺。當(dāng)然我們也有商業(yè)性的一面，當(dāng)然你們看畫面的時候就看到所謂商業(yè)性的場面我們是怎么處理的。

戴錦華 ：所以我們先看一個《繁花》的片段，是鮑老師親剪的，而且親自調(diào)了光。

（視頻播放）

鮑德熹 ：這個顯示器太紅了，所以色彩不對，沒有那么紅的。

戴錦華 ：放映的調(diào)色還沒有那么準(zhǔn)確是吧。我看這個段落的時候，當(dāng)然可能是太紅了，還是色彩的高飽和，反差度非常大。是不是有點(diǎn)刻意的做那種人物肖像式的布光，最后畫面顯示是倫布朗式布光，這是商業(yè)性嗎？還是什么？

鮑德熹 ：可以說是某一種商業(yè)性，但是這個商業(yè)性是王家衛(wèi)導(dǎo)演比較特有的方式，我覺得一般導(dǎo)演可能有點(diǎn)害怕這樣講故事。但是王家衛(wèi)導(dǎo)演表演人物的時候經(jīng)常很注意他站的位置是什么，頭向著哪個方向，做出什么樣的講話或者是動態(tài)。包括馬伊俐在她自己酒吧里面走出來的感覺都是窄窄的，所有東西有沒有想起花樣年華？這是王導(dǎo)一貫的本色，窄路相逢。

《繁花》故事是龐大的，《花樣年華》故事相對來說是簡單的。所以在龐大故事敘事當(dāng)中要很考究整個調(diào)度的問題，就是這場戲怎么把它拍好。比如說你們會留意唐嫣是高個子的，為了避免唐嫣每每出來是高大上的角色，唐嫣演的汪小姐是中低層慢慢奮斗出來，走出人生曲折道路的一位女性。你第一眼看到她是彎腰，不要給她高高在上的感覺，不要給她趾高氣揚(yáng)的感覺。這是王導(dǎo)在我們創(chuàng)作當(dāng)中老是給她一個狀態(tài)，令這個狀態(tài)必須跟這個角色符合。

大家看到了辛芷蕾，辛芷蕾本人由于她是一個非常有內(nèi)心計(jì)劃的私密非常周詳?shù)呐?，她主要目的不是情，主要目的首先是為了賺錢，所以基本她的態(tài)度是高冷的，給她所有角度都是側(cè)側(cè)的回身一望，所以對于光線特別要考究它的立體感和人的內(nèi)心顯示。就算她她和胡歌坐在一起吃飯，這時候也是商場上的一種角斗，而不只是談戀愛。

馬伊俐作為她的好朋友，雖然講話很沖，但是馬伊俐可以看出她是很直率的上海人，這個上海人也是非常愛寶總的，所以為了他做了所有的東西。這也是三個女人的故事，說起《臥虎藏龍》也是有關(guān)這個主題的，這是三個女性的成功，圍繞在寶總身邊的女人。

《繁花》是一個非常多角度、多維度的電視劇，所以我們拍下來特別的痛快。就是因?yàn)槊恳粓鰬蛩兴碌膬?nèi)涵，我們必須要跟故事好好的匹配起來。

有些人覺得你們有錢，你們拍的時間也夠多的，那我們怎么做到《繁花》這樣的質(zhì)量呢？當(dāng)然如果你是三天拍 45 分鐘你是做不到的。《繁花》基本上每一集平均拉起來是 20 - 30 天才拍一集，當(dāng)然它是用一個非常非常豪華的拍攝方法，就是沒有人能夠重復(fù)了，我不相信中國電視劇還有能這樣拍的。

但是你要對比王家衛(wèi)導(dǎo)演，王家衛(wèi)導(dǎo)演拍《一代宗師》拍了三年，那是兩個半小時，但是如果一個電視劇 45 分鐘，用 20 天拍完是不是超快？非?？炝?，你要看跟誰對比。

但是不是可以拍的很快？比如 10 天可不可以？可以，8 天可不可以？勉強(qiáng)可以，不能全部是這樣，要有設(shè)計(jì)、挑選。我覺得《繁花》最重要的經(jīng)驗(yàn)在于每個導(dǎo)演和攝影是兩個人合作的兄弟伙伴，一定要在拍戲之前用你們的腦袋思考我怎么把這場戲拍活了，這時候你跟導(dǎo)演必須要在現(xiàn)場琢磨著如何利用美術(shù)，利用你的光，利用演員的走位，把這場戲拍的與眾不同，這是你腦海當(dāng)中的功課，不需要在現(xiàn)場做的，所以你們兩個鼎力合作，你做不到每個鏡頭都很好，但是起碼可以做到這場戲有兩三個鏡頭是有想法的，有構(gòu)思的，那就成了。

奉勸在座不管是導(dǎo)演還是攝影，必須要懂光線，一個不懂光線的導(dǎo)演不會拍出好的作品，這是肯定的。如果你懂了光線，你跟攝影在一塊，如何營造一個氣氛、氛圍，把這場戲給拍了。

戴錦華 ：我大概聽下來他們基本上是用拍電影辦法在拍電視劇。但是它畢竟是個電視劇，你們?yōu)榇俗龀龅母淖兪鞘裁矗?/p>

《繁花》與電視劇拍攝差異探討

鮑德熹 ：我覺得改變就是鏡頭要多，因?yàn)殡娨晞∨囊粓鰬虻膶Π缀芏?，秦文編劇是《我的前半生》編劇，秦老師也是上海人。你知道上海人講話可以像子彈一樣的，一開槍他跟 papi 醬講話的時候兩個人嘴巴一直不停的，還要加上上海的老一代演員，他們在吃飯時候的的講話是針鋒相對，那個時候我們就三部機(jī)了，沒有辦法，因?yàn)槊總€人都是只搶一句話這個劇情就過去了。《繁花》有一個特點(diǎn)，它在快的對白中間交代了一些故事的細(xì)節(jié)。所以我當(dāng)時拍了一半我就跟王導(dǎo)說，觀眾是有點(diǎn)難度的，有什么難度？如果他只是吃飯的時候看，那么他一剎那上個廁所到廚房拿個菜，很可能就漏了一些劇情的細(xì)節(jié)，他就跟不上了。

因?yàn)楣?jié)奏很快，所以跟以前的花樣年華超慢節(jié)奏的電影很不一樣。所以王家衛(wèi)也是在挑戰(zhàn)自己，如何在一個這么大堆的對白里面找出那么一丟丟的空間，去營造演員的內(nèi)心世界。大家如果有機(jī)會重看《繁花》的時候，留意稍稍停頓的地方是什么，就是在一場戲講講講，突然停了，我的眼睛馬上一看，你要留意這些鏡頭，因?yàn)檫@些就是我作為導(dǎo)演、作為攝影最重要要告訴觀眾你這場戲的內(nèi)涵是什么，他的內(nèi)心在想什么，不要老是看他的對白。馬伊俐一邊在罵的時候，其實(shí)你不愛的人怎么會罵呢？才不會管他。所以你會感覺到那個感情一丟丟的停頓，就會感覺到原來細(xì)節(jié)都在這里。

當(dāng)然胡歌很棒的表演，就是永遠(yuǎn)都是嬉皮笑臉的，隨便就把眼神往這兒一擱，我早都知道你想要講什么了，但是所有這些你都看到了圍繞三個女人當(dāng)中你會發(fā)覺到?jīng)]有床上戲的愛情，可是都愛的如膠似漆，每個人的相愛都是深深的相愛，這是《繁花》的特點(diǎn)。

《繁花》的上海故事造型與運(yùn)鏡

戴錦華 ：所以喜歡王家衛(wèi)、鮑德熹導(dǎo)演的觀眾都知道，看電視劇應(yīng)該是用看電影的方法看，應(yīng)該是合起來看，在沒有故事信息的地方停一停，留意那是最豐富表達(dá)的地方。

《繁花》是很明顯的上海故事，《繁花》主角是上海這個城市，上海也是中國電影城市，1949 年以前中國電影史約等于上海電影史。您說看很多外國攝影師包括中國電影中的上海，這個影片幾乎是 30 年的上海變遷史，這個上海和 30 年代的上海，和十里洋場的上海，你們在造型攝影師這邊色彩的運(yùn)鏡方面有沒有一個不同的考量？跟 30 年代的上海？

鮑德熹 ：當(dāng)時有人挑戰(zhàn)你們黃河路拍的太豪華了，吃飯的地方太豪華了，老上海肯定不會這樣。但是我確確實(shí)實(shí)聽到老上海人真是活到那個年代的在黃河路混的人，他說對不起，你們遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有拍出上海那個時候真正的奢華生活，那個奢華生活是現(xiàn)在有過之而無不及，那時候人頭馬，開白蘭地，喝的酒每桌一萬塊錢，那是幾十年前的事。你想想看現(xiàn)在來吃你都覺得是天價的，在上海那個時候遍地是黃金，大家從股市里面賺到錢，從各種生意里面賺到錢，那個揮霍無度絕對是現(xiàn)在的人想象不到的。

在服裝上我們盡量要把當(dāng)時的人所穿的品位一丟丟的拉高，因?yàn)槲矣浀?80 年代，70 年代尾上海人所追求的時裝第一是從日本來的，第二臺灣，第三香港或者倒過來，香港是領(lǐng)先。時裝整個趨勢是跟香港風(fēng)格比較貼近的，而且那個時候的港式文化在上海也是比較盛行，包括歌曲。

所以整個設(shè)計(jì)上王導(dǎo)得心應(yīng)手，我們有兩個結(jié)合，包括了拍攝方法，不管是找那些明星出場或者是大廚師出場，所有拍攝手法你覺得是不是有一丟丟像那個時代港產(chǎn)電影的感覺？所以整個風(fēng)格是這樣。

拍攝的難度是很大的，不要以為是王家衛(wèi)導(dǎo)演就有無窮資金去做，其實(shí)我們是很窮的。我們的攝影團(tuán)隊(duì)的人規(guī)模是小的，不是大的，所有工作人員工資是低的，不是高的，我是能夠盡量做到不要令各位像奴隸式的生活，這是什么意思呢？現(xiàn)在拍電視劇 14、18 個小時不停，睡三四個小時就起來。我們一方面拍的要準(zhǔn)確，你現(xiàn)場看到我拍戲的時候非常著急，我會催促各個道具、場務(wù)、美術(shù)，你們要準(zhǔn)備布置什么，跟著我們鏡頭看到什么都預(yù)先通報(bào)，所以他們緊急準(zhǔn)備好手頭東西，馬上轉(zhuǎn)場的時候、轉(zhuǎn)角度的時候馬上布置好，所以我能夠爭取在 12 小時，最多是 14 小時每天就停工了。其實(shí)是來自于你的準(zhǔn)備，不是來自于你的磨蹭，不要以為磨就是好，因?yàn)槟ナ菦]有準(zhǔn)備好。所以每個人都要準(zhǔn)備的，所以我們會預(yù)先通知這個要準(zhǔn)備，哪怕下一個車要進(jìn)來了，你先把計(jì)程車調(diào)到這里在我旁邊，把火滅掉，看看里面反光怎么樣。每一件事都超 3 - 4 個 5 個鏡頭之前就準(zhǔn)備。

作為攝影指導(dǎo)的我，我現(xiàn)在在運(yùn)用我自己的藝術(shù)力量去拍戲，拍劇也好，大概只用了 30% 的精力，而我 70% 的精力都用在英文所說的管理，各位一定要學(xué)管理，這個管理不只是對你自己團(tuán)隊(duì)的管理，那只是小菜一碟，你是要對全劇組管理，管理就是你是攝影指導(dǎo)，你知道鏡頭怎么擺動，你跟著要拍什么東西。這個情況下必須要調(diào)動好所有各方主動積極性，來配合這個劇拍的更快。所以王導(dǎo)基本上問我下一個拍什么，我說拍這個，因?yàn)槲乙呀?jīng)布置好了，我跟副導(dǎo)演緊密合作。告訴他們我們應(yīng)該先拍這個，然后把群眾演員拍完，再拍單獨(dú)，這里牽扯到不看別人，所有調(diào)動都跟資金、時間、拍攝效果發(fā)生關(guān)系。

各位，如果你拍攝的準(zhǔn)確，時間用的少，大家休息時間能夠保障，是不是大家精力能夠更加充沛？是不是所有東西都回饋給劇本身而沒有浪費(fèi)？所以在這點(diǎn)上各位要注意我們要做好每一個工作，其實(shí)最重要還是管理。當(dāng)然我們事前準(zhǔn)備的思想工作，包括所有劇本的各種理解那是你個人的事兒。我跟王導(dǎo)有一個共同之處我們都是感性之人，王導(dǎo)基本每一場戲有一個主調(diào)音樂，彩排的時候音樂一放出來我們就都懂了，你就知道這場戲在講什么了，鏡頭什么速度，看的光什么樣，基本大家都有定調(diào)了。

所以一個互相的默契很重要，但是什么東西都來源于功課，你要準(zhǔn)備好，作為攝影指導(dǎo)你必須要有感性的特質(zhì)，如果你是一個麻木不仁的人，或者你看到很感動的東西麻木不仁的人最好不要當(dāng)攝影，因?yàn)槟阕约憾疾荒艽騽幼约?，你如何能夠打動觀眾呢？如果你自己對于看世界這么冷漠的話，你為什么要創(chuàng)造一個影像去打動別人呢？你干脆轉(zhuǎn)行好了，當(dāng)會計(jì)好了，你當(dāng)一些非藝術(shù)性的工作好了。

還有一樣要糾正大家的看法，很多人把攝影指導(dǎo)當(dāng)做一個技術(shù)活兒，這是不對的，攝影指導(dǎo)不是誰都可以當(dāng)，但是基本上當(dāng)導(dǎo)演是沒有門檻的。你絕對不會用一個從來沒有當(dāng)過攝影的人來當(dāng)攝影指導(dǎo)，這不可能，這從世界上好萊塢的節(jié)奏一直到內(nèi)地都是這樣。所以你一定要有技術(shù)基礎(chǔ)，技術(shù)基礎(chǔ)很簡單，攝影指導(dǎo)有幾樣?xùn)|西，第一，你要懂得有什么鏡頭，表達(dá)什么感情，光圈，然后你要懂得什么機(jī)器去拍這個比較適合，然后你要懂得是穩(wěn)定還是非穩(wěn)定，你要懂得是移動還是非移動。

下一個問題就是你的本行了，你要去打光，光什么樣才是好，營造什么樣的光才是有效果，這場戲怎么做，那場戲怎么做，怎么預(yù)備很重要?！斗被ā返念A(yù)備很多，很重要，你沒有預(yù)備好底燈是拍不了的，這是攝影指導(dǎo)最皮毛的東西。然后就是我說的管理，要懂得跟人溝通，跟各個部門溝通，但是最重要的不光是這樣，他必須同時是一個藝術(shù)工作者，你必須要懂得文學(xué)。所以你才能從字里行間里面找出你所感動的東西。

所謂感動的東西一開場第一篇被撞到躺在地上，有一個全景，從頂上這樣看下來，倒在地上很害怕，你以為他死去了，周圍的人圍著，散落的紙?jiān)谀抢铮遣皇且粋€感性的畫面？是不是這時候所有觀眾都被阿寶的遭遇所嚇壞了？想不到他第一集都這樣了，怎么挨到 32 集？故事就是從這里開始，包括游老師在他身邊，這都是很感性的鏡頭，說不出來的，所以你必須要把光線和鏡頭都配和，這是來自于你的文學(xué)修養(yǎng)。第二，你必須要跟導(dǎo)演是哥們兒，你要了解導(dǎo)演情感上怎么表達(dá)，他的方法是什么。所以我跟王導(dǎo)的 “眉來眼去” 大家就知道大概要怎么樣了，所以默契很重要。還有攝影不要忽視音樂，你的音樂修養(yǎng)代表了你的節(jié)奏，你的節(jié)奏包括了你的移動，你的變焦，什么時候看哪個演員搖動，這都是你的修養(yǎng)，來自于音樂。還有舞蹈你必須要懂舞蹈是關(guān)于狀態(tài)，關(guān)于姿態(tài)，演員什么叫好看，什么樣的姿態(tài)才能活現(xiàn)在觀眾眼前，你不懂舞蹈怎么拍呢？

所以他的轉(zhuǎn)頭那一瞬刻是用移動來探討還是什么，這都有考究，這來自于舞蹈音樂的修養(yǎng)，當(dāng)然攝影不懂剪輯根本做不了攝影，拍的東西不知道剪出來怎么樣，或者沒有一個方法把它剪出來，你根本不能做攝影。還有后期，你對現(xiàn)在數(shù)據(jù)的看光、色彩不懂的話你怎么能夠全盤控制你所拍出來的東西就是你想要的？所以現(xiàn)在系統(tǒng)已經(jīng)做到是這樣，不光是這樣，我們必須要做好 IUT（音），這是基本上每一場戲都有不同，我當(dāng)天拍的東西在監(jiān)視器上所看的東西，我晚上給這個樣片就已經(jīng)是我想要的色彩，80% 都在這里了。我必須拍完了以后到 DIT 那里盯著他們，看著他們出來的色彩是不是我想要的，不是的話稍微改動一下，為什么？這些都很重要，你知道這個片子在拍的過程當(dāng)中經(jīng)過了多少人的眼睛才到觀眾，第一是剪輯，還有導(dǎo)演，還有音樂、效果、投資者給錢的那些人，不是每個人都有一種藝術(shù)眼光可以看到樣片就是樣片，隨便擺出來就可以了，不是這樣，如果沒有一個樣片給他們看，他們看到成片出來如何震撼人，但是所有人都變成了攝影指導(dǎo)本身必須要擔(dān)心的事。我們必須要操心，不是不操心。

所以作為攝影指導(dǎo)閑不了，我在工作的時候像瘋子一樣，你要照顧的東西太多了，稍有怠慢，整個制作就會放慢，錢就會花出去，投資人就會不樂意。就算是《繁花》，我們不能在技術(shù)層面上叫導(dǎo)演重拍，我們重拍的可能性很低，不像以前的片子老是重拍。所以我們必須要懂得在商業(yè)當(dāng)中如何能夠做到。

《繁花》有一個非常驕傲的地方，《繁花》是 S 級的劇，超大的劇，因?yàn)樗谐蟮拿餍顷嚾?，但是入不敷出，錢不夠用，因?yàn)榕牡臅r間太長了，最重要支出的還是工資，所以來自于很多廣告，廣告里面包括了影片中插入的廣告，更加包括了只拿著電視劇的人工幫忙拍廣告，奔馳廣告，就是用電視劇時間拍的，我們?yōu)榱俗寗〗M能夠生存下去，能夠令《繁花》這個劇拍的好。所以我們盡了很多努力，但是我很高興知道騰訊發(fā)出來的訊息居然賺錢了，本來他們準(zhǔn)備全賠的，不是開玩笑，他們在上映之前準(zhǔn)備全賠的，誰知道賺錢了你說是不是很奇葩？所以各位，是不是上天不會辜負(fù)有心之人，各位拍戲盡量拍。

《繁花》拍攝細(xì)節(jié)與八卦

戴錦華 ：不知道大家有沒有捕捉到要點(diǎn)，第一個原來是攝影師和導(dǎo)演在現(xiàn)場眉來眼去，另外一個要點(diǎn)，《繁花》過程當(dāng)中他們居然套拍廣告，他們竟然集體軋戲，很犯行規(guī)的事情。這樣一個投資規(guī)模的劇居然要攝制組自己籌錢。我很感興趣您說到一個點(diǎn)，一場戲之前王家衛(wèi)導(dǎo)演給大家放一個音樂，音樂一出來以后這場戲情緒基調(diào)就定了，而且基本上這場戲可能整個視覺風(fēng)格甚至更具體到運(yùn)鏡風(fēng)格都定了，放的音樂最后會用在影片中嗎？

鮑德熹 ：有一部分用了，比如有一個電影配樂是意大利作曲寫的，用在那里，是我們用的最多的一個音樂。還有他自己《2046》的音樂也有在里面。王家衛(wèi)導(dǎo)演特色是把音樂放出來以后大家都知道怎么做了，完全知道了你不需要再說怎么做了，就警告千萬不需要太快了，在這里經(jīng)過這個柱子在這個時候要經(jīng)過對面，在演員走位的那一刻在轉(zhuǎn)身的時候我們必須要停。然后我們還有小伙伴專門幫我做變焦的，我說你的變焦要溫柔的從這個轉(zhuǎn)頭開始，這是很討厭的一件事。我根本不是什么視覺總監(jiān)，我根本就是一個掌機(jī)而已，他必須要我在關(guān)鍵時刻看到那個人推進(jìn)去，把他們感覺拿出來，這時候是很憑個人感覺的。

所以有時候我說大家要感性就是這樣，你千萬不能囫圇吞棗的隨便拍動作片，拍快的時候什么推進(jìn)都是最快最快，就沒有韻律，這個韻律是帶有詩情畫意的。所以各位必須要知道每一個運(yùn)動必須要運(yùn)動的時候運(yùn)動什么？舉個很簡單的例子，外灘 27 號自己搭了一個景，我們在無厘頭的鏡子里，一個框里面下來，那個長焦聚到 200，200 的鏡頭對著一個鏡子看到遠(yuǎn)處是不是很像膠片，就是不清楚，膠片感覺沒有凝聚力的。在那里那一剎那下來，演員不斷走動，對著焦點(diǎn)，而且整個運(yùn)動要跟著他走，然后鏡子里不能看到自己。

所有這些都是說不出來的精密的安排和默契，所以我的團(tuán)隊(duì)經(jīng)過了《繁花》以后，我們也變成眉來眼去了，大家不言而喻了。

戴錦華 ：果然是鏡中《繁花》。

鮑德熹 ：戴老師總結(jié)的很好。

戴錦華 ：我想問的問題很多，但是幸好鮑德熹老師在回答當(dāng)中把我很多要作為問題提出的問題回答出來了，比如他們完全不是電視劇拍法，電視劇三個位機(jī)在固定場景上記錄，后期剪輯，顯然你們要鋪軌、斯坦尼康、手提、搖臂，大量在電影當(dāng)中才會出現(xiàn)的設(shè)備。

我轉(zhuǎn)到一個我個人好奇的八卦上，大家知道鮑德熹老師出身電影世家，他父親是我少年時代的銀幕偶像，為了不冒犯我不能說是我的夢中情人，他的姐姐也是非常重要的香港電影演員。我想八卦的一個問題，這樣一個電影世家的出身，對于你最后選擇了以電影為終身職業(yè)肯定是有影響的。

具體到比如《繁花》的時候會不會當(dāng)年你父親演的那些電影形成了那樣一種老電影氣質(zhì)，對這個電影的構(gòu)想也產(chǎn)生了影響？

電影世家對創(chuàng)作的影響

鮑德熹 ：我父親從事電影的時候我還是非常年輕的，我 10 歲他就帶我到片場看拍戲，不要小看這個潛移默化，10 歲的時候我就知道誰是導(dǎo)演、副導(dǎo)演、攝影、車軌、錄音、場記，我都已經(jīng)了解了所有的職位，然后跑到錄音間看看現(xiàn)場錄音是什么樣子。當(dāng)然片場最吸引我的還是煮的最好的雪菜肉絲面。

我父親的代表作就是《屈原》，父親的形象就是一個儒雅的，一個稍微比較帥的，比較有內(nèi)涵的書生型演員。后來他在《雷雨》電視劇當(dāng)中演周掄園。我父親是比較早期的導(dǎo)演，那個時候攝影、美術(shù)、光的觀感跟現(xiàn)在是有距離的。但是從我觀察父親的平常舉止當(dāng)中，因?yàn)闈撘颇目傆薪嵌鹊?，從很多不同時間角度來看他的時候，我想起了在拍《繁花》時候游本昌老師的形象，他的舉手投止，包括走路、眼睛所看到的，所以你看到的一些就是我對我父親的一些印象是在這個電視劇當(dāng)中有所體現(xiàn)的。

但是很遺憾的是我沒有辦法真實(shí)拍了我父親的電影，除了當(dāng)時在張國榮主演的《夜半歌聲》當(dāng)中我父親中演的角色，還有《白發(fā)魔女傳》，那時候是張國榮、林青霞，我父親演了武當(dāng)派掌門人，這時候我跟我父親有合作，拍他的時候是特別有鏡頭感的角度?！栋装l(fā)魔女傳》是另外一個故事，希望創(chuàng)新拍不同類型的武俠電影。

所以你看游本昌老師在走廊看著年輕的阿寶意氣風(fēng)發(fā)的時候，想起來過去的他，而且如果你們有知道游本昌老師年輕時候的樣子，確實(shí)跟阿寶是有點(diǎn)相似。然后他在眼中里面看到年輕的自己，他眼光在閃著淚，我的掌機(jī)，我的心跳加快，因?yàn)橐欢ㄒ玫接伪静蠋熥铌P(guān)鍵的眼淚在演出里面滾動，而不是流下來了。而且我們很頭疼的注意，我們?nèi)慷际怯瞄L焦的，基本沒有超過 60 的鏡頭，拍的都是在運(yùn)動當(dāng)中，所以要很好的遙控有穩(wěn)定器的拍他才不會晃動，不然長焦一走就晃動。所有這些都是有關(guān)聯(lián)的。

《臥虎藏龍》拍攝揭秘

戴錦華 ：我想心疼一下跟焦點(diǎn)的老師。實(shí)在還想聽下去，但是我們必須迅速的把時間向后推，如果看鮑德熹老師作為攝影指導(dǎo)參與主創(chuàng)的影片是一個非常非常長的篇目，而且他和不同的導(dǎo)演，和各種不同類型的，拍攝各種不同類型的影片，大制作、小制作、高度商業(yè)化和非常藝術(shù)化的。

有一部作品不僅是鮑德熹老師生命中一個重要的高光亮點(diǎn)，它也是整個世界電影史和華語電影史非常重要的時刻，就是 2000 年，千禧年開始的時刻《臥虎藏龍》，《臥虎藏龍》把中國電影史上一個獨(dú)有的亞類型，武俠片帶到了世界，把華語電影傳統(tǒng)接續(xù)到世界電影大的潮流脈絡(luò)當(dāng)中。而且它也為鮑德熹老師贏得了一個小金人，在華人走向世界的影壇贏得榮譽(yù)，而且在高度專業(yè)技術(shù)的、高度電影化當(dāng)中贏得如此高的榮譽(yù)，到今天為止都是值得我們記憶和令我們感到驕傲的事情。

接下來再看一部影片。大家用你們的眼睛把紅，把紅色降一下。

（視頻播放）

鮑德熹 ：我要先講一個小廣告，我的個人視頻號，騰訊視頻號就是鮑德熹，請大家多多關(guān)注，我今天晚上就會發(fā)表正式的調(diào)過色的東西，以及可以在手機(jī)上看到像樣的片子，希望大家多多轉(zhuǎn)發(fā)。

戴錦華 ：我比你們多一點(diǎn)特權(quán)，我先看到了鮑老師調(diào)的原來那個版本，那個色調(diào)淡雅，某種程度的非飽和，偏冷，特別有武俠韻味，大家可以去鮑老師騰訊視頻號看。

《繁花》剛過，看這個的時候視覺風(fēng)格、語言基調(diào)、情緒基調(diào)、韻律都非常不同，特別明顯感覺到這種攝影風(fēng)格自身用固定機(jī)位拍那些充滿特技、吊威亞的場景，包括跟拍，25 年之后請您揭秘，飛來飛去，在不可能的屋頂上、峭壁，是怎么跟的完全同節(jié)奏？我想知道您也吊著威亞嗎？

鮑德熹 ：不是，那是 25 年前，如果用現(xiàn)在的器材拍完全會不一樣，但是 25 年前我們拍出這樣的東西，我拿了奧斯卡參觀美國一個特效公司的時候，那些人很激動的，對我說英文 “你怎么做出來的”， “告訴我這不可能”，我說我們基本都是實(shí)拍的，沒有所謂的特效。所謂的特效就是吊威亞，包括我吊威亞的鏡頭和全片特效鏡頭才 40 個，這是震驚的，一般的文戲都到這個數(shù)量了，但是我們不是依靠那種所謂的特效。最重要用的方法是跟李安達(dá)到同心同德的就是我們要拍一個武俠電影，怎么才是激動人心的，我研究一個方法就是像觀眾一樣好奇，你去哪我就去哪，你飛上去我就追上來，這就是方法。

《臥虎藏龍》用的是暫時在當(dāng)時來說獨(dú)一無二的，你會看到很多鏡頭，當(dāng)演員一飛機(jī)器就會上去，當(dāng)時我們用的大炮，用到工作人員在慶工的時候全都哭起來了，我的團(tuán)隊(duì)，太辛苦了。他們做這部電影的時候真是那種痛苦是不為常人司道，我對他們高艱的要求和訓(xùn)斥，那時候霹靂啪啦很有火氣，對他們的訓(xùn)斥令到他們永遠(yuǎn)都不會忘記拍攝的經(jīng)歷。但是這只是個人觀感來說。

銀幕來說由于我們要做到觀眾同步，因此必須所有鏡頭都要有高度，有一個鏡頭其實(shí)我們很難的，沒有在這里展示出來的，就是當(dāng)周潤發(fā)在晚上追著玉嬌龍走的時候，導(dǎo)演是希望有一個像魚在水里走的鏡頭?，F(xiàn)在你說閉上眼睛，大疆航拍來了，很容易，我們鏡頭爬高 200 米拍下來一條過一點(diǎn)難度都沒有，25 年前拍的電影。當(dāng)你沒有這個方法的時候，你如何做到導(dǎo)演想要的東西？這才是考驗(yàn)，這才是難度，所以不要迷信所有的設(shè)備。我不迷信設(shè)備的，我只找適合的設(shè)備，我也不找最貴的設(shè)備，我找剛剛做的到的設(shè)備。但是有些攝影說沒有好的設(shè)備拍不了，這個必須要用最好的搖臂遙控、機(jī)械人臂，誰不知道呢？為什么會這樣？對于攝影師的挑戰(zhàn)首先不是錢，是腦袋，你是如何去應(yīng)付這些畫面，所以很簡單，屋頂?shù)脑谖蓓斏吓?，首先我要做一個平臺，這個平臺是跟屋頂要高過屋頂，所以我們搭了一個長達(dá) 200 米的平臺。然后我們把大炮放在上面，這個大炮是高 10 米的，我們用鏡頭一直跟著他，當(dāng)時有 10 個人，發(fā)盡全力一樣的推動著 2 噸的機(jī)器往前跑，吊著威亞的人在水下跑，一個鏡頭看起來很簡單，但是花了我們大量的精力，那是值得的。

竹林怎么拍？飛個飛機(jī)上去太容易了，航拍。什么都不用想，我們沒有航拍，那時候就這樣竹林本身的地是泥地，泥地是最難拍的，我們把吊機(jī)先放進(jìn)去，吊威亞要 2 - 3 臺吊機(jī)，我們要看機(jī)器位置在哪里，是先進(jìn)去還是后進(jìn)去，設(shè)定以后把遙控頭子放在 50 米高度吊上去，這時候發(fā)明了一個平穩(wěn)的頭子，起碼頭子上去以后可以水平，我跟導(dǎo)演說很希望有一個俯攬竹林的鏡頭。那時候 20 米、30 米、40 米的高度都有，我們就俯拍。

當(dāng)然我也有遺憾的，我明明記得在 30 米的高度拍了一個俯攬竹林的全景，結(jié)果李安死都找不到這個底片，命中注定，本來拍的一看竹林音樂出來的時候會看到茫茫一片，高高在上的竹林，找不到，李安說你拍的？我說我開的機(jī)，我明確知道開著機(jī)，但是就是找不到。不管怎么樣，我們采用這個方法的時候觀眾不自覺的投入到這個動作當(dāng)中去，就是你不自覺的參與了，你知道外國對于《臥虎藏龍》是極為兩極分化，有些老外說我的媽呀，能夠拍成這樣非常了不起，有的老外說什么鬼東西，飛來飛去。

《臥虎藏龍》由于像詩一樣的講故事，你看我剪輯里面把《臥虎藏龍》真諦已經(jīng)講出來，圍繞著青冥劍，青冥劍出現(xiàn)女人，我沒有把鄭佩佩畫面放里面，但這是三個女人在爭取江湖地位，這個江湖地位就是關(guān)于名和利，青冥劍就是她們要爭取的武器。而青冥劍剛好劍是由李慕白所拿著的，所以代表了一個男性的性器官。三個女人去爭這個劍，所以很早就告訴李安，在江湖上全部的商業(yè)電影當(dāng)中全部都是成龍，所有的動作片都是男性的，居然我們要有一個女性題材的電影，“住嘴”，千萬不要講出去，這樣會沒有人看的，李安叫我這樣。但是大家看到了這是三個女人圍繞江湖誰要做第一，三個女人是代表了三種女性，從鄭佩佩來說是老一代的要掌權(quán)統(tǒng)治江湖的，野心勃勃的閉眼狐貍。到了俞秀蓮就是那種非常守舊的，自己老公沒有洞房，死了都要裝箱，還要保持潔身自愛的傳統(tǒng)女性，和最重要的是章子怡，章子怡演的玉嬌龍，玉就是大家閨秀，嬌代表她極為驕橫驕傲，龍代表了她的工夫。所以玉嬌龍就是年輕一代她追求自我，她從來不理別人的看法，我想要的就要，我不要的滾開，我就是要我的未來。整部電影就是這個主題。

所以在拍這個的時候從構(gòu)思上講個笑話給大家聽，有個導(dǎo)演拍了美國電影，這個導(dǎo)演基本 99% 鏡頭都手畫出來了，變成故事版，后來到李安是 0，一個故事版都不畫，李安是全憑感覺，他沒有故事版，而且他拒絕故事版，我只是勉為其難的組織幾個畫面給他，我說導(dǎo)演我必須要給你這個故事版，因?yàn)檫@牽扯到特效，牽扯到搭橋，牽扯到拍他掉下來的那一刻，最戲劇化的鏡頭，怎么拍？本來說航拍就很好了，因?yàn)榈粝聛淼溺R頭是 120 格來拍的怎么拍？是吊威亞的，穿著古裝的，傳統(tǒng)是這樣吊，這樣一塊衣服就會鼓起來，很難看，還有風(fēng)吹，怎么浪漫？柔和？怎么表示她去到另外一個世界？這個鏡頭是至為重要的，這是到了最重要的地方，所以想了幾個辦法，把他直吊起來，所以章子怡是向上的直吊，大風(fēng)扇吹她。我們又是用大炮把機(jī)器從極端的頁面對著她，飛速經(jīng)過她，甩過她，拉到她后面去，膠片是打橫的，但是用 4：3 的比率把它全畫幅拍了，特效把畫面從直的變成橫的，你的唯一的遺憾是 foucs 有一丟丟的 out，但是你要知道實(shí)拍的速度是怎樣，實(shí)拍的時候嘩一下過去了，你的 foucs 要從最遠(yuǎn)來到中間、最上，然后離開跟著他的背影去，這都是考驗(yàn)，更不要說用膠片，用膠片拍的時候視頻是模糊的，看不到真實(shí)的對焦在哪。所以土炮訓(xùn)練了我們的思維。

25 年過去了，我要勸勸大家不要什么都考慮世界上最高尖的技術(shù)完成一個影像，首先你要考慮你想講什么，你的內(nèi)心告訴你什么樣的畫面才是好的，而不是器材。中國攝影學(xué)出來的都是崇拜器材的技術(shù)。

很典型一定要改變這個習(xí)慣，就是我一定要什么拍 MAX 機(jī)器，什么都追求最新的燈，否則沒有這個東西拍不了，這場戲拍不了，狗屁。如果你是老是遵循這樣你不會拍好的電影，因?yàn)楹玫碾娪安皇强科鞑呐某鰜淼摹?/strong>我不是說你什么器材不講究就能拍出來，我的意思還是靠你的創(chuàng)意。所以為什么我們會看到哪怕是學(xué)生拍的東西，哪怕是那些不出名拍的東西，那個影象會打動我們，因?yàn)樗鎸?shí)、直接、有感情、不取巧、不舞弄、真誠。所以大家千萬不要以為學(xué)攝影就是學(xué)器材，那是多余的。

在《臥虎藏龍》當(dāng)中導(dǎo)演確實(shí)是一個比較內(nèi)向的人，而且要知道李安在拍整個《臥虎藏龍》當(dāng)中他的思想壓力非常大，而且拍攝中途他之前拍的與什么同行美國電影，結(jié)果那個票房就失敗了，失敗了以后他心情很差，心臟壓力很大，而且這個電影搞的他很累，因?yàn)閯幼鞑皇撬煜さ?。所以我要盡量的幫他在動作當(dāng)中不要掉進(jìn)傳統(tǒng)的老套的 ABC 分鏡，所以我必須跟他站在一起，跟他同呼吸。剛好在他心臟最不好的時候，我們過兩天就要拍竹林了，這時候的劇本只有四行字，玉嬌龍拿著青冥劍追到竹林去，在竹林當(dāng)中串來串去，李慕白緊追不舍，兩個人在里面互相追逐，最后落到一個大石頭上。劇本是沒有內(nèi)涵的，李安是沒有準(zhǔn)備的，那怎么拍呢？拍什么呢？所以我們必須要跟導(dǎo)演溝通你到底想要什么。在李安身體最不好的時候，看到他的時候發(fā)現(xiàn)他臉上很憔悴，我的心也很疼，導(dǎo)演心力交瘁的疼痛，但是我們是導(dǎo)演的好朋友，所以這時候我稍微多嘴了一下，我說導(dǎo)演是不是在這里一個武當(dāng)人，從來劍是不傳女弟子的，發(fā)悶騷的周潤發(fā)追到竹林去落到石頭上，說我教你武當(dāng)劍法，這是很不應(yīng)該做的。

對于這個是不是兩個人有說不出的情，是不是有點(diǎn)意亂情迷的感覺？是，導(dǎo)演說一定要有很多竹葉子在他們前面阻擋，舞來弄去的，他們在竹林中看得清或者看不清的臉，隱藏他們內(nèi)心的感受，為了拍出所謂的東西來，除了鏡頭我們能夠力所能及的在竹林底部可以拍到上上下下的關(guān)系以外，我還馬上讓制片部搭一個平臺，這個平臺在竹林中間，把剛剛砍下來的竹子插在水里養(yǎng)著，但是很奇怪，竹子拔了以后插在水里 10 分鐘就凋謝了。所以趕著要拍，少不了我猛發(fā)脾氣、著急，所有近距離的兵來擋去的所有都是在那個平臺上拍的。作為攝影指導(dǎo)你必須要統(tǒng)籌，這個東西怎么拍出來？你該說的還要說，你該做的還要做，而不是這些東西你們考慮好了，副導(dǎo)演考慮好了，我說兩句不成就拜拜，對不起如果你是這樣怕死的話，你永遠(yuǎn)不會有好作品，因?yàn)樵撜f的該做的必須要做，該爭取的你必須要爭取。

江湖地位是怎么來的？你的江湖地位是來自于你對這個工作的熱忱和專業(yè)度，這才是你的地位，而不是你長了多少歲，拍了多少電影，那個不叫江湖地位。

整個過程當(dāng)中你如何幫助導(dǎo)演度過一個又一個難關(guān)，所以四行字里面我們在竹林里面拍了 15 天，我們還要攝影蔡重輝（音）幫助我們拍五六天的動作替身補(bǔ)救，還不包括石頭上的戲。所有挑戰(zhàn)里面，李安是抓住他的文戲，但是有些他很經(jīng)典的運(yùn)動鏡頭我要稍微說一下話本里面沒有說的，就是當(dāng)俞秀蓮發(fā)覺玉嬌龍是個不簡單的人，所以她故意在亭子里喝茶的時候把杯子掉下來，玉嬌龍以迅雷不及響耳的動作馬上把這個杯子拿起來，俞秀蓮一看這個人果然不簡單，是有武功的，就是這樣一個鏡頭，李安突發(fā)奇想我們可不可以這樣，跟著她的杯子，我說是搖嗎？他說不是，整個機(jī)器降下來，你說杯子掉下來是地心引力，你的機(jī)器那么笨，你讓它降下來肯定抖死人。所以掉下來的時候必須抓住它，就是那一下幸好上天保佑，拍了三條都過了，否則拍死了。而不是必須等某某機(jī)器來了才能拍，否則拍不了，現(xiàn)在人就是這樣。

這場戲還沒有完，章子怡感覺到李慕白在后面，她一個轉(zhuǎn)頭，她警惕人來了，鏡頭要跟著她，迅速拉走，那個是亭子，那個亭子是人家的古代景來的，不能拆，也不能鋪什么，只能鋪一個小小的，小心謹(jǐn)慎的。神來之筆，李安在思考的時候你又說不出來，有時候他想的東西未必能夠用嘴講出來，但是在他構(gòu)成那個畫面以后你又覺得他很有道理。

還有一個是章子怡，我們?nèi)f萬想不到她在山洞里面很不滿意張震，很討厭張震，因?yàn)閺堈鸨旧硎菑?qiáng)盜，而且她是大家閨秀，才女。結(jié)果章子怡腳有很多刺的，晚上要她躺在那兒，兩個手這樣靠住，就像我這個姿勢，把腳抬起來。這個鏡頭我們拍了很久，因?yàn)檫@時候是沒有枕頭的，所以必須把那些床上鋪的墊在后面，章子怡才能躺下來，但是一躺下來的時候那個脖子由于要用力，所以脖子這里就會有紋。李安在監(jiān)視器里面說了半天我們要開機(jī)了，我說她不行了不行了，停停停，很遠(yuǎn)的就聽到抗議聲音，為什么？我看到她脖子的青筋暴露，我說導(dǎo)演我墊了很高的枕頭，沒有辦法了，后來終于搞定了，子怡演了這個。你知道李安想表現(xiàn)什么嗎？這個女人躺在這里故意的用一個形態(tài)去挑引這個男人，但是他絕對不會告訴演員我想你這樣，因?yàn)槟阋桓嬖V她，她肯定是很多動作了，但是章子怡只是小小的咬緊自己的嘴唇。

所以有時候?qū)а菪睦锵敕?，我們作為攝影的我們是要感性，去了解到他原來是要這樣。所以李安所強(qiáng)調(diào)的是演員的狀態(tài)，他不會很清楚的告訴演員我要你怎么怎么的，不會說的很清楚，但是你的狀態(tài)對了，你的表演事半功倍。這就是跟不同導(dǎo)演的合作，不管那個導(dǎo)演是好還是壞，從事 40 年電影當(dāng)中你跟導(dǎo)演合作，你總要學(xué)習(xí)他們的優(yōu)點(diǎn)，當(dāng)然你也要撇開他們的缺點(diǎn)，那些事你就不要講，或者不要做了。

對武俠片創(chuàng)作理念的探討

戴錦華 ：對我來說信息量非常大，最后的花絮讓我們充分再次印證了李安導(dǎo)演真是一個很悶騷的導(dǎo)演。

有很多都想讓鮑德熹老師展開和引申的東西，比如很多影評人以為經(jīng)由我們細(xì)讀才分析竹林當(dāng)中那場戲性別關(guān)系和情欲關(guān)系，鬧了半天是鮑德熹老師的設(shè)計(jì)，一開始確定竹林當(dāng)中打斗是最終以意亂情迷收場身體和欲望之間的緊張。但是特別有意思的是剛才這個段落當(dāng)中，在很多很多現(xiàn)場實(shí)踐和具體例子當(dāng)中，鮑德熹老師不斷強(qiáng)調(diào)攝影師作為藝術(shù)家的創(chuàng)造和電影的技術(shù)、器材元素，以及是否通過依賴最新的器材或者最高昂的器材來達(dá)成某一種特技效果？

一開始鮑老師跟我們說他設(shè)定的是觀眾好奇心，武俠世界和武俠電影觀眾好奇心，當(dāng)把這個話說出來的時候，大家再回看那個段落，同步的攝影機(jī)運(yùn)動，不精準(zhǔn)的同步攝影機(jī)運(yùn)動其實(shí)充滿了人味，充滿了人或者觀眾現(xiàn)代人、普通人、平凡人的好奇心。我在想假定用一個大疆式的設(shè)備，可能非常精準(zhǔn)的定位這樣一個跟拍和同步的狀態(tài)，那么這個鏡頭還能不能傳遞這份好奇？這份飽含好奇的凝視，我想愛電影的朋友和從事電影事業(yè)的朋友可以試一試，經(jīng)過人的努力，經(jīng)過一些笨辦法還是完全憑器材、高科技精準(zhǔn)設(shè)計(jì)。

下面一個問題，武俠片通常是被世界和情節(jié)、陰謀、打斗、爭奪所充滿的，《臥虎藏龍》一開始經(jīng)常是大全景、遠(yuǎn)景，非常戲劇性場景，不用中近景拍。現(xiàn)場你跟李安導(dǎo)演創(chuàng)作的時候是不是很有意識的有所謂東方美學(xué)的追求？或者胡金銓老師開始的新派武俠，什么是你們自覺意義上的傳統(tǒng)？

鮑德熹 ：開錄第一個鏡頭就是全景，李安要帶出什么叫江南，很簡單的主題，江南，就是有山，有湖，有水，有橋，詩一樣的開頭。

反過來俞秀蓮的家，紅村旁邊的古屋子，但是最重要的是李安要有一個思想，那是周潤發(fā)第一次拍古裝，他此前沒有拍過古裝的。李安多次跟我強(qiáng)調(diào)，我們先不要拍近景，先從全景到中景，然后還是全景進(jìn)房子，然后半身跟俞秀蓮坐在一起，最后讓觀眾有一個感受。就是對周潤發(fā)古裝造型有一個漸進(jìn)過程。所以布置這些鏡頭來說要考慮到這方面元素，有時候你會覺得光有一個人比攝影還更加愛李安導(dǎo)演，我們在拍外景，那時候是需要那個地是有一個陽光普照的感覺，結(jié)果從早上一直坐在那兒等都是陰天，一看到陰天我就躺在石頭上悠悠自在，李安開始坐立不安說你怎么躺在這里？我說沒有太陽，他說要等多久？我說還要等。他比我還緊張，結(jié)果皇天不負(fù)有心人，風(fēng)來了，云開始動了，開機(jī)，章子怡那時候是云在動，太陽是慢慢的一條線的不同程度的過來。所以是不是等待？

但是現(xiàn)在的電影誰等待？都是集財(cái)、色、利，沒有任何一個東西是愿意花出一丟丟時間達(dá)到這個影像特效，因?yàn)槟愕暮唵未直┠阋呀?jīng)放棄了文化藝術(shù)，你放棄了你所追求的夢，你追求的只是快快的把它拍完、完成，這絕對不會有好電影。

所以我奉勸各位，如果大家還是維持這個思維來不斷拍電影的話，觀眾距離你會越來越遠(yuǎn)，這是事實(shí)。

電影創(chuàng)作的趣味與未來思考

戴錦華 ：關(guān)于鮑德熹作為攝影指導(dǎo)參與創(chuàng)作的影片非常多，而很多影片會引申出很好玩的問題，比如一個問題，我今天打算把這個問題略過，他也是頻頻得獎的專業(yè)戶，他經(jīng)常得獎的影片是小成本的小故事，都是愛情故事，而不是那些大制作的高度工業(yè)化的，本來我們也想問問這個問題，但是這個問題沒有那么有趣。

鮑德熹 ：我只是簡單的回答。

戴錦華 ：還沒有問，我要變一下問題。我們關(guān)心的不是電影節(jié)更想給什么影片得獎，而是后面的問題是電影是什么。我不點(diǎn)名了，鮑德熹先生也是一個中國大制作的高特技影片攝影師，但是那個影片實(shí)在沒有視覺、敘事上征服我們。

我關(guān)心的是在你的攝影生涯當(dāng)中哪些對你來說是特別有趣的影片？創(chuàng)作過程覺得特別飽滿，可能很辛苦。

鮑德熹 ：比如我不知道你們有沒有看過《半支煙》？香港導(dǎo)演拍的，那是非常小成本的電影，但是因?yàn)閷?dǎo)演思考是比較有深度的文藝性電影。比如陳可辛的《如果愛》，最重要的是講人文文化、故事內(nèi)容。所以你發(fā)覺那些沒有什么預(yù)算的，比較打動人心的電影，那些是所謂比較容易得獎的電影，除了張國榮、林青霞的我拿過最佳攝影獎的《白發(fā)魔女傳》是商業(yè)電影之外，大家不要求大制作大電影，因?yàn)樘嘁?guī)范了。我們覺得能夠打動人心的故事，不管它的成本是多少，你總有好的題材被發(fā)覺，電影節(jié)電影多數(shù)都是言之有物、有內(nèi)涵的電影，才會得到觀眾深深的感受。

戴錦華 ：這個問題是一定要問的，關(guān)于 AI，新技術(shù)對電影沖擊是非常具體的和非常直接、深刻的。剛才我覺得聽鮑德熹先生講《繁花》的時候，對我來說有一個特別有趣的細(xì)節(jié)，他說他們在拍攝過程當(dāng)中曾經(jīng)想用膠片，但是因?yàn)樵谀z片工業(yè)整體終結(jié)之后，現(xiàn)在膠片首先意味著一件事太昂貴，極端昂貴，極端奢侈，拍一個電視劇幾乎是不可能的。接著他們說用 6K 拍的，但是降低銳度，而且曾經(jīng)考慮是否要追求電影的顆粒感、膠片顆粒感。

換句話說，今天我們用數(shù)碼拍電影的時候，其實(shí)我們在努力模仿膠片電影，或者努力抵達(dá)膠片電影曾經(jīng)有的美感、質(zhì)感、緊張。麥克盧漢說新媒體內(nèi)容是老媒體，換句話說每個新媒體出現(xiàn)的時候都在模仿它的前輩或者先行者，但是新媒體最終要找到自己的內(nèi)容、美學(xué)、方法。

現(xiàn)在人工智能的沖擊又不僅僅是數(shù)碼轉(zhuǎn)型層面上發(fā)生，不說《瞬息全宇宙》當(dāng)中技術(shù)的使用，Sora 出現(xiàn)之后，好萊塢大公司紛紛跟 OpenAI 簽約，在我看來叫城下之盟，大軍壓境的時候締結(jié)城下之盟，但是這是我的態(tài)度。我非常想聽鮑德熹老師講講怎么看待技術(shù) AI 沖擊，特技電影。

鮑德熹 ：看十萬個為什么這本書的時候我感覺飛機(jī)、火箭那時候很玄乎，我小時候是 60 年多了。我發(fā)覺 50 年來都沒有什么進(jìn)步，都還是這些東西。但是突然間來了一個人工智能，機(jī)器人、自動駕駛。所有這些都在改變我們的生活，這是初期，我們不是馬上看到它最終的目的，我們要看到它 5 年之后將會取代什么東西。我想跟大家研討一下，AI 將會是大量的以廉價，更好的創(chuàng)造力和質(zhì)量去取代我們現(xiàn)行的娛樂方法。這只是它們從技術(shù)上可以做到的，當(dāng)然 AI 需要人去指令的，就是說如果你要 AI 創(chuàng)造一個畫面是充滿了你認(rèn)為的好的畫面感，你還是要有人，像你要有豐富的攝影知識，包括導(dǎo)演、攝影、美術(shù)，這些人去指令到底這些東西具體要怎么做出來，你還是要有一個指導(dǎo)。

演員很可能很大的部分已經(jīng)轉(zhuǎn)去數(shù)字演員，就是我把我的版權(quán)賣給了數(shù)字，比如說我是張曼玉，我把數(shù)字權(quán)力賣給名片，他可以做一模一樣我的形象出來，從我的聲音里面采樣，他的聲音就會變成跟我一模一樣的表演。表演當(dāng)中可以真人先表演，AI 模仿，這些過程都是非常簡單。將來不光是影像、聲音、音樂，所有東西都會大量被 AI 所取代，關(guān)鍵是誰創(chuàng)造。

未來 AI 市場先從我們說的短視頻開始，短視頻將來風(fēng)行，會變成中視頻、長視頻，然后 AI 將會以大量的內(nèi)容變成這些?，F(xiàn)有的網(wǎng)劇和電視劇你們基本上跟不上形勢的，除非你是超級的大制作，而且是非常好的劇本和演員，投資者說為什么我不用 1/10 的成本把它變成 AI 呢？

所以剩下的電影是誰來看什么電影呢？必須是非常好的故事和巨大的資金投入真人拍攝，和 AI 共同打造的奇觀電影，在大銀幕還是有市場。

所以各位同行們，請做好了轉(zhuǎn)行的準(zhǔn)備。還有是攝影指導(dǎo)們、導(dǎo)演們特別是要學(xué)習(xí)講故事的方法和影像，因?yàn)閷?AI 最挑戰(zhàn)的就是我比你牛在哪，因?yàn)槲冶饶阒v故事牛。所以 AI 作品里面將會大量出現(xiàn)個人的故事，個人題材的獨(dú)特發(fā)揮，不會再跟著主題主旋律，大家現(xiàn)有的拍電影的方式和講故事的方式，個人類的作品。大家觀賞的東西將會無全新面貌的，不一樣。AI 不管它怎么發(fā)達(dá)，還是靠我們?nèi)四X來創(chuàng)造一個題材，而這個題材恰恰是講給人類去聽的。將來可能也有 AI 發(fā)明的作品是專門講給 AI 的人聽，這個思維是不能斷的，所以千萬不要悲觀，隨著這個時代而動，你不要害怕，首先要學(xué)會什么是 AI，它能夠?yàn)槟阕鍪裁矗皇前阉荒_踢出去，它是一個洪流，將會取代現(xiàn)在的影像，不能說太塑料了、太假了，電腦特效初期不都是這樣嗎？都會進(jìn)展的到 5 年之后就不得了，所以它是一個洪水猛獸的，不會停止的，你停止了它就會淹沒你。不能說你會寫劇本，就能導(dǎo)演拍出很好的 AI 作品，這不是等號的，如果不是全面掌控視覺、光線、運(yùn)動、鏡頭、音樂、舞蹈、美術(shù)、剪輯和音像，你想都不要想。

觀眾互動環(huán)節(jié)

戴錦華 ：唱點(diǎn)小反調(diào)，問題就是如果 AI 只是我們手中一個工具和手段的話，我們就沒有任何理由拒絕它。

今天整個技術(shù)及其支撐技術(shù)的機(jī)構(gòu)體制正在把我們貶低成 AI 技術(shù)最后末端、最不重要的執(zhí)行者。另一個大成本昂貴真人電影，還有一種極小成本的，愛電影的人拿著自己的數(shù)碼設(shè)備拍攝的電影，我動員了我們?nèi)胰?，阿爾卡納斯拿了電影節(jié)的金獎，一個年輕女導(dǎo)演和她的親戚們。近年來我最喜歡的一個中國電影之一是《春江水暖》，年輕的顧曉剛導(dǎo)演和他的親戚們，大家基于對電影的愛，有話想說，有話想講拍攝的電影，對我來講這至少是電影的一種可能性。

鮑德熹老師表示了一種對技術(shù)的至少是毫無畏懼的正面迎接挑戰(zhàn)的態(tài)度，但是在兩個重要作品展開當(dāng)中他不斷告訴我們電影人、電影藝術(shù)家那個人的時刻，那樣一個電影的時刻，包含攝制組的主創(chuàng)人員們，鮑德熹老師說到王家衛(wèi)導(dǎo)演的時候說是哥們，說到李安導(dǎo)演的時候說是好朋友，好朋友之間的默契，相互之間的關(guān)愛照料、理解和啟示，這是電影的時刻，電影文化電影史的時刻。

大家聽的很過癮，最不需要的就是我說了。接下來我們開放兩個問題，讓鮑德熹老師跟現(xiàn)場觀眾有一個互動。

觀眾提問 1 ：鮑老師你好，感謝鮑老師向后輩傳授您這么多年的記憶和經(jīng)驗(yàn)，我想問您，對于您這樣的攝影師來說，在電影中劇本表演還有鏡頭語言、光影對您來說什么是最重要的？

鮑德熹 ：最重要還是劇本，第一是劇本。當(dāng)然有些電影是沒有劇本的，商業(yè)電影是沒有劇本的，它沒有劇本你怎么會拍好呢？如果只是導(dǎo)演個人意愿的話，沒有劇本是拍不好的。理解劇本因人而異，一百個人看小說、劇本會有一百個想法，可是如果你抓不住這個劇本的真諦是講什么，我打個比方《臥虎藏龍》可以把它看成是一個動作片，一個武俠片，一個打來打去。我們的工作人員拍完了之后完全不知道電影講什么。我說好，那就等這個片子出來的時候就看到了，為什么？他想象不到，他沒有這個文化底蘊(yùn)去理解這個故事，所以你不會用心的拍，更加不能跟導(dǎo)演同心同力創(chuàng)造一個震撼人的故事內(nèi)容來，所以這確實(shí)是因人而異的。

我最不想勸各位的，我先把尾聲說了，先提醒各位，千萬不要把你現(xiàn)在做的工作，不管你是做攝影還是導(dǎo)演，大作是你的學(xué)習(xí)，那是你的工作，工作不等于學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)要從另外的方向?qū)W，要從另外的地方吸取你的經(jīng)驗(yàn)，包括看別人的電影好在哪，看別人的攝影好在哪，不是模仿，首先想出他用什么樣的意念拍這個，這是你最重要的來源。所以你要好好分析，包括總結(jié)自己，我剛看完一個電影就罵自己你為什么要這樣做，所有東西都要狠狠鞭笞自己。還有記住從別人身上吸取教訓(xùn)，因?yàn)榻逃?xùn)不是每個人經(jīng)歷的，你看到那些失敗作品失敗在哪里，為什么失敗，下一次就要總結(jié)，好得不需要總結(jié)，人家好的你學(xué)不到的。每個人在讀的《哪吒 2》沒有一個人學(xué)得到的，因?yàn)槭翘囟ōh(huán)境底下特定的作品，在一個特定時空當(dāng)中，天時地利人和，這不是你學(xué)得到的。所以總結(jié)的就是自己眼睛看到的總結(jié)，光永遠(yuǎn)去學(xué)習(xí)，因?yàn)楣馐悄憧虅澯跋竦牡谝粊碓?。第一要學(xué)習(xí)光，任何時候都要感受這個光，包括你是導(dǎo)演，一個導(dǎo)演不懂光，永遠(yuǎn)不會拍好鏡頭，他永遠(yuǎn)只會平鋪直敘講故事，因?yàn)樗谎芯抗猓恢拦庠趺磥淼摹?/p>

所有這些東西要注意自己不要讓自己閑著，當(dāng)你沒有工作的時候一定要學(xué)習(xí)，包括 AI，包括 AI 能夠?yàn)槟阕鍪裁矗胂笏囆g(shù)作品搞什么才會獨(dú)一無二，記著千萬不要讓 AI 做人家已經(jīng)做過的，哪怕千軍萬馬，哪怕科幻最大的畫面全部放在腦后，一點(diǎn)都不要學(xué)，因?yàn)橹挥心悴攀撬囆g(shù)的中心，只有你才能創(chuàng)作出世界上只有一個特別的作品，你才會成功。如果你是跟著別人的后面，你絕對淹沒在無數(shù)的獨(dú)立創(chuàng)作人的后面，你也絕對不會想說奧斯卡最大動畫片講一只黑貓流浪記，人生人性所有的東西都寫在里面，你會被深深打動，一個完全沒有技術(shù)感的動畫片它得到了動畫感。有人感嘆《哪吒 2》為什么得不了奧斯卡？當(dāng)然時間不對參加不了。你要看他為什么，不要老是看他畫得不夠好，這個貓動態(tài)可以更好，這個背景可以更好，又來了，技術(shù)控，永遠(yuǎn)看東西都是從這個角度來看，你一輩子創(chuàng)作不出獨(dú)一無二的作品，記著只有獨(dú)一無二才是無價，隨波逐流真是沒有人找你，你就會吊鏈。

觀眾提問 2 ：鮑德熹老師您好，剛剛聽您講的《繁花》《臥虎藏龍》兩部作品，它們都有超出現(xiàn)實(shí)的寫意和夢幻感，但是攝影中通常需要凸顯現(xiàn)實(shí)的真實(shí)屬性。所以想問您在拍攝時您是如何平衡影像夢幻感和真實(shí)性？

鮑德熹 ：首先這個問題問的很好，現(xiàn)在真實(shí)感的題材很多，李安拍《臥虎藏龍》要的就是真實(shí)感，想把江湖描寫的非常真實(shí)，但是真實(shí)不等于你不能飽含自己創(chuàng)作者的標(biāo)點(diǎn)符號，就是我給這個題材這個畫面一種感覺，你看李安把李慕白放在竹林前面，有一個框，我們故意把框拍下來。因?yàn)楫?dāng)時看景的時候我拍了李安一個圖片，他是背著雙手看著竹林外，他很喜歡這個圖片，每次影展都希望得到我的批準(zhǔn)拿這個圖片，我說你不要我的批準(zhǔn)，這個圖片永遠(yuǎn)是你的，拿去用，永遠(yuǎn)沒有版權(quán)。但是他在思考，章子怡慢慢的蜻蜓點(diǎn)水在水中走，它有什么內(nèi)容呢？它是讓觀眾靜靜的欣賞，因?yàn)橹澳菆鰬蚓褪怯嵝闵弮蓚€人在爭奪青冥劍，然后好不容易飛出來讓觀眾有一個喘息的機(jī)會，讓大家欣賞一下詩一樣的開場，就是竹林，是一個什么樣的鏡頭，馬上你的心情已經(jīng)開始改變了。所有這些標(biāo)點(diǎn)符號就是在拍攝的現(xiàn)實(shí)作品當(dāng)中徐克出現(xiàn)的，舉個例子我不是罵電影，《好東西》是時下一個電影作品，它的對白寫得很反映事實(shí)，但是等不等于這個導(dǎo)演把所有標(biāo)點(diǎn)符號拍出來了？我覺得 NO，因?yàn)閷?dǎo)演基本是用一個情景喜劇，每一場剪開都可以作為獨(dú)特片段而無須關(guān)聯(lián)。

很多女性朋友罵我，但是不要緊，我是說你的標(biāo)簽符號沒有用好，這是人在思考的時候，在絕望的時候總有一個自己思想的過程，你要留白，你要讓觀眾感受，而不是用一個朝快的節(jié)奏你以為就把故事、背景交代完了，這就是我要區(qū)別基石文化和有文化的文化，是快餐文化，不是我們學(xué)習(xí)的榜樣。票房 10 個億不是榜樣，現(xiàn)在沒有一個電影票房可以過 10 個億了。不要以為成功就是必然，或者成功了 1 就必須成功 2。永遠(yuǎn)都在變，永遠(yuǎn)都有更好的方案，這就是鼓勵我們，不管是什么情況底下，創(chuàng)作里面抓緊字里行間人物感性的時候有一個什么樣的畫面構(gòu)圖可以加強(qiáng)這個感覺。哪怕是當(dāng)很苦惱的時候坐在屋子某個地方，看著窗外，能不能有一個大鏡頭看著他彷徨的背影？當(dāng)你想寫人物內(nèi)心的時候就會有了，這就是留白。注意作品一定要有空間，讓觀眾去感受，而不是每每你把笑字寫在臉上、對白上，強(qiáng)迫他對你每個字做出反應(yīng)，那個不叫電影，那個叫快餐文化。

戴錦華 ：鮑德熹老師自己創(chuàng)作表述電影敘述中的標(biāo)點(diǎn)符號或者是用一個傳統(tǒng)表達(dá)叫留白，我覺得這是非常中肯的也非常獨(dú)特的在創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)當(dāng)中得出的想跟大家分享的啟示。

活動總結(jié)

鮑德熹 ：首先感謝戴老師，戴老師資深的作家、教授、電影人，她對電影的熱愛從幾十年開始到現(xiàn)在一直沒有停止過，她老師的 “倉庫” 里面充滿了優(yōu)秀的電影和文學(xué)作品。我奉勸各位，你的修養(yǎng)是觀察別人的作品當(dāng)中得來的，我很高興這是一個電影節(jié)，大家都是電影節(jié)的觀眾，你們看了電影以后各有各的演繹方法。結(jié)果某一個作品拿獎了，你們就會思考一下他拿獎的原因是什么。奧斯卡最近拿獎的最佳電影在我們看來很多人有很大異議，制作是 600 萬美元拍出來的，注定了以后奧斯卡拿獎電影不會高成本。

那個 600 萬美元的電影，你好像看了一個妓女的故事，你以為這個妓女的故事就講完了，其實(shí)它講的是一個尊嚴(yán)的問題，人是有尊嚴(yán)的，在社會最底層最令人了不起，你對金錢是如此崇拜，但是到最終你還是一個人，還是要有尊嚴(yán)，不管你喜歡還是不喜歡，電影就是這么著迷的藝術(shù)，它不需要百分之百人的贊賞，但是只要你能夠領(lǐng)略到故事的真諦，你能夠 get 到就贏了。希望大家在今后工作人生當(dāng)中盡快的 get 到你的方向，而千萬不要以工作代替你的學(xué)習(xí)，因?yàn)楣ぷ髦皇莿诶郏趧诶郛?dāng)中損耗了你對藝術(shù)追求的欲望，因?yàn)槟阒皇前阉?dāng)作生活，但是非常遺憾告訴大家，如果這樣繼續(xù)下去的話，首批被淘汰的就是你。

所以我們要在這方面永遠(yuǎn)保持積極的好奇心，別看我 70 多歲，我對很多事情很好奇，我對 AI 對它的制作、未來，甚至對特朗普這個人都很好奇的。所以所有這些東西保持著高度的好奇心就是你創(chuàng)作的能源，你對世界的看法就是反映在作品當(dāng)中，你將來獨(dú)立要講故事，記著獨(dú)一無二這四個字你就成了一半。

戴錦華 ：鮑德熹老師不光是華語電影當(dāng)中最重要的最有成就的攝影師，他奇跡之一包含他穿越了數(shù)碼轉(zhuǎn)型，從膠片電影到數(shù)碼電影重大的關(guān)口而延續(xù)下來，到今天仍然是華語影壇上最重要的攝影師。每次技術(shù)革命在電影產(chǎn)業(yè)當(dāng)中同時是產(chǎn)業(yè)洗牌，大量的人被淘汰出去，所以鮑德熹老師坐在這里跟我們共享互動，同時向我們證明我們?nèi)绾蚊鎸裉爝@個挑戰(zhàn)，似乎限于越來越困難、艱難的處境當(dāng)中狀態(tài)。

最后我完全共鳴的幾個關(guān)鍵詞，工作不等于學(xué)習(xí)，我們要不斷學(xué)習(xí)，而且同時如何保持好奇心，能夠保持著最早選擇電影時候那個最初原始動力，對人的好奇，對世界的好奇，我們對于普通的底層微末的生活和微末人的共鳴共情和力量。我非常喜歡鮑德熹老師再次在這個電影當(dāng)中捕捉到了尊嚴(yán)，尊嚴(yán)的正直，生存的權(quán)利這樣一個主題。

以上內(nèi)容完整還原了電影攝影公開課的現(xiàn)場對話，保留了嘉賓發(fā)言的口語化風(fēng)格和詳細(xì)細(xì)節(jié)，按照活動流程進(jìn)行整理。