今年五一假期，演唱會可是太火了。

根據大麥網數據，今年五一假期，北上廣深及其他主流二線城市，5天要搞63場演唱會。

其中，有好幾個明星連續幾天開唱，像是王力宏在杭州5月1號到3號連唱三天，張杰在北京從5月2號到4號也連唱三天。

“搶不到票”、“秒沒”、“手速根本跟不上啊”等成為歌迷們高頻“吐槽”。

黃牛們還可能把原本就幾百的門票炒上幾千不等。

的確，按捺不住的火熱之心背后，有個不爭的事實：

中國人愛看演唱會，城市愛辦演唱會。

2024年，我國有2900萬人次觀看演唱會（含音樂節），足足比2023年增長了45%，賣票方的收入更達到了296.36億元！

這有多夸張？舉個例子，去年全國電影票房才賣450來億，觀影人次卻有10億之多，相比之下，創造了電影票房近64%收入的演唱會觀看人次，還不足其零頭！

城市在辦演唱會方面也“卷”，光去年上半年全國就有131個城市辦了演唱會，超過50場以上的城市還達到了6個！

各地的主政者，更是拼，為了辦演唱會，尤其是請到當紅明星，更是大費心思。

其實不只是五一。

4月的北京，李健在五棵松低吟淺唱的余音未散，王力宏的歌聲又點燃了廣州體育場的夜空，刀郎的演唱會在深圳火爆開場，萬人空巷......

4月26日歌迷集聚在刀郎深圳演唱會場館前

每一場演唱會前，歌迷們在各種搶票平臺忙得不亦樂乎，在每一座城市明星演出的場外，大家都擠爆了遍布人群的夜市，一張張朋友圈城市地標的打卡也能在社交媒體上收獲數萬點贊。

這方面的歷史，最早可以追溯到世界著名天王巨星——邁克爾·杰克遜。

20世紀80年代，邁克爾·杰克遜推出了自己的站點巡回音樂演出活動模式，直接把個人演唱會推向了文化盛典高潮。

邁克爾杰克遜在臺上表演

由此，世界各國的演唱會開始迎來第一波大發展，國內的音樂人也不再僅僅滿足于只是錄制一些MV。2000年前后開始，周杰倫、張學友、劉德華等人開啟了大型體育場時代。

不過那會兒，明星們的演出多集中于香港、臺北及內地少數城市。

音樂人的集會演出也多由專門的電視臺轉播，并不太涉及城市之間的“比拼”，其中最為典型的就是CCTV的《同一首歌》。

央視《同一首歌》舞臺

隨著經濟發展，交通便利性的提升以及人們娛樂需求的增長，演唱會等經營性活動數量有一定增長，到2019年，全國各地的大型演唱活動（指5000人以上，通常是演唱會，下同）已有800余場。

井噴式的爆發出現在這兩年。

在2023年，全國營業性演出場次已高達34.24萬場，票房收入315.41億元，均遠超2019年水平。

演出活動場次情況

到了2024年，這一數據再次增長，并呈現出了2個新特征。

第一點，是規模越辦越大。

4月剛發布的《2024年大型營業性演出市場的趨勢分析報告》指出，“2024年大型演唱會的票房同比增速突出，達到78.1%，成為市場最受矚目的消費品類。”

萬人規模以上的場次更是同比增長84.4%，哪怕在今年，一些大明星演唱會的觀看人數規模也都在60萬-200萬之間。

大麥網2025部分知名藝人演出規模場次

“規模越大，這兩年演唱會的票就越難搶了”，有不少網友因為搶不到票而“心碎”。

第二個特點，歌迷熱潮帶動下，城市之間也玩起了更大的比拼。

僅在去年上半年，全國就有廣東、上海、浙江、江蘇等4個省份的演唱會場次超過100場。

其中，京津冀、長三角、珠三角和川渝地區成為去年大型演唱會場次最多的地方，合計票房占比達63.5%，城市票房競爭方面，上海連續2年排到了第一，太原則成為進入前10的唯一一個三線城市。

演唱會的消費區情況

也不乏縣城加入“戰局”，比如，浙江永嘉縣就曾以一場音樂節邀請了一些頗有名氣的歌星，吸引超過2萬人次前往當地。

演唱會表面看似粉絲或者歌迷們的搶票行為，往深處看，一些城市正把它打造成為新型文旅產業。

因為，這里有一本大家都算得清楚的經濟賬本！

經濟學中，有一個叫“杠桿”的原理，它的具體解釋是，“通過借入資金或者其他資本，以較小的成本獲得更高的回報”，通俗地講，就是利用外部資源來擴大效果。

而這種乘數效應的杠桿作用，恰好在演唱會上被放大到極致。

先看結果。在一些城市，演唱會的確被形容為“行走的GDP”，這源于其給當地帶來的巨大經濟價值。以中國演出行業協會測算，每1元門票消費可拉動4.8元周邊消費，雖然目前不同城市、歌手乃至座位場次的價格不同，但帶來的乘數現象是明顯的。

舉個簡單的例子，2023年周杰倫的海口站演唱會結束后，當地很快交出了一份亮眼的成績單：

4天吸引15.46萬人次，旅游收入9.76億元，而當年海口端午的旅游收入才3億多，足足比這4天少了三分之二還多。

演唱會期間，海口華彩洲際酒店的房間預訂爆滿，圖為入住的游客

無獨有偶，南昌2024年也曾憑借27場演出和超100萬的觀眾人次，直接拉動了當地16億元的消費；呼和浩特因周杰倫4場演出吸引18.4萬人次，旅游收入飆至28.8億元......而且這些地方還是三線城市，可想而知，一、二線城市的爆發力會大得多。

有人不禁要問，一場演唱會怎么就撬動了如此大的經濟效應？

真相是，這與演唱會自身產業鏈衍生邏輯有關。

演唱會的上游為內容制作發行方（藝人等），中游為票務、場館、贊助、設備等，最大的“蛋糕紅利”在下游，包括：城市觀光、住宿交通、餐飲購物等一系列吃喝玩樂的東西……

居民看演唱會期間產生的消費類型

還是用杠桿原理來解釋，明星藝人作為上游方，是所謂的外部資源，而當地城市則是內部主體，城市借助這種“稀缺資本”，就能放大下游產業的回報。

回報當然還離不開2個因素，一是消費群體；二是消費頻次。

在觀眾畫像結構上，20歲到34歲的年輕群體是看演唱會的主力，他們是掙錢能力、消費意愿和消費力最強的人群。

這在收入水平和觀看頻次上也得到了印證，月收入5000元到10000元的觀眾數量占比最高達41.7%。而且很多人至少每年都要看1場大型演唱會，看2次的占比也在提升，演唱會已成為他們年度大類別消費的必選項目。

演唱會的觀眾畫像

除此之外，城市自身的底蘊和吸引力也頗為重要，構成了產業乘數的最大底氣。

如果仔細扒一扒，會發現從綜合比拼看：城市經濟越發達、文化底蘊越多、旅游資源越良好，并擁有“吃住行游購娛”等完整服務基礎的城市，越成為各家演唱會的熱門目的地。

以近2年各地演唱會舉辦城市的TOP10為例，大多屬于國內一、二線城市，比如上海是全國經濟中心、南京是六朝古都、重慶是網紅旅游城市……

演唱會票房TOP10城市

反過來講，“演唱會作為一種大型文化娛樂活動，具有很強的吸引力和影響力。”當演唱會與城市兩者一結合，產生的“1＋1＞2”的效果就非常明顯了。

華東師范大學教授黃平曾指出，演唱會是“超越時空的情感容器”，歌迷在合唱中重溫青春，城市則成為記憶的載體。刀郎新歌引發的懷舊潮、伍佰“指揮式演唱會”的集體狂歡，無不印證這一點。

演唱會消費偏向情況

但把這個價值點沿用到城市競爭上，觀眾的情緒價值不僅僅是藝人給的，城市的確也很重要。

“為一場演出奔赴一座城”的游客，正把城市消費推向新的高潮！而每一個承接流量的城市，也把文旅名片玩出了新樣式！

考慮到演唱會大多是跨省而來，這個比重在去年整體高達64.2%，其中在二線城市，跨省觀演的比例最高，達到44.2%，比如青島單年獲批的35場演唱會中，跨城觀眾占比超70%。

所以，來的都是客。這成為城市文化旅游產業發展必然要遵循的一個規律，“酒店均價翻倍、景區限流等狀況，也多是外地游客導致的。”

如此一來，城市為了吸引明星來開演唱會也就使足了勁。例如，蘇州推出十條針對性舉措，對達到5萬人次的演唱會按照每人次15元對主辦單位予以獎勵，旨在吸引更多藝人來演出；青島優化了快速演唱會審批通道；重慶推出“明星IP與酒店連住套餐”......

但對演唱會舉辦地而言，只吸引藝人還不夠，如何為游客們著想更為重要，即大家實則還要拼“服務溫度”，讓游客對城市滿意才行，這是增加“回頭客”的長久之計。

太原就曾成立專班保障游客接駁，并為一些游客發放免費雨衣；南寧還為場外歌迷舉辦了市集；西安借TFBOYS演唱會將“大唐不夜城”營業時間延長……這些服務算是一種“人情味”，細節可能讓城市從“路過地”變為“目的地”。

大唐不夜城

如果放大到近幾年比較火熱的城市文旅競爭來看，其他流量現象也是如此，文旅消費的邏輯正在發生變化。

類似的例子不少，哈爾濱就借“南方小土豆”出圈后，用冰雪大世界中的極致洗浴中心承接外來滯留的游客，避免讓游客受冷；重慶榮昌因為“甲亢哥”帶火后，當地書記親自上陣查看食品安全、景區價格、交通管理等情況，要求政府人員在五一期間全員上崗搞服務，甚至把政府部門停車場的位置留出來給八方游客......

這些城市的做法有一個共同點：把流量現象作為“鉤子”，用細節將“流量”轉化為“留量”。 這意味著，一座城市能否接住每一波人流和火爆，外在資源是基礎，內在服務方為根本。

互聯網平臺的五一熱門城市旅游目的地

所以，城市的文化旅游比拼，需要拼流量，關鍵在于能否滿足游客的情緒價值，尤其是在假日黃金周這種演唱會與旅游最為火爆的時節……

當城市紛紛亮出“演唱會+”王牌：比的不只是誰有更多明星，而是誰更能讀懂人心。

或許，答案就藏在觀眾的心里，更在每座城市為歌迷點亮的那盞“歡迎”燈牌和“用心服務”里。

這個五一假期，你去看演唱會么？