區氏家居生活藝術館整體的設計理念，由萌芽構成，到成型完善，經歷了一個漫長而復雜的過程，且這些空間還在一直生長，與時俱進。品牌主理人區錦澤，為此付出了極多心血卻樂此不疲。區氏的家居藝術，生活美學，對空間的鋪陳運用，對中外美學的融會貫通，在2025年五一全新上線的區氏家居生活藝術館中呈現，主理人區錦澤會為我們一一道來他的視角和背后故事。

區錦澤 區氏家具主理人

我們先由最令他放松的空間——明風書房講起，時光流轉，交流不息。

隨主理人區錦澤開啟明式書房

區錦澤：

區氏在中國傳統家具行業深耕多年，品牌生產的核心理念始終是堅持以極致品質復刻經典。但空間陳設并不是一個固定的風格。其實從2019年的北京佳士得“汲古涵今 —— 當代書房藝術”展覽開始，我們就一直以場景化的形式，探索中外經典設計在家居生活中的各種可能性。

2019年在北京佳士得舉辦的“汲古涵今 | 當代書房藝術展”

明風書房，是我打造“隨藝而安”系列的開端，從功能上來說是一間書房，從情感上來說它就是自己待的地方，所以比較隨性。

我小的時候，一個人特別喜歡去家里的工廠玩。因為那的空地上存放著好多木料，尤其是花梨木，每棵都很大，堆疊起來就像座積木城堡。我經常把喜歡的一些東西藏到那里面，覺得特別有安全感，也很有意思。

布置這間屋子的時候，我想著主要是自己在這，所以是比較放松的，有點童年時候“秘密基地”的那種感覺。這里面放了我的一些收藏，來自不同國家，不同時期。有藝術家的原作，有復制品模型，有各式的家具，也有一些小玩意兒。將它們按照自己的理解去做一些陳設的嘗試，感覺可以玩起來。可能是因為我生長在中山，這個城市歷史上華僑比較多，離港澳也近，不同文化元素的碰撞還是挺常見的，所以對我來說，不會有什么條條框框的負擔。

有時候，各種物品的搭配在輾轉騰挪之間會碰撞出一些巧思，很有樂趣。同時這也是一種審美的訓練，你單獨看一件東西以及把它放入組合之中去感受是不一樣的，搭配多了，洞察力會越來越敏銳，總結能力也會提升。每隔一段時間，好像又會有新發現，這個游戲就不會膩。當自己的審美趣味能夠交織出一條條有跡可循的線索，再能有點詼諧感，在我看來，空間就活了。

區錦澤：

可能用“設計”這個詞稍微有點嚴肅了，畢竟我不是一個職業的設計師。

但是在布置它的時候，最先放置進去的是幾件明式家具。因為中國古典家具對我來說，是最熟悉的日常，也是我最熱愛并且覺得在生命中很重要的一部分。所以在陳設空間的時候，我會覺得它像一棵樹的根基，有了它才會有其他的旁枝。

進門后的視線中央，放置一張黃花梨畫案，與折凳高低錯落，前后配上官帽椅、圈椅，你會感覺整間屋子的氣眼就匯聚在這了。順著這口氣側后方立了一張體量相當的圓角柜，一扇窗在旁邊開啟，空間的多樣性由此延展。這幾件家具一放，就像定海神針，奠定了整體沉穩大方的基調。然后再通過羅漢床、翹頭案、書架、邊柜、香幾完善使用功能，它們的造型或通透輕盈或著實穩重，有序穿插，平衡了整個空間的重量。明式家具差不多占到了整體百分之七十的配比。這部分相對傳統一些，也會因為木質和線條利落的原因，給人有些偏硬的感覺。所以剩下的百分之三十，我運用了國外的經典家具，比如丹麥設計師的茶幾和扶手椅，意大利設計師的拼色邊柜和黃銅落地燈，德國設計師的巴塞羅那椅，日本設計師的蝴蝶凳，從材質、顏色、形狀上去柔和整個空間的氣質。同時也會注意家具之間呼應，比如畫案、翹頭案和茶幾，旁邊的折凳、蝴蝶凳和巴塞羅那椅，這兩組在形制上都會有異曲同工之妙。

區錦澤：

在書房的主墻上，掛了一幅藝術家尚揚先生作品的版畫。這間屋子的功能是書房。可能因為長期做傳統家具，受古代文人書房形式的影響太深了，所以當時我的第一反應就是要在這個主墻上掛幅山水畫。但我又不想過于古香古色，希望整個空間能感覺“新”一點兒，和“當下”有關聯，然后就覺得尚揚先生的這幅作品特別合適。

《董其昌計劃》，是他很重要的一個系列創作，持續了很多年。在中國繪畫史上，山水主題的表達有著特殊的意義，它與“文人精神”相關。董其昌提出的南北宗論，主要就是給當時的文人畫家模仿古代山水畫經典進行創作提供理論依據的。

但這幅三聯畫并不是要詮釋“文人精神”，而是表達對人類與環境問題的關注。它從形式上看像是傳統的山水長卷。左邊是董其昌仿米友仁，中間是仿倪瓚，右邊是用數碼噴繪的圖像，旁邊還有一些拼貼手法的信息。既有傳統的筆墨，也有當代的“技法”，這種并置，給人一種時空交錯的感覺，從觀念到繪畫語言對傳統概念都進行了解構。

我對這幅作品之所以特別有感觸，可能是因為自己一直處在傳統家具行業，在時代的潮流中經常會遇到一些困惑。比如經典的明式家具是經過時間檢驗的，它甚至影響了西方一些家具設計，從今天的審美來看，仍然不過時。但是，我們的生活方式確實改變了，它如何能很好的融入現代生活就成了一個問題。人們對于經典的認識探索，像一場永遠不會結束的游戲，在時間的長河中常新。

區錦澤：

搭配飾物，除去對于功能的考慮，最直接就是建立相互之間的關聯性。可以從門類、材質、主題、造型、顏色、風格、或者是年代入手。在局部中無論是形成對比、還是呼應，最后都要注意配比的協調。整體來看，只有疏密有致、虛實相間、濃淡相宜，一個空間才會有豐富度，有呼吸感，形成自己的節奏。

在進門處的書架上，我集中擺放了一些雕塑或者具有雕塑感的器物。從形式上看，有的繁復，有的簡約。但即便同樣是簡約，基克拉迪文化的白色石頭面具帶著原始的氣息，賈科梅蒂的“貓”透露出超現實的夢幻，布朗庫?的“雄雞”超越物質的精神層次，他們對于“抽象”的理解以及表達的出發點，是完全不一樣的。對我們普通人來說，這種放到一起相互比較帶來的直觀感受，非常有助于了解和學習藝術史。

如果一組裝飾再能串起故事性，或者烘托出某些意境，或者帶有趣味的隱喻，那就更有意思了。比如這間書房，我覺得最詩意的地方就是從窗前那盞燈開始的，日光與夜光交替，就像一個恍惚的白日夢。

合金的松枝裝置，木雕的雪山大士、云枕、“桐蔭山房”的匾額，寥寥幾物，勾勒出山水之境。一旁的古琴與香爐，又增添了幾分聽覺和嗅覺的想象，創造出另一重天地。靜謐與空靈，它的氣質游離于空間中相對現代的氛圍，卻毫不違和。仿佛時光雖在流轉，但我們與古人的精神交流卻從未停歇。

區氏家居藝術生活館

2025年5月1日隆重上線

歡迎預約參觀

攝影 | 山外

視頻 | 山外X呂靖