在剛過去不久的第97屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上，來自伊朗的無對白動畫《柏樹樹蔭下》斬獲了最佳動畫短片獎。

但其實，與《柏樹樹蔭下》一同獲得提名的另外四部短篇動畫，也各有各的優(yōu)秀。其中讓小編印象最深的，要數(shù)去年在紐約國際兒童電影節(jié)上上映的《魔糖》了。

改編自韓國作家裴喜娜的同名繪本，講述一個名叫咚咚的孩子，因為被“孤立”而每天獨自一個人玩彈珠尋找樂趣。直到某一天，他買到了一袋五彩斑斕的糖果，開始體驗到了不一樣的聲音和視角。

定格動畫與CG相結(jié)合的方式，既保留了質(zhì)樸的情感表達，又不失靈動和創(chuàng)意。

就像觀眾在評論區(qū)說的那樣，《魔糖》不僅傳達出一種在孤獨中尋求溫暖的情感，看似簡單如小學生作文，實則細節(jié)拉滿，充斥著東方特有的溫馨與細膩。

今天小編就帶大家來看看，幕后團隊是如何通過CG動畫的形式還原原作主題的~

01

藝術指導

年情緒圖表與色彩腳本管理

在短片制作過程中，《魔糖》的CG總監(jiān)首先向團隊展示了，以時間為橫軸、主角咚咚的情感起伏為縱軸的“情緒圖表”，用來規(guī)劃畫面的明暗與色調(diào)變化，從而通過顏色表達角色的情感波動。

故事的開頭和結(jié)尾都發(fā)生在同一個公園，于是團體決定利用前后對比：一開始，沒有朋友的咚咚在畫面中的陰影處；而最后，當他鼓起勇氣邀請朋友時，場景被設計成了整部短片中最鮮艷明亮的時刻。這張情緒圖表，也為整個團隊的創(chuàng)作奠定了基礎。

接下來藝術總監(jiān)基于原作繪本的畫面，為每個場景設計光線和顏色的變化，并為全片11個主要段落逐一制作了色彩腳本（通過視覺方式整理全篇色彩流動和氛圍），與情緒圖表一起，貫穿了色彩與光影的設計過程，成為團隊的重要參考。

用圖形和顏色顯示情緒的情緒圖表

情緒圖表被應用于多個制作環(huán)節(jié)，通過觀察圖表底部的顏色條和情感曲線，可以更直觀地理解情緒變化。例如咚咚與父親在一起的場景，這也是主角壓力最大的時刻，因此即便是父子和解時，也在天空中保留了一些云彩，讓夜空不顯得過于美麗。

而咚咚情緒真正撥開云霧見太陽那一刻，是在短片最后那個色彩斑斕的場景。

色彩腳本中的光線與情感

色彩腳本中不僅標明了光線的位置和照射方向，還包含了導演的意圖。某些場景會通過特定的光影設計來傳遞情感流動，讓觀眾能深刻感受到角色內(nèi)心變化。

▲開場片段的彩色腳本。在原作中（左）咚咚在陽光下，但在動畫中（右）他處于陰影中。他一直處于陰影中直到最后的鏡頭，以此來隱喻他的孤獨

▲夜晚場景的彩色腳本。在保留原作畫面色調(diào)的同時，房間內(nèi)部等場景則通過細致地表現(xiàn)日常生活中常見的光線，力求營造出一種讓觀眾感到熟悉又親切的氛圍。

實地勘景中的發(fā)現(xiàn)

除此之外，制作團隊還根據(jù)原作者提供的信息，前往故事背景所在地韓國首爾進行實地考察。

盡管導演事先已經(jīng)做了大量研究并完成了分鏡腳本，這次實地考察中仍有許多新發(fā)現(xiàn)，這些新細節(jié)也幫助團隊更好地還原了原作中的場景。

封面背景畫面中參考的坡道之一

接近原作形象的首爾公寓樓，右上方是地暖煙囪

與東京相比，首爾基督教會數(shù)量多到讓人印象深刻。到了夜晚，發(fā)光的十字架被融入遠景鏡頭

飛機俯拍照片，首爾特色之一的大型公寓樓群。團隊還特別還原了具有代表性的黃綠色和青色屋頂色彩

團隊參考了這家店鋪的條紋遮陽設計

團隊采訪到與主角同齡的小學生，征得同意后拍攝了孩子的畫作，在影片中這些畫被用來展現(xiàn)有孩子家庭的真實生活氛圍

片頭的獨特制作

《魔糖》短片的片頭，與其他背景制作有所不同。

由于顯示標題時，會出現(xiàn)攝像機垂直移動，因此團隊使用3D建模打造了前景的建筑物和道路；畫面底部欄桿等遠處部分，則采用手繪背景完成。為了確定這一范圍，團隊在布局和預覽階段進行了多次嘗試和調(diào)整。

▲片頭中斜坡的分鏡

▲彩色腳本，斜坡場景是根據(jù)勘景時看到的真實首爾設計的

▲背景資產(chǎn)制作。團隊使用多個地點的實際照片，針對電線桿、街燈、地面表現(xiàn)等細節(jié)注意進行說明和指導，畫面右側(cè)照片中的道路起伏感是制作時的一個重要參考點。

▲核對背景資產(chǎn)包

所有建筑物和看板文字，均經(jīng)過韓國母語者檢驗

完成鏡頭

02

動畫制作

追求自然演技，避免動畫式夸張

動畫制作的工作流程，從分鏡腳本開始，CG總監(jiān)制作初步動態(tài)預覽（ Pre-Viz），完成后進行場景剪輯，之后再由SV分發(fā)給各個動畫師完成具體制作。

動畫師們以上面的情緒圖表為參考，特別注意如何將咚咚的心理變化融入動作表演中，并根據(jù)場景的不同情感張力調(diào)整角色的動作。例如，性格內(nèi)向的咚咚在公園或是父親面前會顯得局促不安，因此這些場景中動作被設計得較為緩慢和僵硬；而在咚咚獨處的場景中，則展現(xiàn)了他作為孩子活潑天性的一面，動作更為輕快自然。

在動畫草稿完成后，CG主管和動畫總監(jiān)也會提出修改意見，但大部分調(diào)整則是由導演與動畫師們直接溝通完成。為了避免角色表現(xiàn)過于夸張，導演經(jīng)常給出“請盡量克制反應”的指示，讓角色動作更加貼近真實生活。

由于導演非常擅長用肢體語言表達情感，指導方式直觀而生動，動畫師們根據(jù)他的描述不斷優(yōu)化角色動作，最終呈現(xiàn)出細膩而真實的表演。

現(xiàn)實的日常場景和夸張的場景

導演善于根據(jù)不同場景的需要靈活切換動畫表現(xiàn)手法。

例如，在日常生活場景中追求自然的表演，而在需要強調(diào)情感沖突或戲劇效果時，則會加入適度的夸張動作，讓畫面更有表現(xiàn)力。

比如上面的場景，咚咚在散步時沒有注意到停下來打瞌睡的狗狗格斯里，結(jié)果被牽引繩拉了一下，這個畫面展現(xiàn)了他溫吞的性格。

最初，團隊設計了一個帶有動畫式夸張表演的動作，但導演要求改為更加克制且貼近現(xiàn)實的表演。此外，為了讓咚咚說話的方式也能反映出他的性格，團隊通過減小嘴巴開合幅度，真實地表現(xiàn)出他低聲嘟囔的樣子，使角色更加生動自然。

就連導演最為擅長的2D動畫式夸張表情，也在這部3D動畫中得到了充分展現(xiàn)。

對面部表情的執(zhí)著追求

導演對面部表情尤為重視，關鍵鏡頭的表情部分甚至由CG主管親自從紋理層面進行處理，以確保角色的情感傳遞準確無誤。

咚咚趴在地上，用彈珠瞄準目標。為了呈現(xiàn)類似2D動畫的細膩表現(xiàn)，團隊特意加深了他閉著的右眼的顏色，并在眉毛的粗線條等細節(jié)上也下足了功夫。

導演在現(xiàn)場通過在速寫本上繪制草圖來進行表情指示說明，并在包含綁定的制作過程中反復嘗試和調(diào)整

擬人化的沙發(fā)褶皺和縫隙被賦予了類似人類的眼睛、眉毛和嘴巴的表情特征，使其更有生命力

象征韓國的開場鏡頭

喜鵲是首爾乃至韓國的象征鳥，制作團隊在實地勘景過程中發(fā)現(xiàn)這種鳥在當?shù)厥殖Ｒ姡谑菦Q定將其放入影片的開頭，來表達對韓國文化的尊重。

在外觀開發(fā)階段，團隊設計了喜鵲尾巴羽毛隨光線變化的效果，并模擬喜鵲飛行時翅膀特有的展開動作，獨特之處就在于翅膀的運動方式，如果沒有參考影像，應該很難還原出這樣的效果。

這一系列鏡頭通過飛越視角展現(xiàn)了喜鵲穿過樹林、俯瞰下方宛如玩具箱般的城市景象，構(gòu)成了令人印象深刻的開場畫面。

文字動畫

文字動畫在影片中同樣扮演了重要角色，在表現(xiàn)父親內(nèi)心獨白和祖母聲音時，都采用了這一手法。首先使用簡單的綁定系統(tǒng)進行關鍵幀動畫，隨后通過物理模擬添加文字碰撞和變形等細節(jié)效果。

在關鍵幀階段，團隊會讓文字稍微嵌入地面，然后再通過模擬調(diào)整細節(jié)，讓其看起來更自然。

▲文字動畫最終鏡頭

文字設計

文字設計

通過自然的表演、細致的面部表情、文化元素的巧妙融入以及創(chuàng)新的文字動畫，《魔糖》幕后團隊成功地用CG技術打造出既貼近現(xiàn)實又充滿藝術感染力的作品。

雖然最終沒能奪冠，但也給觀眾們提供了一場難忘的視覺體驗~