文 | 木然

編輯 | 三元

《人生開門紅》，再度將寶藏演員鄧家佳推到了大眾面前。

這一次她一頭金發，打扮精致時髦，演繹做直播的女網紅。

題材類型依舊是她拿手的喜劇，從《愛情公寓》到這部新電影，似乎始終是在她的舒適圈里。

但作為一名優秀演員，鄧家佳又不只在喜劇領域大放異彩，還是當之無愧的懸疑女王，接連出演了《全民目擊》，《無證之罪》，《揚名立萬》等作品。

從逗樂觀眾的小姨媽，到懸疑市場的扛劇女王，鄧家佳正在打破喜劇演員的刻板印象。

一，甜美皮相裹藏“禍心”，面部表演密碼成雙面刃

單看外形氣質，鄧家佳擁有一副標準的甜美皮相。

一雙大眼睛又柔又亮，無辜中又透著幾分含情脈脈，仿佛會說話一般。

五官立體的面部，線條柔和飽滿，給人的直觀感受更像親切的鄰家小妹。

演藝圈中同類型的女演員，大都會因為這樣的長相戲路被限制，不是演偶像劇，就是古裝劇，很少嘗試舒適圈以外的角色。

但鄧家佳沒有被這種外形困住，而是利用與生俱來的條件，營造出反差感，從而增強自身的可塑性。

那雙會講話的眼睛，正是她傳遞情緒的窗口，比如在《人生開門紅》里一場賣電影票的假哭，就被鄧家佳演的極具層次。

從沒看過電影，不知道如何介紹的慌張，到醞釀情緒，眼眶瞬間紅腫，但也帶著幾分呆滯的假哭，再到落下淚來，浮夸的眨眼捂嘴。

一場標準的，不帶有任何真情實感的假哭戲份，在鄧家佳的演繹下，真實中透出虛偽，合理卻又流露出無限荒誕。

而如何把控其中的度，又怎樣演出層次感，都需要鄧家佳的精準調控。

當這樣的演技水準碰上一張可愛的甜美臉，喜劇類的角色可謂信手拈來，而《愛情公寓》中的小姨媽與《人生開門紅》中的小海茉，也有異曲同工之處。

當她頂著這張臉，演繹苦情女主的形象時，則更有沖擊力。

在《無證之罪》中，向心上人哭訴自己被欺負時淚流滿面，讓人我見猶憐，而那雙大眼睛，就是令人心疼的源頭。

得知被親近的人背叛時，隨著眼神黯淡，眼淚落下，又釋放出一種絕望的情緒。

而同樣是哭戲，在《全民目擊》中，沒有撕心裂肺，只有一滴淚順著眼眶滑落，又能感受到無聲中的痛苦與愧疚。

當她演繹反面角色，又容易形成天然的反差，柔美的臉上本沒有野心，卻在她發狠的眼神和似笑非笑的上揚嘴角中，流淌出野性禍心暗藏的狡黠。

面部表演密碼，讓鄧家佳擁有了流走于喜劇懸疑之間的雙面刃。

二，用世俗旋渦中的共情術，構建被規則異化的女性圖譜

作為一名演員，能演會演是前提，因為刻畫角色本就需要演技。

真正讓鄧家佳演繹的角色打動觀眾，給人留下深刻印象的是演員從角色中挖掘出來的，更深度的內容。

從喜劇到懸疑劇，鄧家佳選擇的人物類型，往往有著心理與經歷上的多層次變化。

比如《無證之罪》中的林慧如，表面看她是一名情婦，但其成為情婦的原因是為了保護自己的殘疾人哥哥。

因生活壓力成為可憐人，又被逼道德淪喪，最終被親近的人背叛，她才生出了一股咄咄逼人的狠戾。

可恨又可憐的雙面，讓人無法輕易指責林慧如的過錯，又能共情她的心酸。

而《大明風華》中的胡善祥，入宮后步步為營，一心復仇，回看她的過往經歷，4歲時目睹家破人亡，被送進宮中隱忍多年，始終向往權力，是野心，也是她保護自己的方式。

包括喜劇類角色如《愛情公寓》中的小姨媽，開朗單純又活潑的外表之下，是一個為了堅持自己熱愛的表演事業，想方設法的拼搏，卻經常因為不夠美而被刷掉的龍套。

職場女性在現實中的遭遇，在小姨媽的人生中完成了映射。

而《人生開門紅》中的小海茉，也并非是一個工具人式的喜劇角色。

她在直播業火爆的當下，涌入流量浪潮，但內心十分空洞，甚至在被老板PUA，迎合公司包裝炒cp之后，漸漸失去了自己。

在看似樂觀積極的外表之下，是麻木與分裂，直到被周大江的質樸帶回到了接地氣的生活之中。

這些女性角色，無一例外都是被現實規則異化的女性，她們在世俗眼光與輿論的裹挾下，成為悲劇。

而鄧家佳正是通過對這些角色深入的理解，用世俗漩渦中的共情術，演出了角色內里的隱秘，打動了觀眾。

三，演員的長期主義，唐氏表演法則的匠人精神

小姨媽的形象深入人心，但并不影響鄧家佳的長線突破。

從《全民目擊》挑戰懸疑題材，并拿下金雞、百花雙料女配，到隨后的《無證之罪》，《揚名立萬》，鄧家佳的演技逐漸超越了她的小姨媽標簽。

實力是一方面，堅持突破也是她成功的原因。

《愛情公寓》之后，鄧家佳沒有在喜劇圈躺平，即便找上門的都是類似角色，但他還是選擇挑戰。

《揚名立萬》中，美艷風情的蘇夢蝶，《燦爛的轉身》中，颯爽又讓人很有安全感的安寧。

設定不斷顛覆的同時，又能從中找到共性，而《人生開門紅》中的小海茉，與蘇夢蝶和安寧一樣，光鮮之下另有隱痛。

因此鄧家佳選擇角色，看重的不僅是人物與人物之間的差異，也有她能理解與共情的共性。

從《愛情公寓》到《人生開門紅》，鄧家佳的人氣從未消散，但并非依賴過去角色積攢的流量，而是靠好劇本，好角色和好演技，讓觀眾記到了現在。

唯一不變的是唐氏表演法則，從劇中延續到現實，讓觀眾看到了一個演員身上的長期主義，以及這種法則背后，堅守初心，保持平常心的匠人精神。