匈牙利指揮家亞當(dāng)·費(fèi)舍爾是馬勒音樂的權(quán)威詮釋者，也被譽(yù)為用指揮棒“集郵”的全集狂人。

5月8日晚在東方藝術(shù)中心，75歲高齡、白發(fā)蒼蒼的費(fèi)舍爾登臺(tái)，執(zhí)棒德國杜塞爾多夫交響樂團(tuán)，一氣呵成，獻(xiàn)上80分鐘的馬勒《第九交響曲》。第四樂章，有觀眾被薄如蠶絲的弦樂感動(dòng)得淚流滿面。

這位當(dāng)代最具思辨精神的馬勒詮釋者，此前已宣布將減少2027年后的巡演計(jì)劃，因而這臺(tái)演出也更顯珍貴。

演出現(xiàn)場

命運(yùn)之錘下描寫瀕死過程

《第九交響曲》是馬勒生前完成的最后一部交響曲，也是作曲家最為個(gè)人的作品。

此曲創(chuàng)作于1909-1910年。在此之前，馬勒先后經(jīng)歷了被迫離開維也納歌劇院、大女兒因病猝逝、自己被診斷患有心臟病——“命運(yùn)之錘”的三次重?fù)簦屗又泵孀约阂恢敝缘摹吧c死亡”的主題。

由于心臟衰弱的緣故，馬勒在最后的交響曲中充滿了對(duì)步步逼近的死亡的暗示。盡管現(xiàn)實(shí)世界的接連打擊不斷，他對(duì)生活和自然的熱愛沒有減退。

在《第九交響曲》中，馬勒的音樂展現(xiàn)出無比豐沛的色彩，從極度喧鬧的沖突與掙扎，到寂寥平靜的舍得與釋懷，如同一場對(duì)人世最為深沉而真摯的告別。

這部作品打破傳統(tǒng)交響曲的布局，四個(gè)樂章采用“慢-舞曲-諧謔-慢”的環(huán)形結(jié)構(gòu)。第四樂章長約25分鐘，弦樂以圣詠般的旋律升騰，卻被“刀刃動(dòng)機(jī)”打斷，最終漸趨沉寂，深刻表達(dá)了馬勒對(duì)生命的眷戀和對(duì)死亡的思索。

“馬勒的《第九交響曲》并非關(guān)于死亡，而是關(guān)于瀕死的過程。”費(fèi)舍爾說，死亡和瀕死是完全不同的兩回事，“終曲是一段漫長而持續(xù)的瀕死過程的呈現(xiàn)，是生命的消逝。最后一部分，尤其是總譜的最后一頁，對(duì)那種情境的描繪堪稱完美，超越了文學(xué)或美術(shù)領(lǐng)域的任何其他刻畫。”

“這是音樂史上最偉大、最激動(dòng)人心的作品之一，聽過這部作品之后，你將得到蛻變。對(duì)我們來說，這部作品是一場巨大的挑戰(zhàn)，對(duì)樂團(tuán)每一位音樂家的要求都極高。”費(fèi)舍爾說。

演出現(xiàn)場

交響和歌劇雙棲的指揮家

杜塞爾多夫交響樂團(tuán)的歷史可以追溯到18世紀(jì)，門德爾松、舒曼等音樂巨匠都曾與樂團(tuán)有過合作。

樂團(tuán)每年約演出250場，同時(shí)在杜塞爾多夫音樂廳、萊茵德意志歌劇院工作，還通過巡演將杜塞爾多夫這座文化之城的聲譽(yù)傳播至世界各地。

“從有記憶起，我就想成為指揮家。”費(fèi)舍爾以對(duì)維也納經(jīng)典音樂的深刻理解和精準(zhǔn)詮釋而聞名，由其指揮并錄制的海頓、莫扎特、貝多芬、勃拉姆斯的交響曲全集，堪稱業(yè)界典范。

他也是當(dāng)代最重要的歌劇指揮家，在拜羅伊特音樂節(jié)、紐約大都會(huì)歌劇院、維也納國家歌劇院、米蘭斯卡拉歌劇院的演出總是備受矚目。

自2015年起，費(fèi)舍爾開始擔(dān)任杜塞爾多夫交響樂團(tuán)首席指揮。2024/2025樂季，他又收獲了樂團(tuán)的五年合約，雙方將繼續(xù)合作至2030年。

2020年3月，在費(fèi)舍爾執(zhí)棒下，杜塞爾多夫交響樂團(tuán)完成了馬勒交響曲全集的錄制。其中，兩張唱片獲獎(jiǎng)，《第一交響曲》獲BBC音樂獎(jiǎng)，《第三交響曲》獲德國古典音樂大獎(jiǎng)。

“費(fèi)舍爾是一位極具魅力的藝術(shù)家。作為音樂會(huì)指揮家，他將歌劇領(lǐng)域的深耕轉(zhuǎn)化為交響樂演繹的優(yōu)勢(shì)——這種特質(zhì)在馬勒系列作品的詮釋實(shí)踐中被證明具有無與倫比的價(jià)值。”

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