1、照片是和世界溝通的方式

有的照片追求極致的美感，但看多了也會審美疲勞。除了一些純表現的攝影以外，很多照片的目的還是為了說一個故事，即使這些照片只是單一的圖片影像，依然可以通過利用畫面中的元素來講述一個時間的故事。

比方說「這是XX城市的最佳視角」，「這是我在XX位置時的感受」，或者「這是我對XX人的感覺」。

Photo by Alexandr Bormotin on Unsplash

只有 0.001% 的藝術家可以完全依靠他們的藝術來生活，即使我們再努力，再有動力，可以讓自己獨一無二的存在真的是太難了。全世界每天拍攝的照片數以億計，我們拍下來的每一張照片都不是獨一無二的，而僅僅是在這數億拍攝者中的微不足道的一個，沒有一個好的點，我們怎么樣讓自己的照片在這數億拍攝者中脫穎而出呢？

或許我們并不需要脫穎而出，能不能被別人接受對我們來說并沒有那么重要，我們的拍攝完全是為了我們自己，只是為了記錄下當時的所見所想，通過一張照片，可以讓將來的我們回憶起過去的瞬間，而照片，就是我們和時間，和這個世界的溝通方式。

2、一張照片的重要性

在剛剛開始拍照的時候，我們可能會習慣一次性拍很多很多照片，尤其是沒有經歷過膠片洗禮而直接拍攝數碼照片的人可能總是會不自覺的成為快門殺手，我們認為自己拍下了這么多的照片，總能選出一張讓自己滿意的照片。但是經歷了這么久的沉淀，我們最后都會理解，與其不斷的按快門，還不如為一張照片花更多的時間更有意義。

Photo by Josh Withers on Unsplash

多花一點時間在一張照片上，去感覺它，理解它，想象可以用什么樣的方式來描繪它。只有多思考，才能帶來更與眾不同的作品。

3、想清楚我們為什么拍照

我們當然可以和別人溝通自己想要拍出什么樣的照片，能夠虛心聽取別人的意見固然很好，但是如果我們只是一味的接受別人的要求，而不去想自己想拍拍什么，那么我們永遠都不會得到成長。

Photo by Antonino Visalli on Unsplash

想要拍什么，只有我們自己才能知道，決定權永遠都在自己手上。忠于自己的內心，拍出自己想要的影像，哪怕會被別人褒貶。其實大部分人在觀看別人拍攝的作品的時候，都未必能夠讀出攝影師真正想要表達的意圖，每個人有每個人的腦洞，別人怎么理解是別人的事，這些都不應該影響自己的拍攝理念和拍攝目的。

4、照片是一個提煉的過程

照片并不僅僅只是單純的將我們眼前的影像平面化放到一個等比例框中的過程，如果我們要做的只是 100% 的還原眼前的現實，那就只是單純的記錄而不是創作。既然是創作，就不可避免的帶有主觀意圖，我們的想法決定了照片的表現。

Photo by Klara Kulikova on Unsplash

每一種藝術形式都會有限制，攝影也不例外，畫幅啊曝光啊這些都是攝影的限制，我們需要利用這些限制，精簡畫面，突出重點，讓我們的作品帶給觀眾更加藝術化的表達。

重要的是，表達自己所想要表達的，拍出自己想要拍攝的作品。