2025年的端午檔，影市的寒風(fēng)似乎比粽葉的清香來得更猛烈一些。

當(dāng)大家期待著幾部大片能點(diǎn)燃觀影熱情時(shí)，一部曾經(jīng)的票房神話，卻正以驚人的速度墜落，預(yù)示著一場可能高達(dá)15億人民幣的巨額虧損，它就是——《碟中諜8》。

是的，你沒看錯(cuò)，這部被無數(shù)影迷視為阿湯哥“伊森·亨特”生涯終極篇章的力作，如今卻深陷泥潭，口碑與票房雙雙告急，恐將提前預(yù)定2025年全球電影市場的“最大票房慘案”！

內(nèi)地市場風(fēng)光不再，好萊塢金字招牌失靈

截至6月1日晚間數(shù)據(jù)，被寄予厚望的《碟中諜8》雖在內(nèi)地單日票房榜上以7200萬的成績拔得頭籌，但其高達(dá)25.2%的排片占比，卻只換來了37.2%的票房占比，上座率的持續(xù)下滑更是不容樂觀的信號。

上映3天累計(jì)票房1.81億，業(yè)內(nèi)對其內(nèi)地最終票房的預(yù)測已下調(diào)至4億左右。這個(gè)數(shù)字，與前作《碟中諜7》的3.46億相差無幾，但對比系列巔峰時(shí)期，則顯得尤為慘淡。

想當(dāng)年，《碟中諜4》內(nèi)地票房破6.72億，《碟中諜5》飆升至8.68億，到了《碟中諜6》，更是創(chuàng)下了12.45億的驚人紀(jì)錄！

正是中國內(nèi)地市場一次次的票房奇跡，給了片方和阿湯哥不斷挑戰(zhàn)極限、追加預(yù)算的底氣。

可以說，《碟中諜》系列一度與《速度與激情》系列一樣，將中國市場視為其全球版圖中最重要的一塊。然而，時(shí)過境遷，這一次，中國觀眾似乎不愿再為情懷和老套路買單，這塊好萊塢的金字招牌，終究是砸在了自家手里。阿湯哥這悲壯的落幕之戰(zhàn)，著實(shí)令人扼腕。

全球市場雪上加霜，巨額投資恐血本無歸

如果說內(nèi)地市場的失利是“當(dāng)頭一棒”，那么《碟中諜8》在全球市場的表現(xiàn)則堪稱“雪上加霜”。據(jù)悉，該片制作成本高達(dá)令人咋舌的4億美元！然而，比中國內(nèi)地市場早一周上映的海外地區(qū)，票房表現(xiàn)同樣疲軟。

目前其全球票房累計(jì)僅為2.97億美元，在幾乎所有主要市場都遭到迪士尼動(dòng)畫《星際寶貝》的強(qiáng)力碾壓。更令人大跌眼鏡的是，即便在北美本土市場，觀眾也似乎不再對阿湯哥的搏命演出報(bào)以熱情，成龍大哥的《功夫夢：融合之道》一經(jīng)上映，便輕松將《碟中諜8》從票房榜前列拉下馬。

按照目前的票房走勢，業(yè)內(nèi)普遍預(yù)測《碟中諜8》的全球最終票房恐難以突破6億美元大關(guān)。這意味著，這部耗資巨大的影片，虧損額度將至少達(dá)到2億美元，折合人民幣超過15億元！

這一數(shù)字，不僅將使其成為阿湯哥職業(yè)生涯中罕見的商業(yè)敗仗，更有可能成為2025年全球電影市場虧損最為慘重的影片。

三大靈魂拷問：阿湯哥的“碟中諜”為何不香了？

討論點(diǎn)一：阿湯哥真的老了嗎？搏命演出為何不再是票房密碼？

平心而論，《碟中諜8》的制作不可謂不用心，62歲的阿湯哥依舊在用生命挑戰(zhàn)極限：飆更快的車，爬更高的樓，扒一架飛機(jī)不夠就扒兩架……這種敬業(yè)精神令人欽佩。

然而，當(dāng)“更高、更快、更驚險(xiǎn)”的動(dòng)作場面邊際效應(yīng)遞減，當(dāng)觀眾對這種不斷升級的感官刺激逐漸感到疲勞，當(dāng)阿湯哥臉上的皺紋和略顯疲憊的身手再也無法被濾鏡完全掩蓋時(shí)，我們不禁要問：這種純粹依賴主演搏命和堆砌大場面的模式，是否已經(jīng)走到了盡頭？阿湯哥的“不老神話”，還能延續(xù)多久？

討論點(diǎn)二：AI反派與AI劇本？劇情硬傷是否勸退觀眾？

《碟中諜8》的反派設(shè)定為AI，這本是一個(gè)頗具時(shí)代感和想象力的話題。然而，不少觀眾在觀影后吐槽，整部電影的文戲部分“如同AI捉刀，冗長乏味且充滿套路”，令人昏昏欲睡。

一個(gè)延續(xù)了近三十年的經(jīng)典IP，還在固守著飆車、扒飛機(jī)、拯救世界的老套路，即便是打上了“最終章”的情懷牌，似乎也難以讓新一代觀眾產(chǎn)生共鳴。豆瓣上高達(dá)7.7的評分，更多像是粉絲濾鏡下的產(chǎn)物，與北美影評及普通觀眾的實(shí)際觀感形成了不小的反差。這是否意味著，如今的觀眾，早已不再迷信所謂的“專業(yè)口碑”和“情懷加持”了？

討論點(diǎn)三：好萊塢大片模式失靈，還是中國觀眾口味變了？

《碟中諜》系列在中國的輝煌，曾是好萊塢大片模式成功的典范。

如今的潰敗，是單純的影片質(zhì)量問題，還是更深層次的市場變遷？這是否意味著，好萊塢那種依賴超級IP、巨星效應(yīng)和視覺轟炸的傳統(tǒng)大片模式，在中國這片曾經(jīng)的熱土上開始水土不服？亦或者，是中國觀眾，尤其是年輕一代觀眾，在經(jīng)歷了眾多國內(nèi)外優(yōu)秀作品的洗禮后，審美標(biāo)準(zhǔn)和觀影口味發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變，不再輕易為單純的“好萊塢式奇觀”和“情懷販賣”買單？

動(dòng)畫片市場的啟示：情懷雖好，創(chuàng)新更重要

與《碟中諜8》的慘淡形成對比的是，同檔期的動(dòng)畫片市場則呈現(xiàn)出另一番景象。

作為“六一兒童節(jié)”的固定嘉賓，《哆啦A夢：大雄的繪畫奇遇記》憑借其45周年的紀(jì)念意義和穩(wěn)定的粉絲基礎(chǔ)，上映2天累計(jì)票房突破5298萬，表現(xiàn)穩(wěn)健。然而，除了2015年現(xiàn)象級的《伴我同行》曾創(chuàng)下5.29億的票房紀(jì)錄外，該系列在內(nèi)地的票房基本維持在1億左右，其“粉絲向”、“情懷殺”的屬性也決定了其票房天花板。

畢竟，當(dāng)下中國年輕一代的動(dòng)畫情懷，早已被《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》等本土IP所占據(jù)。

另一部備受關(guān)注的國產(chǎn)原創(chuàng)動(dòng)畫《時(shí)間之子》，雖號稱耗資1億，并邀請了王俊凱、黃渤等近20位明星參與配音，預(yù)售期間一度熱度爆棚。

但上映后，其劇情被指“縫合”了《哪吒》、《功夫》、《這個(gè)殺手不太冷》、《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》等多部經(jīng)典作品的元素，制作質(zhì)量也未能完全匹配其高昂的成本。

這也引發(fā)了新的討論：明星給動(dòng)畫片配音，究竟是提升影片關(guān)注度的有效手段，還是華而不實(shí)的營銷噱頭？其專業(yè)水準(zhǔn)是否真能勝過經(jīng)驗(yàn)豐富的專業(yè)聲優(yōu)？

無論如何，《碟中諜8》的票房“慘案”已然敲響警鐘。

它不僅可能為阿湯哥輝煌的特工生涯畫上一個(gè)略顯悲涼的句號，更給所有依賴舊有成功模式的電影創(chuàng)作者們提了個(gè)醒：時(shí)代在變，觀眾在變，墨守成規(guī)、不思進(jìn)取，終將被市場無情拋棄。