今年以來，甜甜的青春戀愛劇少之又少，總的來說，找到一部好看的劇太難了。

一部分劇集上來就淪陷爭議，另外一部分的套路化失去新鮮感，新劇剛上線全是差評口碑居多。

但其實也能看到甜寵劇在尋求突破的道路上進行新嘗試，只是仍然有很大的進步空間。

電視劇《陷入我們的熱戀》又讓純愛浪漫的風席卷回來。

校園戀愛成長劇，這個題材在近期算是稀缺題材，遠沒有前兩年堆砌的兩三部同時熱播競爭熱度滿。

原因也是之前的上線數量太多，看多了都覺得膩味了。

畢竟是時下甜度較高的一部，喜歡看甜甜戀愛劇的劇迷追劇，熱度算是熱播劇中排前的一部。

口碑怎么樣？

前期的口碑不錯，但是情節深入出現一些負面熱議。

甜蜜的雙向奔赴，以及制作層面的氛圍感是得到好評的部分。

“借位”一個詞條上熱搜，陷入輿論漩渦，兩極分化口碑越發發酵的厲害。

校園浪漫的青春偶像劇情節，不著痕跡讓陳路周和徐梔的命運糾纏在一起。

偶然的誤會，徐梔開始主動接近陳路周，他們的陌生人關系因為女孩直球追擊和男孩的自我攻略，漸漸步入曖昧拉扯期。

主動搭話，要微信，關心對方的身體，一系列舉動給出的暗示，除了有好感和喜歡，陳路周想不出其他了。

朋友相處的日子里，兩個人各懷心事，小細節動作和表情展露出來的心思也多了起來。

徐梔的殷勤示好，陳路周的堡壘日漸松垮，心動比他更清楚地認識到喜歡上的感覺。

日漸相處，友情升溫，愛情隨之而來，一場甜膩過味的戀愛步入下一個階段。

這部劇的情感刻畫得很細膩，女主的懵懂沒有刻意單純，無形中促進感情線發展，男主的反應從懷疑、質疑到分析其中緣由，自我陷入，期間的內心活動起伏變化特別明顯。

韓式浪漫手法屢試不爽，看韓劇的時候，一樣的套路故事，那種溫暖、治愈、甜蜜的瞬間具有沉浸式代入，以至于不會令觀眾感到尷尬，反而被其中多角度的臉紅心跳展示情節拉入故事，如臨其境體驗主人公的情緒變化。

韓劇在如何創作氛圍感和人物演繹上有一種得天獨厚的天賦實力，國劇的甜寵劇有不少模仿拍攝手法，但都不太成功。

不過，也不能說沒有一點作用，這部劇在曖昧慢鏡頭的運用有一樣出彩的地方。

巧妙呈現出韓式浪漫氛圍。

比如親一下臉頰，青澀的臉上露出的羞怯，嘴角上揚的弧度，慌忙失措卻又滿足的場景，演員的表演技巧和鏡頭的捕捉，讓懵懂的心動溢出屏幕前。

CP感滿滿。劉浩存和王安宇的或甜或虐的情節，濕潤的眼眶，眼睛拉絲的依依不舍，互相理解的包容等，青春情感濃郁。

鏡頭多機位制造出甜甜的氛圍，人物和環境的唯美增添偶像劇的粉紅色泡泡。

但是這部劇的情節還是擺脫不了俗套的爭議。

比如要出去留學成為感情線轉折點，傷感虐淚一下子把甜掰過來。

要出去留學，結果為了愛情回頭，一起填寫同一所大學。

情節的發展以及轉折其實沒有太大驚喜。

其次，導致這部劇的負面口碑處在輿論浪尖的原因還有“借位吻”事件。

甜寵劇的純愛浪漫常用“親親抱抱舉高高”呈現情侶關系進展，通常確認關系，這部分也成為一部劇展示高糖點的部分。

在很多人看來，沒有吻戲的愛情劇其實是不合格的。

感情升溫帶來的情不自禁肢體接觸表達愛意，是一種最能直接反映主角關系的深度的表現。

有人說親臉頰也是親了，想要的曖昧效果也有了，何必吹毛求疵。

另一種觀點反駁，親臉頰和親吻呈現情感濃烈有差距。

親吻的戲在以前的老劇走保守路線，但也不會出現沒有一點吻戲的情況。

表演偶爾需要演員為藝術獻身的戲份，一個合格的演員只能要么選擇接受，要么不接角色。

部分網友認為既然選擇演繹青春偶像劇的主角，應該要做到為角色和劇本接受一些能為劇帶來出彩的表演互動。

甜欲天花板，多個鏡頭鋪墊情感，剛攀上關鍵點，一個切景或露半個臉借位，期待感從高峰跌到零點，消失的吻把剛入戲的期待感拉出劇外，激動的心情硬生生戛然而止了。

據原著粉表示，女主角在小說是一個喜歡接吻的角色，愛到深處沉溺在親吻，表達對彼此的愛意。

劇拍出來，用切景取代，人設顯得內斂了，情感爆發力被削弱，感覺不對味，觀劇沒了興趣。

與小說不對版，原著粉自然不滿了，觀眾也覺得沒了誠意。

偶像劇必不可少的親密舉動，結果忽然有一部劇不按套路出牌，誠意和還原遭質疑。

探究是劇方想尋求突破，換另一種表達方式還是演員的原因，劉浩存被扒出之前跟林一合作《脫軌》的時候也是借位吻。

其實很多觀眾不針對女演員，只是一部有吻戲的劇，因為演員個人不接吻戲而被忽略，拍出來的東西觀感不足，被勸退的觀眾有意見了。

“不拍吻戲可以不接”的聲音讓這部劇的精彩的部分被忽略，原先路人口碑積攢，吸引追劇的人被生生止步了。

也有追了一半的觀眾因為吻戲不達預期棄劇。

劉浩存不接吻戲的爭議，讓此前剛剛積累的好感卷入新負面熱議。

劉浩存一個沒有出名代表作的新人演員，初次進入娛樂圈，接連合作大導演和頂流演員。

影帝和流量男星的影視劇占了她這些年以來出演過的作品的一大半，起點很高。

娛樂圈一個連惠英紅這樣的影后都處在被挑選換角位置的圈子，何況剛出道，沒實力的年輕演員。

內娛演員擁有優渥的資源的前提是足夠有商業價值，否則即便爆紅也是曇花一現，過段時間就能被遺忘在角落里。

但劉浩存一個默默無聞的演員就打破了流量賦予演員價值的開端，第一部作品《一秒鐘》就以“謀女郎”出現在大眾視野。

即便有張藝謀的托舉，拿了最好的入場券，但自身實力欠缺，給觀眾留下的印象就是資本力捧的非實力派。

她的表演被詬病，跟老演員同在一部劇所呈現出來的層次感完全不同。

基本的表情管理空洞，不具備專業演員素養，暴露實力不足，影響整體發揮。

而且后來的作品依然因為個人能力問題引發熱議。

沒有實力卻能站在最高的位置，占領好演員站在更高舞臺發揮專業水平的機會，打抱不平的聲音爆發了。

此外，曾因為刪除高贊熱評被質疑洗白，線下營業活動的發言被指低情商。

還曾被央媒犀利點評而被貼上“文盲”標簽。

輿論壓力下，線下露面次數沒有以前頻繁，大多數是電影宣發需要出席。

“資源咖”“空花瓶”“低情商”“文盲”的標簽，劉浩存陷入輿論風波，但黑紅并不影響她的事業發展，出演的電影作品，合作的大佬，還是重量級別。

2023年是她黑紅口碑反轉的關鍵期，在電視劇《脫軌》中與林一的高顏值搭檔扭轉形象。

他們的CP感呈現出來的韓漫風，劉浩存的哭戲表演自帶破碎感。

梨花帶淚的哭戲，配合題材的風格和顏值形象，貼合人物在特定情景的情緒表達，因而被粉絲稱專業實力進步了。

看不到一個新人的成長導致觀眾不買單，積累了一部又一部新作，終于在一部劇逆轉口碑，以正面口碑挽回形象，一下子變成國劇“白月光”。

雖然這部劇曾陷入男主表演木訥，以及原著還原的問題不少，但對劉浩存來說總算有進步了。

因此出現在《陷入我們的熱戀》里，自帶青春感的長相，其實讓很多人覺得選角配適度高，預告和切片的情感拉扯自帶吸引力，讓觀劇黨有了一探究竟的期待。

只可惜，“借位”的轟動，口碑剛有所好轉，再一次陷入“黑紅”漩渦。

為什么大眾會介意借位吻？

其實是又回到資源咖有優待的問題討論。

同樣是吃演員這碗飯，不管誰拿了劇本，目的是創作價值，收獲關注，實現共贏的局面。

那么其他的演員能做到為了角色進行嘗試和蛻變，接受劇本和角色帶來的挑戰，為了讓觀眾有更好的觀劇體驗，為還原出劇本想要呈現的效果而努力，怎么輪到個別演員身上就出現例外，反而讓觀眾為了演員選擇放低標準了呢？

網友辣評既想要博取眼球獲流量，又端著姿態，不想做任何犧牲。

演員靠顏值糊弄過關的時代已經過去，一個演員有沒有真正投入到一部劇創作，觀眾一眼就能看得出來。

特立獨行建立在能讓作品展現出更精彩的內容，而不是單純因為某個人的咖位或者內娛資源多么豐富。

大眾的聲音才是內娛影視進步的方向。