《野黨》

今年上半年，韓國電影市場持續低迷，多部原本寄予厚望的重磅商業大片接連失利，令業界再度陷入自新冠疫情爆發以來的深度低谷。在此背景下，作為傳統觀影旺季的暑期檔能否扭轉頹勢，成為電影界普遍關注的焦點。

據13日消息，截至目前，韓國今年票房最高的是4月上映的本土影片《野黨》，累計觀影人次約為337萬。盡管《野黨》取得了超出預期的成績，但整體市場復蘇依然乏力。與去年同期相比，今年幾乎未能誕生現象級的賣座影片。

回顧去年同期，票房市場涌現多部千萬級影片。本土作品《破墓》（約1191萬人次）、《犯罪都市4》（約1150萬人次）先后突破千萬觀影人次，好萊塢動畫電影《頭腦特工隊2》（約879萬人次）同樣表現出色。同一時期，《犯罪都市3》（約1068萬人次）、《瘋狂元素城》（約723萬人次）、《鈴芽之旅》（約557萬人次）等影片持續帶動觀影熱潮。

反觀今年，原本被視為票房保障的多部大片接連失利。奉俊昊執導的好萊塢科幻片《編號17》，雖然同期競爭影片不多，但觀影人次僅約301萬。湯姆·克魯斯主演的動作大片《碟中諜8：最終清算》累計觀影人次也僅停留在305萬左右。目前，兩部影片日均觀影人次已降至約1萬，預售率持續走低，市場普遍預計后續票房增長空間有限。

盡管整體表現未達預期，《碟中諜8：最終清算》和《編號17》仍分列今年票房榜第二、第三名，突破300萬人次已被視為市場亮點。除這三部影片外，僅有《漫畫威龍2》（約254萬人次）和《終極對弈》（約214萬人次）票房突破200萬，全年觀眾人數超過百萬的作品也只有四部。

一位發行公司負責人坦言：“無論影片品質如何，今年300萬人次似乎成了市場的天花板，這讓業內倍感挫折。目前業界普遍預計，普通影片觀影人次多在50萬至80萬，表現較好的作品也多止步于150萬左右。”

另一位發行公司相關人士指出，當前市場狀況與2020至2021年疫情重創影院市場時期頗為相似，可謂疫情后最嚴重的低谷。市場亟需一部能夠吸引500萬人次以上觀眾的爆款作品，以提振整體信心。

在整體承壓的形勢下，業界將希望寄托于即將開啟的暑期檔。雖然疫情后淡旺季界限有所模糊，但暑期假期集中，仍被視為全年最重要的黃金檔期。各大發行公司紛紛將最具票房潛力的新片安排在此期間上映。

其中，制作成本高達300億韓元（約合人民幣1.6億元）的重磅影片《全知讀者視角》備受關注。影片由李敏鎬、安孝燮及BLACKPINK成員金智秀等韓流明星主演，改編自全球擁有龐大粉絲基礎的同名網絡小說。原作點擊量超過1億次，并以韓語、英語、日語等多語種同步連載，為票房表現奠定堅實基礎。由曹政奭主演的《僵尸奶爸》同樣被看作暑期檔有力競爭者。繼去年暑期冠軍《飛行員》后，曹政奭再次攜新作回歸大銀幕。

與此同時，從本月中下旬起，多部海外重磅大片也將陸續登陸韓國院線，暑期檔競爭或全面升溫。經典僵尸題材《驚變28年》定于6月19日上映，布拉德·皮特主演的賽車新作《F1：狂飆飛車》將于6月25日亮相，《侏羅紀公園》系列最新作《侏羅紀世界：重生》計劃于7月2日與觀眾見面。

去電影院的必要性

實際上，疫情過后，韓國電影市場持續低迷。報道稱，韓國電影危機的最大原因是在線視頻服務（OTT）興起導致的觀影文化改變和電影票價格上漲。雖然以往也曾出現“韓國電影危機論”，但在業內人士看來，這次的危機似乎不同尋常。最大變化來自前往影院觀影的觀眾，對他們來說，去電影院是看中影院帶來的獨特體驗，而不僅僅是電影內容。日本動畫電影上半年帶給韓國電影的沖擊，也是來源于這種觀眾心理。新海誠作品《鈴芽之旅》2023年3月在韓上映，觀影人數突破500萬，成為韓國有史以來票房最高的日本電影。

日本動畫電影的成功反映出韓國電影目前的局限性。為什么韓國觀眾選擇日本動畫而不是韓國電影？原因可能有很多，但《鈴芽之旅》和《灌籃高手》有一個共同點：他們都是觀眾想在電影院觀看的電影。《灌籃高手》中驚心動魄的籃球比賽場景和《鈴芽之旅》中獨特的視覺美感，是手機或電視屏幕無法呈現的。

如今的韓國觀眾開始將電影區分為“需要在影院觀看”和“不需要在影院觀看”兩大類，而去電影院觀影的最大動機就是獲得超越電視及手機屏幕的視聽享受。

在韓媒看來，韓國電影危機的另外一個主要原因是制作方式老套。韓國電影市場只要出現一部熱賣電影，立即就會出現不少同類作品，這不會給觀眾帶來新鮮感。此外，觀眾只需通過觀看電影介紹欄目或網絡評論，就會感覺自己已經看完整部電影，因此許多觀眾認為自己無需再去電影院。

韓國本土電影投資發行公司害怕挑戰、只求穩定的態度，給一些勇于挑戰電影的制作公司潑了一盆冷水。在如今韓國電影行業，如果沒有“成功公式”，例如內容適合所有年齡、電腦CG使用適度或者人氣演員參演，就很難獲得投資。制片公司接受投資后只按照固定“模式”拍電影，就造成韓國電影缺乏創新的現狀。

此外，韓國電影票價持續上漲也降低了人們的觀影熱情。對于觀眾來說，如果去看電影還得擔心性價比，那么電影就不能算是種讓人放松的娛樂方式。如果韓國電影像網絡漫畫、小說那樣不斷自我重復，必然會被迅速拋棄。

韓國紐西斯通訊社稱，許多韓國電影人注意到近年來韓國電影的低迷，“疫情前韓國商業電影的三位標志性導演，如今不再是觀眾首選，這表明韓國電影的傳統制作方式已經行不通了”。報道稱，還有觀點認為韓國電影業應該進入時代更替，讓更多年輕一代導演崛起，引領后疫情時代韓國電影業。有韓國電影行業相關人士表示，“韓國本土大型電影制作、投資，發行公司需要做出抉擇。”

綜合：亞洲日報；環球網等