6月15日，捷豹上海交響音樂廳內，一場融合雪域高原風情與交響藝術的音樂盛宴在此上演。

青年指揮家張櫓執棒上海交響樂團，攜手西藏自治區歌舞團、回聲節日合唱團共同奏響民族管弦樂作品《喜馬拉雅》，以音樂之名慶祝西藏自治區成立60周年。這場演出不僅是藝術的交融，更是滬藏兩地文化情誼的見證。

當天，上海交響樂團向西藏自治區歌舞團捐贈了包括大提琴、長笛、大管、圓號、小號等5種共7件樂器，還特別邀請多位援藏醫生來到現場，讓他們在音樂中感受來自第二故鄉的文化魅力。

上交與西藏歌舞團藝術家的合演譜寫了滬藏友誼的新篇章。

《喜馬拉雅》作為一部以喜馬拉雅山脈自然風貌與人文生活為題材的交響作品，在西方管弦樂隊編制基礎上，巧妙融入了嗶旺（弦子）、藏鈸、赤布、達瑪鼓、甲林、銅欽（藏長號）、丁夏、扎念琴、鷹笛、海螺等西藏傳統民族樂器。這些帶著雪域高原氣息的樂器，與交響樂團的碰撞，讓藏族文化以音樂為橋梁，與世界文明實現了深度交融。

作品以六個樂章構建起立體的音樂畫卷。序曲《緣起》以莊嚴肅穆的藏大鼓開篇，海螺聲如遠古回音，在鷹笛的呼應下，引領聽眾穿越時空，走進神秘壯麗的喜馬拉雅。第一樂章《新生》以急促激烈的旋律，展現大自然的磅礴力量；第二樂章《江河》中，藏長號模仿的風聲與樂隊交織，描繪出江河奔騰的壯闊氣勢。

第三樂章《歡歌》成為民族樂器的“舞臺”，扎念琴的清脆、達瑪鼓的節奏、藏鈴與藏鈸的聲響，搭配西藏昌都弦子音樂的舞蹈性旋律，烘托出歡樂熱烈的氛圍。第四樂章《奔騰》通過音樂的張力，讓觀眾仿佛目睹雅魯藏布江奔涌向前的恢弘景象，心潮隨之澎湃。尾聲《輝煌》以西藏傳統歌舞“朗瑪”音樂為素材，激昂溫暖的旋律與人聲合唱交織，贊頌著這個輝煌的時代。

上海交響樂團副首席張松潔在排練后分享感悟：“以往認為西藏音樂是隨意灑脫的，此次合作中，隨著傳統民族樂器的加入，發現其兼具宏偉的規格感。與西藏音樂家的合作如同一段嶄新旅程，音樂中流淌著歷史的厚重感與人情味。”

西藏自治區歌舞團黨委書記惠建表示，這部作品由西藏音樂家創作，通過創造性轉化與創新性發展，將瀕臨失傳的民族樂器融入交響音樂，希望為上海觀眾帶來獨特的音樂體驗。

當來自雪域高原的樂聲在東海之濱響起，自由遼闊的氣息與蓬勃的生命張力透過旋律傳遞。這場演出不僅是對西藏自治區成立60周年的深情禮贊，更以音樂為紐帶，展現了中國民族文化的多樣性與創新可能性，讓雪域暖陽通過藝術之光照進更多人的心靈。

原標題：《演界｜滬藏藝術家聯袂奏響《喜馬拉雅》，共慶西藏自治區成立60周年》

欄目主編：張春海 文字編輯：蔣迪雯

來源：作者：解放日報 董天曄