極目新聞記者 徐穎
切碎了的蘋果、靜謐肅穆的紀念碑、冷峻的東湖石……藝術家陳勇勁的水彩畫中總是傳達著一種難以言說的情緒,這背后有著怎樣的藝術創作思想和脈絡?6月15日下午,藝術家陳勇勁的首部畫集新書《之前·陳勇勁》在武漢SKP 4F SKP RENDEZ-VOUS首發。
陳勇勁
陳勇勁作品《節日》 紙上水彩、丙烯 450??150厘米 2022年
武漢美術館館長、藝術家陳勇勁,與中國美術學院教授、博士生導師陳堅,清華大學人文學院教授、博士生導師汪民安,湖北美術學院校長周峰,湖北美術館館長冀少峰,華中師范大學美術學院院長鄭達,湖北美術學院美術館館長張杰,湖北美術出版社副社長敖露,湖南美術出版社編輯趙燕軍等進行藝術對談,武漢合美術館執行館長魯虹作為嘉賓主持,主持了對談活動。
活動現場
武漢合美術館執行館長魯虹認為,“事實上,只要以藝術史與當下文化作為重要參照,我們肯定會感受到:陳勇勁雖然長期主要是以水彩為媒介進行創作,但我們肯定不能再按傳統水彩畫家的定義來理解他。”魯虹以從“靜物”到“超靜物”、從“風景”到“場景”、從“獨幅”到“多幅”三個方面,對陳勇勁的創作進行了梳理。
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魯虹認為,作為劉壽祥的弟子,陳勇勁在繼承劉壽祥的基礎上,在創作上有了自己的風格和面貌。劉壽祥很好地吸收了畫家塞尚和王肇民的造型特點,不僅在造型表現上強調“方正”的概念,而且特別突顯出形體的穩重大氣與內在力量;同時有意強調了物與物之間的幾何形態關系與堅如磐石的穩定感,結果就形成了“劉家樣”畫面構成的基本特點。而陳勇勁通過努力,確實與劉壽祥的水彩靜物畫在表現上拉開了距離,并初步確立了自己的藝術面貌。如,《武漢印象·水塔》就以極為寫實的手法表現了竣工于1909年,承載著幾代武漢人文化記憶的漢口水塔。在畫面中,曾經是武漢最高樓的水塔與現代建筑并置,以視覺化的方式突出了時代變化的深刻內涵。另一幅作品《防洪紀念碑》則以仰視的角度表現了為紀念武漢人民戰勝1954年特大洪水而建造的防洪紀念碑。這與劉壽祥的水彩風景畫更強調從審美與趣味化的角度表現外在景色顯然是不太一樣的。
陳勇勁作品《二七》 紙上水彩 50??70厘米
清華大學人文學院教授、博士生導師汪民安認為,在相關作品中,陳勇勁是以聚焦的方式繪制歷史紀念物,于是使得有著相關背景的觀眾記憶和紀念重疊在了一起,“看這些作品,可以感受到作者的情緒和情感,懷揣著對逝去歲月的深切緬懷。”
陳勇勁作品《日志系列》
湖北美術館館長冀少峰,對陳勇勁的作品《日志系列》評價說,《日志系列》里每一幅小圖放大之后,都是一幅幅極具當代感的抽象作品。
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中央美術學院《美術研究》副主編殷雙喜,也撰文評價了陳勇勁的《日志系列》,“是一種圖畫的日記,或者說,是圖像的記憶與訓練。這些小尺寸的水彩畫,似乎是一種古代書法中的急就章或便箋,但就其內容而言,既像一本豐富的圖繪版百科全書,充滿生活的場景與日常感悟的瞬間,同時又像一個內涵深蘊的靜湖,具有開闊的觀看空間,可以由觀者的想象去填補單純的畫面。這些作品中,既有現實的物象,也有傳統的繪畫圖像,還有抽象的圖形。作品像是文學中的小說或詩歌集的插圖,單純而概括。”“是一種現實結構的解謎,一種結構的發現,一種語言的發聲練習,萬物靜謐,空氣中卻充滿聲音,自然中充盈著春的喜悅。讓人想到‘見微知著’這樣的生動的詞語。”
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藝術家陳勇勁表示,新書取名《之前》,“之前”是相對“現在”和“之后”的一個時間概念,是他對過去三十年的繪畫經歷的回望。在作品選擇上希望強調形式與內容上的變化,其線索是在不斷深化的學院繪畫樣式上,結合自身對圖像和文字的閱讀、繪畫實踐以及社會參與等因素來推動的自覺轉換,從而整理出一條內在流線,以此呈現個人在不同時期、不同作品中的不同狀態。取書名為《之前》,除了對過去的作品進行小結之外,還希望在這些呈現出來的作品里,借由一些閃著微光的碎片,為“之后”的開啟做點準備。
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(本文圖片由書店提供,作品圖由藝術家本人提供)
(來源:極目新聞)
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