新春以來(lái)，DeepSeek成為各個(gè)行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個(gè)融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺(tái)，正逐步揭開(kāi)其神秘面紗，展現(xiàn)出對(duì)各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個(gè)由數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)、智能引領(lǐng)的新時(shí)代的門(mén)檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類(lèi)生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評(píng)論上，會(huì)有怎樣的效果？為此，文化視界網(wǎng)＆中華網(wǎng)山東特此開(kāi)設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評(píng)論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

案頭一盞清茶，窗外幾縷天光。黃鳴的油畫(huà)恰似這一盞清茶的氤氳，不事張揚(yáng)卻余韻悠長(zhǎng)。他的畫(huà)布上，時(shí)間仿佛被賦予了特殊的質(zhì)地，凝固成一種近乎永恒的靜穆。這位藝術(shù)家數(shù)十年如一日地專(zhuān)注于那些被常人忽視的日常物象，不是出于固執(zhí)，而是源于一種深刻的生命認(rèn)知。黃鳴的作品之所以能夠超越簡(jiǎn)單的寫(xiě)實(shí)再現(xiàn)，正是因?yàn)樗麑⒗L畫(huà)轉(zhuǎn)化為了一種靜觀的修煉，在反復(fù)凝視中抵達(dá)物象的本質(zhì)內(nèi)核。

黃鳴，沉香之一，布面油畫(huà)，122cm×60cm×2

黃鳴的油畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言具有一種罕見(jiàn)的純粹性。這種純粹不是單調(diào)的簡(jiǎn)化，而是經(jīng)過(guò)千錘百煉后的精粹表達(dá)。他的色彩運(yùn)用克制而精準(zhǔn)，每一筆觸都仿佛經(jīng)過(guò)深思熟慮，卻又保持著繪畫(huà)過(guò)程中那種即興的生命力，那些看似樸素的色調(diào)實(shí)則蘊(yùn)含著豐富的層次變化。黃鳴對(duì)肌理的把控同樣令人嘆服，畫(huà)面表面的每一處起伏都承載著時(shí)間的痕跡，形成一種觸手可及的質(zhì)感。這種質(zhì)感不是對(duì)物象表面的簡(jiǎn)單描摹，而是藝術(shù)家內(nèi)心情感的物質(zhì)化呈現(xiàn)，是視覺(jué)與觸覺(jué)的奇妙共鳴。

黃鳴，沉香之四，布面油畫(huà)，122cm×60cm×2

當(dāng)當(dāng)代藝術(shù)熱衷于概念演繹時(shí)，黃鳴執(zhí)著于繪畫(huà)本體的探索更顯珍貴。他的作品不依賴宏大的敘事或尖銳的批判，而是回歸到繪畫(huà)最本質(zhì)的要素——形與色、質(zhì)與構(gòu)的純粹關(guān)系。這種回歸不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的逃避，而是以更本質(zhì)的方式把握現(xiàn)實(shí)。黃鳴的畫(huà)作證明，一幅沒(méi)有人物、沒(méi)有情節(jié)的靜物，同樣可以蘊(yùn)含深厚的人文關(guān)懷。當(dāng)多數(shù)藝術(shù)家忙于追趕潮流時(shí)，黃鳴選擇了一條更為艱難的路——在限制中尋找自由，在重復(fù)中發(fā)現(xiàn)新意，在靜默中表達(dá)豐盈……

黃鳴，獨(dú)奏，布面油畫(huà)，122cm×60cm

黃鳴作品中的“時(shí)間性”同樣令人著迷。他的畫(huà)布不僅是空間的呈現(xiàn)，更是時(shí)間的容器。那些反復(fù)描繪的物象在不同時(shí)期的作品中呈現(xiàn)出微妙的變化，記錄著藝術(shù)家的觀察方式以及心境的演變。這種演變不是突然的轉(zhuǎn)折，而是如同四季更替般的自然流轉(zhuǎn)。黃鳴對(duì)同一主題長(zhǎng)達(dá)數(shù)十年的探索，構(gòu)成了一部獨(dú)特的視覺(jué)日記，每一幅作品都是這一漫長(zhǎng)歷程中的一個(gè)片段。細(xì)讀他的作品序列，我們能夠感知時(shí)間如何在畫(huà)布上沉淀，如何從物理時(shí)間轉(zhuǎn)化為藝術(shù)時(shí)間，最終升華為一種恒久的美學(xué)體驗(yàn)。這種對(duì)時(shí)間的獨(dú)特理解，使黃鳴的作品超越了瞬間的視覺(jué)愉悅，獲得了持久的藝術(shù)生命力。

黃鳴，梁祝，布面油畫(huà)，122cm × 60cm

黃鳴的藝術(shù)實(shí)踐體現(xiàn)了一種罕見(jiàn)的專(zhuān)注力。在這個(gè)信息泛濫、注意力分散的時(shí)代，能夠?qū)⑷啃牧﹂L(zhǎng)期投入單一主題的探索，本身就是一種精神修為。這種專(zhuān)注不是自我封閉，而是在深度挖掘中不斷發(fā)現(xiàn)新的可能。黃鳴的作品告訴我們，藝術(shù)的創(chuàng)新不必表現(xiàn)為形式的劇烈變化，還可以是對(duì)同一主題認(rèn)知的不斷深化。他的每一幅畫(huà)作既是完整的個(gè)體，又是整體探索的一部分，共同構(gòu)成一個(gè)有機(jī)生長(zhǎng)的藝術(shù)體系。這種工作方式需要極大的耐心和定力，需要抵抗外界的各種干擾，正是這種專(zhuān)注力賦予了黃鳴作品那種難以名狀的精神質(zhì)地。

黃鳴，徽州遺韻，布面油畫(huà)，120cm × 50cm

從文化脈絡(luò)看，黃鳴的藝術(shù)實(shí)踐延續(xù)了中國(guó)傳統(tǒng)文人的觀物之道。黃鳴將文人那種對(duì)物象的細(xì)致觀察和情感投射轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代油畫(huà)語(yǔ)言，創(chuàng)造出一種既有東方意蘊(yùn)又不失當(dāng)代特質(zhì)的藝術(shù)表達(dá)。他的作品中沒(méi)有刻意的中西拼貼，卻自然流露出一種文化交融的成熟氣度。這種氣度不是來(lái)自表面的符號(hào)借用，而是源于藝術(shù)家對(duì)兩種藝術(shù)傳統(tǒng)的深刻理解和內(nèi)在轉(zhuǎn)化。

黃鳴的油畫(huà)藝術(shù)如同一扇明窗，映照出我們與物象、與時(shí)間、與自我的微妙關(guān)系。在這個(gè)意義上，他的作品已經(jīng)超越了單純的視覺(jué)審美，成為一種生活態(tài)度的詩(shī)意表達(dá)。當(dāng)越來(lái)越多的藝術(shù)家追求即時(shí)效應(yīng)時(shí)，黃鳴以其數(shù)十年的堅(jiān)守告訴我們：藝術(shù)的真諦或許就藏在那看似平凡的日常物象中，等待著一雙專(zhuān)注的眼睛和一顆沉靜的心靈去發(fā)現(xiàn)。這種發(fā)現(xiàn)不是終點(diǎn)，而是一場(chǎng)永無(wú)止境的精神漫游，正如藝術(shù)本身一樣。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

黃鳴，有打字機(jī)的靜物，布面油畫(huà)，122cm × 50cm

黃鳴，大沉香之二，布面油畫(huà)，150cm × 180cm

黃鳴，大沉香之四，布面油畫(huà)，145cm × 180cm

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

黃鳴，1963年生于湖北黃石。1989年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系（現(xiàn)中國(guó)美術(shù)學(xué)院）。1987年9月參加英國(guó)具象繪畫(huà)大師烏格羅·尤恩（Euan Uglow）培訓(xùn)班。2007-2008年中央美術(shù)學(xué)院訪問(wèn)學(xué)者，師從靳尚誼先生，現(xiàn)為南京藝術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。