6月21日晚，第27屆上海國際電影節金爵獎頒獎典禮在上海大劇院隆重舉行。吉爾吉斯斯坦電影《黑，紅，黃》（BLACK RED YELLOW）獲得最佳影片獎。曹保平時隔十年再次獲得金爵獎最佳導演獎。

頒獎典禮特別設置致敬環節，84歲的中國第四代導演謝飛與年輕導演路陽的對話令人動容。謝飛寄語：“你們這一代實現了我們未完成的夢想，要讓中國電影繼續高質量發展。”而路陽則表示：“我們站在巨人肩膀上，正探索中國電影工業化體系，讓更多后來者實現電影夢。”

這場匯聚全球電影人的盛事，在世界電影誕生130周年、中國電影誕生120周年的特殊節點，今年金爵獎評選和國際影片全球征片收到來自119個國家和地區的3900余部影片報名，創歷史新高。經過遴選，來自28個國家和地區的49部參賽作品進入五大單元的評選。經過由意大利電影大師朱塞佩·托納多雷領銜的評委會認真評選，金爵獎獎項在頒獎典禮上一一揭曉。

托納多雷領銜的評委會走上閉幕紅毯

曹保平十年后再獲最佳導演

中國導演曹保平憑借《脫韁者也》時隔十年再度問鼎金爵，拿下最佳導演獎，評委會盛贊其“高超的調度能力與敏銳感知力，從未失去對宏大場面的精準把握，重申了講故事的樂趣”。

曹保平是上影節的“老朋友”，他的多部作品從這個國 際化平臺脫穎而出：根據小說《鄉村行動》改編拍攝的電影《光榮的憤怒》，曾獲得“亞洲新人評委會特別獎”；犯罪題材影片《烈日灼心》曾斬獲金爵獎“最佳導演”和“最佳男演員”兩項大獎；《追兇者也》則助力劉燁榮獲金爵獎“最佳男演員”殊榮。

他在本次獲獎后表示，自己此次講述了一個黑色幽默的故事，喜劇的嘗試并非改換“賽道”，而是自己從首部電影《光榮的憤怒》開始就堅持的一貫表達。

曹保平

萬茜歷經“長夜”迎來“破曉黎明”

中國女演員萬茜憑借《長夜將盡》中“孤獨絕望卻直面生命終局”的復雜角色，獲本屆金爵獎最佳女演員獎，評委會稱其表演“展現出鋒利而深沉的力量”。

萬茜在發表感言時哽咽說道：“原來‘長夜將盡’后面真的是黎明破曉啊。”一語雙關，萬茜在現場多次感謝劇組的其他成員，“當我們從長夜走出來，讓電影的光照在我們身上，我希望被看見的不僅僅是我，演員本來就是最容易被看到的，我希望是站在背后的伙伴們，他們才是托起這個獎杯的人。”

萬茜

其實，今年入圍主競賽單元12部作品中，三部中國影片均有收獲。仇晟導演的《比如父子》首獲藝術貢獻獎，評委會盛贊其“將個人故事轉化為視覺震撼的概念作品，跨越物理與情感時間，探討數字時代的身份認同”。導演仇晟在本屆電影節期間每天在上海影城附近“支攤”進行“路邊Q&A”，與影迷進行零距離交流，成為電影節上一道獨特的風景。

最佳男演員獎由葡萄牙演員若澤·馬丁斯憑借《被記住事物的氣味》摘得，其“將養老院房間變為人生舞臺，雕刻出詩意崢嶸的生命樣本”的表演，讓評委黃渤、黃曉明感慨“獎杯雖沉，卻不及這份表演的重量”。

值得關注的是，評委會大獎首次出現雙黃蛋，日本電影《夏日沙上》與中國電影《長夜將盡》共同獲此殊榮。前者以“禪意探索哀傷本質”，后者以“黑色驚悚暗示社會原始本能”，展現了中日兩國美學的不同路徑。

當晚最重磅的最佳影片獎由吉爾吉斯斯坦作品《黑，紅，黃》斬獲，這部被評委會稱為“如恩典之作，用樸素片段編織情感織錦，成為映照人生之鏡”的影片，以中亞視角探討了文明沖突與人性救贖。導演阿克坦·阿布德卡雷科夫在感言中表示：“這是我們吉爾吉斯斯坦電影的榮光。”

導演阿克坦·阿布德卡雷科夫（中）

亞洲新人單元：新生力量綻放鋒芒

亞洲新人單元堪稱“發現電影新血的孵化器”，12部入圍作品展現了亞洲電影的多元活力。

斯里蘭卡影片《里弗斯頓山》成為首個高光亮點，該片一舉斬獲最佳攝影與最佳編劇兩項大獎。評委會對攝影獎的評語尤為精妙：“用簡單鏡頭借自然景色折射人物矛盾內心，記錄了一場未達終點的旅程。”而編劇獎評語則強調其“將社會問題藏于汽車座椅與角色沉默之中”的敘事智慧。

中國演員史彭元憑借《去看大海》摘得最佳男演員獎，評委會以植物隱喻其表演：“如南方城市的植物般向下扎根、向上生長，沉浸于角色情感流動。”

史彭元

《去看大海》電影講述了青少年何三為逃離喪父之痛南下南方工廠，在流水線的冰冷與青春的熾熱中，完成一場關于自我找尋的成人禮。在獲獎人員見面會上，史彭元回顧，自己的這部《去看大海》拍攝于四年前，“四年后再看這部電影，所有經歷都歷歷在目，這部電影給我提供了一種新的表演方式，也讓我獲得許多新的感受。

印度演員米娜克希?賈揚則以《維多利亞》中“一日室內戲濃縮生存悲喜”的張力表演，獲得最佳女演員獎。

日本導演三宅唱與泰國導演納瓦彭共同揭曉亞洲新人單元最高榮譽最佳影片獎，由中國導演卞灼的《翠湖》斬獲，影片被盛贊為“如湖面般平靜的日常中，駛向家族代際深谷的船，真摯表達直抵人心”。

《翠湖》以“家族旁觀者”的視角，勾勒當代中國家庭代際之間的情感裂痕與階層之間的潛在沖突。老戲骨以克制而精準的表演，細致呈現樹文從喪妻后的孤獨與迷茫，到重新擔起家庭責任的內心轉變，展現出傳統家庭在當代社會中的韌性與成長。