七絕·夏初幽趣

春歸夏至兩由之，坐看風牽柳萬絲。

荷葉初圓如解語，先將清影占方池。

"春歸夏至兩由之，坐看風牽柳萬絲。"開篇即以超然姿態呈現詩人對季節更迭的淡然態度。"兩由之"三字道出對自然規律的完全接納，不抗拒春的離去，不急切夏的到來，這種順應天時的智慧本身就是一種禪意。而"坐看"二字則勾勒出一個靜觀者的形象，詩人不是季節的參與者，而是純粹的觀察者，這種旁觀視角賦予全詩一種疏離而澄明的審美距離。

"荷葉初圓如解語，先將清影占方池"二句，詩人將荷葉擬人化——"如解語"暗示荷葉仿佛能理解人的語言，具有某種靈性；而"先將清影占方池"則進一步賦予荷葉以主動性和占有欲。這種擬人手法并非簡單的修辭技巧，而是詩人將自我情感投射于自然物的表現，體現了中國古典詩歌中"物我合一"的美學追求。荷葉"占方池"的行為被描述得如此自然且富有生命力，以至于讀者幾乎能感受到那種初夏時節植物蓬勃生長的內在力量。

全詩四句，表面寫景，實則處處可見詩人的情感投射與精神境界。從"兩由之"的超然，到"坐看"的靜觀，再到荷葉"如解語"的靈性想象，最后"占方池"的生命宣告，構成了一條從理性接受到感性共鳴，再到靈性交融的完整精神軌跡。詩人通過對外物的觀察，最終實現了對自我內心的觀照與超越。

這首小詩的魅力在于它將日常夏景提升至哲學高度。春去夏來的自然現象被賦予了存在主義的思考——變化本身即是宇宙的常態，而人類應當以何種態度面對這種永恒的變化？詩人的回答是：既不執著也不抗拒，而是以靜觀者的姿態融入其中，達到物我兩忘的境界。

七絕·蝶知春歸

春歸底事蝶先知？猶戀殘香繞舊絲

幸有新萍初漲綠，暗分晴翠入方池。

“春歸底事蝶先知？”開篇即以一個充滿哲思的疑問句點題。“底事”二字，既是對自然規律的叩問，又暗含對生命感知的敏銳捕捉。詩人并未直接描寫春歸之景，而是借蝴蝶這一微小生靈的異常行為，暗示春之將逝。蝴蝶素來被視為春的使者，而此刻它卻“先知”春歸，這種反常的現象恰恰構成了詩意的核心——自然界的微妙變化往往最先被最敏感的生命體察。

“猶戀殘香繞舊絲”進一步深化了這一意象。蝴蝶為何“先知”春歸？或許正是因為它感受到了花香的消散、花枝的凋零，卻仍不舍地盤旋于殘花之間。“殘香”“舊絲”（指花枝或蛛網）的意象，既寫實又象征，傳遞出一種對逝去之美的眷戀。詩人通過蝴蝶的“戀”，巧妙地將自身的情感投射于自然，使客觀景物染上了主觀色彩。

“幸有新萍初漲綠”一句，筆鋒忽轉，由春歸的悵惘轉向新生的希望。“幸有”二字，透露出詩人的豁達與樂觀——盡管春將逝去，但池中新生的浮萍正悄然萌發，一片嫩綠悄然鋪展。這一轉折并非刻意營造對比，而是自然流露的生機感悟：生命的消逝與新生本就是一體兩面，春的離去恰是夏的序曲。

“暗分晴翠入方池”則將畫面定格于一幅靜謐而鮮活的夏日小景。浮萍的“晴翠”（晴日下的翠色）被陽光“暗分”（悄然映照）入池水中，形成光影交錯的動態美感。“入”字尤為精妙，既寫浮萍蔓延之態，又暗含自然之力對空間的悄然占據。詩人以細膩的筆觸捕捉了這一瞬間的光影變化，使畫面既有靜態的和諧，又有動態的生機。

全詩四句，表面寫蝶、寫萍、寫池，實則處處映照詩人的心境。開篇的疑問是對自然規律的思索，中段的“戀”是對生命流逝的感懷，而末句的“晴翠”則是對新生希望的接納。詩人的情感隨著景物的轉換而層層遞進，最終達到物我兩忘的境界。

這種“以物觀物”的寫法，深得中國古典詩歌“無我之境”的精髓。詩人并未直抒胸臆，而是通過蝴蝶、浮萍等微小生命的動態，傳遞出對時間、生命的深刻感悟。春歸雖憾，但新萍漲綠、晴翠入池的景象，又何嘗不是另一種形式的“春”？詩人在靜觀自然的過程中，完成了對生命循環的領悟，禪意與詩意在此渾然一體。