精選劇目

01

暑期駐場演出

今年暑期，北京駐場演出市場熱鬧非凡，為觀眾帶來了一場場精彩絕倫的視聽盛宴。從清華大學新清華學堂的《甪端》，到朝陽劇場的《登峰造“技”》，再到首創·郎園Station的《童游山海之狐小九的幸福密碼》等，涵蓋音樂劇、雜技、兒童劇等多種藝術形式，滿足了不同觀眾的口味。這些駐場演出不僅豐富了市民和游客的暑期文化生活，也彰顯了北京 “演藝之都” 的獨特魅力。

故宮家庭音樂劇《甪端》

故宮博物院、藝瑞奇國際文化（北京）有限公司

時間：7月22-27日

地點：清華大學新清華學堂

今年是故宮博物院建院100周年，故宮博物院傾力打造的家庭音樂劇《甪端》將于今年暑期登陸清華大學因百年校慶而建的新清華學堂駐演。此次故宮與清華的合作，依托新清華學堂18米挑高舞臺（李道增院士設計）與1800席杜比全景聲場，實現“九梁八柱”與“紅柱飛檐”的時空共振，為莘莘學子及廣大家庭觀眾帶來一場視覺與心靈的雙重震撼！這也是文博教育與高校美育融合創新，“讓文物活起來”理念的一次深度實踐。

甪端是誰？

在中國神話中，甪端（lù duān）是一種神獸。擁有 犀角、 獅身、 龍背、 熊爪、 魚鱗、 牛尾等特征，頭上長有一只獨角，能夠日行一萬八千里，通曉四方語言。

故宮原創《甪端》音樂劇是中國神話故事創造營，真正讓文物“活”起來，在舞臺上實現了“中華文物家族總動員”。其選取了故宮壽康宮明萬歷年間掐絲琺瑯制作的甪端香薰爐為主角，同時攜文物家族中的——清乾隆金甌永固杯、南宋沈子蕃緙絲“梅鵲圖”、晉代文學家書法家陸機草隸書法作品《平復帖》等文物，通過家庭音樂劇的形式，將文物擬人化、文化劇情化。

明萬歷掐絲琺瑯甪端香熏

清嘉慶 乾隆款金嵌珠石金甌永固杯

《甪端》能讓各個年齡段的觀眾都有所觸動。劇中時時念起的臺詞“子子孫孫永寶用”，是青銅器上常見的銘文，寓意器物永世流傳，后世子孫也一如既往地銘記和珍愛祖先的功德與榮耀。這正是《甪端》的文化內核，不僅讓孩子們，更讓家長們思考生命的價值和傳承的意義。

百年守護，初心如磐。《甪端》以故宮186萬余件文物為魂，承載代代守護者的文明初心。科技賦能，讓文物在劇場“活”起來，與清華共筑美育新范式。致敬每一位文明守護者！愿此劇成為您與千年文明對話的橋梁，讓故宮從“城”化為永續傳承的生命力。 ——都海江（全國政協委員、故宮博物院黨委書記）

全景沉浸式兒童互動劇《童游山海之狐小九的幸福密碼》

北京市對外文化交流有限責任公司、喜馬拉雅兒童

時間：7月24-27日

地點：首創郎園Station劇場

《童游山海》系列故事的人物靈感大多來源于《山海經》，被譽為“上古社會生活的百科全書”，現已被列為小學生必讀書目。

從7月11日至8月底

首創·郎園Station準點劇場

全景沉浸式兒童互動劇

《童游山海之狐小九的幸福密碼》

正式開啟暑期駐演

首周6場演出平均上座率達90%

一千余名觀眾首輪“嘗鮮”

不僅解鎖了兩個全新故事

還在首創·郎園Station內

享受到十余家商戶的“票根福利”

《登峰造“技”——中國雜技團建團75周年精品展演》

時間：7月21-25日

地點：朝陽劇場

中國雜技團以《登峰造"技"》鑄就震撼世界的藝術豐碑

這不僅僅是一場演出

而是一部用智慧與毅力書寫的史詩

是東方美學與人類極限的壯麗交響

75年匠心傳承，今朝再啟新篇。中國雜技團在朝陽劇場的長期駐場，不僅為北京市民帶來持續的高水平藝術享受，更為中國雜技藝術的傳承與發展開辟了新的道路。這個夏天，讓我們相約朝陽劇場，共同見證中國雜技藝術的巔峰之美！

02

舞蹈詩劇《楊家嶺的春天》

國家大劇院、北京舞蹈學院

時間：7月25-26日

地點：北京藝術中心

看點

八十八年前的今天，全民族抗戰爆發，中國共產黨引領全體中華兒女勠力同心，為國家生存、民族復興、人類正義而戰。

而抗戰時期的延安，物資匱乏，條件艱苦，唯獨版畫可以就地取材且制作方便，可大量復制，幾塊梨木板、幾把木刻刀，木刻家自畫自刻便能完成極具感染力的版畫。“當革命時，版畫之用最廣”。為了讓版畫更加貼合群眾審美，版畫創作者在作品中加入年畫、剪紙等傳統元素，以色彩對比強烈、語言簡明生動、線條粗勁有力的畫面，使其成為了群眾喜聞樂見的藝術作品，并廣泛用于革命宣傳，在鼓舞士氣、振奮精神、動員民眾等方面發揮了巨大作用。

舞劇《楊家嶺的春天》以延安木刻版畫作為創意源頭、重要素材以及串聯線索，將延安版畫呈現的延安時期藝術家視野中的種種情境作為創作基礎，表現延安的文藝工作者們融入百姓，學習、勞動、創作和戰斗的場景，也呈現出延安時期在中國共產黨領導下社會生活發生的翻天覆地變化。

舞劇《楊家嶺的春天》從古元、彥涵、計桂森等版畫大師們所創作的十余幅經典作品中汲取靈感，分為《厚土》《破曉》和《永生》三大篇章，以經典版畫作品為核心線索，講述了藝術家們融入農民日常生活、投身革命事業的動人故事。全劇重點再現了《抗旱》《挑水》《入倉》《婦紡小組》《豆選》《當敵人搜山的時候》《人橋》等經典版畫作品，以創新的舞蹈動作和情景展示再現了版畫畫面，讓版畫動了起來。

“楊家嶺的春天”就是文藝的春天，綻放于歷史，也綻放于新時代…… ——于平（中國文藝評論家協會顧問、北京市文聯特約評論家）

03

話劇《駱駝祥子》

北京人民藝術劇院

時間：7月22-27日

地點：首都劇場

看點

1957年，經導演梅阡的改編與導演，老舍的代表作《駱駝祥子》以話劇的形式被搬上了北京人藝的舞臺，成為了幾代觀眾的戲劇記憶。這部話劇作品不僅將原著小說的重要章節進行了一次完美的重現，也通過主創們的共同努力，將舊時京城的市井生活、風俗人情進行了翔實的呈現。

（舞臺合成畫面，非最終舞臺效果）

2025年，北京人藝“經典保留劇目恢復計劃”對1957年梅阡改編和導演的《駱駝祥子》進行恢復，在舞美、燈光、服裝與化妝等方面都力求呈現經典原貌。

（舞臺合成畫面，非最終舞臺效果）

該劇講述了上世紀20年代軍閥混戰時期，以祥子為主人公的老北京人力車夫的悲劇命運，展現近百年前北京的社會生活，讓觀眾感受到艱難歲月里底層勞動人民身上可貴的精神與情懷。

04

話劇《物理學家》

中國國家話劇院

時間：7月23-27日

地點：國家話劇院劇場

看點

2008年，國家話劇院將迪倫馬特經典劇作《物理學家》搬上舞臺，由王劍男執導，李建義、杜振清、王國強、佘南南等演員出演。時隔17年，正值中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年、中瑞建交75周年、中瑞文化和旅游年、迪倫馬特逝世35周年，國家話劇院復排經典，重磅來襲！

迪倫馬特是20世紀瑞士具有影響力的劇作家、小說家，被譽為“布萊希特之后最杰出的德語戲劇家”，代表作《羅慕路斯大帝》《老婦還鄉》《物理學家》等。其中《物理學家》創作于20世紀60年代，正值冷戰時期，軍備競賽如火如荼，核威脅陰影籠罩全球，科技發展與人類命運的矛盾成為全人類關注的焦點。

迪倫馬特在這一背景下構思劇本，借三位天才物理學家被禁錮于精神病院的荒誕故事，探討科學倫理與人性的問題——當科學可能淪為戰爭工具，科學家該如何自處？這種對人類命題的深度叩問，使其成為迪倫馬特最具現實批判色彩的代表作之一。劇中，科學的純粹性在權力與利益的侵蝕下搖搖欲墜，角色們在自由意志與社會責任間反復掙扎。

05

喜劇《第十二夜》

國家大劇院

時間：7月26-27日

地點：國家大劇院

看點

當愛情披上偽裝，一場身份錯位的狂歡盛宴席卷而來。在莎士比亞精妙的情節布局下，《第十二夜》是一部透著純美浪漫氣息的愛情喜劇：一場風暴將一對孿生兄妹少女薇奧拉和少年西巴斯辛卷入大海，生死未卜。命運指引下，薇奧拉來到伊利里亞這個充滿魔力的國度，女扮男裝成為奧西諾公爵的侍從，卻意外陷入一場令人啼笑皆非的愛情迷局。薇奧拉的偽裝像一面魔鏡，照出了愛情荒誕的模樣。

往期演出劇照

“俊美少年”薇奧拉對癡情公爵芳心暗許；“高貴冷艷”奧莉維婭打破世俗大膽逐愛。“教條刻板”的管家馬伏里奧“改頭換面”踏入愛情陷阱；“人間清醒”小丑費斯特淺吟低唱愛的贊歌。十二個夜晚，丘比特的箭也在月光下兜兜轉轉；人們在月夜里墜入情網，被愛情的漩渦俘虜，再聰明的人也變得荒唐可笑。

往期演出劇照

由導演王劍男攜手實力主創團隊打造的詩意絢麗舞臺，也為觀眾營造了一個充滿奇幻色彩的喜劇場域。通過流暢自然的場景調度轉換，輕松歡快的音樂和歌曲鋪墊，發生在伊利里亞的街頭巷尾、府邸宅院的故事自然發生，引領觀眾進入充滿歡樂和驚喜的戲劇盛宴中。

往期演出劇照

06

舞劇《永不消逝的電波》

上海歌舞團有限公司

時間：7月25-27日

地點：北京天橋藝術中心

看點

舞劇《永不消逝的電波》自2018年首演以來，演出超過700場，榮獲第十六屆中國文化藝術政府獎“文華大獎”及第十五屆精神文明建設“五個一工程獎”優秀作品獎，在年輕觀眾中引發紅色觀劇熱潮，讓革命信仰在當代年輕人心中煥發新生。

舞劇中的九個角色——李俠、蘭芬、柳妮娜、裁縫、學徒、記者、車夫、社長、七月，各自承載著不同的命運與抉擇。舞劇沒有一句臺詞，卻通過舞蹈藝術的肢體語言讓觀眾沉浸于諜戰的緊張氛圍與革命先烈的隱忍感情之中。

他們，隱姓埋名，以生命丈量光明的歷程。他們相信，茍利國家生死以，豈因禍福避趨之？長河無聲，滔滔東去，電波不絕，信念永存。

07

冰上芭蕾《天鵝湖》《睡美人》

俄羅斯圣彼得堡國家冰上芭蕾舞團

地點：北京藝術中心

時間：7月25-26日

《天鵝湖》

7月27日

《睡美人》

看點

俄羅斯圣彼得堡國家冰上芭蕾舞團創建于1967年，是世界冰上芭蕾舞劇團中的佼佼者，該團是世界上唯一一個能在冰上演繹古典芭蕾舞全劇的演出團體。他的創建者康斯坦丁·伯亞爾斯基（1915-1974），是飲譽全球的圣彼得堡馬林斯基劇院（即基洛夫劇院）芭蕾舞團的主要演員和編導。

聽著柴可夫斯基熟悉的旋律，看著演員們在真冰上的演繹，實屬不可多得的藝術現場！這些作品繼承和發展了古典芭蕾俄羅斯學派的優秀傳統，同時又體現出花樣滑冰動作的流暢、高雅和優美，為大家帶來更高的審美享受。

嘆為觀止的芭蕾冰上版！

《天鵝湖》《睡美人》為你打破年齡界限

傳世之作、浪漫元素

如動畫般華麗的視覺……

這么出色的冰秀，你還在等什么？

08

京劇《烏龍院》

北京京劇院

時間：7月27日

地點：正乙祠戲樓

看點

常秋月，北京京劇院一級演員、工花旦、宗荀派、筱派、趙派，師從著名京劇荀派表演藝術家孫毓敏。曾榮獲：第五屆CCTV全國京劇青年演員電視大獎賽花旦組金獎榜首；第二屆“華鼎獎”中國戲劇最佳表現女演員；第21屆上海“白玉蘭戲劇表演主角獎”；第25屆中國戲劇梅花獎文化部優秀專家。

常秋月 飾 閻惜姣

京劇《烏龍院》是一部傳統戲，取材于《水滸傳》及明代許自昌的《水滸記》傳奇，講述了宋江救助閻惜姣葬父，并納其為妾，安置于烏龍院。然而，閻惜姣與宋江的同衙押司張文遠私通，宋江得知后與之發生沖突。后來，因宋江遺失招文袋，被閻惜姣拾得，并以此要挾宋江寫下休書。閻惜姣仍不滿足，還威脅要告官，宋江一怒之下將其殺死。

09

昆曲《長生殿》

北方昆曲劇院

時間：7月23日

地點：國家大劇院

看點

昆曲歷經六百年的更迭

它從歷史的深處走來

被賦予穿越時空的力量

沉淀著傳統的審美

風雅迤邐、意境絕美地

演繹著一部又一部不朽的經典

傳承著東方的美妙神韻

北方昆曲劇院《長生殿》

由中國戲劇梅花獎獲得者

國家一級演員魏春榮、邵崢領銜主演

以如夢似幻、唯美浪漫的精致演繹

唱響傳世芳華的千古絕唱

《長生殿》劇情簡介

天寶十年，唐明皇李隆基和貴妃楊玉環在長生殿中七夕乞巧，對天盟誓，愿永世結為夫妻。由于唐明皇終日和楊玉環游樂，不理政事，導致安祿山造反。唐明皇攜楊貴妃避難蜀中的途中，將士們高呼“不殺貴妃，誓不護駕”。無奈之下，唐明皇賜楊貴妃自縊于梨花樹下。叛亂平復后，又是一年的七夕夜，唐明皇夢中與楊貴妃重逢，陰陽相隔，更加思念。

10

沉浸式北京曲劇《茶館》

北京市曲劇團

時間：7月21日

地點：南鑼劇場

看點

沉浸式北京曲劇《茶館》打破了戲曲舞臺的傳統表演形式，探索文旅融合的新形式，引入“浸沒式”戲劇演出的形式，增強了觀眾的代入感和體驗感，增加了更多的互動性。觀眾不僅僅是單純的與演員混坐在一起，還可以穿上戲服融入表演中，增強了演出體驗，另外還增加了更多的北京元素，使京味更加濃郁。

北京曲劇《茶館》根據老舍先生同名話劇改編。在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈、蟋蟀者無所不有。年輕精明的掌柜王利發，各方照顧，左右逢源。然而，在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、太監買老婆、愛國者遭逮捕……

11

評劇《白蛇傳》

中國評劇院

時間：7月26日

地點：大興劇院

看點

《白蛇傳》不僅是中國民間四大愛情傳說故事之一，也是各劇種爭相演繹的經典劇目。

中國評劇院創排演出的《白蛇傳》，充分發揮評劇擅長敘事的特點，其唱功見長、板式豐富、唱詞通俗易懂，情感表達鮮明充沛，表演亦富有生活氣息。另外，該劇力邀京劇名家李勝素擔任藝術指導，把京劇規范典雅和細膩傳神的表演特色融入到劇中，將評劇《白蛇傳》打造成具有華美大氣藝術品質的劇目。

《白蛇傳》劇情簡介

白蛇與青蛇化身為白娘子和青兒，在西湖與許仙重逢并相愛成婚。法海蠱惑許仙灌醉白娘子，致其現形嚇死許仙，白娘子盜仙草救活他。后法海禁錮許仙，白娘子水漫金山，戰敗后與許仙斷橋重逢。法海收伏白娘子壓于雷峰塔下，數百年后青兒救出她，闔家團圓。

12

河北梆子《金鈴記》

北京市河北梆子劇團

時間：7月26日

地點：紅劇場

看點

七月炎陽耀燕趙

河北梆子韻高揚

宋太宗聽信讒言，將楊六郎延景發配烏江，又密詔就地處死，延景義弟任堂惠與其相貌相似，毅然替死。佘太君將六郎藏匿于天波府內。逢太宗被遼將韓昌圍困于五臺山。寇準探得六郎未死，中秋夜在楊府地穴之內尋得六郎延景。延景遂掛帥出征，解圍救君。

13

俄語音樂劇《第一次約會》

MDM音樂劇團

時間：7月24-27日

地點：北京保利劇院

看點

百老匯音樂劇《第一次約會》于2012年在美國西雅圖首演后便獲得了觀眾的空前喜愛。這部由美劇《緋聞女孩》編劇Austin Winsberg，美國著名詞曲作家Alan Zachary、Michael Weiner（代表作《重返17歲》《童話鎮》）聯手跨界打造的音樂劇，巧妙融合了影視劇的敘事技巧和音樂劇的表達方式，用“腦洞幻想”和“內心獨白”演繹出一個關于“反套路約會”的浪漫故事，被《好萊塢報道》評價為“為百老匯帶來耳目一新的變化”。

劇中眾多經典歌曲朗朗上口，演出時常常能帶動全場大合唱，讓觀眾完全放松沉浸于歡樂的氛圍中。本劇已在西雅圖、紐約、布宜諾斯艾利斯、墨爾本、東京、莫斯科等全球多個國家和地區公演，并在世界范圍內獲3大重量級戲劇獎項的10項提名。

該劇首次來華巡演，誠意集結俄羅斯音樂劇圈多位廣受喜愛的音樂劇明星。劇中，由7位演員分飾20多個角色，絲滑轉換身份大飆演技，逗趣演繹腦洞大開、甜而不膩、笑中有淚的史詩級災難約會現場。

來自俄羅斯的歡樂“戀綜”即將開啟，當“金融男”遇上“藝術女”，又將摩擦出怎樣的火花？

14

“永恒的經典”普羅科菲耶夫作品專場暨北京交響樂團2025年樂季音樂會

時間：7月26日

地點：北京藝術中心

看點

本場音樂會精選普羅科菲耶夫的經典作品，展現其獨特的音樂風格和創作才華。北京交響樂團將通過精湛的演奏，帶領觀眾領略普羅科菲耶夫音樂的獨特魅力，感受經典作品的不朽力量。

指揮家介紹

湯沐海，國際華人指揮家，2004年美國格萊美獎、2006年德國古典回聲獎、2017年意大利奧斯卡國際金歌劇獎得主；2020年德國古典音樂獎唯一華人獲獎者。

指揮：湯沐海

演出曲目

D大調第一交響曲“古典”，作品25號 普羅科菲耶夫 曲

D大調第一小提琴協奏曲，作品19號 普羅科菲耶夫 曲

小提琴獨奏：楊曉宇

——中場休息——

降B大調第五交響曲，作品100號 普羅科菲耶夫 曲

*實際演出曲目及順序以現場為準

15

“時光之旅”崔鴻嘉與北京民族樂團音樂會

時間：7月23日

地點：國家大劇院

看點

本場音樂會作為國家大劇院“漫步經典”系列活動之一，為樂迷朋友們帶來十首跨越中西、穿越古今的音樂作品，與大家清涼一夏。

指揮家介紹

崔鴻嘉，生于北京，慕尼黑音樂與戲劇大學演奏博士、瑞士伯爾尼音樂學院指揮碩士。2021至2023年南昌交響樂團駐團指揮。現任德國黑森州Louis Spohr室內樂團首席指揮。自2002年10月1日起，作為世界至今為止唯一在西方職業交響樂團擔任終身首席大管演奏家的中國人，擔任慕尼黑交響樂團終身首席大管。

指揮：崔鴻嘉

演出曲目

1、民族管弦樂《國風》

作曲：趙季平

2、民族管弦樂《絲綢之路》

作曲：姜瑩

3、嗩吶與樂隊《錦瑟年華》

作曲：田丁 編配：羅麥朔

嗩吶：田丁

4、民族管弦樂《琴弦上的葉爾羌》

作曲：劉青

5、民族管弦樂《中軸》之《紫禁三和》

作曲：鄭陽

--------中場休息--------

6、民族管弦樂《鳥園》

作曲：Zawinul 改編：張輝

7、合奏《哈密瓜島》

編曲：張輝

8、琵琶與樂隊《花前月下的熱情》

作曲：熊俊杰

琵琶：劉凡赫

9、民族管弦樂《西班牙》

作曲：Corea 改編：張 輝

10、合奏《搖滾的記憶》

編曲：張嘉陽

*實際演出曲目及順序以現場為準

16

紀念法國作曲家拉威爾誕辰150周年交響音樂會

中央歌劇院交響樂團

時間：7月25日

地點：中央歌劇院劇場

看點

走進拉威爾的浪漫世界，

聆聽至純至凈的音符，

觸碰靈魂深處的詩篇。

中央歌劇院以恢弘交響，

致敬法國作曲家莫里斯·拉威爾。

他的音樂是月光下的漣漪，

是童話里的機械鳥，

是獻給時光的永恒情書。

指揮：楊洋

作曲家介紹

莫里斯·拉威爾（Maurice Ravel，1875-1937），法國作曲家。羅曼·羅蘭筆下“法蘭西音樂除了拉莫和德彪西之外最杰出的大師——所有時代中最偉大的音樂家之一”，其創作以獨特手法發展了印象派音樂的表現力。他的音樂風格融合了印象派的細膩色彩與古典主義的嚴謹結構，創造出一種獨特的“拉威爾式”美學。他的作品常常以精妙的細節和豐富的層次感著稱，音樂語言既現代又永恒，既復雜又動人，正如他自己所說：“我的目標是追求完美。”

演出曲目

《悼念公主帕凡舞曲》

G大調鋼琴協奏曲

第一樂章：甚快板-行板-原速

第二樂章：很緩慢的柔板

第三樂章：急板

鋼琴獨奏：萬捷旎（特邀）

《茨岡》

（為小提琴和管弦樂隊而作的音樂會狂想曲）

小提琴獨奏：劉云志

《圓舞曲》

（為管弦樂隊而作的舞蹈音詩）

*實際演出曲目及順序以現場為準

17

兒童劇《耗子大爺起晚了》

北京兒童藝術劇院

時間：7月27日

地點：南鑼劇場

看點

著名作家葉廣芩的“京味兒童文學三部曲”首部《耗子大爺起晚了》，以北京小妞“耗子丫丫”的視角，用幽默京腔講述頤和園里的童年往事，構建出充滿童趣的奇幻世界。

你們還記得劇中那個蹭燒餅吃的李叔嗎？別看他總是喝得醉醺醺的，他家祖上可是頤和園里的石匠，對園子里的石刻件兒那是門兒清！在劇中，李叔說：“這龍王爺啊有九個兒子，但是這九個兒子卻長得都不像龍。有道是龍生九子，各不相同……” 短短一段龍九子的貫口，蘊藏著中國文化的千年精髓。

看劇看門道，作為“龍的傳人”，關于龍生九子的有趣知識，不能不了解一下！

18

兒童劇《海底小縱隊在中國之東海救援》

中國木偶藝術劇院

時間：7月27日

地點：中國木偶劇院

看點

該劇由萬達寶貝王獨家授權，根據央視少兒頻道持續熱播的《海底小縱隊在中國》動畫IP改編而成，將深受全國少兒喜愛的動畫角色生動呈現于舞臺之上，觀眾可以期待看到他們喜愛的動畫角色在舞臺上的生動呈現。

通過海底小縱隊的緊急救援情節，旨在喚起大小朋友們對海洋保護的關注，引領觀眾成為“海底小縱隊”的一員，共同為保護海洋貢獻力量。從而引導觀眾關注環保問題，培養保護海洋的意識。

劇中打造了富有新奇感、時尚感與動態感的卡通造型，每個角色都栩栩如生，情感豐富。增添了觀眾在整個演出中的視覺吸引力，讓觀眾更容易投入到這個充滿活力和想象的海底世界中，與可愛的卡通角色共同經歷一場奇幻之旅。

19

青春ing—中國雜技團·夏日嘉年華

時間：7月27日

地點：中山公園音樂堂

看點

這臺雜技主題演出匯聚了中國雜技團七十余年濃郁底蘊的高水平雜技薈萃，精選了一批享譽世界舞臺、拿遍海內外大獎的精品節目，集聚了一群身懷絕技、勇于創新、榮譽等身的頂尖雜技人。

《青春ing》以現代人的審美通過雜技展現純真的情感，將雜技與京劇、音樂等多門類藝術形式相融合，展示中雜人的新貌，延續雜技“敢為人先，勇于創新，不怕吃苦”的精神內涵，展現中國雜技人始終保持青春的無畏，終于開辟一片天地，代代相傳的繁榮景象。

節目

《俏花旦》集體空竹

《激踏》球技

《癡夢凝相思》對手技巧

《三岔口》壇子

《滑稽》歡樂氣球、飛機板

《襲風破》軟鋼絲

《喧歌嬉調》轉碟

《老師教的繩子》魔術

*節目及順序請以當日現場演出為準

20

相聲劇《師·父》

北京曲藝團

地點：北京人民劇場

時間：7月26日至27日

看點

由一級演員、北京曲藝團副團長、曲藝名家李菁領銜主演，北京曲藝團青年相聲演員傾力出演，展示曲藝薪火相傳。

以傳統曲藝為基底，融入現代戲劇結構，通過師徒關系的溫情故事展示曲藝傳承的主題，在保留原汁原味曲藝藝術的同時，賦予劇目時代感。

劇情圍繞師徒傳承展開，既有市井幽默，又暗含對行業現象的思考，適合不同年齡段觀眾觀看。

本周熱推榜

7月21日 星期一

中國評劇院 《楊三姐告狀》

SANS劇組 《原力玩家》

7月22日 星期二

北方昆曲劇院 《牡丹亭》

開心麻花 《莎士比亞別生氣》沉浸版

北京廣播電視臺卡酷七色光藝術團 七彩童聲飛躍彩虹—世界名歌童聲合唱音樂會

7月23日 星期三

繁星戲劇村 《狂人與阿狗：保持冷靜》

中國評劇院 《祥子與虎妞》

熱血喜飯 《鏡中的民國》

7月24日 星期四

孟京輝戲劇工作室 《兩只狗的生活意見》

“環球音樂之旅”國家大劇院合唱團音樂會

老舍茶館 親子皮影戲體驗

7月25日 星期五

國家京劇院 《拾玉鐲》《古城會》

中國評劇院 《五女拜壽》

成都成華蝶舞華天文化發展有限公司 《熊貓》

抓馬艾克斯、華人夢想、北演 《大真探趙趕鵝2》

7月26日 星期六

巴黎歌劇院芭蕾舞團 在巴黎的星空下 芭蕾明星精品薈萃

亞彬舞影工作室 《青衣》

開心麻花 《整個喜劇》

《活在愛里面！2025》 金承志與上海彩虹室內合唱團 2025-2026演出季北京音樂會

7月27日 星期日

中央芭蕾舞團交響樂團 《“芭音盒的夏天”浪漫三重奏音樂會》

北京兒童藝術劇院 《甲骨文學校》

中國木偶藝術劇院 《三只小豬蓋新房》《蝸牛刷牙》《兩個好朋友》

小頑家兒童戲劇 《花格子大象艾瑪》

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大型活動

01

2025五月天【#5525回到那一天】25周年演唱會

時間：7月25-27日

地點：國家體育場

看點

曾走過無名，心在望成名

曾無人問津，到萬人合鳴

MAYDAY 5525

倔鳥歸巢 旗艦返場

回到北京鳥巢那一天

作為華語樂壇極具影響力的樂團之一，五月天一直以其充滿激情與正能量的音樂風格深受歌迷喜愛。他們的經典歌曲陪伴了無數人的成長，成為一代人的青春記憶。

從“倔強”到“干杯”，從“突然好想你”到“第二人生”，五月天的歌里藏著無數人的青春。這個秋天，讓我們相約京城，一同跟著旋律哼唱，重溫那些充滿回憶的瞬間。

02

毛不易“冒險精神”演唱會

時間：7月26-27日

地點：國家體育館

看點

2017至2024年，對于毛不易和歌迷朋友都是難忘的7年。自2017年以原創音樂人身份出道以來，毛不易用七年的時間構筑了屬于他的音樂宇宙。從《平凡的一天》到《小王》，從《幼鳥指南》到《冒險精神》，在此期間擁有了四張專輯的他，通過眾多原創詞曲作品，憑借細膩的詞曲和真摯的情感，深刻觸動了無數聽眾的心靈，積累了廣泛而忠實的歌迷群體。

每一步都算數，因為每一步都在通往更廣闊的未來。毛不易向全國樂迷發出這張充滿誠意的「冒險精神」邀請函。期待與你相遇，共同踏上這一場與音樂為伴的冒險旅程，聆聽毛不易將生活的點滴娓娓道來，感受勇氣與堅持的深刻力量。

「冒險精神」不僅是毛不易對人生的注解，也是他音樂創作的全新維度。從觀察外界到探尋內心，他在堅持自我風格的基礎上，深挖情感與人性的微妙變化。無論是大千世界里的小人物，還是內心角落的自我，毛不易記錄下思考與感悟的過程，用音樂講述故事，召喚同頻之友。

03

2025岳云鵬《非要唱》巡回演唱會

時間：7月26-27日

地點：首都體育館

看點

非要唱！2025年，一個多次上過春晚的相聲演員，一個在國內外舉辦過N余場相聲專場的相聲演員要開演唱會！當年相聲舞臺上初見一臉青澀的少年不知不覺已到了不惑之年，人生中酸甜苦辣之下編織的那一段回憶化作一場演唱會來和觀眾分享那個讓不同年齡的觀眾都能找到的時代記憶。

他以幽默撬動過億萬觀眾的嘴角，而今將以真摯叩響聽眾的心弦。從《五環之歌》的全民狂歡到《如果有個直達天堂的電梯》的催淚共情，從傳統曲藝的韻律基因到流行音樂的現代表達，岳云鵬用獨特聲線打破藝術疆界，構建歡笑與感動交織的沉浸舞臺。

岳云鵬以赤子之心叩擊藝術的多重維度，這場演唱會不僅是聲浪的盛宴，更是一場關于突破與回歸的真誠對話。褪去長衫，執起麥克風，他依然是懂人間煙火的故事講述者——只是這次，歌聲將成為穿透心靈的密鑰。

04

2025陳粒「一粒」十周年演唱會

時間：7月26-27日

地點：華熙LIVE·五棵松

看點

十年間，陳粒以九張專輯、百余首作品的創作密度，持續拓展音樂維度。從民謠底色到電子實驗、從自我的小記到自然與哲思，逐漸構筑起一個“陳粒式”的詩意宇宙。

此次巡演以「一粒」為主題，構建出雙重藝術隱喻：既是回溯十年前那個帶著一把吉他闖蕩江湖的“獨立音樂一粒塵埃”，亦是展現經過十年淬煉自成一體的詩意星球。

“一粒”是起點，也是無限。它既是渺小的個體，又藏著萬物生長的可能。

藝術展覽

01

涅瓦河畔的遐思——列賓藝術特展

地點：中國國家博物館

時間：2025年7月23日-2026年1月11日

看點

展覽將以92件油畫和素描作品，系統呈現繪畫巨匠伊利亞·列賓的藝術生涯，以其藝術創作之路為線索，為觀眾開啟一場跨越時空的藝術對話。

如絲帶般環繞圣彼得堡的涅瓦河，不僅是這座城市的靈魂，更見證了現實主義大師列賓的藝術成長歷程。列賓的正式藝術訓練始于涅瓦河畔的皇家美術學院。享譽世界的名作《伏爾加河上的纖夫》，其構思正源于他與同學薩維斯基在涅瓦河上的一次旅行。涅瓦河的粼粼波光既倒映著列賓勤奮求學的身影，又激發著他永不枯竭的創作激情，更記錄著他那波瀾壯闊的藝術人生。本次展覽“涅瓦河畔的遐思”，將引領廣大觀眾回溯這條滋養了藝術大師的河流，探尋列賓作品深處的靈感脈絡。

《庫爾斯克省的宗教行列》 特列季亞科夫畫廊

作為國內迄今規模最大、規格最高的列賓特展，本次展覽匯聚了俄羅斯兩大藝術機構珍藏，首次在中國大規模呈現列賓藝術全貌。

《1698年的索菲婭公主》《庫爾斯克省的宗教行列》《意外歸來》《薩特闊》等多幅列賓代表作將首次來華與中國觀眾見面，讓觀眾一次性大飽眼福，領略大師的藝術魅力。其中，《庫爾斯克省的宗教行列》以近4米寬的畫幅，震撼呈現俄羅斯眾生相與命運圖景。

左：《列夫·托爾斯泰肖像》，右：《帕維爾·米哈伊洛維奇·特列季亞科夫肖像》 特列季亞科夫畫廊

列賓天賦異稟、心智敏銳、性格靈活多變，如磁石般吸引著同時代的重要人物。他不僅為諸多俄羅斯文化名人創作肖像和寫生作品，更與他們中的許多人結下深厚的友誼。

列賓為其朋友、家人所創作的肖像畫里蘊藏著巨大的力量與魅力。本次展覽將通過列賓所創作的同時代人物肖像，帶您走進藝術大師的“朋友圈”，見證繪畫如何與文學、音樂共振，共塑民族精神的黃金時代。其中，《列夫·托爾斯泰肖像》被認為是其眾多肖像中最優秀的一幅，透過列賓的筆觸可以感受這位俄羅斯文壇巨匠的深邃目光。

上：《伏爾加河上的纖夫（油畫草圖）》，下：《纖夫涉水》 特列季亞科夫畫廊

本次展覽共展出8個列賓重要作品的創作群組，揭示列賓如何從田野寫生到巨制落成的全過程，以更為直觀的方式讓觀眾感受列賓嚴謹的創作邏輯。其中，《伏爾加河上的纖夫》創作群組，從中國觀眾最為熟悉的名作《伏爾加河上的纖夫》出發，展出纖夫肖像速寫、場景素描、油畫小稿等，讓觀眾有機會深入了解這幅杰作的誕生歷程，感受到列賓是如何從最初的構思，一步步將腦海中的畫面轉化為震撼世界的藝術作品。

02

宋韻遼風——易縣大北城窖藏金銀器展

地點：北京大運河博物館

時間：7月12日-9月15日

看點

展覽匯聚約240件（組）珍貴文物，其中包含16件國家一級文物，系統展示1986年河北省易縣大北城村出土的窖藏金銀器精品，生動呈現宋遼并立時期深層次的文化交流與民族融合畫卷。

展覽精心劃分為五個單元：“卻對菱花淡淡妝——飾品”“壺中別是一家春——酒器”“御仙花帶瑞虹繞——帶具”“熔鑄乾坤凝日光——貨幣”“琳瑯完璧可有期——雜項”。展覽清晰揭示了窖藏器物“宋韻遼風”交融的鮮明特征。

滿池嬌紋金梳

飾品單元釵、簪、梳、耳環、釧鐲等多成對成套，形制規整，紋飾一致性較高，其精妙工藝充分展現了宋代工匠的高超技藝。

酒器單元呈現的注碗、盤盂、酒盞、果菜碟與盤等，則在形制與風格上流露出典型的遼地特色。這種“首飾蘊宋韻，酒器顯遼風”的現象，在同一窖藏中和諧共存，成為宋遼文化交流最直觀的物證。

銀執壺

帶具單元呈現的是一組精美的鎏金銀質束帶組件。束帶集身份地位象征、精湛工藝與時代審美于一身，成為宋遼交聘中互贈的重要禮物。

鎏金銀詫尾

貨幣單元則重點展出刻有年號及豐富銘文的北宋官制銀鋌與金葉，為研究提供了大量原始實物資料。

雜項單元包含金五佛冠、銅印、陶甕及飾品等不易歸類的珍貴物品，對深入考證該窖藏性質具有重要價值。

銀溫碗

03

不止于白——中國德化白瓷展

地點：清華大學藝術博物館

時間：7月16日-8月17日

看點

中國白，不止于白。此次展覽以“不止于白”為題，既是對“中國白”美譽的回應，亦嘗試以新視角，重新審視德化陶瓷的多重面貌與精神內核。德化白瓷，純粹而豐富。在陶瓷匠人手中，“白”是可辨可感的細微經驗；在陶瓷文化脈絡里，“白”則是不斷被更新、演繹與完善的審美體系。“白”亦是留白，它為器物與觀者之間開啟深遠感知與想象，引人通達更高的精神、思想與美學境界。本次展覽，集90余件作品于一展。

第一單元回溯三千七百多年前的原始陶瓷，仿佛仍能聽聞先民勞作之余，擊打坯體的節奏與回響；至宋元明清，白瓷日用器物漸臻成熟，映照出海內外先民生活與禮儀的日用之美。

白釉荔枝形洗 明代

白釉螃蟹洗 明代

第二單元“中國白”匯集沉船出水瓷器與明清、民國及現代工藝美術大師造像，素白之形映照神性之境，德化陶瓷由此將溫潤、寬容、含蓄的東方美學傳遞世界。

青花靈芝紋盤 “泰興號”沉船出水瓷器 清代

白釉漁翁 清代

第三單元“不止于白”呈現德化陶瓷如何從禮儀與日用的范疇，走入外交表達與國家形象建構領域，成為中華文化輸出的重要載體。德化陶瓷自遠古而來，從未止步，正于新一代創作者掌心中延續、生長，煥發光華。

天鵝湖 柯宏榮 陳桂玉

文君瓶 白明

編輯 吳龍珍