文/才斗

中國是一個詩歌的國度，從2500多年《詩經》到唐詩、宋詞、元曲……各種詞牌1000多個，無論從格式、平仄、韻律……基本定格了詩人們在世襲固定模式進行詩歌創作。

如果用三個元素來表現詩歌的特性，即：1）“新”論，2）民族精神，3）改變模式。我把它歸結為一首詩歌是否有生命，經久不衰。就像《紅樓夢》無論過了多少年，她依舊是一部經典名著。

那么我們詩歌可不可以在原始模式下，來一次創新，確立自己最基本的表現形式而獨樹一幟詩壇百花園呢？

回答是肯定的。因為我在幾年前根據國家一級作家、評論家、翻譯家高海濤譯詩《天地鄉愁》改變了原有的創作模式，創新了現代詩詞牌《筐子吟》。她從一個側面，折射出詩歌創作不是一層不變，千城一面的。

譯詩《天地鄉愁》是美國作家舍爾曼?阿里克謝創作的一首獨特詩，它全詩為現代詩十六節，每節尾句，是四個字一敘到底的。

而《筐子吟》詞牌，在尾句四個字做了改良，用古代詩韻律音調，一韻到底。比如：ang音，ou音。讀起來上口，富有詩意。

舍爾曼?阿里克謝的寫法，在中國詩人創作詩歌作品是沒有過的一種寫法。

于是，既然沒有，作為一個文學愛好者，為什么就不能用新方法、新思維、新知識，來填充我們詩歌創作不足呢？

古為今用，中西結合，形成自己品牌的機會，是給有準備的人。準備一詞，是經過長期積累、發現、挖掘而生產出來屬于自己的詞牌，雖然來自民間。試想一下，古代流傳下來那么多詞牌，不也是來自民間，流傳到今天嗎？因之，《筐子吟》詞牌它是民族的（因為誕生地就在遼寧清原滿族自治縣），有生命的每一個字是流淌在詩人血管里的，如果不是這樣，那么詩人創作的詩歌是死的。一種預感：現代詩詞牌《筐子吟》無論過了多少年，都不會過時。因為詞牌汲取了傳統文化養分，發揚了傳統留下來的規則，新詞牌的長短句、不拘一格，韻律在段句上新穎活潑，自由發散而不失詩歌本體。通過詩情畫意，達到一個傳播廣度。如果美國作家舍爾曼?阿里克謝知道了中國有一個詞牌，感悟他的《天地鄉愁》，會是怎樣一種心情和感慨呢？

《筐子吟》的創新模式，給我們一個啟迪是什么呢？從自己從事30年建筑積累，詩人是耕種者，詩歌是養育人們精神食糧。它必須像糧倉那樣建造文字一座塔式結構，所用資料，是理想（鋼筋）和精神（混凝土）。這樣的詩歌鑄就的精神家園，才會給生活在這塊土地的百姓，創造幸福與美好，包括她的詩歌作品。

創新是突破詩人創作詩歌的一種定式，前提是要有自己的思考或有一雙發現的眼睛。站在高度、廣度、深度峰巔，創作出來的詩歌，才會給百姓新鮮感而富有生命力。善于新發散，新感覺的詩人，在他用自己的創新模式，定格自己的走向，在阡陌上把自己融進詩歌里，乃是詩人的根。

于是，得出一個結論：創新三元素，是一個詩人與詩歌共同成長的靈魂，是一個詩人奉獻給百姓精神食糧之本。