河流，在中國文人畫中，是體現(xiàn)“山水”關(guān)系的重要元素。同時也恰如其分地象征了人類頭腦中流淌的無數(shù)思想和情感，以及我們體驗、遺忘、回憶和想象的能力。本次展覽《河流故事》由法國策展人零零（Victoria Jonatha）策劃，將于2024年3月29日 至 2024年6月23日在Fotografiska影像藝術(shù)中心匯集呈現(xiàn)來自藝術(shù)家莊輝（Zhuang Hui）、陳秋林（Chen Qiulin）、秋麥（Michael Chemey）、塔可（Sui Taca）、程新皓（Cheng Xinhao）的影像作品。這五位藝術(shù)家使用影像捕捉中國近三十年來的河流景觀，并且從過去的文學(xué)作品中汲取靈感——無論是歌頌三峽風(fēng)景的詩歌 ，傳統(tǒng)戲曲《霸王別姬》，《山海經(jīng)》，《詩經(jīng)》，還是云南民歌。通過攝影，五位藝術(shù)家都以介于寫實與詩意之間、介于對河流的描繪和對自身主觀性的探索之間的視角，見證了過去幾十年景觀的變遷。

通過以身體性的方式參與作品創(chuàng)作，五位藝術(shù)家跋涉山水?dāng)?shù)百或數(shù)千里，或?qū)恿骶坝^進(jìn)行長達(dá)數(shù)年的持續(xù)關(guān)注。他們?yōu)樽髌分贫ū硌菀?guī)程，并或多或少地在作品中扮演主體角色。與山水畫傳統(tǒng)一樣，人的形象幾乎不存在于他們的作品中。例如，莊輝拍攝了三峽即將被大壩淹沒之前，人類活動留下的痕跡，這些照片在多年后與大壩建成后的景象形成對比。程新皓則在一首怒族民歌的熏陶下，創(chuàng)作了“動態(tài)照片”。作品中他佇立在昔日怒江流域的主要通道茶馬古道之上，重新將這條高速公路興建后被遺忘的古道帶到人們的眼前。秋麥將自己的照片印在傳統(tǒng)卷軸上，利用數(shù)字技術(shù)制造幻象，試圖在當(dāng)今的風(fēng)景中尋找漢宋時期繪畫中的風(fēng)景的痕跡。2500年-3000年前中國最早的詩歌在黃河流域腹地誕生，通過拍攝當(dāng)今黃河流域的風(fēng)景，塔可的作品與中國早期詩歌之間建立起了一種無形的聯(lián)系，追溯了這些詩歌的源泉。最后，陳秋林采用了碎片化的視覺風(fēng)格，畫面中呈現(xiàn)她家鄉(xiāng)長江岸邊建筑工地的紀(jì)實場景，也有傳統(tǒng)戲曲中色彩斑斕、翩翩起舞的剪影，江水則象征了一對戀人的分離。

《東經(jīng)109 ° 88 ，北緯31 ° 09 。三峽大壩打孔圖》，微噴印刷，30張黑白照片，每張照片的尺寸： 93.6 x 63.6厘米, 1995 ? 莊輝

《你不要到南方去，你不要到北方去》，單頻視頻（彩色、有聲），54分43秒，2022 ? 程新皓

《長江萬里圖, 沱沱河，青海省》，卷軸，宣紙（安徽）和三椏皮紙(日本)上打印，梧桐木盒，27 x 159 厘米，2012 ? 秋麥

《詩山河考 - 游女》, 2011 ? 塔可

《無題 n ° 3》 ，藝術(shù)微噴，哈內(nèi)姆勒攝影純棉硫化鋇相紙，94 x 126厘，2005 ??陳秋林 / 千高原藝術(shù)空間

攝影賦予人類同時談?wù)撨^去和現(xiàn)在的能力。五位藝術(shù)家——莊輝、陳秋林、秋麥、塔可、程新皓創(chuàng)作的圖像，既參考了藝術(shù)和文學(xué)中描繪風(fēng)景的傳統(tǒng)，同時也呼應(yīng)了當(dāng)代工業(yè)化和全球化進(jìn)程中人類活動對環(huán)境影響的關(guān)注。在個體自身與廣袤時空之間，“河流故事”通過不同視角探索過去幾十年間景觀變遷，并為我們提供空間思索未來。

Fotografiska影像藝術(shù)中心

展館地址：上海市靜安區(qū)光復(fù)路127號

開放時間：10:30-23:00（周二至周日，周一閉館）

票價政策：

• 成人票： 120元
• 學(xué)生/65歲以上/8-12歲兒童（或高于1.2米以上兒童）：80元
• 0-7歲（或1.2米以下兒童）：免票

會員政策：

• 單人年費：600元/人【早鳥優(yōu)惠】
• 家庭年費：1000元/（2位成人+1位未成年）【早鳥優(yōu)惠】
• 學(xué)生及65歲以上人員年費：500元/人【早鳥優(yōu)惠】