懂觀眾需求是國產(chǎn)片想要在市場成功的關(guān)鍵

文/ 龐宏波

“我活著吶，沒有三頭六臂oh盡可能柔軟無比，生活沒對我客氣我朝它敬一個禮?！?br/>

這是《走走停停》主題曲《我活著吶》歌詞里的一段，而這首歌里“戳心”的歌詞遠不止這一段。

在4月份的北京國際電影節(jié)上，《走走停?！啡鲍@得評委會投票拿下最佳影片。作為一部新人導(dǎo)演的長片處女作，《走走停停》最大的優(yōu)點在于松弛。內(nèi)容上的反焦慮和類型上的“反套路”都讓這部電影成為了國產(chǎn)喜劇里的清流。

2021年底，《愛情神話》成為了市場的黑馬。同樣是新人導(dǎo)演、同樣是輕喜劇、此前就有觀眾評價“走走停停 是今年的愛情神話”。

對于當(dāng)下的觀眾來說，在“炸裂”、“爆笑”霸屏的國產(chǎn)喜劇里，“自然”是最大的真誠。無需靠類型上的“笑”去套路觀眾，也無需靠內(nèi)容里的“哭”去強迫觀眾，懂得觀眾真實的需求可能才是國產(chǎn)片取得市場成功的關(guān)鍵。

1

—北影節(jié)為什么能“全票”最佳？—

“好看”。

電影歸根到底還是要回到“好看”本身，在“好看”的基礎(chǔ)上創(chuàng)作者的價值傳遞和情感才容易同觀眾共情。

今年的北影節(jié)天壇獎，《走走停停》無疑是最大黑馬，連拿三項大獎。評委會成員費翔就表示評委會七個人一致投給了《走走停?！?。除了最佳影片,還拿下了最佳編劇和最佳女配角。從這一點也能夠說明，《走走停?！凡⒎侵皇切疫\，而是靠劇本和表演征服了評委。

作為一部新人導(dǎo)演的作品，《走走停停》劇本上的層層遞進，讓電影有很豐富的層次感。電影的故事主線并不復(fù)雜，起點是一個北漂失敗青年返鄉(xiāng)，同家庭重新建立親密關(guān)系。與高中同學(xué)重逢后，在制作紀(jì)錄片的過程中最終決定要拍攝自己的電影。電影也隨即進入了電影和紀(jì)錄片的“雙拍攝”模式，正是這種方式讓電影里演員的表演都有著紀(jì)錄片式的真實質(zhì)感。

但顯然，電影并不是想拍一個北漂大齡青年最終拍電影重新追夢的故事。電影更有意思的高潮在于“吳迪”將鏡頭對準(zhǔn)了自己的父母，在拍攝的過程中父母數(shù)十年婚姻的考驗以及關(guān)于個體尋找自我成為了更大的閃光點。

所以，電影看似對準(zhǔn)的是北漂青年，實際上是借著北漂青年掀開了背后無數(shù)個中國普通家庭故事的情感圖鑒。

而在整體的喜劇設(shè)定上，電影非常自然。電影前半段，北漂青年返鄉(xiāng)有許多笑點。作為北漂失敗的大齡青年，礙于面子在外面通過“GAP”來掩飾自己的尷尬，回家后也要在沙發(fā)和上鋪之間做選擇。而電影的后半段，兩個不斷NG的“老演員”在電影拍攝的過程中笑料百出。但相比前半段真實的“喜感”，后半段的“笑點”尤其是父母多年婚姻的維系最終變成了一種“會心一笑”。

所以，評委會在解釋評獎標(biāo)準(zhǔn)時直截了當(dāng)?shù)谋硎倦娪啊昂每础?。作為一部生活流的輕喜劇，電影無論是類型還是敘事上豐富的層次感都給予了觀眾舒適的觀影體驗。

2

—不煽情也不矯情—

克制。

在電影里，金靖飾演的吳雙，掌握了“無聲罵人”的技能，光靠身上的T恤就能輕松表達。而這樣的設(shè)定，給觀眾帶來了極佳的喜劇效果。

作為北影節(jié)天壇獎評委，馬麗對金靖毫不費力的表演狀態(tài)表達了認可。也正因如此，認為《走走停停》是她這幾年看到少有的集輕巧、真實、溫暖、治愈于一身的電影。

這一點同樣得到了北影節(jié)評委朱一龍的認可，朱一龍認為《走走停?！分v好了中國故事，大家彼此會相互取暖，相互幫助，相互支持，相互守護。他格外欣賞影片的兩點內(nèi)容，一是“不矯情”，處理生離死別、情感關(guān)系的時候斬釘截鐵，沒有把重點放在傷痛帶來的情緒上；二是幽默感，非常自然，非常輕巧，不做作。

電影盡管從北漂青年切入，但實際上也有人生坎坷、生離死別這樣沉重又宏大的主題。電影在情節(jié)上有一處非常大的“反轉(zhuǎn)”，無論是對主人公的情感沖擊還是從整個敘事推進來說都至關(guān)重要。但是沒有典型的“由喜轉(zhuǎn)悲”，通過前面的“爆笑”和后面的“爆哭”來強迫觀眾情緒變化。所以，《走走停?！窙]有國產(chǎn)喜劇“小品式”創(chuàng)作的通病。

電影在處理上相當(dāng)?shù)母蓛衾洌舱驗樵陉P(guān)鍵情節(jié)上的“克制”，才讓父子二人所流露出的真實有更大的情感觸動。

與此同時，電影在人物設(shè)定上規(guī)避了許多“陷阱”。例如主人公是一位大齡北漂失敗青年，而返鄉(xiāng)后最終決定繼續(xù)追夢拍電影。

電影一不小心就容易陷入同類電影經(jīng)常犯的“矯情自憐”當(dāng)中。此前市場幾部同類電影的票房失利，無論是“拍電影追夢”還是所謂北漂返鄉(xiāng)故事，這種小切口很難引發(fā)觀眾的共鳴。

同樣，電影里的父母的確在吳迪返鄉(xiāng)后第一時間表達了自己的“嫌棄”，希望利用自己的資源來幫助找工作，但父母和北漂青年的“對抗”也僅僅是貢獻了前半段的部分笑料。一對典型的中國普通父母并沒有“催婚”、“催生”、“催成功”，而是重新定義什么是人生的成功。這對于當(dāng)下許多年輕人來說，父母與子女更平等的“互動”顯然更治愈。

在人物設(shè)定上的“反俗套”，也能夠讓觀眾感受到更大的真誠。喜劇在任何一個節(jié)假日都是市場的絕對剛需，但是扎堆的喜劇也并非在市場次次都贏。觀眾對于“新鮮感”的需求越來越高，所以“反俗套”可能才是當(dāng)下市場破局的關(guān)鍵。

3

—雞血并不只靠“雞湯”—

反焦慮更容易激勵年輕人。

《走走停?！钒l(fā)布的主題曲《我活著吶》里面，很多戳心的歌詞都讓很多觀眾表示這就是在“唱我自己”。

無論是在躺不平也跑不動的房間里活下來真是了不起，還是生活沒對我客氣我朝它敬一個禮，都表達了電影所希望傳遞的價值觀選擇。

作為一個大齡的北漂返鄉(xiāng)青年，吳迪在家鄉(xiāng)小城找工作也四處碰壁。“我們不招35歲以上的人”面臨同樣的都市淘汰窘境。而偶遇高中同學(xué)，那種放不下身段又挺不直腰板的尷尬，最終化作一句“我最近在GAP。”

這些“仿佛在演我”的生活窘境，實際上最大程度的觸及了很多年輕人。但除了“唱我演我”，觀眾更希望在電影里找到一個出口，這個出口不是浮夸的“逆天改命”，而是理解、尊重、幫助。

電影里這個非常普通的中國式家庭里，卻難得的沒有制造社會性的普遍焦慮，而是展現(xiàn)了一家人在雞飛狗跳過后依然互相幫助的溫馨。

電影在宣傳上同樣抓住了“反焦慮”這一點，定檔海報上“允許一切發(fā)生，做勇敢快樂的人”和主題曲歌詞里“容許事與愿違算不算一種勇氣，失望里撿起自己拍拍灰走走停停。”都最大程度的共情了當(dāng)下年輕人的精神渴求。正因為電影本身“懂”觀眾，觀眾可能才會反過來“共鳴”電影。

根據(jù)燈塔專業(yè)版在5月31日發(fā)布的端午檔新片戰(zhàn)報里，《走走停?！范鄠€熱搜加持想看人數(shù)最高，而且分性別、年齡占比都更加均衡，這讓電影的市場空間有了更大的想象空間。

在電影結(jié)尾處，吳迪和馮柳柳在堵車的公路上相遇，兩輛車在自己的軌道上走走停停，不斷交替。“走走停停”在此時得到了呼應(yīng)，無論是堵車還是人生，都在走走停停中繼續(xù)前行。

在電影節(jié)的維度里，之所以將最佳影片頒給《走走停停》，在于電影講述一個普通中國家庭故事方式的驚艷。而在電影市場的維度里，《走走停?！吠瑯幽軌蚣钅贻p人努力追逐自我，但這種激勵靠的不是“雞湯”，而是一種平等和真誠。戲里戲外都通過反焦慮來減輕年輕人的內(nèi)耗，從而更輕盈的追夢。