張少俠高爾夫風景油畫展

意大利佛羅倫薩貝利尼博物館

開幕現場

張少俠高爾夫風景油畫展

英國倫敦大學

開幕現場

英國倫敦大學和意大利佛羅倫薩貝利尼博物館的張少俠教授“高爾夫風景油畫展”已分別于6月13日和6月22日成功開幕。兩個展覽分別展出了其近期創作的精彩畫作，共計46幅油畫作品和14幅球場速寫。這是張少俠教授以其獨步畫壇的高爾夫球場風景油畫的創作，在西方畫壇和高爾夫球界的經典亮相。

張少俠高爾夫風景油畫展

意大利佛羅倫薩貝利尼博物館

開幕現場

張少俠教授以高爾夫球場風景作為主要題材的創作，是承載了藝術家三十多年來對藝術創作的熱愛與執著，以及對高爾夫運動的深深迷戀。他揮桿于世界各地的諸多球場，以藝術家的獨特視角和極具個人風格的藝術手法創作了千余幅高爾夫球場風景油畫。

張少俠高爾夫風景油畫展

意大利佛羅倫薩貝利尼博物館

開幕現場

張少俠高爾夫風景油畫展

英國倫敦大學

開幕現場

從這兩站展覽場地的選擇不難看出張少俠教授對細節把控的極度認真。其選擇英國倫敦大學打響歐洲展覽的第一槍，一方面既是對蘇格蘭作為高爾夫運動起源地的致敬，另一方面也是強調了倫敦大學緊鄰大英博物館，具有深厚的學術氛圍和藝術文化底蘊。選擇意大利佛羅倫薩的貝利尼博物館作為展覽場地，既考慮到意大利作為西方文藝復興的發源地，也是與意大利藝術收藏世家——貝利尼家族的一次深度對話。

張少俠高爾夫風景油畫展

英國倫敦大學

開幕現場

這兩站展覽受到了國外媒體的廣泛關注，在國外高爾夫球界和藝術界獲得了一致好評。英國權威高爾夫刊物《GOLF NEWS》30周年刊對此次展覽進行了特別報道

“Chinese artist Hudson Shaoxia Zhang has been a golf fan for over three decades, alongside his influential role as a professor of art history, and over the last six years has dedicated himself to capturing the landscapes of golf courses worldwide through drawing and painting,blending his twin passions of golf and art to create a distinctive and unparalleled body of work”。

一經報道，大量高爾夫愛好者前來看展，實現了高爾夫與當代藝術的夢幻聯動。意大利的《Toscana》雜志、《FIORENZAOGGI》藝術期刊、《THE ART MAGAZINE》藝術雜志等都對展覽進行特別報道，佛羅倫薩電視臺在開幕式現場對張少俠教授進專訪，在佛羅倫薩當地引起極大的反響。

張少俠高爾夫風景油畫展

意大利佛羅倫薩貝利尼博物館

開幕現場

張少俠教授從藝五十多年，早在上世紀七十年代末，他入讀南京藝術學院美術史專業研究生，師從著名的外國史專家劉汝醴教授。三年研究生期間，撰寫了百萬字的外國美術史教材，為當年中國多家美術院校所用。他與著名美術批評家李小山合著《中國現代繪畫史》，此書一出，轟動當時整個畫壇，是“八·五”美術新潮期間的重要著作，被稱為該領域的“領頭羊之作”。他在整個八十年代均致力于學術研究和著述，其出版的《歐洲工藝美術史綱》、《非洲、美洲工藝美術》和《亞洲工藝美術史》，被譽為外國工藝美術史研究的“第一塊基石”和“第一部教材”。直到本世紀初，張少俠還撰寫出版了《西方美術發展史》、《世界繪畫珍藏大系》、《世界美術大典》、《世界工藝美術史》和《歐洲美術發展史》等著作，極大的推動了中國對外國美術史的學習和研究。

張少俠高爾夫風景油畫展

英國倫敦大學

開幕現場

油畫是世界性的藝術語言，作為一位華裔藝術家，張少俠教授深悟其中原理和技巧，并發揮出充分的藝術個性和特色。尤其是他選擇以高爾夫球場風景作為創作主體，更使其作品風格獨具，意義非凡。高爾夫這一悠久且現代的體育運動，體現了人類與大自然的完美共處和溝通。表面上是通過這一主題入畫，實際上是不同球場的風景表現與自然、社會和藝術家內心的互動，這一層層含義被藝術家巧妙地寓于圖像背后。這將傳統風景油畫與高爾夫球運動文化相耦合,使兩者在新語境、新領域中煥發生機，達到各美其美、美美與共的效果。

《已不存在的球場》（中國?？诿酪曃逶禄ǜ郀柗蚯驎?/p>

《秋風》（美國新澤西州歐弗佩克高爾夫球場）

《山谷中的果嶺》

《高爾夫的終極測試》（美國新澤西松樹谷高爾夫俱樂部）

從創作思路來看，張少俠教授并非僅僅追求畫面內容的寫實性再現。英國藝術史學家西蒙?沙瑪對于風景畫有這樣一種觀點，“圖像的真在于一種詩性的真，而非字面的真”。他的高爾夫風景完成了一次現實向圖像的詩性“轉向”，其中或許能看到表現主義的影子，亦或是野獸派的感覺，這些特點都是他對經驗感受的強調和訴求，也可以理解為對浪漫主義的一種響應。張少俠教授在似與不似之間拿捏自己的藝術創作標準，正如其所言“即便是有某個如我這般癡迷于球場繪畫的畫家，與我在同一個時間，去畫同一個球場的同一個球道或果嶺，也必定是各自筆下的萬般風情。就像你無法重復科羅筆下的巴比松、莫奈筆下的睡蓮、莫蘭迪筆下的瓶瓶罐罐和霍克尼筆下的紐約克郡”。這正是其筆下高爾夫球場風景的精彩之處。

《同臺競技》(英國伯明翰阿爾丁森林萬豪酒店及鄉村俱樂部）

《高海拔的經典球場》（中國云南玉龍雪山高爾夫球俱樂部）

《蒼茫的印象》（美國加州柏樹點高爾夫俱樂部）

在藝術史上，不少藝術家選擇離開藝術中心去尋找新的道路，如梭羅避開巴黎的繁華，在瓦爾登湖發現了自然中花草的美好；如南加州的艷陽與好萊塢的泳池造就了標志性的大衛·霍克尼。張少俠教授選擇運用變幻的球道、標志性的果嶺、獨特的障礙等高爾夫元素來組成一幕幕傾注熱血的球場風景，不斷嘗試打破傳統風景畫的既定規則，在創作道路上續寫著屬于自己的傳奇。

每個不曾起舞的日子，都是對生命的辜負。張少俠教授在人生不同階段實現了一次又一次身份的精彩轉變，最終回歸到了藝術本身。期盼著他在9月份法國索邦大學和比利時魯汶大學的個展上繼續大放異彩。