如果要給臺劇貼一個標簽，那一定逃不過一個關(guān)鍵詞叫“已經(jīng)在next level”了。

最近新上映的臺劇《今夜一起為愛鼓掌》，光看名字就知道絕對在這個標簽分類里。

再看簡介，該片又是講“早泄菜市場扛把子”、又是講未成年、還有SM和老年女同志。

再加上“臺灣第一御姐”楊謹華，初代偶像陳嘉樺還有的臺北前夫楊祐寧。

編導(dǎo)是真5G上網(wǎng)，難怪這部劇未播先火，屬于是狠狠拿捏了觀眾的xp。

可主題搞這么大膽，話題搞這么drama，結(jié)果卻是脫粉回踩？

看過這部劇后，得說一句母道話：

今夜，你糊涂啊！

被標簽為“next level”的臺劇，還是把路走窄了。

它的短板非常明顯，一個是節(jié)奏慢，一個是經(jīng)不起推敲。

一共12集，目前播出四集，難言之隱說的不多，母女之間的家長里短至少占用一集半左右時長。

內(nèi)容無非是母女互看不爽，矛盾一觸即發(fā)，一場鬧劇后終于理解對方，握手言和。

設(shè)定是雙女主，分別由佳晨（楊謹華）和青語（陳嘉樺）出演。

前者美麗奔放，是性治療師，對性事如魚得水，也幫人治療性事難題。

后者內(nèi)向羞澀，是圖書管理員，對性事談之色變，和老公也“屢戰(zhàn)屢敗，好久沒做”。

倆人屬于冤家模式，雖說高中就認識，但互看不順眼，不是一路人。

就這樣的倆人，人生繞了一圈，在性咨詢室這么一個非常難以啟齒的地方，相遇了。

用腳趾都能猜到，內(nèi)斂的青語必不可能愿意讓前者幫她進行咨詢和治療，哪怕是放下心防都需要漫長的努力和心理斗爭。

而劇中她倆的和好，基本全靠巧合。

結(jié)婚三年，性事都不太順的春語，在佳晨對她說完“性事不和諧，感情也會不好”后，好巧不巧撞上老公有了一些小秘密。

半夜轟炸的消息，襯衫上殘留的口紅印，本來還是溫水煮青蛙的局面變得焦灼了起來，推著春語去信任一個她過往并不認可的人。

且不說夫妻結(jié)婚三年沒有X生活，是怎么保持良好心態(tài)越挫越勇的。

本片最具有噱頭的性治療師，片中給到DOI鏡頭，比工作鏡頭還要多。

這位性治療師生活中似乎時刻散發(fā)求偶信號，她可以輕松獲得異性好感，卻搞不定異性來訪，片中對于這一現(xiàn)狀給出的理由是：

第一她脾氣不好，

第二她長得太漂亮。

截至目前，片中并沒有展現(xiàn)出性治療師任何良好的業(yè)務(wù)能力，最拿手的技能是犟嘴，且屢屢被來訪投訴。

該片雖說臺詞直接，尺度不小，但真的很想吐槽，它對人物的刻畫全是刻板又單薄。

拿片中一段婚外差點擦槍走火的戲碼來說，勾引別人老公的，是一個上了年紀的中年富婆。

富婆仿佛把寂寞和饑渴寫臉上，第一面趁機揩油明送秋波，第二面就找機會獨處，巴不得把男人就地推到。

另一位上了年紀的女人，也有同樣的質(zhì)感。

她在餐廳里等她女兒來的空擋，和鄰座男人對視一眼，不知怎么就擦出了火花，倆人立即起身去洗手間翻云覆雨。

過程中，再附贈一段當場被女兒抓包的戲碼。

光看這些操作，知道的是臺劇，不知道的還以為是出海短劇。

這種所謂的性感女性形象真的是刻板到家了

甭管《今夜》里面到底有多少生猛題材，還是說有雙女主的互幫互助共通成長。這些元素的存在反倒是讓它更像是用高端的食材，做了一桌加滿調(diào)味料的擺盤快餐。

簡單總結(jié)，就是“瑜不掩瑕”。

其實這不是今年臺劇第一次撲街了，《今夜》的問題，也是在今年上映的幾部臺劇共有的通病。

拿同性題材來說，作為名副其實的彩虹島，臺灣自通過同性婚姻合法化法案后就經(jīng)常能在電視劇中看到同性題材。

但能拍，不代表拍的好。

今年上映的《某某》4.7，另一部《彈一場完美戀愛》6.6。

這類題材的影視劇，透著一種可預(yù)見性：

要么就弄成CP賣腐；

要么就是合法后的同性有困境；

要么就是把同性戀拍的普通，讓觀眾發(fā)現(xiàn)原來同性戀也會面臨異性戀的困境。

至于其他的題材，最投機取巧的方式，就是把鏡頭聚焦于邊緣人物和弱勢群體。

觀眾今年被騙的最慘的一部臺劇，吳慷仁的《塑膠花》，絕對榜上有名。

看預(yù)告以為是犯罪片，不知道的以為是女生在網(wǎng)上聊天被陌生人綁架，由此展開一段故事。

事實上，是缺愛富家女愛上情趣店男老板，兩人一起去搶銀行只為了私奔，最后還有殉情戲碼。

臺劇的皮，晉江的核，豆瓣評分5.9，都算網(wǎng)友高抬貴手。

另一部《誰是被害》者第二季，基本就是為反轉(zhuǎn)而反轉(zhuǎn)。

要說今年唯一一部出圈臺劇還是《不夠善良的我們》，在滿足了劇本深度的同時，演技又好。

但屬于是特例。

可以看出，憑著快剪輯出圈的臺劇其實已經(jīng)進入了一個公式化的懈怠期。

靠有過出圈作品的演員，和時下熱點的題材，愣撐起一個平庸的劇本是臺劇當下的困境。

這種困境和早年間那種臺劇只會拍偶像劇的困境近似卻又不同。

他們的近似點在于制作上的同質(zhì)化和內(nèi)容上的懸浮性，不同點在于偶像劇時期的臺劇并沒有像現(xiàn)在這樣，過度消費某一標簽和觀眾情緒。

彼時臺劇的改變是突破了早先“過時偶像劇”的沉疴，告訴觀眾：

“臺劇，也是可以嚴肅的。”

2019年，《我們與惡的距離》

從那時起，臺劇一炮打響。

此后，臺劇在題材上越來越多元，探討包括家庭倫理、性別平權(quán)、社會壓力等復(fù)雜議題。

聚焦消防員的《火神的眼淚》、感慨青年人債務(wù)危機的《大債危機》，反映連環(huán)殺人案中媒體與警察辦案之間復(fù)雜關(guān)系的《模仿犯》等一系列臺劇接連登場。

沒錯，臺劇就這幾個演員

與奈飛合作后，臺劇更是擁抱了全球女性主義浪潮。

但真正讓臺劇打了場翻身仗的，不單是題材，而是臺劇在堅守對日常生活的細膩表達的基礎(chǔ)上，多了對社會的犀利洞察。

《素女養(yǎng)成記》就是最好的例子，它憑借對小人物生活的細膩描繪和幽默化解日常壓力，在尺度和題材的拿捏上游刃有余，明明沒有任何大尺度鏡頭，卻成功收獲觀眾喜愛。

誰能不愛謝盈萱

這樣的臺劇是具有鋒芒的，它用它自己的表達方式去剝下了東亞含蓄的面具，以血淋淋的傷口面對真實的自己。

尤其是有一票“姬圈大佬”參演的《她和她的她》，把“房思琪”的故事搬上熒幕。

劇中的女性困境是如此寫實，她們被家暴，被造黃謠、被性侵、被套上貞潔枷鎖卻不被看見，就像房思琪的那句“他硬插進來，而我為此道歉。”

可惜的是，這股勢頭沒有保持下去。

臺劇在吃到甜頭后，開始急功近利。

這幾年好不容易擁有的優(yōu)勢，突然變成了一種可復(fù)制的模板，開始批量販售。

至于觀眾買不買賬，答案是很明顯的。

前些年就有觀眾在臺劇的評論區(qū)留言，稱其“還不如迷霧劇場。”

像《今夜》這樣，在前期通過話題性與尺度吸引了大量觀眾，但隨著劇情展開，觀眾只看到了內(nèi)容注水下劇組在消費“性治療”議題。

要大膽不如A片，要深刻不如《自修室》，甚至都沒有李銀河《虐戀亞文化》有看點，低分就是觀眾對掛著羊頭賣狗肉行為的怒斥。

如今的臺劇要想打翻身仗，除去前文提到的內(nèi)容上的硬傷，還有一點是，臺劇與奈飛的合作，讓臺劇存在著題材缺乏首發(fā)性的問題。

不少臺劇都陷入“抄襲”風(fēng)波，比如臺劇《無神之地不下雨》被指是低配廉價版《鬼怪》。

《永遠的第一名》與《第二名的逆襲》，又在情節(jié)上與泰劇《以你的心詮釋我的愛》有多處重合。

這就讓人嘆息了，多少年前還是別人抄臺劇，《1988》都被指“抄襲”《光陰的故事》了，怎么現(xiàn)在卻愛上了吃剩飯呢？

觀眾疑惑，觀眾可惜，因為臺劇明明不止于此。

同為華語區(qū)，臺灣有著自己獨特的文化，臺劇有自己扎根的土壤，審查還沒那么嚴格，為什么要模仿美劇和韓劇，走流水線生產(chǎn)模式？

它本像一出楊德昌侯孝賢的電影，是溫吞的，讓人感受到句與句之間的呼吸和鏡頭間溢散的空氣。

因為臺島的氣候便是溫和的，養(yǎng)成了臺島人骨子里的柔和。

即便是激烈，它也不會像歐美一樣，以獨特的個性表露征服，而是咬緊牙根的，同中國文化相關(guān)的含蓄，是骨連著筋哪怕同床異夢的無可奈何。

臺劇的頹勢，便是將自身特色的盡數(shù)掩蓋，以噱頭的勝利來討巧。

但這種討巧不持久，也寫不出島嶼的故事。