“從元宇宙到ChatGpt，從智能主播到好萊塢反AI罷工，由AI引發的變革浪潮對影視行業的影響已經無法忽視、勢不可擋。”

據中國互聯網絡信息中心發布的《生成式人工智能應用發展報告（2024）》顯示，我國生成式人工智能產品用戶規模已達2.3億人，并且正在以前所未有的速度滲透至各行各業。而影視行業絕對是其中影響最大的行業之一——如果2023年，這樣的影響還未顯現，那么在2024年，隨著幾部AI深度參與的大制作電影的上映，AI已然成為電影不可忽視的未來因子。

無處不在的AI

說起AI電影人都在談論什么

2023年，好萊塢發生了63年來的首次全行業罷工——人工智能（AI）可能取代演員和編劇的威脅成為主要原因，因此，這一次罷工也被認為是人類抵抗人工智能威脅的首次集體行動。身處大洋彼岸的中國影視行業面對好萊塢的這一系列行動，必然也不可忽視。2024年，隨著在網絡上隨處可見各大媒體利用AI生產的短視頻，以及隨即涌現的關于AI換臉的爭論，AI成為中國影視行業不得不面對的話題，首當其沖的則是電影行業。

與好萊塢將AI看作威脅的態度不一樣，中國的電影人面對這一話題，態度更為包容。2024年4月，在北京國際電影節的論壇上相關探討就層出不窮，而全球首部完全由AI生成的長篇電影《Our T2 Remake》剛剛在3月完成首映。

5月，在廣東深圳舉辦的文化強國建設高峰論壇電影業高質量發展分論壇中，中國當下頭部的電影導演陳思誠、吳京也針對AI“入侵”電影行業參與了討論；6月，上海國際電影節金爵論壇上，多位業界嘉賓圍繞“人工智能+電影，科幻新視野與新質生產力”展開了深入探討……

“如果將AI技術的發展比作第四次工業革命，那它為世界帶來的變化一定比蒸汽機要大。”北京電影家協會主席黃建新如是說。正如導演吳京所強調的，抓住AI到來前的機遇，是電影人的重要任務。與此同時，北京光線傳媒股份有限公司董事長王長田也表示，“AI發展水平其實目前還沒有達到電影所能夠要求的水準，特別是它的想象力、人物和場景一致性方面，所以它只能應用于一些基礎的前期的環節。”

無疑，AI的出現不可避免，想象得到未來因為AI 的參與，在電影的制作上尤其是動畫電影的制作，成本越來越低，但與之伴隨的則是獨有的審美變得越來越稀缺，批量的相似產品或許能保證影片質量，卻會讓更富有情感與藝術的內容有所缺失——從這點考慮，AI僅僅只能成為人人創作的輔助工具，而并不能替代人類，更不能替代藝術家。

比如導演陸川就曾表示會運用AI來制作場景概念圖，以更低的成本來呈現影片的想法，陳思誠也表示：“AI可以作為敘事服務手段，幫助創作者探究與時代共振的內容”。據了解，AI目前已經滲透到了電影行業各個環節，在創意設計階段，AI可以輔助劇本創作、概念設計等；在前期拍攝階段，智能拍攝、視效生成等技術可以提高拍攝效率；在后期制作階段，AI技術可以用于演員增齡/減齡、換臉、降噪、配音等處理，甚至可以用于電影格式和檔案影片的修復。

初入大銀幕水土不服

2024年那些上映大片中的AI

AI制作的影像在電影畫面出現遠比觀眾想象得早，比如在2021年，張藝謀導演的電影《懸崖之上》中，就在大量雪花、雪景的素材基礎上通過算法解算，生成制作了一部分雪景畫面，有效地提高了工作效率；而2023年郭帆執導的影片《流浪地球2》中，也通過AI輔助了吳京、劉德華的“返老還童”、復刻了吳孟達飾演的韓子昂、修復了李雪健老師因生病而沙啞的聲音對白——這可能也是許多觀眾第一次如此清晰地感知到AI對影片制作的影響。

如果說此前AI對電影制作還是以“輔助”為主，或只是運用在某幾個片段，或者更多地體現在幕后工作，那么到了2024年，AI的運用則更為“顯性”，在幾部大制作影片上可謂貫穿影片，同時也成為電影很重要的宣傳噱頭。首當其沖的便是號稱《神話》續集的成龍動作電影《傳說》。

上映前，電影《傳說》頗為神秘，導演唐季禮表示，影片將為觀眾帶來前所未有的驚喜，這個驚喜后來被揭曉為：它將是全球第一部由“數字人”主演的院線電影，制作方運用了最新的AI技術，結合Deepfake（深度偽造），通過深度學習，還原了27歲的成龍。但是，影片上映之后這一操作卻讓觀眾大跌眼鏡。“年輕成龍”猶如紙片人突兀，毫無感情地與眾主演對戲，偶爾還露出詭異且不合時宜的表情，成為2024年的一大“銀幕災難”。

“變年輕”曾是CG特效一張“金字招牌”，《加勒比海盜5》里青年版的杰克船長，《美國隊長3》里年輕時的小羅伯特·唐尼等，都是由演員臉部捕捉技術基礎完成的，就算像《流浪地球2》中即便有AI參與，也不會只依賴AI，至少目前的技術還未達到。不過導演唐季禮也透露，同樣是讓演員“返老還童”，《傳說》所使用的AI技術，成本只有李安《雙子殺手》的20%到30%。

《傳說》之后，烏爾善在其改編自漫畫的電影《異人之下》中也大量地使用了AI。而其使用的方式居然是靠AI將電影中回憶的部分處理為動漫手繪的影像風格，讓原本真實拍攝的畫面“不倫不類”：既不是電影，也不是漫畫，消解將漫畫拍成電影的初衷，也破壞了電影本身的真實沉浸感。顯然，這與AI的技術高低關系不大，更多是創作者本身創作導向的失誤，由于過于依賴與相信AI，使其喪失了對電影創作的基本判斷。

無獨有偶，AI在電視劇版的《異人之下》中，數字人“厘里”甚至還扮演了一個角色“二壯”，原著里，二壯這一角色是通過腦電波與外界互動，也算是另類的呈現。工作人員表示“按照劇情體量，傳統特效技術至少要1個月才能完成，而數字人參演包含后期只用了一周。”相比電影的“槽點滿滿”，電視劇的技術或許沒有想象中那么好，但至少“用對地方”了，也一再證實了：AI確實能降本增效，但它目前還缺少完美的效果，也仍舊只是一種表現“工具”，還不值得電影人完全依賴，而真正的電影藝術家也不應該將目光完全放在AI上。

AI的未來式

一個AI短片的集合指向哪里？

2024年12月6日，快手可靈AI聯合李少紅、賈樟柯、葉錦添、薛曉路、俞白眉、董潤年、張吃魚、王子川、王卯卯等9位導演發起了“可靈AI導演共創計劃”。這是中國首個AIGC導演共創計劃，9部涵蓋奇幻、志怪、太空、動畫、科幻、都市、寵物、家庭等類型的作品在快手平臺上線，并在中國電影博物館舉行了首映禮和館藏儀式——此時此刻，網友們發現，AI風暴之下，AI比想象中更快地與電影行業進行了深度融合！

AI拍攝短片并不是新鮮事，2023年文旅宣傳片《王勃歸來》中的王勃是通過AI方式生成的數字人且沒有經過人為調整，創作團隊表示整個過程是“真、實、快”。王勃這一人物是基于易烊千璽、王凱、金城武等不同年齡段人的“偶像”生成，擁有8K分辨率、高精度的毛孔、毛發；前期掃描、實景掃描、建模和重建眾多“幕后工作”也運用了AI技術，以加速重建和渲染。

而在2023年12月，號稱第一部AI動畫電影的《愚公移山》正式開機，其將在北京電影學院數字影視動畫創作教育部工程中心的技術支持下進行，影片預計長達90分鐘。同時表示影片將推出院線電影和元宇宙電影兩個版本。

從第一部AI長片的開機，到集結9位電影行業內知名導演用AI完成的9部短片，AI似乎也從“實驗性嘗試”成為可感知其強大創造力的存在，不僅“登堂入室”，也正在被電影行業的主流導演與團隊擁抱、接受，就連張藝謀也在電影《三體》的籌備中組建了“人工智能小組”。

2024年12月11日至12日在北京召開的中央經濟工作會議中，強調開展新技術新產品新場景大規模應用示范行動和開展“人工智能+”行動，培育未來產業，這也是繼2024年《政府工作報告》后，中央層面再次提及開展“人工智能+”行動。

AI，勢不可擋，也不可想象。電影頻道曾就此與相關專家探討，得出的結論是：除了在制作端實現高效精準的服務，AI或許還會在院線端產生革命性的變革——在元宇宙里，每個人都能成為電影的創作者，也可以擁有自己的院線，把講故事的能力通過人工智能的技術賦能給了中國十幾億的普通人！

作為此次九個短片導演，董潤年號召電影從業者盡快學習、了解、使用AI，“這是一次稍縱即逝的機會，將徹底改變我們行業的生存狀態。”而一貫與人文電影相伴的導演賈樟柯也認為，AI的出現標志著電影行業新一輪變革的起點，甚至會引發超越過往的重大演進。在即將到來的2025年，電影人也將電影下一個增長點聚焦到了AI領域，未來值得期待，也拭目以待。