俄羅斯頂級富二代和脫衣舞女郎的愛情故事，竟然拿下了戛納金棕櫚獎？

《阿諾拉》獲獎消息一出，國內觀眾都精神恍惚了。

難道晉江霸總文學，已經入侵戛納了?

網友總結影片劇情，發現代入《小時代》毫無違和感。

于是紛紛玩兒起了抽象，感嘆《小時代》生不逢時。

有人不理解戛納評委的腦回路。

不懂它為什么能打敗《某種物質》。

也有人認為影片獲獎實至名歸。

結尾十分鐘堪稱神來之筆。

影片評論區呈現兩極分化趨勢。

然而，外網評價卻高的離譜。

IMDB評分高達8.0。

爛番茄新鮮度95%，爆米花指數90%。

《阿諾拉》到底是一部什么樣的電影？

咱們今天就來一探究竟。

阿妮是一名脫衣舞女郎。

她長得美，情商高，業務能力還很強。

這天，俱樂部來了個俄羅斯富二代。

阿妮是俄羅斯混血，會說俄語，被老板點名過去服務。

客人名叫伊萬。

他出身于俄羅斯寡頭家族，家里是真正意義上的富可敵國。

所以伊萬出手不是一般的闊綽。

別的客人塞錢論張，他塞錢論沓。

阿妮看在錢的份上，提供了一次刺激套餐服務。

伊萬立馬就上頭了。

這次之后，他就經常約阿妮到家里，進行花樣交流。

作為寡頭的兒子，伊萬集所有富二代的“優良美德”于一身。

嗑藥、賭博、揮金如土，什么癲他干什么。

一次深入交流后，他突然在床上向阿妮求了個婚。

倆人說結就結，立刻出門扯了證兒。

沒錯，就是這么草率且迅速。

他們婚后也過了一段甜蜜的時光。

阿妮以為她終于有了屬于自己的家。

很快伊萬和脫衣舞女結婚的事兒，就傳到了俄羅斯。

寡頭家族大地震，伊萬母親大破防。

她和丈夫趕往美國，同時命令伊萬在美國的教父想辦法，解除這段不該存在的婚姻。

伊萬一聽老爸老媽要來，褲子都沒穿好，扔下老婆就自己跑了。

接著教父帶著阿妮和兩個手下，踏上了尋找伊萬之路。

這邊四人上演《人在囧途》。

那邊伊萬醉生夢死，在各大夜店亂竄。

唉，富二代就算離家出走，也要去有低消的夜店待著。

最終，教父等人在脫衣舞夜店找到了伊萬。

此時的他，正在享受阿妮同事的服務。

阿妮本來就跟同事有過節，當即大打出手。

荒唐的一夜過去，伊萬父母也抵達了美國。

這富二代就是個胡作非為又膽小懦弱的媽寶男。

在他心里，阿妮是應召女郎，而不是妻子。

結婚也只是熊孩子的叛逆行為，和愛情無關。

他一看老媽來了，立刻收了神通，乖乖聽安排。

阿妮終于認清現實，決定要找律師打離婚官司。

當不了豪門兒媳，那就分點家產。

伊萬老媽出場就是惡婆婆既視感。

她當然不會讓阿妮如愿，于是拿阿妮的家人威脅她就范。

要我說，這寡頭家族也夠完蛋的。

明明甩個支票就能解決的事兒，非整的雞飛狗跳，還搞黑幫這套。

最終，阿妮還是妥協了。

可婚都離完了，伊萬老媽還滿嘴噴糞，一口一個妓女的喊人家。

阿妮淬了毒的小嘴，立刻做出反擊：

就算是妓女又咋了？

你兒子還不是要娶妓女來氣你？

這家的其他人，阿妮也沒放過。

她罵伊萬就是個軟蛋，罵寡頭一家全是垃圾。

阿妮摘下圍巾，脫下伊萬買的皮草，揚長而去。

她遭受的羞辱與辛酸，全被教父的手下伊戈爾看在了眼里。

伊戈爾住在混亂街區，從小跟著販毒的外婆長大。

或許是同樣出身底層的經歷，讓他忍不住對阿妮產生了憐惜之情。

這一路走來，他一直默默關心著這個女孩兒。

在她冷的時候，從口袋中掏出圍巾，囑咐她護好脖子。

在她感到難過的時候，默默遞上一杯酒安慰。

在她怒懟惡婆婆的時候，偷偷揚起嘴角，支持她。

伊戈爾原本做這一切，只是不忍看到底層女孩兒被有錢人欺負。

可后來他也被阿妮的性格所吸引，對她心生好感。

最后，伊戈爾送離完婚的阿妮回家。

下車前，他掏出了一枚鉆戒。

這是阿妮和伊萬結婚時買的，后來被教父強行奪走。

伊戈爾知道她對鉆戒念念不忘，于是背著教父偷了出來。

阿妮有些觸動，她脫下衣服，和伊戈爾車震。

可伊戈爾卻只想親吻心上人。

在他虔誠的眼神中，阿妮終于忍不住，放聲大哭。

影片的故事非常簡單，甚至有些俗套。

單看故事框架，就像《小時代》+《救風塵》。

這么一部爛俗的片子，為啥能拿下金棕櫚？

答案就在導演肖恩·貝克身上。

他的成名作是拍攝于2015年的電影《橘色》。

這部電影是用幾臺iPhone5S拍攝的。

當時不少人覺得這是他博眼球的噱頭。

但據肖恩·貝克自己說，是為了節約成本。

比蘋果手機拍攝更值得關注的是，《橘色》拍的是變性妓女的生活。

呈現邊緣人物，一般會夾雜著大量苦難敘事。

但肖恩·貝克視角很新奇。

他用一則平安夜的捉奸故事，拍出了性工作者身上的生命力。

影片啟用的演員，全都是真正的跨性別者，人物塑造非常鮮活。

臺詞也極其生猛，句句擊中底層的眉心。

《橘色》像是在為邊緣群體吶喊，即便是跨性別的性工作者，也渴望發光，渴望溫暖。

雖然電影篇幅不長，卻囊括性工作者、街頭混混、出租車司機的故事，描繪了一幅底層眾生相。

對音樂的精準把控，放大了多線敘事的優點。

這部獨立影片也成為LGBT題材中，極具代表性的作品。

從《橘色》之后，肖恩·貝克的作品，逐漸趨于風格化。

《阿諾拉》披著愛情故事的套子，實際上依舊延續了《橘色》的主題與風格。

電影尺度很大，三分之一的內容都需要打碼。

不論主角配角，臺詞不帶“f**k”就不會說話。

《阿諾拉》采用的是三幕式敘事。

不過仍舊利用畫面風格來放大敘事效果。

第一幕是脫衣舞娘和富二代紙醉金迷的生活。

畫面色調全是充斥著曖昧氛圍的紫紅光。

從視覺上傳遞一種脫離現實的虛幻感。

第二幕是教父和阿妮四人尋找伊萬。

四人在過程中，遭遇了一系列啼笑皆非的事情。

群聊對話很多，語速也非常快。

整段風格有很強烈的荒誕感。

第三幕回落現實，節奏變慢，色調變冷。

三段內容風格差異明顯，組合在一起卻異常和諧，像是一章起伏有序的變奏曲。

但凡導演對節奏的把控沒有那么精準，這片兒都很難看下去。

當然，如果只有形式上的優點，《阿諾拉》不可能拿下金棕櫚。

電影的重點，從來不是表層的愛情主線。

鏡頭對準的是性工作者的現實生活。

《阿諾拉》中塞入了大量的細節，反映阿妮的心路歷程，來表達主題。

阿妮平時就穿著幾根帶子，在客人身上跳舞。

但脫衣舞俱樂部有明確規定，不提供賣淫服務。

她認為自己的職業是舞娘，不是妓女。

休息時間，她也會像上班族一樣，和同事吐槽奇葩顧客。

下班之后，就像牛馬一樣，乘著地鐵回到偏遠但便宜的出租房。

請假被拒，還會當面罵老板不給上社保。

可這份工作，到底是帶有色情服務性質。

因此，她也遭受了不少偏見。

伊萬母親一口一個妓女的叫她。

伊萬只當她是為了錢什么都干的應召女郎。

顧客會故意羞辱她，問家人知不知道她在做這么淫蕩的工作。

阿妮在這種環境中生活，也漸漸不再幻想愛情和尊重。

從踏進伊萬家別墅的那一刻開始，她眼里看到的就只有金錢和階級。

事后死活不同意離婚，不是因為愛伊萬，而是不想放棄跨越階級的機會。

所以，當伊戈爾對她表現出善意時，她覺得對方一定想強奸她。

伊戈爾反復強調，自己沒有這個想法。

阿妮又覺得他肯定是個gay。

總之，她認定，不會有人發自內心地尊重脫衣舞女郎。

當伊戈爾掏出鉆戒時，阿妮的想法終于動搖。

所以個人認為，影片結尾她和伊戈爾車震，不是什么肉體報答，而是想試試對方是不是gay。

試探后她發現，伊戈爾不僅不是gay，還想吻她。

性工作者從來不接吻，阿妮和伊萬在一起時，每次親吻都帶著野心和目的。

而如今竟然有人想給她一個純粹的吻。

竟然有人對她產生了愛意。

竟然有人愿意幫她補全破破爛爛的尊嚴。

她再也忍不住，趴在伊戈爾懷里放聲大哭。

結局不是傳統的《救風塵》情節，是性工作者得到身份認同的隱喻。

從選題立意上看，《阿諾拉》確實很適合戛納。

能拿下金棕櫚，也挺合理的。

只可惜，導演給影片套的這層故事，精準踩中了中國觀眾的雷點。

但凡少點國產倫理劇的同款狗血情節，這片兒絕對不止7分。

今天就說到這里，我們明天見。

拜了個拜。

本文圖片來自網絡

編輯：梅子