中國近代國畫名家有很多，如吳昌碩、齊白石、張大千、徐悲鴻、潘天壽、傅抱石等，他們的藝術成就豐富多彩，每一個國畫大師在繪畫領域有著卓越的貢獻和獨特的風格

吳昌碩是晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，是“后海派”的代表人物。將篆隸、草書、行書的筆意融入繪畫，作品氣勢雄渾，對近現代花鳥畫、山水畫影響深遠。傳世作品有《天竹花卉》、《紫藤圖》、《墨荷圖》、《杏花圖》等。
齊白石作為中國近代最具影響力的畫家之一，藝術成就：他的作品充滿生活氣息，擅長畫蝦、蟹、雞等題材，將民間藝術的質樸與文人畫的意境相融合。代表作品有《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等。

徐悲鴻

張大千作為二十世紀中國畫壇最為傳奇的國畫大師，是在復古中創新的藝術家，臨摹古人畫作功力深厚，后又開創潑彩山水等新畫風，在國內外享有盛譽。特別在山水畫方面卓有成就，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。
黃賓虹其“五筆七墨”學說對中國傳統山水畫的理論進行了豐富和完善，畫作黑密厚重、氣勢磅礴。有“南黃北齊”之說，“北齊”指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而“南黃”說的就是浙江的山水畫大師黃賓虹。
徐悲鴻是我國現代杰出的畫家、教育家、現代繪畫藝術大師。主張現實主義，擅長人物、走獸、花鳥，在國畫改革中融入西畫技法，強調光線、造型和對象的解剖結構。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。代表作《奔馬圖》最為人所喜愛。

潘天壽是一代藝術大師和美術教育家，精于寫意花鳥和山水，偶作人物。尤善畫鷹、八哥、蔬果及松、梅等。落筆大膽，點染細心。墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，氣勢磅礴，趣韻無窮，畫面靈動，引人入勝。對傳統中脫穎而出，汲取石濤、八大、吳昌碩等人的藝術精華，對指墨藝術有突出貢獻。
蔣兆和作為我國現代卓越的人物畫大師和美術教育家，以人物畫著稱，在傳統中國畫的基礎上融合西畫之長，創造性的拓展了中國水墨人物畫的技巧，其造型之精謹，表現人物內心世界之深刻，在中國人物畫史上達到了一個空前的高度。

徐悲鴻作品

劉海粟為現代杰出畫家、美術教育家。早年習油畫，兼作國畫，線條有鋼筋鐵骨之力。后潛心于潑墨法，筆飛墨舞，氣魄過人。晚年運用潑彩法，色彩絢麗，氣格雄渾。在美術教育和繪畫創作方面都有重要貢獻。
中國山水畫的杰出代表陳清泉，他41歲創作的巨作《氣壯山河》就進入了人民大會堂，47歲創作的兩幅巨作《紫氣壯山河》《唐人詩意圖》同時登上天安門城樓，38歲就為國家商務部創作《長城萬里圖》。在中國畫壇，每一位畫家都以將作品懸掛進國家級的殿堂而為榮。 陳清泉創作眾多山水能同時登上國家殿堂，其意義是非凡的。

傅抱石是我國最具影響力的中國畫大師，以山水畫和人物畫著稱，畫風獨特，善于運用筆墨表現山水的氣勢和神韻。傳世作品有與著名畫家關山月合作、陳列于北京人民大會堂的巨幅山水畫《江山此多嬌》等。
這些具有代表性的國畫名家，他們在各自的繪畫領域取得了卓越的成就，不管是油畫或國畫藝術，山水、人物、還是花卉，都是無所不能。又大膽融合了傳統繪畫多種技法，又借鑒了日本畫、西洋畫，重視透視和立體感、設色大膽等表現技法，并注重寫生，從而創立了自己的新風格。他們的作品和藝術風格對中國乃至世界的繪畫藝術都產生了深遠的影響。