半個月前，小羅寫了《封神第二部》的終極影評。

發布之前，我本已經做好了遭受網暴的準備。

畢竟，在短視頻平臺，我早就有過類似經歷。

僅由于兩年前，我曾發視頻夸過《封神第一部》，我就收到了許多這樣的私信。

然而，小羅沒想到的是——

半個月前，我那篇專業解讀，竟然幾乎零差評。

在我的公眾號后臺，不存在任何攻擊性的私信。

我的粉絲數量，反倒還漲了3000多。

原因？

小羅認為，與短視頻平臺相比，公眾號的圖文讀者，確實相對更理性。

在那篇影評的評論區，甚至有不少讀者，寫出了具有思考價值的短評。

其中，最令我印象深刻的，是這位“蛋黃”的觀點。

受到這位“蛋黃”的啟發，我打開電視，重看了一遍《封神第一部》。

之后，我又重看了一遍《封神第二部》，和《封神三部曲》的相關紀錄片。

結果，我發現了許多新的細節。

以及，一個會令幾乎所有觀眾，都感到無比震驚的事實——

費翔演的殷壽，并沒有弒父殺兄，甚至有可能并不是電影最大的反派！

《封神前兩部》

終極影評

《封神第一部》的電影開場，是冀州城外。

身為大商的王子，殷壽率領質子團，攻打城內的叛軍。

戰場上，他不僅與將士們同甘共苦，甚至還做到了身先士卒。

面對兇猛的箭雨和火焰，他每一次都帶頭沖鋒，全然不顧自身危險。

這就是為什么，姬發會視他為英雄。敵軍看到他，會嚇得心驚膽顫。

冀州大戰后，殷壽身負重傷。

他的胸口和手臂，都在流血。

若不是妲己突然出現。

那么，僅憑當時的醫療條件，殷壽很可能會破傷風而死。

我說這些，并不是瞎扯淡。

只要仔細看第一部的片頭，你就一定會發現——

殷壽這個人，有著極為強烈且正面的人格魅力。

對國家，他誓死捍衛；對將士，他以身作則；

對敵人，他毫不畏懼；對父兄，他敬重尊禮。

他為了殷商社稷血戰沙場，但當他凱旋歸朝時，卻仍要卑微的下跪。

他的王兄，明明什么都沒干，但卻能站在父王身前，坐收漁翁之利。

說白了——

背黑鍋你來，送死也你去。

可你繳獲的東西，你付出的所有努力，都要交給本太子。

夜晚的慶功宴上，殷壽調教的質子團，獻出了恢宏大氣的戰舞表演。

但，仔細看父王的表情，卻是滿臉的嫌棄。

這種感覺，就好比你酷愛街舞。

你耗費十年，練成了傳說中的肘拋和雙回環。

為此你骨折了無數次，終于拿到了世界冠軍的獎杯。

可當你回到家里，開始向你爸表演時，你爸卻告訴你：

“跳的啥玩意，不倫不類的，還不如你趙阿姨的廣場舞好看。”

父王昏昏欲睡的時刻，王兄殷啟站了起來，開始舞劍。

說是舞劍，其實就是瞎比劃，完全比不上質子團的表演。

然而，父王卻興高采烈：

“好！好！啟兒為我舞劍助興！好！”

這種感覺，就好比你跳完雙回環，剛被你爸嘲諷完。

可緊接著，你哥就用一首“劉星街里還傳來，八羊騎上馬”，奪走了所有家產。

此時此刻，殷壽必然充滿了絕望與不甘，恨不得殺死父王跟殷啟。

但請注意，他雖然有可能動了惡念，卻并沒有付諸實際行動。

然而突然，殷啟用劍刺死了父王。

看到這一幕，殷壽猛地站起身來。

他的表情，是震驚，是詫異，是一種匪夷所思的神態。

裝的？

非也。

慶功宴上的戲，小羅反復拉片了五遍。

我敢拍著胸脯，非常負責任的告訴你——

父王被刺死的那一刻，殷壽百分之百不知道，殷啟被妲己附了體。

直到，殷啟刺死父王后，轉頭做了個動作。

看見這個動作，殷壽才似乎猜到了背后的隱情。

也就是說，殺死父王，并不是殷壽跟妲己的合謀。

而是妲己，感應到了殷壽的欲望，擅自干了這一切。

這也是為什么，電影下半段——

在祖宗廟堂里，妲己第一次顯現出狐妖的原型。

身份暴露后，妲己專門給殷壽講了一遍，她附體到殷啟身上的事情。

這段情節足以證明，殷壽雖然可能動過殺心，但他其實并未弒父殺兄。

或許你會問，這有什么區別嗎？

我想說，殺心惡念，是人皆有。

古人云：君子論跡不論心，論心世上無完人。

殷壽此刻的行為，只是順應時勢，并沒有主動作孽。

但他，卻仍遭受了天譴，甚至要被“天”強迫自焚謝罪。

而天譴的理由，則是“天”認為，他違背了所謂的“天道”。

那么，在《封神三部曲》的世界觀里，究竟何為“天道”？

第二部中，令我印象深刻的一場戲，是殷壽做了個噩夢——

多年以前，父王設立殷啟為太子，并帶著殷啟跟殷壽去祭祖。

中途，忽然殺進來一名刺客。

父王見到刺客，趕緊護著殷啟逃走了。

而殷壽，就算渾身都在著火，父王也對他毫不關心。

可即便如此，即便父王是如此冷血無情，“天”也并沒有震怒，沒有觸發天譴。

何為“天道”？

君臣父子。

階級秩序。

正如同我的那位粉絲，蛋黃兄所言——

在《封神三部曲》的世界里，天，是權力的最高載體。

天是人的主宰，王是臣的主宰，父是子的主宰。

天，可以憑天譴殺人；君，可以憑律令馭臣；父，可以憑族權束子。

權力的高位，可以對下面的人做任何惡事，哪怕是濫殺無辜，也無所謂。

但如果反過來，下面對上面的人，哪怕只是動了不該有的欲念，那都是僭越。

身為殷商的次子，殷壽產生了僭越之心，并成功登基，就是對“天道”的違逆。

換句話講，倘若今天你動了弒父之心，篡位之意。

那么明天，你是不是還要帶領人族百姓，去反抗天的至高權威？

這，就是天譴降世的原因。

這也是為什么，殷壽寧可違反“天道”，也要跟妲己在一起。

近兩年內，小羅一共看了四遍《封神第一部》，兩遍《封神第二部》。

最早看時，對于這部電影，我感受最深的，是畫面的震撼，和戲劇的張力。

而到后來，當我重刷再重刷，我觀影時的感受，變成了深沉的憂傷與悲憫。

我似乎完全理解了殷壽，理解了妲己，理解了姬發，理解了戲中的所有人。

我意識到，他們的命運并非自己能左右，而是從一開始，就注定了其悲劇性。

比如妲己，剛出場時，她穿了一身青蓮色的紗衣。

佛教文化中，青蓮色被視為出塵潔凈的顏色，寓示著脫離世俗和飄然若仙。

唐代的詩仙李白，常常喜歡自稱為“青蓮居士”，并寫下過這樣的詩詞：

戒得長天秋月明，心如世上青蓮色

而妲己，無論服飾亦或眼神，都如青蓮般空靈幽淡，至純至真。

就像一顆，從未被世俗雕刻過的璞玉。

身為千年狐妖，妲己一生渴望修煉人形，體會人間的喜怒哀樂。

然而刻板的人類社會，卻堅決遵從天道秩序，不許她容身。

殷商的先祖，甚至將她封印進軒轅墳，一關就是五百年。

五百年后，殷壽的血解開了封印，使她回到了人間。

設想一下，如果是你，你被關押了五百年。

那么，當你逃出來之后，面對關押你的人的后代，會怎么樣？

我猜大部分人，都會心生怨恨，恨不得把殷商氏族全部消滅。

因為大部分人，都被世俗的環境，馴化出了許多刻板的俗念。

這些俗念，包括“同族同根”、“人妖殊途”、“勢不兩立”……

但妲己，作為一顆純潔的璞玉，她并沒有人類那些刻板的俗念。

在妲己的世界里，從沒有什么階級秩序，她只信奉一個“天道”。

那就是，用能力去報答自己的恩人，用畢生去守護自己的愛人。

廟堂前，與殷壽拜堂時，妲己配合殷壽，第一次穿上了正裝。

這件正裝，中間部分是熾烈的紅色，外圍部分則是典雅的金白色。

歷史上，傳聞殷商先祖平定四海后，定下了兩個重要的規矩。

第一，是變更朝服，舉國都必須要崇尚白色，尊白色為大商國體的象征。

原因，是根據五行理論，商朝屬金，而金對應的星辰為太白金星，其色為白。

這就是為什么，宗廟拜堂那場戲上，包括整部《封神第一部》中——

比干和姬發，以及所有商朝角色的服飾，都是用金白色來搭配的。

唯獨殷壽和妲己，在金白色的中間，有一抹熾烈的紅色。

這說明，在天道秩序的約束下，他們仍留存著心中本欲，懷揣著躁動與不甘。

廟堂前，比干用一顆七竅玲瓏心，逼出了妲己身為狐妖的真實面目。

此時，只要殷壽愿意拔劍，親手殺了妲己。

那么，他就能成功洗白，重獲世人的信賴。

但殷壽，并沒有那么做。

他舍棄了唯一洗白自己的機會，第一次主動選擇了，違背天道秩序。

為什么？

因為天道的不公。

因為他這一生，都無法擺脫童年帶來的陰影與傷害。

而妲己，是他身體與心靈唯一的撫慰。

也是他生命中，唯一的祥瑞。

《封神第一部》的結尾，殷壽被姬發打敗，奄奄一息。

為了延續殷壽的生命，妲己犧牲了她的千年修為。

此時，殷壽對于妲己，已經從恩人，變成了愛人。

在與殷壽交往的過程中，妲己從動物性，流露出了更多人類的情感。

而殷壽則燒毀宗廟，逼走或殺死了一切反對他的人，決定徹底的放肆。

所以到了第二部，殷壽褪下了金白色的虛偽外衣，穿上了紅色（欲望與反叛）的披衫。

以上這些，絕非什么過度解讀，而是創作者根據中國文化和視聽語言，用心營造的細節。

半個月前，在《封神第二部》的影評里，關于姬發和鄧嬋玉，我已經徹底解讀過了。

但那篇文章，我沒有提到的是，殷壽和妲己，所帶給我的觸動與深思。

卡夫卡曾說，藝術都是悲劇性的。

而我認為，這版的殷壽與妲己，體現了中國文化特有的一種悲劇之美。

如若不信，你可試想一下，把他們的故事搬到其他國家，是否還能成立？

我想答案，是絕難成立的（某些別的同題材電影就能成立，且毫無違和感）。

這，就是我推崇《封神三部曲》的原因。

在劇本結構和視聽特效層面，它雖借鑒了西方經驗，采用了西方的技術手法。

但。

它的內核思想，以及整體的美術風格，都非常嚴謹的尊重并脫胎于中國文化。

比如歷史上，傳聞殷商先祖平定四海后，定下的第二個規矩，是夜晚不得舉辦朝會。

原因，一是為了順應“日出而作，日落而息”的天道輪回；二是因商朝的政治與宗教高度融合，故此每每出現國家大事，都要在陽氣旺盛的白天討論。

所以，在《封神第一部》中，除了“四大伯侯造反被捕”這樣的緊急意外，其余所有的重要事件，殷壽都是在白天召集臣子，舉辦朝會。

但到了第二部，殷商所有的朝會，都變成了在夜晚舉辦。

殷壽接見聞仲，是在夜晚；殷壽贈鄧嬋玉戰甲，也是在夜晚。

這說明，燒毀了廟堂之后，殷壽在思想層面，也徹底背離了祖宗律法。

而殷商也被天道徹底的放棄，失去了太陽的光照，變成了一股黑暗的力量。

與此同時，西岐則憑借民心，和足以對抗天譴的封神榜，成為了人間的希望。

正如同《封神第二部》的片尾曲，《樂土》中所唱：

• 鳳鳴岐山
• 于高崗
• 于彼朝陽

《樂土》這首歌，跟吉克雋逸演唱的《有女》一樣——

其歌詞的靈感，都參照了《詩經》，采取了“風雅頌”、“賦比興”等表現手法。

而歌曲的音調，也使用了中國文化獨特的五聲調式，即宮、商、角、徵、羽。

樂土,石倚潔

再比如，電影里的西岐城，與周原博物館中，根據周朝召陳遺址復原的建筑較為相似。

而西岐城內，姬發服飾與造型的設計，以及諸多場景的美術細節，都是有經可考、有據可查的。

以及，四大伯侯跟一些其他人物的形象，參考了元代的《永樂宮壁畫》。

《永樂宮壁畫》的誕生時間，雖早于《封神演義》兩百多年。

但，兩者都刻畫了道教的漫天神仙，都是對中國神話的多元化表達。

有學者認為，作為道教藝術的巔峰——

《永樂宮壁畫》很有可能，直接影響了《封神演義》的創作手法與思想。

《永樂宮壁畫》中，仙風道骨的神仙，莊嚴肅穆的儀仗，與小說《封神演義》里對昆侖山、玉虛宮等場景的描寫高度契合。

而到了電影，創作者則用現代化的特效技術，結合古典道教神話，呈現出了一種具有創新性的美學想象力表達。

換句話講，由內到外，《封神三部曲》都根植于中國文化。

這就也是為什么——

通過《封神三部曲》，我體會到了一種神秘又親切的感受。

神秘，是因為它講述的故事背景，離我身處的時空過于遙遠；

親切，是因為它承載的文化內涵，早已根植于我的基因血脈。

最后，可能有人想問——

“小羅啊，都這個節骨眼了，你怎么還要寫這篇文章？”

因為我想盡可能地，早點看到《封神第三部》。

因為我想用自己的綿薄之力，幫那群真正用心拍電影的人，討一個公道。

因為雖然，我早已知道了紂王與妲己最后的結局，和他們注定悲劇的命運。

但我依然想體會，電影為他們賦予的悲劇之美，以及深遠復雜的中國文化。

點個關注吧。

等到《封神第三部》上映，我會再回來評論的。