很多時候，硝煙，是看不見的，但暗潮洶涌。

明星之間，正是如此。特別是表面看上去關系匪淺的藝人，往往臺面下勢如仇敵。

今年春節檔，肖戰主演的《射雕》，其粉絲指控，有不少王一博粉絲跑去豆瓣打一星，以至于，上映一周才開分。當然，這一切并不是沒有來由的。2023年春節檔，王一博主演的《無名》，同樣遭遇諸多肖戰粉絲的一星差評，豆瓣分數也是姍姍來遲。

春節后，又傳出王一博關注了一位粉絲，而這位粉絲曾經大肆批評肖戰。這讓“博君一肖”昔日這對大熱CP之間的爭斗，成為焦點。

為什么當初搭檔過的，會成為敵人？在飯圈，有個“專有名詞”來形容這種關系——對家。

“對家”這個詞兒，最初源自麻將，指坐在自己對面位置的玩家。在四人麻將中，兩兩相對，左手邊玩家叫“上家”，右手邊玩家稱之為“下家”，坐在對面的人，則被稱為“對家”。這一叫法，后來被引申到其他領域，泛指與自己處于對立或競爭關系的人或團隊。

飯圈文化中，“對家”被廣泛用于描述偶像之間的關系，既形象，也貼切。第一個用這個詞匯的人是誰呢？不可考，但挺天才的。后來，“對家”一詞從粉絲延伸到藝人側，成為明星身邊人描述外部競爭者的特定稱謂。

從炙手可熱的新晉偶像到曾經叱咤風云的老牌巨星，他們之間的爭斗如同江湖恩怨，既隱秘又激烈。粉絲間的罵戰、團隊的公關博弈、資源的爭奪，甚至情感的糾葛，無不交織出一張復雜的網。

在利益的鉸鏈下，是嗜血的法則。

是隊友，是CP，是搭檔……同時，也是敵人。

“博君一肖”這對CP，從《陳情令》時期的“夏日限定”，到現在，淪為內娛最著名的“對家”樣本。

2024年10月，北京首都國際機場T3航站樓，一場看似平常的粉絲接機活動突然失控。人群中，舉著“肖戰”燈牌的粉絲與手持“王一博”應援棒的隊伍擠在一起，口號聲此起彼伏。突然，有人尖叫：“別擠我！”緊接著，一只水瓶飛出，砸中了一名保安的肩膀。混亂中，機場安保緊急介入，航班延誤了半小時。

事后，微博熱搜爆了——“肖戰王一博粉絲機場沖突”。雙方粉絲互相指責對方“挑釁”，而兩位主角卻未發一言。

這并非娛樂圈第一次因明星之間的暗戰走進現實，也不會是最后一次。在聚光燈下，他們是粉絲心中的神祇；在鏡頭外，他們卻是資源、名利和地位的角逐者。

2019年夏天，《陳情令》爆火，讓肖戰與王一博一夜之間成為國內最炙手可熱的頂流。劇中，兩人飾演的魏無羨與藍忘機，贏得了粉絲喜愛。彼時，在劇外，肖戰與王一博的互動也十分頻繁，無論是合體參加綜藝節目，還是在社交媒體上的互動，都讓粉絲們津津樂道。他們的CP粉，也就是“博君一肖”粉，更是將兩人的關系推向了高潮。

然而，劇終人散，兩人的關系逐漸疏遠——隨著兩人在娛樂圈的地位逐漸穩固，資源競爭的壓力也隨之而來。

轉折點來得悄無聲息。2020年2月27日，一場名為“227事件”的風暴改變了這對CP的走向。事件導火索是一篇名為《下墜》的同人小說，發布在AO3平臺上，內容涉及肖戰和王一博的部分情節，粉絲認為“不堪入目”。肖戰的部分極端粉絲迅速行動，發起大規模舉報，導致AO3被封禁。這一舉動激怒了同人圈和廣大網友，輿論迅速轉向對肖戰的抵制。他的代言品牌接連撤回，《陳情令》豆瓣評分被刷低，事業幾乎停擺。

王一博呢？他在風暴中保持了沉默，既沒發聲支持肖戰，也未被牽連。2020年底，他主演的《有翡》播出，雖然口碑平平，但曝光度不減，代言和綜藝邀約接踵而至。與肖戰陷入低谷相比，王一博可稱是扶搖直上。

因而，“227事件”后，肖戰粉絲指責王一博在事件中“冷眼旁觀”或“推波助瀾”，而王一博粉絲則認為肖戰粉絲的行為連累了王一博。這種對立，加劇了兩人關系的緊張氛圍——他們在公開場合的互動幾乎停止。當年8月5日王一博生日，肖戰未公開送祝福；在2021年初的某頒獎典禮上，兩人被安排不同時段出席，避免同臺——引發CP裂解的猜測。

其實，即便沒有“227”這一黑天鵝事件，“博君一肖”這對CP也無法長久。娛樂圈資源就這么多，自然需要拼搶，在利益面前，親兄弟都無法幸免，何況虛擬出來的CP？而更重要的是，王一博和肖戰，還要為爭奪“流量一哥”的稱號而戰。這場較量，不僅限于影視作品，還延伸到代言、綜藝和社交媒體曝光量。粉絲的“打投”行為更是火上澆油——每當一方有新作品發布，另一方的粉絲便會組織“控評”，試圖壓制對方熱度。

2021年，有爆料稱，肖戰與王一博的粉絲因“漏便”事件而大打出手。所謂“漏便”，是指粉絲在網絡上泄露明星的私人行程或信息，以此來攻擊對方。這一事件，讓原本就緊張的粉絲關系雪上加霜。肖戰的律師甚至發表聲明，譴責這種行為，但無奈粉絲間的戰爭已經一發不可收拾。

隨后幾年里，這樣的“戰爭”時不時就發生一次。私下里，王一博肖戰是否還有私人關系，無人知曉，但臺前的疏離和對抗，已成事實。

當然，內娛“對家”們，不止王一博和肖戰。

2023年，選秀出身的蔡徐坤與TFBOYS成員王俊凱因競爭某國際飲料品牌的代言權，引發了粉絲大戰。蔡徐坤粉絲指責王俊凱“靠團吸血”，而王俊凱粉絲則嘲諷蔡徐坤“流量泡沫”。最終，品牌選擇了蔡徐坤，但王俊凱團隊迅速簽下另一高端品牌代言，并放出風聲稱“看不上低端市場”。

這場較量，不僅限于粉絲罵戰，還涉及團隊間的公關操作和資源搶奪。一位資深經紀人向「文娛春秋」透露：“代言權的爭奪背后，是藝人商業價值的直接PK。品牌方會綜合考慮流量、形象和粉絲購買力。蔡徐坤的粉絲以年輕女性為主，消費力強；而王俊凱有更廣泛的國民度。蔡徐坤勝出后，王俊凱團隊通過簽約另一品牌，成功轉移焦點，避免了‘落敗’的尷尬。”

事實上，王俊凱更知名的“對家”，是來自TFboys隊友易烊千璽。

2023年8月6日，TFBOYS“十年之約”演唱會落幕。舞臺中央，王俊凱與易烊千璽相隔兩米，視線未交匯。這場被粉絲稱為“世紀和解”的演出，最終以三人背對背離場收尾。社交媒體上，“王俊凱易烊千璽零互動”的熱搜持續了48小時，評論區被雙方粉絲的控評文案淹沒——這是一場沒有硝煙的戰爭，而戰場早已超出兩個23歲青年的掌控。

時間倒回十年前。2013年，重慶長江國際18樓，時代峰峻的練習室里，13歲的王俊凱與12歲的易烊千璽被塞進同一套打歌服。彼時的內娛偶像市場仍是一片荒原，這家以“養成系”為噱頭的小公司，試圖用日韓模式打造中國版杰尼斯。

早期團體綜藝《TF少年GO》中，工作人員刻意設計“兄弟情”劇本：王俊凱給低血糖的易烊千璽遞糖，后者教隊友跳拉丁舞。這些片段被剪輯成“家族羈絆”特輯，在B站播放量破百萬，成為初代團粉的“入坑圣經”。

在2016年前，盡管當時TFboys既有隊友粉絲，也有個人粉絲，但相對來說，相安無事。轉折點，發生在他們2017年單飛前夕，三人的微博互動頻率從每月20次銳減至不足5次。時代峰峻一位前策劃人員透露：“公司需要測試個人商業價值，減少合體是市場調研的一部分。”隨后2018年，易烊千璽拿下天貓首位代言人，王俊凱成為蘭蔻彩妝大使，雙方的代言條件是——“避免與隊友形象捆綁”。

時代峰峻進一步“榨取”他們的個人價值。王俊凱的演戲約，簽給了李冰冰所在的和頌傳媒，而易烊千璽，則簽于另一位“大姐大”小燕子麾下——不過在小燕子出事后，他就獨立出來了。據傳言，兩人“背靠大樹”的選擇，是京圈與港圈資源的博弈。

很快，易烊千璽憑借《長安十二時辰》《少年的你》等作品，在影視圈站穩腳跟，成為新晉實力派。而王俊凱，則處于追趕的位置。

基于共同的成長背景，相似的年紀，同等年齡層的粉絲，他們之間的競爭，已有白熱化趨向。知情人透露，2022年某古裝劇原定雙男主為王俊凱、易烊千璽，但雙方團隊要求“一番保證”及“不與對方同框宣傳”，項目最終流產。

不過，影視劇收益其實對于這兩位年輕偶像而言，并不算多，他們的資源“搶奪”，更多聚焦在商業活動上。某飲料品牌曾同時接觸兩人團隊，最終以“避免同質化”為由選擇王俊凱，條件是三年內不接競品。

而他們的代言活動，也往往會遭遇“對家”粉絲強烈質疑。2020年，易烊千璽代言寶馬，王俊凱粉絲曬出其考取駕照時間，質疑“無駕駛經驗者能否代表品牌精神”。

2021年6月，某頂奢品牌官宣代言人前夜，王俊凱與易烊千璽的粉絲群同時收到“內部消息”。雙方后援會緊急集資數百萬元購買品牌產品，試圖用銷量數據倒逼官宣。最終品牌選擇王俊凱為大使，而易烊千璽粉絲曬出海關報關單，指控對手“虛假沖銷量”。

競爭的頂峰，發生在2022年國家話劇院考編事件。易烊千璽因“免筆試錄取”陷入輿論風暴，王俊凱粉絲制作的“體制內男友對比圖”被搬運至豆瓣，引發全網對“明星特權”的聲討。最終，易烊千璽放棄編制，而攻擊者中，30%被易烊千璽粉絲指控是“披皮黑粉”（偽裝成路人的競爭對手粉絲）。

某一年上海電影節期間，王俊凱與易烊千璽出現在同一場館的不同休息室。有媒體問及“如何看待彼此關系”，兩人答案很相似——走自己的路。

在粉絲看來，可能還有下半句：

讓對方無路可走。

當肖戰粉絲的舉報郵件塞滿豆瓣審核后臺時，距離北京1400公里的橫店影視城，某古偶劇組正上演著雙男主搶戲的暗戰。始于羅馬斗獸場的殘酷游戲，在流量時代被資本賦予了更鋒利的刀刃。

而今的娛樂圈，主戰場搬到了社交媒體。年輕藝人之間的競爭更加直白，粉絲成了最鋒利的武器、最血淋淋的槍。

2023年，蔡徐坤因私生活爭議被推上風口浪尖，某偶像粉絲趁機在微博上大肆嘲諷，稱他“塌房活該”。蔡徐坤粉不甘示弱，指責對方“落井下石”，雙方在抖音、微博大戰數月。

2024年，某女團成員在直播中一句“前輩不努力”的玩笑話，被另一女團粉絲解讀為“內涵”，雙方在微博互撕三天，最終逼得該成員道歉。一位粉絲團負責人坦言：“我們每天盯著對家的動態，一旦有負面新聞，就組織反擊。有時還會故意制造話題，讓自家偶像熱度不掉。”

楊紫和迪麗熱巴之爭，則更具戲劇性。2022年，兩人同上一檔綜藝，楊紫粉絲覺得節目組偏心，鏡頭都給了熱巴；熱巴粉反擊說楊紫粉“玻璃心”。結果，微博罵戰升級，有人剪輯黑視頻，有人抵制品牌，連節目收視率都受了牽連。

年輕藝人的戰爭之所以激烈，是因為他們正處于事業上升期，資源稀缺，曝光度就是命根子。粉絲呢，把偶像的輸贏看得比天大，一個熱搜、一場抵制，就能掀起腥風血雨。可這場仗打下來，贏家是誰？

事實上，損傷的往往是明星自己。

這種“飯圈戰爭”甚至影響藝人前途——2023年，某愛豆因粉絲機場圍堵導致航班延誤，被公司雪藏半年，復出時已人氣不再。

明星之間的斗爭，與“流量至上”的生態密不可分。如今，作品只是成功的一部分，更多依賴流量數據、社交媒體曝光和粉絲“戰斗力”。粉絲通過“打投”（為偶像投票）、“控評”（控制評論區輿論）等方式，為偶像爭奪資源。例如，某選秀節目中，兩位熱門選手的粉絲為爭奪出道位，投入數百萬資金購買投票券，最終節目組修改規則，引發更大爭議。

從社會學意義解讀，粉絲文化中的“飯圈”現象是一種集體認同感的體現——粉絲通過支持偶像、攻擊對家獲得心理滿足。粉絲行為在網絡時代被放大，形成了一種獨特的“戰斗文化”。這種文化不僅加劇了藝人間的對立，還讓團隊不得不投入更多精力應對危機。

在沒有“對家”這個詞匯之前，老牌藝人們，也是恩怨不斷，其邏輯，和當下流量明星們也是一致的。

公開化的競爭，來自兩位女明星——章子怡和范冰冰，在后者因涉稅隕落之前，兩人曾明里暗里撕得死去活來。

2009年兩人罕見合作了電影《非常完美》，那時，是章子怡首次擔任制片人，邀請范冰冰出演女二號“王菁菁”——一個插足主角感情、張揚跋扈的女明星。戲里戲外的微妙互文，把章范二人的競爭，袒露無遺。

據傳，范冰冰為爭取角色自降片酬，但拍攝期間兩人的較量已初現端倪。章子怡的造型師曾透露，范冰冰的造型因過于搶鏡，迫使章子怡臨時將角色從“小家碧玉”改為“包租婆”形象以平衡焦點。宣傳期，兩人做客《魯豫有約》，范冰冰被問及如何詮釋反派時直言：“我演的是章子怡。”章子怡立刻回擊：“你為什么不直接演你自己？”節目現場火藥味彌漫，何潤東與魯豫的尷尬表情成了這場“戰爭”的最佳注腳。

2012年，范冰冰主導拍攝《一夜驚喜》時挖走《非常完美》原班團隊，章子怡則在同年開拍《非常幸運》，正面爭奪票房

2013年5月，戛納電影節主會場外，章子怡身著Stéphane Rolland高定魚尾裙走向紅毯，安保人員突然攔住緊隨其后的范冰冰——她穿著Louis Vuitton定制禮服，耳垂上的Cartier鉆石在鏡頭前折射出冷光。次日，外媒報道稱：“中國兩位女王在20米紅毯上完成了一場微型冷戰。”

2015年Met Gala，章子怡佩戴Cindy Chao定制珠寶登場，范冰冰的Christopher Bu禮服因“未通過安檢”遲到45分鐘，成功獨占紅毯清場拍攝。

2017年，蕭邦珠寶同時接觸兩人，章子怡以柏林電影節評委身份施壓，范冰冰則放出與品牌CEO的私人宴會照，最終蕭邦增設“全球品牌大使”頭銜平衡雙方。

2023年2月，范冰冰征戰柏林電影節，穿Christopher Bu 2023秋冬系列復刻版（原版正是2015年Met Gala戰袍），以“冰封八年，女王歸來”的氣勢亮相。同日，章子怡在微博曬出與奧斯卡評委的聚會照，佩戴的Cindy Chao蝴蝶胸針與范冰冰2012年戛納造型遙相呼應。

正是在那一年柏林電影節上，范冰冰主演的《綠夜》入圍全景單元并進行全球首映，海報上的宣傳語寫著：“她從來不需要救贖。”而在當年底，某影視城新落成的巨幕上，循環播放著《醬園弄》預告片——這是章子怡“封后”野心的新籌碼。

有論者認為，這場持續二十年的戰爭從未真正關乎章子怡或范冰冰本人。她們是父權制娛樂工業精心培育的并蒂蓮，被資本澆灌，被輿論修剪，最終活成了行業權力結構的實體化象征。

在章范競爭之前，1998年南方都市報評選出內娛“四大花旦”（章周趙徐），她們同樣存在很強的競爭關系。如今，四大花旦早已分崩離析，范冰冰涉稅轉戰海外，章子怡因《上陽賦》口碑滑坡后重心轉向綜藝，這些花旦們，個個盡顯頹勢，褪去光環。她們的較量，更像是娛樂圈生態的縮影，隨著時間，一切都顯得虛妄起來。

正如章子怡在2019年戛納電影節上坦言的那樣——我們的競爭對手已不是彼此，而是整個行業的年齡歧視。的確，即便貴為頂級影后，仍難逃被年齡、婚育、外貌綁架的宿命。

所以，當人們討論“四旦雙冰”時，往往忽略了一個重要事實：在男性掌握90%投資決策權的影視圈，所有女性競爭本質上都是系統性的困獸之斗。

-5-

王一博肖戰和王俊凱易烊千璽等昔日兄弟CP，貴為偶像，萬眾矚目，耕耘好自己的一畝三分地不就行了？為什么還要爭？

說白了，就是搶資源。如果沒有資源，或許，他們很快就會被遺忘。一場場“兄弟鬩墻”，本質是資本分配的殘酷寓言。

娛樂圈的“資源”不僅指具體的項目或合同，更包括無形的機遇。比如，一部由知名導演執導、流量明星加盟的電影，可能成為演員職業生涯的轉折點；一檔現象級綜藝節目，能讓默默無聞的新人一夜爆紅；而一次與奢侈品牌的合作，則可能奠定明星的時尚地位。這些資源帶來的不僅是經濟回報，更是長期的職業資本。

資源，是有限的，一部頂級制作的主角位置、一個國際品牌的代言，都是稀缺的。以2024年的某古裝劇為例，強勢女主角與男主角因角色番位問題產生分歧，女方團隊堅持“一番女主”，而男方則要求“雙一番”，最終劇方妥協，宣傳中模糊番位，但兩家粉絲卻因此互撕數月。

番位之爭背后，是藝人市場價值的體現。一番意味著更多戲份、宣傳資源和片酬。團隊會不惜一切代價爭取，因為這直接影響藝人的職業發展和商業價值。

此外，資本的介入也加劇了競爭，明星的幕后公司在戰爭中扮演著重要角色。

2024年，某流量小生因與公司意見不合，拒絕接拍某商業片，公司隨即減少其資源傾斜，轉而捧新人，導致該小生曝光量驟減。一位業內人士透露：“經紀公司不僅是藝人的管理者，更是利益的分配者。當藝人之間的競爭符合公司戰略時，他們往往會推波助瀾，甚至主動制造對立，以提升整體熱度。”

而經紀公司需要推波助瀾的時候，粉絲就會上場。一方面，粉絲將偶像的得失視為自身榮辱，任何風吹草動都可能點燃戰火；另一方面，他們會無條件成為藝人方面的“槍”，而這也是“飯圈”始終無法瓦解的緣由，背后是刻意的培植和縱容——所以，當粉絲在為偶像沖鋒陷陣時，卻淪為經紀公司操控輿論的提線木偶。

明星之間的戰爭，從來不是單純的個人恩怨，而是利益、粉絲、輿論交織的復雜博弈。年輕藝人為了流量和資源針鋒相對，老牌巨星為地位和榮耀明爭暗斗。在這個光怪陸離的圈子里，臺前的笑容可能是假的，臺后的暗箭卻是真的。

當我們在討論明星明爭暗斗時，實際上是在審視現代文明的面具工廠。從古希臘劇場到好萊塢攝影棚，人類始終在尋找自我表達與社會認同的平衡點。或許正如法國哲學家讓·鮑德里亞在《消費社會》中所說的那樣："我們正在經歷從物的消費轉向符號消費的時代。"明星戰爭的本質，是符號資本爭奪戰的延續。在這個社交媒體時代，每個觀眾都既是看客也是參與者，人們的手機屏幕，已然成為新時代的巴別塔。

在娛樂圈，戰爭或許永遠不會停歇，而類似王一博肖戰這樣從CP到對家的演變，只是冰山一角。

然而，戰爭的背后，也反映了娛樂圈的生存困境。藝人們在名利場的角逐中，既是玩家，也是棋子。粉絲的狂熱、媒體的放大、公司的操控，共同構成了這個生態的復雜圖景。

或許，在狂熱背后，也該思考：光環下的偶像們，究竟有著什么樣的面目。

撰稿 | Jana

策劃 | 文娛春秋編輯部