與完整版相比，《編號17》少了三分鐘。

主要是米奇17、18號與納莎的三人游戲和部分血腥畫面被刪減了，但對劇情影響不大，屬于有了錦上添花，沒有也不打緊。

《編號17》是科幻片，科幻片有一個好設定就成功了一半，但《編號17》的設定并不新鮮。

與《月球》一樣，復制人或克隆體在外太空當牛馬，每消耗一次就重啟一次，每次的廢品都被焚燒。

但《月球》是極力掩蓋克隆的事實，人類被迫007，而《編號17》是米奇主動做耗材，為了留下來成為社畜，結尾一個揭露了資本真面目，一個銷毀了人體打印機。

除了這點外，兩者主題區(qū)別也挺大。

《月球》是制造克隆人的意義是什么？剝削他們，讓他們當三年又三年的牛馬，這萬惡的資本主義啊。

想念的家人，美好的記憶都不屬于自己，這無盡的孤獨啊，意識到自己是克隆人，連人類都不是，哪怕說“我們不是程序，我們是人”也無法改變現(xiàn)實，這極致的絕望啊。

《編號17》沒這么沉重、嚴肅，也提到了剝削壓迫，但歸根結底是披著科幻外衣的魔幻現(xiàn)實主義，借類型說當下的問題，所以在科幻性上輸了一截，不過，說《編號17》抄《月球》就有點無中生有了。

奉俊昊講故事依然流暢，沒什么卡殼的地方，開頭半小時荒誕不經(jīng)，趣味十足。

米奇在地球一事無成還被追債，無奈加入星際殖民計劃任職消耗體，然后解鎖打工人的花樣死法，被輻射、以身試毒、當培養(yǎng)皿、燒掉。

運氣好能活幾小時，運氣差生命僅有15分鐘，最大的價值就是再走一遍人體打印的流程，渺小到玩游戲都比打印他重要，寫實的黑色幽默叫人會心一笑。

可當米奇18號出現(xiàn)后該片就變的敘事略緩，節(jié)奏偏慢，邏輯不通，應該適當刪減，突出主題，不然乏味太過明顯。

如前面17個米奇都是按部就班，到了第18個突然性格大變，要反抗、要覺醒，不再逆來順受，像個爺們兒一樣活著。

但奉俊昊并未解釋這種變化，導致轉變有些莫名其妙，第三幕甚至有些混亂，東一榔頭西一棒槌，一會恐怖蟲，一會米奇，一會馬歇爾，沒個重點。

倒是片中的人文關懷，存在主義值得回味。

米奇的身份焦慮是無法認同自己，總覺得自己是個有代號的工具，沒有自主性，被工作磨的失去了棱角，忘了自己應該是有名有姓的個體。

跟現(xiàn)實一對照，令人感同身受，工作久了就會發(fā)現(xiàn)名字漸漸模糊了，取而代之的是各種代稱，分不清哪一個才是真實的自己，機械式的跟著指令行事，17號還有18號在旁警醒，我們又有誰拉一把，所以啊，現(xiàn)實更不堪。

至于以民主贏得勝利明諷懂王的設計，還是老調重彈。

多關注一下新聞就能看出來奉俊昊想要表達的東西，融合流行元素，種族、膚色、殖民、壟斷、政客、環(huán)保、科技。

但畢竟是異國他鄉(xiāng)，奉俊昊在解構社會議題，階層固化時終歸是捉襟見肘，不如他熟悉的韓國那么得心應手，鞭辟入里。

走向國際是好事，可東西方文化從根上就有天然的隔閡，導演若是沒有起到調和的作用，電影就會變得不倫不類。

《編號17》有《綁架門口狗》的黑色幽默但沒它精妙，有《母親》的底層互欺但沒它震撼，有《寄生蟲》的階級差距但沒它觸動。

換句話說，奉俊昊把他擅長的荒誕，黑色幽默，社會學，階層敘事都放進了電影中，然而統(tǒng)統(tǒng)是蜻蜓點水。

給人的觀感是奉俊昊好像對美國社會了解的不透徹，但一定要加入些符號引發(fā)討論，所以就將他在韓國的那一套直接照搬過來。

又得讓人看出來是在講美國也就有了一眼就能認出來的影射形象，然而太像預制菜，什么都是現(xiàn)成的，只需套公式罷了。

《雪國列車》的底層反抗，《玉子》的生態(tài)保護，《編號17》中肉眼可見。

如18號打響起義的第一槍，納莎覺醒后推翻之前的統(tǒng)治，恐怖蟲并沒有敵意，人類將其妖魔化，打著消除威脅的名號肆意妄為，侵占別人的家園，為自身謀利。

與《雪國列車》中的柯蒂斯，《玉子》中的玉子的角色屬性何其相似，奉俊昊拍這類大制作都快形成路徑依賴了，堆概念、填笑料、說主義、大團圓，制作肯定精良，看也能看，只是不夠佳品。