3月27日，“中國交響勁旅”國家大劇院管弦樂團將在音樂總監呂嘉的帶領下，攜手女高音宋元明、鋼琴家張昊辰聯袂登臺廣州大劇院，傾情演繹李斯特、瓦格納與斯克里亞賓的四部浪漫主義經典之作，展現新生代國家級樂團的匠心之音。廣州大劇院始終秉持為市民提供高品質音樂體驗的宗旨，通過引進國家級院團的高規格演出，為觀眾呈現高水準的藝術盛宴。

頂配組合，全明星陣容強強聯合

春意盎然時節，國家大劇院管弦樂團以呂嘉、宋元明、張昊辰組成的全明星陣容驚喜亮相羊城。現任國家大劇院管弦樂團音樂總監，世界著名指揮家呂嘉，以深厚的德奧音樂造詣鍛造樂團以嚴謹厚重的精神，以意大利歌劇的歷練賦予樂團歌唱性傳統。在他的數年雕琢下，聲音細膩豐富、靈動蓬勃的國家大劇院管弦樂團已迅速成長為國內新生代樂團的佼佼者。此外，與樂團聯袂的宋元明、張昊辰不僅是當代頗受矚目的中國音樂家，也是樂團富有默契的藝術伙伴。

橫掃德沃夏克等六大聲樂賽事金獎、被奧地利評論家稱贊為“純正的大抒情女高音”的宋元明，被稱作當代中國聲樂界“令人矚目的一抹亮色”，將深情演繹瓦格納樂劇《特里斯坦與伊索爾德》中著名的詠嘆調《愛之死》。范·克萊本國際鋼琴比賽首位亞洲奪冠者，新晉的國家大劇院駐院藝術家張昊辰將帶來極盡炫技的璀璨色彩的李斯特《第一鋼琴協奏曲》。

融貫中西，呈現中國交響好聲音

從響遏行云的浪漫主義巔峰大作，到充滿現代東方精神的中國新作，本次演出曲目可謂亮點紛呈。

三位藝術家將和樂團聯袂呈現四部作品：瓦格納《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲及“愛之死”生死邊緣的明滅之光、斯克里亞賓《狂喜之詩》神秘主義的熱烈癲狂，到李斯特《第一鋼琴協奏曲》彰顯其鋼琴藝術輝煌成就，姚晨《造園》蕩漾中國文化氣韻的精神尋根，把縱貫東西的浪漫主義精神匯聚一堂，為觀眾帶來酣暢淋漓、極致體驗的心靈壯游。

《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲及“愛之死”是瓦格納歌劇的兩個經典片段，分別位于歌劇的開頭和結尾。前奏曲以戲劇性的和弦開場，營造出一種神秘而緊張的氛圍，展現出強烈的抒情性和情感張力；而“愛之死”則是歌劇的高潮部分，通過女高音的演唱，將愛情的悲劇與解脫表現得淋漓。在交響詩《狂喜之詩》中，斯克里亞賓所運用的“神秘和弦”全面體現了他的哲學思想，標志了晚期浪漫主義音樂向現代主義音樂的轉型。作為一部杰出的浪漫主義鋼琴協奏曲，李斯特《第一鋼琴協奏曲》既有其標志性的技巧段落，又展現了高超的寫作技法。

《造園》由優秀的中生代作曲家姚晨作于2022年，在粗糲細膩交織的音色中，用充滿生命力的音樂語言，疊山理水，種花植木，勾勒出一處中國文人精神家園筑造成長的過程。

此次音樂會，國家大劇院管弦樂團攜手中國標桿級別的頂尖陣容，捧出融匯中西文化的精彩選曲，既有欣賞性，又有挑戰性，也一定能令觀眾領略到當代中國交響樂演奏藝術的新面貌、新境界。廣州大劇院通過舉辦此次高規格交響樂演出，推動古典音樂的在地化傳播，展現古典音樂在當代的生命力。