王玉波

Wang Yubo

當代藝術家，發(fā)現(xiàn)主義繪畫學術理論倡導者，治愈性無意識抽象繪畫踐行者，作品入選《中國當代藝術年鑒》，作品被中國美術館、荷蘭白立方基金會等多家專業(yè)機構收藏。

非煙

100×100cm

布面丙烯

2024

“星叢”系列專訪

王玉波：
在當代語境下

與畫布之間構建起生命的對話

庫藝術=庫：能向我們介紹一下你的個人經歷嗎？

王玉波=王：我小時候很皮（小名皮皮），第一次記事是半夜扒拉草席被老媽當成老鼠給暴打。大人找我不見，不用想，不是在墻頭就是在樹上。從小命運多舛，掉過河、喝過藥、被電擊，次次差點要小命。所謂大難不死必有后福，往后余生還真是順風順水無坎坷，恍惚間已過了四十七個年頭。

非煙1

100 ×100cm

布面丙烯

2024

我的父親是恢復高考的那個年代的第一批重點大學畢業(yè)生，生前為了照顧年邁的奶奶放棄城里優(yōu)厚待遇的工作，回到縣城做了一輩子的高中數學老師。他沒什么愛好，就愛讀書，對文學和歷史有很高的造詣，很是智慧。那些經典古詩文常常能倒背如流，這記憶力也是沒誰了，我現(xiàn)在連高中同桌是誰都搞不清。母親小學二年級“畢業(yè)”，標準的農村家庭主婦，一生勤勞持家，善良喜樂，掛在嘴邊最多的詞兒就是“幸福”。這種文化的斷層卻不影響父母一輩子恩愛相處，從沒有過拌嘴吵架，這種現(xiàn)象我研究了半輩子始終不得其解。

非煙3

100 ×100cm

布面丙烯

2024

我也不知道從何時起開始喜歡畫畫，家族傳承里好像也沒有“藝術”的基因，直到初中時被美術老師夸贊有藝術天賦（也許是招生慣用伎倆），對藝術那顆蠢蠢欲動的心就這樣被喚醒。我首先需要做的就是征詢父親大人的意見和支持，是他輕描淡寫的一句“想學就學唄”把我送上了藝術這條道。自從接受了正規(guī)的西方美術教育，審美和畫畫的題材都發(fā)生了變化，素描畫的那些瓶瓶罐罐總是遭到家人的不解。父親不止一次請我給他畫幾幅梅蘭竹菊山水花鳥，可惜我中國畫畫不好，也不想學，始終都沒如愿。為此還經常和父親爭辯，給他灌輸現(xiàn)代美術思想，但是徒勞，我說不動他，他也改變不了我。叛逆這個詞兒始終刻在骨子里的。

非煙4

100×100cm

布面丙烯

2024

我大學期間學的是藝術設計，不屬于純藝范疇。在藝術的道路上我屬于不善學習的那類。那時喜歡畫油畫，經常跟美術系的同學去寫生，也沒有老師教授技法，完全靠自己摸索，畫了多年還分不清各種油畫材料的特性。后來也做了油彩和丙烯綜合材料的嘗試，總覺得作品依然停留在“術”的層面，缺少能叩擊靈魂的內核。直到三年疫情的經歷和父親離世的沖擊，讓我開始思考生命和宇宙，整個人的生命狀態(tài)完全發(fā)生了改變，常常在自習營造的混沌空間磁場里冥想，感悟生命的意義，尋找屬于自己那顆滑亮星空的光亮。

無色20241225

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：你認為這些經歷對你的創(chuàng)作有什么影響？

王：和諧幸福的家庭環(huán)境給了我溫和淡泊的性格和包容的心態(tài)，受中國傳統(tǒng)文化的影響，我是典型的悲觀主義者，作品偏好原生的蒼茫，悲天憫人，以上帝視角俯瞰眾生。漫長的疫情帶給我們身體和心靈的創(chuàng)傷，需要藝術來治愈。密密麻麻的色點，相互纏繞重疊的線條，在作畫的過程中讓自己的心靈得以安寧，在當代語境下與畫布之間構建起生命的對話。

無色20241209

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：是什么樣的契機讓你開始探索“抽象”繪畫？為什么選擇這種創(chuàng)作方式？

王：我喜歡不被定義的表達，不主張把自己的情感和思想強加于人，每個人都是獨立的個體，當面對抽象繪畫作品的時候都會和自己的認知觀念、情感訴求發(fā)生關聯(lián)，所以抽象繪畫更容易和觀眾拉進距離，從抽象繪畫中看到真實的自己。對于創(chuàng)作者而言，也能更好地激發(fā)更多可能性的繪畫語言實驗性探索。

無色20241208

60 ×60cm

布面丙烯

2024

抽象繪畫屬于“發(fā)現(xiàn)的藝術”。早年在戶外寫生之余喜歡去撿石頭，被石頭的紋理和質感吸引，那是大自然累經上億年的杰作，獨一無二，不可復制。我們在玩石賞石中體驗發(fā)現(xiàn)的快樂，恍如穿越時空，在混沌的世界里尋求真相。這也許就是抽象繪畫的魅力所在吧！

無色20241207

60 ×60cm

布面丙烯

2024

無色20241206

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：你的繪畫是否有借助什么特殊工具？還是純手繪？你的創(chuàng)作過程是怎樣的？

王：近看我的作品，那些密集的點和線可能幾乎讓人崩潰，這需要大量的時間和精力去手繪完成，在這個講究效率的快餐文化時代，這種繪畫方式可能顯得落伍和不合時宜。我不是那種喜歡趕潮流的人，始終向往經典，遵從內心。

我的抽象繪畫作品構建邏輯其實并不復雜，首先在畫布上用丙烯顏料做一層薄薄的底，然后根據底的色彩和形態(tài)用不同顏色的丙烯馬克筆去勾勒、疊加、混合，直到得到我想要的畫面效果。

無色20241205

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：請談談你現(xiàn)在的創(chuàng)作情況以及在實踐中主要涉及的主題？

王：作品的成熟需要時間和數量的積累，尤其需要更多大幅面的作品去加持。在這個過程中需要投入大量的時間和精力，為此我辭去了某些社會職務，精簡了公司業(yè)務，減少了一些不必要的社交。基于和代理經紀畫廊良好的合作關系，這兩年的經濟狀況還算說的過去，減少了一些焦慮，以更好的狀態(tài)投入到作品創(chuàng)作中去。

今年的創(chuàng)作延續(xù)之前的《無色》系列，作品表達的是一種混沌、自由、博愛的世界觀。

無色20241128

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：你提到今年的作品延續(xù)了去年的《無色》系列，并在此基礎上做了“升級”和更多可能性實驗，能否具體談談？

王：一套簡單的拳打到極致，同樣能產生巨大的威力。今年作品的“升級”，就是在原有繪畫語言的基礎上“加量”，線條之間的疊加更加密集，讓作品呈現(xiàn)出經受歲月打磨的痕跡，給人呈現(xiàn)出溫潤如玉、自然而治愈的面貌。這些作品構圖簡約而不簡單，追求“大繁至簡，極境至臻”的藝術境界，讓人在欣賞時能夠沉浸其中，叩問靈魂，發(fā)現(xiàn)自我。就好比騰格爾的音樂，用最大的力氣唱出最低的音。這樣做的結果往往是：作品更具有現(xiàn)實觀念性。

我曾嘗試用山水的形態(tài)結合抽象的線條畫了幾幅圓形作品（《非煙系列》），試圖在抽象和具象之間構建平衡。

無色20241116

60×60cm

布面丙烯

2024

庫：你一張作品要畫多久？是否存在調整或改動？

王：不好說，根據畫面需要。用時最長的一幅大尺幅作品死磕過兩個月，好像在挑戰(zhàn)自己的極限。這樣的作品一年可能就出一幅，因為氣壓不能一直頂格，容易爆胎。現(xiàn)實中還真有一年只畫一幅畫的藝術家，我不敢確定以后我會不會也這樣干。我作畫有個習慣，畫面效果必須達到十分滿意才會收手進入到下一個作品的創(chuàng)作，結束的作品已經很好的表達了我當時的心境和狀態(tài)，因此很少存在后期的調整和改動。

無色20240718

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：能否介紹下你所倡導的“治愈性無意識抽象繪畫”的概念？

王：我認為抽象繪畫不僅可以供人欣賞，在作畫的體驗中還具有自我療愈的功能。抽象繪畫不需要太多的條條框框，可以隨心所欲地實驗性探索，不需要太多人為意識的干預和強加以明確指向性表達，而是讓觀者沉浸在你所設立的視覺磁場里發(fā)現(xiàn)與之共情的幻相，這種幻相其實就是每個人內心深處的渴望。這也正是抽象繪畫的魅力所在。

無色20240628

60 ×60cm

布面丙烯

2024

庫：你最喜歡的藝術家有哪些？

王：我已經很久不再關注其他藝術家了。

庫：你讓自己堅持創(chuàng)作的內驅力是什么？

王：純粹的喜歡。這是一種其他職業(yè)替代不了的生活方式。生活困難的歲月，即使賣車也沒有放棄創(chuàng)作去搞培訓，更不要說跑滴滴、送外賣了。我秉持的人生信條是：一生做好一件事，做到極致。

王玉波創(chuàng)作過程及作品展覽

庫：你認為藝術家在社會中扮演著怎樣的角色？你是否認同藝術家應該承擔超越個人欲望的責任和使命感？這種責任和使命感體現(xiàn)在哪些方面？

王：藝術家之所以稱之為藝術家，在于這個群體的發(fā)散性創(chuàng)新能力。藝術家的勞動成果也許不能直接轉換成生產力，卻能為各行各業(yè)和人類精神文明提供不可替代的養(yǎng)分。大多時候，藝術與經濟、政治、宗教、科技相互關聯(lián)、密不可分。藝術家也應該圍繞當下的在地生存狀態(tài)和對未來的思考創(chuàng)作出更多不負時代、不負人民的作品。同時，藝術家也是人，也要生活，應該享有基本的物質需求和社會包容。同樣，藝術家也不能為了個人的私欲做出損害他人、破壞國家法律法規(guī)和有悖人倫道德的行為。

無色20240421

150 ×150cm

布面丙烯

2024

無色20240408

150 ×150cm

布面丙烯

2024

庫：在追求藝術的路上，您是否曾面臨過外界的壓力、質疑或者誘惑？您是如何應對的？

王：我是那種對物質條件極容易滿足的人，沒有太多消費欲望和娛樂需求，只想著條件允許時把工作室空間再拓展大一些，以更好的拓展自己的藝術創(chuàng)作領域。作為家庭成員，基本的家庭責任也要去盡量分擔一些，所謂“家和萬事興”，家庭的和諧穩(wěn)定相當重要。我在不斷地提高自己藝術創(chuàng)作能力的同時，也會兼顧市場，不再惜售自己的作品，作品市場價格根據市場的反饋更趨向合理。這兩年我的版畫作品很受市場歡迎，銷售還算可觀，基本不會在經濟方面有太大壓力。除了工作需要，減少了一些不必要的社交和應酬，擠出更多時間來鍛煉身體、陪伴家人。

無色20240121

150 ×150cm

布面丙烯

2024

無色2023039

150×150cm

布面丙烯

2024

庫：在當今這個藝術被日益消費化和娛樂化的時代，您如何看待藝術作為真理媒介的可能性？藝術中追求真理的價值是否依然重要？

王：首先我不反對藝術被消費化、娛樂化，存在即合理，它迎合了部分人群的精神需求。真、善、美是檢驗藝術作品優(yōu)劣的三要素。這里的“真”就是是否真實地表達藝術家本人的思想、觀念、情感和生存狀態(tài)。所謂的“真理”在藝術語境中并不具有“唯一性”，它是多樣的存在。藝術家千萬不要為追求外在約定俗成的所謂“真理”而失去自我。一個藝術家成熟的標志，是他在找尋真理的過程中開始著重內求。了解再多的大師，觀看再多的展覽，都不如通過生活感悟以及和自然的接觸體驗來的真實，也只有通過自己在現(xiàn)實生活中真正的感悟創(chuàng)作出來的作品才能打動人心，和觀者產生共情。藝術家要保持對外界事物的敏感和一顆悲天憫人的心，在混沌的當代語境中開辟出一道光，這道光能溫暖大地、照亮人心。

無色2023036

150 ×140cm

布面丙烯

2023

庫：2025年你有什么展覽或項目計劃？

王：除了多出作品，盡量積極參加一些展覽吧，如果有機緣，希望再辦一場個展，展現(xiàn)我近兩年來的成果。

無色2023024

150 ×150cm

布面丙烯

2023

無色2023001

150 ×150cm

布面丙烯

2023

五一假期特別活動

“色彩繪畫“創(chuàng)研工作坊即將啟動

“在色彩中探索繪畫新的可能性”

國內外導師攜手構建一個獨立的繪畫體系

Rediscovering Color, Transcending Oneself

色彩繪畫

創(chuàng)研工作坊（第四期）

導師陣容：

馬樹青、英格麗·弗洛斯（德）、黃拱烘（德）

線下工作坊啟動時間：

2025年5月1日

授課方式：

線上理論教學 + 線下實踐創(chuàng)作 + 跟蹤創(chuàng)作點評

線下授課地點：

課程亮點：

從繪畫觀念、色彩理論到個體獨立創(chuàng)作，體系化的課程設計，助力成員全面提升藝術創(chuàng)作能力。

全階段成員權益：

- 參加本期工作坊舉辦的線上成果展，展示個人作品；

- 加入“色彩繪畫”師生專享交流群，與導師及同行深度互動；

- 參選“色彩繪畫”年度主題展覽，獲得更多展出機會；

- 獲得由庫藝術教育與“色彩繪畫”研究中心共同頒發(fā)的結業(yè)證書；

- 優(yōu)先獲得現(xiàn)場參與《庫藝術》舉辦學術主題論壇活動的現(xiàn)場席位。