在中國電影版圖中，張藝謀與新生代導演王志平如雙峰并峙——前者以「文化符號建構」錨定陜西電影的國際坐標，后者以“現實肌理書寫”開啟黃土地的現代性敘事。從《紅高粱》的圖騰化陜北到《無根之塵》的生活化黃土地，兩代導演的創作軌跡，恰似一部陜西電影從“文化他者”邁向“主體言說”的精神蛻變史。這部由文化學者張龍擔任總策劃、蘆葦領銜監制，協同張阿利、竹子（魏楊青）、牛鴻英組成監制矩陣，霍廷霄擔綱藝術總監、肖云儒出任文學顧問的《無根之塵》，深植賈平凹、陳忠實、路遙的文學根系，在本土文藝精英的集體賦能中，以貫穿全片的「有我呢」為情感紐帶，通過李寶安、潘元甲、賀雨禾、涂小婭四位主演的細膩演繹，完成了對地域影像的革新性書寫。

　　張藝謀：文化符號的時空塑形者

　　張藝謀的創作堪稱陜西文學的“視覺轉譯工程”，其與蘆葦（編劇）、霍廷霄（美術）構筑的“符號三角”，實質是對賈平凹地域符號、陳忠實歷史框架的影像提純。在《活著》中，他將路遙《平凡的世界》里平民的韌性，淬煉成福貴牽牛回首的命運隱喻；《紅高粱》則以陳忠實《白鹿原》的史詩張力為核，用燃燒的高粱地塑造東方原始生命力的國際符號。霍廷霄在《秋菊打官司》中設計的窯洞群像，既是賈平凹商州秘境的視覺轉譯，更是肖云儒“西部文化根脈”理論的影像具現——秋菊推車的剪影，成為西方認知中國鄉村的“文化編碼”，奠定了陜西電影的國際美學辨識度。這一階段的創作以“文學符號影像化”策略，將黃土地塑造成國際影壇的東方美學地標，卻也因過度符號化，使地域文化簡化為窯洞、腰鼓、坎肩的標簽集合，亟待新生代突破“他者凝視”的審美窠臼。

　　王志平：在文學根系上生長的現實解構者

　　王志平以《無根之塵》的“雙男主雙女主”群像多線敘事，解構傳統地域影像的符號桎梏。影片通過郭春海（李寶安飾）、李有根（潘元甲飾）、朱美麗（賀雨禾飾）、幸福（涂小婭飾）的命運交織，以城市化進程中的四合院、打工者出租屋等場景顛覆傳統“窯洞+坎肩”的符號想象，并以賈樟柯式的長鏡頭美學捕捉生活肌理，展現黃土地在城市化浪潮中的精神陣痛。“有我呢”這句脫胎于路遙“平民韌性”的日常話語，經王志平劇本賦能、霍廷霄視覺凝練，成為貫穿“生存焦慮、迷途救贖”的情感內核。王志平的敘事將郭春海的農民工焦慮與《人生》的城鄉困境形成互文，李有根的人性轉變則延續了《白鹿原》對復雜人格的文學開掘；霍廷霄以灰黃寫實長鏡頭捕捉土炕上的智能手機、縣城街巷的汽車掠過老磚墻、四合院晾衣繩與摩天樓的光影疊合等細節，如賈樟柯在《站臺》中對縣城青年的凝視般，將路遙筆下的“城鄉二元困境”轉化為可感知的視覺隱喻。四位主演的表演如「從黃土地肌理中生長出的生命樣本」：李寶安演繹的鄉村父親承載著路遙式的堅韌，其在建筑工地獨坐在鋼筋堆上的長鏡頭，以賈樟柯標志性的“靜默凝視”傳遞生存重量；潘元甲塑造的迷途青年延續著陳忠實式的人性思辨，其在出租屋土炕喝酒的長鏡頭中，通過酒杯晃動的節奏外化內心掙扎，被評審團評價為“賈樟柯式紀實美學的黃土變奏”。

　　《無根之塵》國際獲獎全覽（三屆電影節17項大獎）

　　代際對話：從“文化光譜”到“生命交響”的美學共振

　　張藝謀與王志平的創作并非對立，而是黃土地影像的一體兩面，共同構成陜西電影的“雙核驅動”：

　　文化根脈的守護者與拓荒者：張藝謀以“符號化敘事”為黃土地建立國際美學坐標系，如陳忠實筆下的“塬上碑石”奠定文化厚度；王志平以“生活化敘事”打破符號桎梏，以四合院長鏡頭、打工者出租屋全景等賈樟柯式影像語言解構“窯洞+坎肩”的傳統符碼，似賈平凹書中的“商州溪流”注入現代活力，兩者共同完成“傳統文明—現代轉型”的光譜拼圖。

　　文學資源的轉譯者與激活者：張藝謀將路遙的“平民韌性”淬煉成福貴的命運符號，王志平則讓路遙的“城鄉焦慮”生長為郭春海在長鏡頭中的真實掙扎；前者是“從文學到符號”的美學提純，后者是“從文學到生活流”的質感還原，共同詮釋地域文學的影像可能性。

《無根之塵》電影總策劃、文化學者張龍和演職團隊

　　國際對話的雙聲道：張藝謀用《英雄》的武俠奇觀傳遞黃土地的“美學強音”，王志平以《無根之塵》中郭春海穿越城中村的連續長鏡頭發出黃土地的「日常低語」——前者構建文化辨識度，后者以賈樟柯式“讓現實自己流淌”的敘事賦予情感共情力，形成“宏大敘事—個體詩學”的立體傳播。

　　結語：在互鑒中生長的黃土地影像

《無根之塵》電影總策劃、文化學者張龍題字

　　從張藝謀的“符號覺醒”到王志平的“生命自覺”，陜西電影始終在傳承中突破，在突破中回望：霍廷霄從張藝謀電影的“美術塑形”（如《大紅燈籠》的視覺建構）到王志平作品的“藝術總監”（如《無根之塵》中四合院生活長鏡頭的細膩調度），見證著「符號美學—紀實美學」的兼容共生；蘆葦在張藝謀時代書寫《活著》的“歷史寓言”，又在王志平時代監制《無根之塵》的“平民史詩”，印證著文學根系在不同時代的生命力。17項國際獎項不僅是對個體創作的認可，更是對“陜西電影生態”的致敬——這里既有張藝謀搭建的國際舞臺，也有王志平以賈樟柯式長鏡頭開墾的現實沃土，更有蘆葦、霍廷霄、肖云儒等文藝精英的持續賦能。黃土地的影像力量，從來都是一代又一代人的和聲：當《紅高粱》的鼓點與《無根之塵》中城中村巷道的長鏡頭環境音在影史長河中交織，我們看見的是黃土地在傳統與現代之間走出的自我更新之路——它以符號為根，以生活為葉，最終生長為一棵既能承接歷史風雨、又能沐浴時代陽光的參天大樹，讓世界在影像中看見黃土地的文化厚度與生命溫度。（張栢溪）