書法作為中國特有的文化藝術形式，承擔著文化傳承的重任，書法能夠保持經久不衰，就在于與文化的深度綁定，文化不滅書法不亡，歷代書家必是大文人，歷代書法名作也必是文化名篇，文化的強大根基支撐書法傳承了幾千年。

但是當科技取代了書法的實用性，書法不再承擔文化傳承責任，向純藝術轉向，書家擺脫傳統束縛，大膽創新，其中一些形式犧牲了文字的可識讀性，給人造成書法將與文化割裂的現象。

那么書法應該和文化割裂嗎？文化是限制當今書法創新的因素嗎？失去了文化的書法能夠成為強藝術嗎？這些問題需要當今書家給出明確答案。

書法成為純藝術以后，必然面臨著與其它藝術形式的深度融合，要融合必然要先舍棄，那么舍棄文化屬性是很多人都非常擔憂的。

書法與文化割裂看似解放了書法的創造力，實則動搖了這門藝術的根基。書法若與文化割裂，必將走向衰亡。

書法自誕生之日起就與文化血脈相連。從甲骨文的占卜記事到金文的禮器銘文，從碑刻的紀功頌德到文人手札的性情抒發，書法始終是文化的載體。

當代藝術領域中，書法面臨著嚴峻的競爭。與繪畫、雕塑、裝置等藝術形式相比，單純依靠筆墨線條的書法在表現力上存在局限。西方抽象表現主義畫家如波洛克的作品，在視覺沖擊力上往往勝過純形式的書法創作。

書法若想保持獨立地位，必須依靠文化的加持。齊白石的篆刻、于右任的碑帖研究，都彰顯出深厚的文化底蘊。正是這種文化內涵，使他們的作品區別于普通的美術創作，成為獨特的藝術存在。

文化賦予書法靈魂。顏真卿的《祭侄文稿》之所以感人至深，不僅在于其筆法，更在于文字中流露的家國情懷。蘇軾的《寒食帖》之所以珍貴，不僅因其書法造詣，更因其展現的文人風骨。這些文化內涵是無法用純形式替代的。

當代書法創作中出現了一些值得警惕的現象。有些作品過分追求視覺刺激，使用夸張變形的手法，卻忽視了文字內容的選擇。這類作品可能在短時間內吸引眼球，但很難具有持久的藝術生命力。

書法教育中文化素養的缺失也是一個嚴重問題。許多學習者只注重技法訓練，忽視了對古典文學、歷史哲學的學習。這種培養方式造就了一批"技術嫻熟卻內涵空洞"的書法家，他們的作品難以打動人心。

書法市場的浮躁加劇了這種危機。為了迎合市場需求，一些書法家熱衷于創作形式新奇的作品，而放棄了文化深度的追求。這種趨勢若持續下去，書法將淪為裝飾品，失去其作為高雅藝術的地位。

要保持書法的獨立性，必須重建其文化品格。書法家應當既是筆墨高手，又是文化學者。創作時既要考慮形式美感，更要注重文字內容的選擇與表達。只有這樣的作品，才能在藝術殿堂中占據獨特位置。

國際傳播中更要突出書法的文化特質。在向世界推廣書法藝術時，不能僅展示其形式美，更要闡釋其背后的文化理念。這樣才能使書法在國際藝術舞臺上保持獨特身份。

書法與文化的聯系不是束縛，而是滋養。就像魚離不開水，書法也離不開文化。割裂這種聯系，書法就會失去生命力。我們應當珍視這份文化遺產，讓書法在新時代煥發光彩。

展望未來，書法發展的關鍵在于平衡創新與傳統的關系。可以在形式上大膽探索，但必須守住文化的底線。只有這樣，書法才能既保持獨立品格，又與時俱進，繼續在藝術之林中綻放獨特魅力。