心理學上有一個著名理論叫“搭便車效應”。

指在團隊活動中，過度依賴他人的努力，甚至是剽竊成果，減少自己的付出，達到不勞而獲的目的。

所謂逃避一直爽，一直逃避一直爽。

久而久之，這種人就會放棄自我追求，淪為只懂得借勢他人的寄生蟲。

而抄作業就是這種典型行為。

通過剽竊他人的作業，來達到自己省時省力的效果，根本不用浪費多少腦細胞，只需要動動手指就完成了任務。

把這個心理套用在電影上，那“翻拍”就是電影中的“抄作業”。

別人已經驗證成功的電影，你拿過來原封不動照拍一遍。

雖然可能可能會有人看過原版影響票房，但在現成的劇本、現成的分鏡與服化道美術設計等等投入上，能回來一點票房就能實現盈利。

成本低，成功率高，這就是近幾年翻拍電影屢見不鮮的原因。

這些年，國產電影把日韓電影都翻拍了個遍，只要是新出的犯罪電影，幾乎都能找到日韓原版。

而前幾天，被觀眾稱為“翻拍之王”，“國產電影漢化組”的那個男人又出現了。

他的名字，叫——

包貝爾

以前，我們提起包貝爾，都會說他是爛片之王，或者想起被婚鬧的柳巖，再或者是一個人就毀了徐崢的“囧系列”。

如今再談起包貝爾，四個字如雷貫耳——

翻拍之王

自2019年翻拍韓國電影《老手》的《“大”人物》，首次挑戰反派的包貝爾備受好評后，感覺就像是坐在墻角的吊車尾，突然考了全校第一。

包貝爾喜出望外，好像看到了成功的標準答案，于是一抬手就舉起了翻拍大旗。

從2019年的第一部到2024年，包貝爾導演、主演翻拍了多少部電影？

7部！！！

包貝爾導演版《陽光姐妹淘》

很多人這一輩子沒準都主演不了7部電影，而包貝爾5年時間光是翻拍就有足足7部！

翻拍《老手》的《“大”人物》，翻拍《我的機器人女友》的《我的女友是機器人》，翻拍《紅包》的《大紅包》，翻拍《陽光姐妹淘》的《陽光姐妹淘》，翻拍《當男人戀愛時》的《東北戀哥》，翻拍《秘密動物園》的《動物園里有什么？》，翻拍《誰是超級英雄》的《大“反”派》.....

而除了第一部之外，包貝爾的翻拍無一例外全部翻車。

不僅成本打折，劇本更是能刪就刪，原版117分鐘的電影，經過包貝爾的加工往往只有96分鐘。

后來我才知道，原來電影也有國產簡配版。

本以為到了2025年了，包貝爾都被罵了5年了，應該放棄抄作業了。

沒想到，這暑期檔還沒來，包貝爾又摩拳擦掌，故技重施，

是的，他又雙叒叕翻拍了！

這次，翻拍第8部的包貝爾又把手伸向了法國電影，2016年的喜劇片《一路不順風》。

這部電影的導演曾經和法國喜劇演員“菲利普·拉肖”合作過《臨時保姆》，而“菲利普·拉肖”也是包貝爾上一部翻拍電影《誰是超級英雄》的主演。

到這部翻拍，估計就是順著人家的作品表找到的。

7年，8部翻拍。

而到了這一部，包貝爾的電影終于放棄了院線，直接在網絡上映，終于放棄了圈錢的想法。

三個小時接連看完了兩部電影，看完后我五味雜陳。

明明知道自己的翻拍根本打不過原版，上映后又要被罵。

包貝爾，你說你圖什么呢？

修修改改，縫縫補補，包貝爾又一部新片上映了

這一部“新片”的名字叫《根本停不下來》。

電影是有龍標的，而且去年就曾經定檔過，原本是準院線級別的電影。

可后來不知道為何，突然在昨天網絡上映了，宣傳也幾乎是0工作量，估計是片方自己放棄了院線。

也沒準是對包貝爾的翻拍失去了信心，沒必要再投入了。

本片由包貝爾、王智、蔡明主演，常遠、艾倫、克拉拉、賈冰客串，還有一堆《喜劇大會》的喜劇人。

作為一部院線級電影，陣容不算弱。

但口碑就很穩定了。

法國原版的評分有6.9分，雖然沒到7分，但作為一部外語喜劇片，能拿到這分數說明成績非常好了。

而包貝爾的國內版，上線僅一天，口碑就已經清晰可見，5以下沒跑了。

原版電影劇情很簡單。

講一個醫生在假期帶著懷孕的妻子和兩個孩子和老父親，準備到外地休假。

原本是想換新車體驗智慧之旅，沒成想車子在半路發生意外，定速巡航不能關閉，車子只能加速不能減速。

車里夫妻舊事重提開始吵架，吊兒郎當的父親和兒子的關系也不好一直在添亂，闖入的路人也不閑著。

一車6個人亂哄哄吵作一團，時速160km在路上狂奔。

最后，當地政府發現了這輛失控的旅行車。

經過幾輪拯救計劃后，一行人終于脫困，而醫生與妻子、父親的感情也得到修復。

原版是很標準的公路喜劇片。

不能減速的車輛并沒有帶來多少笑料，更多的是一家人在極端環境下的無厘頭處理方式。

比如老父親在行駛過程中充當人形雨刷器。

路人抓狂在車上拿著魚槍亂射。

還有最抓馬的情節，丈夫在160KM的車上發現了妻子給自己戴了綠帽子。

而且主角長的非常像鋼鐵俠。

電影將一家人放到車上，即使沒有失控，他們依然會爭吵，高速行駛的車輛只是不斷激化矛盾，最終達成和解，標準的美式父子和解大結局。

到了包貝爾這版，就直接來了國產簡配版。

國產專供減配教育版

首先，你別指望著有什么精彩改動，劇本主線80%重合，就連很多高能包袱設計都是照搬原版，分毫不差。

比如前文說到的人形雨刷器。

還有被交警發現時的倒掛副駕駛。

在車上發現危險昆蟲，一頓折騰后，昆蟲又跑到了后車上。

就連很多分鏡頭都沒改。

這些設計基本一模一樣，只不過是把紅車變成紅車，黃色寶馬換成紅色奔馳，蜜蜂換成了蜘蛛等等。

觀看過程中，不斷有觀眾納悶——

我是不是在哪里看過？

當然改動也有，

比如原版主要角色是一對夫妻，兩個孩子，主角的父親和路人女孩。

到了包貝爾版，夫妻保留，兩個孩子換成了奶奶、婆婆和一個孩子，主角的父親變成小舅子。

而路人這個角色和情節直接都刪除了。

除此之外，原版的出行只是為了玩，而包貝爾版本則是建立在主角公司瀕臨破產，去國外準備洽談業務上。

這輛車正是業務本身。

那為啥這么改呢？開動你的小腦筋告訴我。

對，就是國產劇標準的那一套嘛，男人嘛，生存嘛，壓力嘛！

于是原版中單純的夫妻和解，父子和解，在這里就變成了丈夫的中年危機。

包貝爾的角色事業發生意外，為了面子偷偷貸款，但妻子看到偷偷摸摸的丈夫還以為他在搞外遇，二人在車中大吵一架。

最后東窗事發，丈夫顏面無存，將自己的處境告訴了所有人，結果沒人埋怨他，反而一家人給他鼓勵！

老公加油！老爸加油！

簡直是標準到再也不能標準的國產劇敘事了。

電影里甚至還專門加了一個蔡明飾演的惡毒婆婆。

她對所有事都要掌控，對懷孕的兒媳一直說這是自己的寶貝孫子，直到最后知道肚子里是個孫女后更是面臉震驚。

大孫子沒了？！

到最后，法國版一家人在獲救后，一輛直升機將主角與父親對接，實現最后一秒拯救。

而國產版，所有人都上了飛機，只有我們的主角為了不誤傷行人選擇逆行駛向斷橋，在死亡的最后一刻，他舉起手機對妻子說道：

“老婆，對自己好點。”

哭！都給我哭！

為啥這樣設計？

包餃子嘛！喜頭悲尾嘛！

看著鏡頭里的包貝爾標準的哭包臉我都麻了。

為啥國產編劇就對這種英雄化敘事如此執著呢？

一個無厘頭的公路喜劇片，為啥最后還要搞什么喜頭悲尾呢？

雖然小沈陽和包貝爾一樣是爛片之王，但在這一點上，前者比后者的審美要高出不少。

而為了照顧這種“感動自我”的敘事，原版中的很多情節一并被刪除。

路人的角色和關于她的情節都刪除了。

交警隊指揮部的橋段和收費站大漂移刪除了。

一些帶顏色的笑話和鏡頭全都刪除了。

妻子為了報復出軌的丈夫，出軌藝術家鄰居，丈夫在車上突然發現的高能也刪除了。

當然最重要的是，原版中的主角不僅和妻子達成和解，最后的重點其實是接納一事無成的父親，可國產版中，這一整條線全部蕩然無存。

最后

當然，相較于把117分鐘翻拍成96分鐘的《動物園里有什么？》，這一版在時間上倒是沒有縮減。

而電影把所有刪去的時間，全部都補充到了包貝爾的中年危機和想要抱孫子的婆婆身上。

或許這就是國產版存在的意義。

永遠在教育你。

突然想起了本山大叔的話，說的真對，快樂就單純的快樂，為什么總想教育人呢？

至于包貝爾。

咱翻拍就差不多得了。

糟蹋了8部電影了，難不成最后還真要翻拍《教父》《楚門的世界》你才甘心嗎？

——全文完。