作者|顧 韓

編輯|李春暉

短劇神話，很大程度上源自粗糙與暴利的極致反差。去年引發熱議的是投流公司月入4億，今年則是短劇演員片酬大漲。

作為短國“飛升”第一人，柯淳又是上雜志、宣商務，又是亮相演技綜藝、開工作室。正是在演綜《無線超越班3》中，柯淳向導師們介紹了豎短演員片酬按天算的情況，并直言自己目前對外報價兩萬。

短國頂流一句話，制造了多少熱搜與后續。有從業者在知乎爆料，2萬一天在短劇流量中還算少的。有制片人對媒體透露，2021年300一天都有人拍，現在頭部主演檔期需提前兩個月預約，片酬普遍比去年漲了30%?！逗靡粋€乖乖女》出品人也在采訪中提到，短劇頭部演員的片酬近兩年翻了十倍。

此外，明星下場拍短劇已成大勢，要價自然與短劇土著不同。劉曉慶短劇首秀《萌寶助攻：五十歲婚寵》肩負為河馬劇場引流的重任，網傳制作成本達800萬元，演員成本占大頭。就按1/3的比例算，劉曉慶片酬也可達百萬級別。

如此種種都指向一個似曾相識的局面——隨著資本涌入，真人短劇的成本越來越控不住了。但與十年前影視圈借互聯網、金融資本東風，任由流量明星叫出天價片酬不同，身處緊縮時代的短劇從業者姿態更為強硬?！豆怨耘烦銎啡司驼J為，短劇現在還沒有“演員扛劇”的概念，而且它產量足夠大，推陳出新的能力足夠強。

更值得注意的是，AIGC短劇、動漫短劇與AI轉繪短劇，在今年都得到不同程度的鼓吹熱炒。后兩者的性感之處都在于摒除真人演員片酬、檔期、塌房等后患，讓短劇重歸性價比、規模化等經典奧義。

那么問題來了：短劇明星到底“扛不扛劇”？AI、動漫短劇進展到什么程度了？真人短劇與非真人短劇，會迎來怎樣的競爭格局？

短劇，真的誰演都一樣嗎？

2021年左右，虛擬偶像概念一度被熱炒，仿佛業務差又愛塌房的真人明星馬上就要被時代拋棄了。然而四年過去，208w們還在興風作浪。

終究是真人的樣貌、業務、性情、經歷，更容易混合出不可替代的偶像寄托：有人為宋祖兒苦等《折腰》多年，有人因為《落花時節又逢君》等劇換臉而抵觸不看，更有人沉溺與全世界為敵的感覺、為塌房明星越戰越勇。

以此類推，短劇明星也存在這樣的不可替代性嗎？以硬糖君近期轉戰短劇的感受來說，目前短劇演員的素質依然良莠不齊。

樣貌上，一部劇的男女主同時能看的概率并不高。有時想為美女報工傷，有時覺得女主實在沒主角相。有時是大家懟臉特寫還行，一切遠景就暴露身材比例的各種短板。有時是覺得某人現代裝還行，貼上古裝頭套就令人眼前一黑。

配角之奇形怪狀就更不用說了，不錯的故事創意常常因此難以下咽。每到此時，硬糖君對一本多拍的理解就又深一分——多來幾套不同的視覺組合，觀眾一版看不進去可以換另一版，如此實現這個IP對市場的快速包圍。高，實在是高。

表演上，短劇的快餐特質也導致其標準低下?？麓驹谘菥C暴露出了模式化、臨場反應不足等問題，哭戲也被郝蕾評價為“技術性流淚”。

但如果放在短劇里，小伙起碼算情真意切、原聲不錯了。很多表現力全靠配音帶、配音還劣質不貼臉的短劇表演，那才真令人煎熬。

總之，如果只求從狗血劇情里汲取情緒價值，將真人換成AI滾出的俊男美女，似乎沒差，甚至更好。

AI轉繪效果

但另一方面，最能為劇集制造聲量的女性觀眾需要完整的“追劇-追星”或者“追劇-八卦”體驗，這是AI演員目前給不了的。

從角色向真人移情是劇集消費中最常見的現象。短劇一天上十幾部、甚至幾十部，一個劇本拍N多版，量實在是大。僅就硬糖君的個人經驗來說，循著合眼緣的演員來補劇、選劇能省下不少心力。這種程度的“扛劇”，現階段短劇明星是可以做到的。

能跑到頭部的短劇演員通常在樣貌氣質、表演質感上能夠形成辨識度。短劇霸總的細分賽道日前便成為話題：綠茶小狗申浩男、港系帥哥何建麒、純愛戰士柯淳、瘋批霸總馬小宇、傲嬌霸總曾輝、深情年上王奕然。女演員亦是甜妹、虐文女主、大女主……各種款型分明。

更重要的是，“短娛”正在快速成型。頭部演員資源飛升，運營越發正規，從抖音、小紅書慢慢遷移到“內娛大本營”微博，逐漸擁有工作室藍V。

其粉圈也越發全須全尾，在抖音散發直播切片與二創混剪，在小紅書分享拍戲路透與接機互動，在微博控評安利做數據。前不久，#短劇演員給內娛上強度了#登上熱搜，詞條內已頗有內娛風范。

此外，除了直播陪伴、線下媚粉等正向情緒價值，真人能提供的還有八卦談資、塌房樂子，關鍵是，一個真實存在的審判對象抑或維護對象，讓網友由追劇延展出豐富又深度的社交體驗。

AI演員除非當做虛擬偶像來運營，大概率不會激起如此的愛恨情仇。但這樣“明星化”了的短劇演員，顯然又會違背短劇公司降本增效的初衷。

非真人短劇，走到哪了？

而另一邊，非真人短劇目前已經發展出三種玩法：AIGC噱頭十足，動漫短劇量大管飽，AI轉繪一鍵換皮。

AIGC短劇完全由AI生成。其近年崛起的原因，一是AIGC的應用探索者上至電影圈、下至個人，中間還有許多小團隊，短片短劇的幾分鐘體量正與之適配。二是大廠的AI工具大戰急需做出“案例”。周鴻祎用《紅衣大叔用AI帶我穿越》為自家納米AI大打廣告，抖音、快手分別推出即夢與可靈之后，在扶持AIGC內容方面不斷砸下重金。

除激發出男人生子、邪惡胖橘這些網友自制AI短劇，平臺的扶持政策也與短劇業務發生交集。去年7月，抖音拿出了與電影公司博納合作的《三星堆：未來啟示錄》，快手拿出了扶持新人導演的《山海奇鏡之劈波斬浪》。今年春節檔，抖音拿出了“首部AIGC動畫短劇”《無名特工隊》，快手拿出了“全球首部單元系列AI劇集”《新世界加載中》。

更重要的是，今年出現了“國內首部付費AI短劇”《興安嶺詭事》。該劇2月上線風芒APP、抖音與B站，并在抖音開啟付費，不到21小時播放量即破千萬，第二天突破2000萬，目前累積超過5600萬。技術應用與商業模式雙雙進階，給從業者帶來極大刺激。

《興安嶺詭事》

動漫短劇即早年的動態漫，10年前一度成為概念話題，但因為定位尷尬沒大火過。2021年快看漫畫提出的“漫劇”概念，也是這個。

那么，今年動態漫怎么又行了？首先，AI技術解放產能，進一步放大其短周期的優勢。相比動畫番劇，動態漫能做到更加穩定頻繁的更新，量大管飽。其次，媒介終于追上了內容，幾分鐘長的動態漫畫與短劇時代是天作之合，很多爆款都是在短視頻平臺跑出。

更重要的是，不少網友已養成了在短視頻平臺以粗糙方式“白嫖”故事的內容消費習慣——網文廣告、推文視頻、漫剪解說等，動態漫畫的PPT感也就不再成為問題。鑒于它如今的定位是“電子榨菜”，這一輪動漫短劇的內容也高度網文化，而非像上一輪多由口碑漫畫改編。

單賬號破億作品《我每天征服一個美女》

近期動漫短劇格外被奉為“風口”，一是其15-20萬元的低成本確實令人心動，二是幾大平臺都在下場布局背書。

3月，B站短劇業務負責人文與非在第二屆上海微短劇大會上透露，動漫短劇會是今年B站的一個重要探索方向。抖音則為它開了“漫劇星河”線下交流會，認證其為新的行業機會。

此外，真人短劇重鎮、日活趕超長視頻的紅果短劇，今年也開始陸續上線各色動漫短劇。

除動態漫外，近期AI轉繪內容想來大家也刷到不少。AI轉繪短劇是將已有的真人短劇轉換為動漫畫風，從而回避AIGC短劇的恐怖谷問題與動漫短劇的PPT感。

轉繪自《影后歸來》的《黑蓮花的逆襲攻略》

尤其是紅果上架AI轉繪短劇《心動的信號》，吸引來不少獵奇的觀眾，掀起一波話題討論。而業內關注這個，毫不意外又是因為降本增效。

提供此類服務的靈境AI公司在采訪中透露，AI轉繪的單部成本在5萬元到10萬元之間，“三個人一個月就能做出一部”。這無疑是一種相對省心省力的翻拍方式，能將老劇復用。

短劇瞄準新人群

不難看出，推動非真人短劇，B端比C端更急。不管是為了推廣AI工具，為了控制成本、減少真人演員飛升或塌房的影響，為了榨干老劇價值，還是為了開拓新市場。

為動漫短劇狠狠添了一把火的，是“漫劇星河”交流會上抖音方面給出的泛二次元人群信息：規模超5億，尚未被滿足，Z世代占比高，有付費意愿和消費能力等。

但必須指出，這一輪動漫短劇內容爽文化、節奏短劇化，吸引到的未必是二次元人群。就像當年《完蛋！我被美女包圍了》吸引到也并非正統galgame玩家，而是沒怎么受過galgame洗禮的人。因此，這超5億市場是否真能被老實開掘，撐起動漫短劇賽道，還未可知。

總之，AI與動漫短劇目前“炒”多于“爆”，短劇演員的明星化卻是已在發生的事實。因此硬糖君相信，非真人短劇還不至于擠占真人短劇的空間。但這些新技術在短劇生產中的廣泛應用，卻有望影響整個短劇的內容格局。

過去，由于成本受限，短劇最擅長的是俊男美女卿卿我我，或者親友一堂撕逼對峙，大場面很難不露怯。動漫、AI卻有可能以低成本提升表現力，解鎖那些需要大場面與重特效的男頻與三幻（玄幻、科幻、奇幻）題材。

快手今年春節檔上線的古風虐戀劇《浮夢吟》就是實景拍攝、真人出演，再借助可靈的圖生視頻、運動畫面、鏡頭控制、首尾幀控制等功能制作特效與奇幻空鏡，成功壓縮了制作成本與周期。

浮夢吟

事實上，不管炒不炒AI概念，短劇的內容演變都正在發生。

據短劇數據服務商Dataeye觀測，今年以來，玄幻、末日及科幻題材的數量與素材投放量逐月攀升。在特效應用上，短劇行業正在經歷從“微型特效點綴”到“大型特效敘事”的質變。

背后更重要的原因則是，觀眾的閾值在提升，短劇必須提供更加多樣的體驗了。

短劇災難片《狂蟒來襲》

整體來看，短劇今年的重要任務就是登大雅之堂、抬高天花板。從內容上避免依賴網文IP、以及一本多拍造成的同質化危機。受眾上在父母爺奶之外，吸引更多人入坑，比如尚未對短劇套路疲勞麻木的短劇圈外人，以及能制造更多輿論聲量的年輕人。

短劇霸總可能不會被“偽人”搶工作，但會被自身的“偽人感”打敗。