新春以來，DeepSeek成為各個行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺，正逐步揭開其神秘面紗，展現(xiàn)出對各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個由數(shù)據(jù)驅(qū)動、智能引領(lǐng)的新時代的門檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評論上，會有怎樣的效果？為此，文化視界網(wǎng)＆中華網(wǎng)山東特此開設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

在當(dāng)代中國畫壇的多元語境中，李學(xué)明的創(chuàng)作如同一股沉靜的清流，以對傳統(tǒng)筆墨的虔誠守望與現(xiàn)代性的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，構(gòu)建出獨(dú)樹一幟的藝術(shù)坐標(biāo)系。他的作品不是對古典圖式的機(jī)械復(fù)刻，亦非對西方語言的簡單移植，而是在農(nóng)耕文明的精神根系與現(xiàn)代審美意識的碰撞中，開辟出一條“以古開今”的藝術(shù)路徑，成為傳統(tǒng)繪畫當(dāng)代轉(zhuǎn)型的重要參照。

李學(xué)明《當(dāng)時明月如水》 236×238cm 2021年 中國美術(shù)館收藏

筆墨：在傳承中激活傳統(tǒng)基因

李學(xué)明1954年生于山東莘縣，這片浸潤著儒家文化的土地賦予了他質(zhì)樸的精神底色。童年在徒駭河畔的成長經(jīng)歷，使他對自然與鄉(xiāng)土有著天然的親近感。這種生命體驗(yàn)深深融入他的創(chuàng)作，形成了其作品中獨(dú)特的“農(nóng)耕詩意的現(xiàn)代景觀”。

李學(xué)明 《厚土》30.5cm×80cm2020年

李學(xué)明的筆墨語言深植于傳統(tǒng)文化肌理，卻始終保持著鮮活的現(xiàn)代性呼吸。他以書法入畫的創(chuàng)作理念，將“骨法用筆”的千年傳統(tǒng)轉(zhuǎn)化為個性化的藝術(shù)符號。線條在他筆下兼具書寫性的酣暢與刻畫性的精微，既可見梁楷減筆人物的簡練灑脫，亦能尋得金農(nóng)“漆書”般的稚拙厚樸，更融入了對現(xiàn)代形式構(gòu)成的敏銳感知。這種筆墨觀突破了傳統(tǒng)文人畫的筆墨程式，在“似與不似”之間建立起新的審美秩序——線條不再是物象的附屬，而是成為傳遞文化記憶與生命體驗(yàn)的載體，每一根顫動的墨線都流淌著農(nóng)耕文明的血脈，又折射出現(xiàn)代人對本真生活的精神向往。

李學(xué)明《圖畫恰似歸家夢》中國美術(shù)館收藏

中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院院長丘挺曾以“刪撥大要，凝想形物”概括其形式語言的特質(zhì)，恰如其分地揭示了他對傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化：在看似簡省的筆墨中，凝聚著對物象本質(zhì)的深刻洞察，在留白與實(shí)筆的辯證關(guān)系中，構(gòu)建起“無畫處皆成妙境”的東方美學(xué)意境。這種筆墨實(shí)踐，既是對“筆墨當(dāng)隨時代”的生動詮釋，更是對中國畫本體語言的深度激活。

李學(xué)明 《武夷記游》180×95cm 2023年

圖式：在解構(gòu)中重構(gòu)精神空間

李學(xué)明的構(gòu)圖藝術(shù)充滿哲學(xué)思辨色彩，他以現(xiàn)代人的空間意識重新解構(gòu)傳統(tǒng)繪畫的時空觀。在他的畫面中，“景”與“人”的比例關(guān)系常打破常規(guī)——宏大的山水背景與渺小的人物形象形成強(qiáng)烈視覺張力，既延續(xù)了馬遠(yuǎn)“一角”、夏圭“半邊”的空靈意境，又暗含著對個體在歷史長河中位置的現(xiàn)代性思考。這種“以大觀小”的構(gòu)圖策略，將傳統(tǒng)繪畫的“散點(diǎn)透視”轉(zhuǎn)化為具有存在主義意味的空間敘事，使畫面成為人與自然、歷史與當(dāng)下對話的精神場域。

李學(xué)明《柳蔭行樂圖》143cm×121cm

對留白的創(chuàng)造性運(yùn)用，是其圖式語言的另一鮮明特征。他筆下的空白絕非簡單的物理空間，而是通過物象的動態(tài)、墨色的層次與觀者的心理聯(lián)想，轉(zhuǎn)化為涌動著生命氣息的“虛靈之境”。這種對“空”的哲學(xué)化處理，暗合道家“有無相生”的宇宙觀，又與現(xiàn)代抽象藝術(shù)的形式美感不期而遇，在傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代視覺經(jīng)驗(yàn)的交匯處，打開了中國畫空間表達(dá)的新維度。

李學(xué)明《今又白露》40cm×60cm

題材：在守望中拓展文化敘事

李學(xué)明的創(chuàng)作題材始終圍繞著“人”的精神世界展開，在對傳統(tǒng)母題的當(dāng)代詮釋中實(shí)現(xiàn)文化敘事的突圍。他筆下的童子、高士、羅漢等形象，既非對古代粉本的復(fù)制，亦非脫離文化語境的符號拼貼，而是以現(xiàn)代人的視角重新凝視傳統(tǒng)——童子的嬉戲中蘊(yùn)含著對本真人性的贊美，高士的隱逸里交織著對現(xiàn)代性困境的反思，羅漢的莊嚴(yán)中透露出對生命超越性的追尋。這種“以古喻今”的創(chuàng)作策略，使傳統(tǒng)文化符號成為叩問當(dāng)代人精神困境的鑰匙，在古今對話中激活文化基因的現(xiàn)代價值。

李學(xué)明《故鄉(xiāng)元夜》紙本設(shè)色340cm×374cm2020年

他對題材的拓展更體現(xiàn)在對多元文化敘事的探索中。無論是對田園生活的詩意抒寫，還是對歷史記憶的當(dāng)代重構(gòu)，亦或是對山水精神的哲學(xué)化表達(dá)，始終貫穿一條清晰的主線：以藝術(shù)的方式構(gòu)建當(dāng)代人的精神原鄉(xiāng)。在城市化進(jìn)程加速的今天，他的作品如同一面鏡子，映照出人們對鄉(xiāng)土文明的集體無意識回望，更以藝術(shù)的方式為現(xiàn)代性焦慮提供了一種詩意的救贖路徑。

李學(xué)明《人間歲月長》 96×162cm 2020年 中國美術(shù)館收藏

時代性：在堅(jiān)守中彰顯文化擔(dān)當(dāng)

在消費(fèi)主義與圖像文化盛行的當(dāng)下，李學(xué)明的藝術(shù)堅(jiān)守具有特殊的文化意義。他拒絕以新奇的圖式嘩眾取寵，亦不迎合市場邏輯的創(chuàng)作取向，彰顯出知識分子的藝術(shù)良知。

李學(xué)明 《南山所擷》138×70cm 2020年

這種文化擔(dān)當(dāng)更體現(xiàn)在他對中國畫本體語言的守護(hù)上。在“制作性”繪畫大行其道的今天，他始終堅(jiān)持“以寫為畫”的創(chuàng)作原則，強(qiáng)調(diào)筆墨的書寫性與精神性。正如中國美術(shù)家協(xié)會尚輝主任所言，他“用非現(xiàn)代的方式表達(dá)了古為今用的時間觀”，這種對“寫”的堅(jiān)守，本質(zhì)上是對中國畫精神內(nèi)核的捍衛(wèi)，是在圖像泛濫時代對藝術(shù)本體性的莊嚴(yán)重申。

李學(xué)明《舊歲去也》100cmx41cm

結(jié)語：在水墨長河中錨定精神坐標(biāo)

李學(xué)明的藝術(shù)之路，是一場跨越時空的文化尋根之旅。他以筆墨為舟，在傳統(tǒng)與當(dāng)代的長河中探尋著藝術(shù)的本質(zhì)；以心靈為鏡，映照出農(nóng)耕文明的精神光芒與現(xiàn)代性的復(fù)雜圖景。在這個傳統(tǒng)不斷被解構(gòu)的時代，他用畫筆為我們留住了文化的根脈，在水墨的氤氳中構(gòu)建起一方可供心靈棲息的精神原鄉(xiāng)。這種對文化傳統(tǒng)的深情守望與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，不僅為中國畫的發(fā)展提供了極具價值的實(shí)踐樣本，更啟示我們：真正的藝術(shù)，永遠(yuǎn)是對人類精神家園的永恒追尋，是在時光流轉(zhuǎn)中永不褪色的文化星辰。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

畫家簡介

李學(xué)明，1954年生于山東莘縣，1978年畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)藝術(shù)系。中國美術(shù)家協(xié)會會員，山東省美術(shù)家協(xié)會顧問，山東工藝美術(shù)學(xué)院教授，山東大學(xué)榮聘教授。