《藏海傳》開播，古裝權謀劇的烽煙再次燃起。

藏海（肖戰飾）與梅長蘇（胡歌飾），兩位跨越不同時代的“權謀玩家”，就這樣在觀眾視野里相逢。

一位背負血海深仇，在權力旋渦中步步為營，是《藏海傳》中的“藏海”。

一位算無遺策，于陰詭朝堂間翻云覆雨，是《瑯琊榜》中的“梅長蘇”。

同樣是在“小鮮肉”的年紀演繹權謀之士，到底誰更勝一籌？

誰的演技碾壓眾人，誰又被低估了？

把兩人放在一起對比，差距顯而易見。

肖戰《藏海傳》

開播前聲勢浩蕩，開播后熱度高漲！

鄭曉龍與肖戰，實力派與流量派的強強聯合，注定這部《藏海傳》不簡單。

自從去年消息一出，不少觀眾便開始漫長地等待，那叫一個“抓心撓肝”。

鄭導手握《甄嬛傳》《金婚》等王牌作品，發揮一向穩定，無須擔憂。

可肖戰能否擔起這項重任，就要打上一個大大的問號了。

路人對他印象大都停留在“227事件”！

由于不滿網站發布的同人文，粉絲進行大規模投訴行為，導致小說暫停、網站下架。

事后，肖戰也并未及時制止與澄清，影響面很大一度被指責為“失格偶像”。

經過一系列作品輸出，好不容易挽回一些路人緣。

而這次，如果演技翻車，想必逃不過網友的口誅筆伐。

果然，口碑兩極分化，有人“捧上天”，有人“瞧不上”！

前者認為哥哥顏值在線、演技帶感。

把“藏海”隱忍與果敢的兩個面，詮釋得恰到好處。

后者則認為演技被高估，與“權謀之士”的人物設定相差甚遠。

靜下心來看幾集后，會發現各有所長、各有所短。

比起從前“有氣無力”的原生臺詞，這一次，肖戰明顯進步不少。

講話時鏗鏘有力、抑揚頓挫，極具壓迫感。

“我命不該絕”幾個字，從他嘴里說出時，會有心頭一震的感覺。

眼神一如既往地清澈，行走間頗有翩翩公子溫潤如玉的氣質。

但是！

劇中的“藏海”，有著“復仇者”與“守護者”的雙重身份。

童年滅門，背負血海深仇，平靜之下應該是對仇恨的執念。

他可并非什么白紙，而是偏向于《慶余年》中的言冰云，角色核心是“忠誠”與“謀略”！

復雜政局下，能夠全身而退，把遇到的人變為手中棋子，暗藏城府與算計。

肖戰呢？

渾身上下散發著天真爛漫的傻白甜氣質，不像是“利用他人”，反倒像是“被利用”的那一個。

雪白的一張臉，缺少內容。

尤其在與瞿蛟的對峙中，黃覺一雙眼神犀利兇狠，直擊靈魂，讓人瑟瑟發抖。

他這邊反應平淡，把“以不變應萬變”的準則堅持到底。

爆發戲時，瞪大眼睛、直盯對方，活脫脫一氣鼓鼓的小孩。

有一集中，面具人找上門，詢問“藏海”是否還記得那樁血海深仇。

他乖巧回答，全程淡然，有一種在講述別人家故事的錯覺。

面對的是敵人，尚可以理解，關鍵在于全是自家人。

到了展現壓抑情緒的時候，是那種隱藏多年的傷疤再次被揭露得錐心疼。

過于追求“公式化”，反而顯得生硬，缺少的是不可言說的故事感。

真正的權謀戲，往往是“全劇無蠢人”，高智商與高智商之間強強對決，互相利用。

幾分真情、幾分假意，只有自己清楚，就連主角自己，也只是險勝。

而肖戰把“大聰明”硬生生演成了“小聰明”，適合與女主張婧儀單獨拍一部古偶劇。

在一眾老戲骨面前，還是太嫩了點。

同樣是“權謀男主”，來看看胡歌是如何詮釋的。

胡歌《瑯琊榜》

“藏海”是由個人復仇帶動的正義求索。

“梅長蘇”心中的家國大義高于個人恩怨。

不同的利益驅使，卻是同樣地擅長權謀術，在各位大佬之間游刃有余，身處于水深火熱的境地。

“梅長蘇”大病一場后，身體不堪，所以總是一副柔柔弱弱的樣子。

看似經不起任何風吹草動，實際虛與委蛇，善用陽謀，手段相當高明。

善是真的，狠也是真的。

當胡歌咬著牙說“既然我活下來，就不會白白地活著”，那一刻，他就是“梅長蘇”。

閃過的幾個鏡頭，情緒錯綜復雜，有隱忍，有狠辣，也有恨意。

面對“霓凰”的聲聲質問，險些就要破防，那種想說不敢說、想認不敢認的糾結，被一下子演繹出來。

笑中帶淚的經典場面，放在至今，仍是經典。

臺詞的專業度上面，他可能不如肖戰。

胡歌側重的是娓娓道來的訴說感，瞬間把觀眾拉入情境之中，極具感染力。

“你知道我這雙手，以前也是挽過大弓，降過烈馬的，可是現在只能在這陰詭地獄里攪弄風云。”

遺憾、不甘、戲謔，多重情感集于一身。

在今看來，胡歌并非單純“演角色”，而是以自身閱歷與理解，賦予“梅長蘇”血肉與靈魂。

恰如劉奕君在采訪中點評的那樣：“他是在找人。”

片場不拍戲的時候，以“梅長蘇”狀態示人，不會嘻嘻哈哈，隨意和朋友打鬧玩笑。

在他這里，自己與角色已然合為一體。

許多人不知道，電視劇大結局“梁帝”下跪那場戲，是丁勇岱的即興發揮！

在胡歌的刺激下，他沒忍住情緒爆發，直接跪倒在地。

這一跪，把君王悔恨、落魄等情緒，全盤托出。

事后，有導演認為帝王下跪，有所不妥。

于是，連拍兩遍，但最終，還是選擇下跪那一條。

事實證明，好演員之間可以擦出不一樣的火花，提高創作激情。

這部劇，順利成為胡歌在車禍后的“重生之作”。

提名、獲獎，榮譽加身、追捧不斷，迎來事業又一巔峰。

名與利迅速涌來的同時，不忘初心、戒驕戒躁，實屬難得。

難怪被前輩們夸夸不斷，視為優質偶像代表。

結語：

蘿卜青菜，各有所愛。

有人欣賞“藏海”的格局，也有人理解“梅長蘇”的隱忍。

一百個讀者眼中，有一百個哈姆雷特，喜好不同罷了。

都說，肖戰是在復制胡歌的成名之路。

殊不知，在演員的世界里，最終打動觀眾的，永遠是角色本身的生命力，而非 “誰復制了誰” 的標簽游戲。