《刑偵12》標(biāo)志著TVB對港劇與“港味”的重新定義。劇集的強(qiáng)節(jié)奏敘事，平均每12分鐘一個情節(jié)點(diǎn)，以快節(jié)奏迅速抓住觀眾的注意力，同時不吝筆墨刻畫細(xì)節(jié)，保留住港劇特有的市井感。

來源：傳媒內(nèi)參—廣電頭條

作者：朝明

當(dāng)刑偵懸疑劇的敘事框架被反復(fù)拆解重組，觀眾對“燒腦”的閾值日益攀升時，TVB交出了一份令人耳目一新的答卷。《刑偵12》由鐘澍佳總監(jiān)制，林保怡、陳法蓉、張振朗等領(lǐng)銜主演，將罪案審判的儀式感與人性解離的復(fù)雜性糅合成一場視覺與心理的雙重盛宴。

《刑偵12》每晚18：00正在騰訊視頻全網(wǎng)獨(dú)播，TVB翡翠臺同步播出。首周播出后熱度不斷攀升，顯示出“年度港劇黑馬”的潛質(zhì)。這部劇也憑借“高開暴走”的劇情節(jié)奏，以及“大尺度案件+心理分析”的元素融合被觀眾評價為“港式刑偵懸疑劇的冷峻縱深回歸”。

TVB此番大膽突破，既延續(xù)了港式刑偵的市井煙火氣，又以心理學(xué)視角重構(gòu)敘事邏輯。而林保怡時隔14年回歸TVB拍劇，與張振朗的演技博弈，更讓這場“人格戰(zhàn)爭”迸發(fā)出耀眼的戲劇火花。劇中，警司丁洛風(fēng)與“怪胎探員”刑凱的聯(lián)手并非傳統(tǒng)意義上的雙雄探案，而是兩個靈魂在善惡邊緣的相互映照。當(dāng)丁洛風(fēng)的多重人格反轉(zhuǎn)被揭曉，觀眾才驚覺，伏線千里的不僅是案件，更是人性深淵中未曾言說的隱痛。

《刑偵12》的野心，或許正是要撕開刑偵懸疑劇的類型標(biāo)簽，讓觀眾在追兇的快感中，叩問正義的邊界，直面當(dāng)代社會的精神困局。

人格反轉(zhuǎn)：

刑偵懸疑敘事中的哲學(xué)思辨

一開篇《刑偵12》就以強(qiáng)節(jié)奏、大尺度、不斷反轉(zhuǎn)的劇情牢牢抓住觀眾的眼球。富二代傅一鳴在陰暗逼仄的地下室中，將生活失意的底層人豢養(yǎng)成寵物，滿足自己控制欲。從畫面表現(xiàn)到對于人類內(nèi)心陰暗的剖析都觸目驚心。而當(dāng)傅一鳴被離奇殺害，施暴者突變受害者，這場人性的博弈才真正揭開序幕。

不同于傳統(tǒng)刑偵懸疑劇單元劇的模式，《刑偵12》案中有案，相互嵌套。傅一鳴案還未找到兇手，下一位受害者黑心地產(chǎn)商陳以達(dá)已經(jīng)橫死，而她的助手更是被塞進(jìn)玩具熊中，死相凄慘。緊湊的節(jié)奏與極具懲罰儀式感的作案手法持續(xù)牽動著觀眾的注意力。

但這部劇并不沉浸于羅織獵奇的犯罪美學(xué)，隨著案件頻發(fā)，一個名叫Saturn1115的網(wǎng)站也浮出水面。這個依托暗網(wǎng)構(gòu)建的協(xié)同犯罪網(wǎng)絡(luò)，正通過解謎游戲的外殼實(shí)施精密的社會審判：欺凌、壟斷、污染、虐兒、虐畜、販毒、不義七類罪行，被重新編碼為數(shù)字時代的“新七宗罪”。

劇中通過犯罪游戲，以社會學(xué)視野重新審視技術(shù)飛速發(fā)展下的犯罪，剖析信息繭房對群體認(rèn)知的扭曲，成為解碼數(shù)字時代犯罪圖譜的重要樣本。在這種視角之下，劇中對于人性暗面的叩問不止于罪犯，也指向了“正義”的一方。就像作為探員的刑凱，患有人格解離的他自以為可以控制內(nèi)心的人格，孰不知一個陰暗人格正在無人知曉的角落里滋長。

而當(dāng)警司丁洛風(fēng)的多重人格真相被揭曉時，此前所有看似割裂的線索驟然收束：姐姐丁少蕓的壓迫性保護(hù)、反復(fù)出現(xiàn)的童年創(chuàng)傷閃回、丁洛風(fēng)不經(jīng)意流露出的奇怪行為、案件中刻意留白的鏡頭，皆為這場人格博弈埋下草蛇灰線。而《刑偵12》最顛覆性的設(shè)計，莫過于將“兇手即偵探”的經(jīng)典懸疑命題推向極致。

這種敘事策略的高明之處，在于它打破了刑偵劇“兇手在外”的慣性思維，突破了“正義必勝”的創(chuàng)作窠臼。當(dāng)警探自身成為謎題的核心，案件的推進(jìn)便與人格的博弈形成雙重懸疑張力。在傳統(tǒng)刑偵懸疑劇陷入“案件數(shù)據(jù)庫”競賽的困局下，《刑偵12》選擇懸疑張力內(nèi)化為角色心理博弈。

丁洛風(fēng)多人格參與的“新七宗罪”的設(shè)計，構(gòu)建了一種嵌套式敘事結(jié)構(gòu)——外層是警匪追兇的類型框架，內(nèi)層則是人格戰(zhàn)爭的哲學(xué)命題。

這種將主角精神世界作為敘事主場的創(chuàng)作策略，也是一次類型劇審美升級的精準(zhǔn)突圍。劇中通過“新七宗罪”案件與丁洛風(fēng)人格的互文，完成對正義本質(zhì)的叩問。程序正義與非法審判的兩位一體，正是對“以罪止罪”倫理困境的直觀呈現(xiàn)。這種將案件內(nèi)核與角色心理深度綁定的創(chuàng)作思路，讓《刑偵12》跳出了傳統(tǒng)刑偵懸疑劇的桎梏，在類型化敘事中開辟出哲學(xué)思辨的空間。

現(xiàn)實(shí)觀照：

心理議題的劇作突圍

若說人格反轉(zhuǎn)是《刑偵12》的敘事引擎，那么對原生家庭創(chuàng)傷的解剖則是其情感內(nèi)核。相比刑偵懸疑劇常見的掃黑除惡宏大敘事，《刑偵12》選擇聚焦更具普世性的心理困境，劇中對社會議題的介入，顯露出難得的創(chuàng)作銳氣。

故事內(nèi)核圍繞心理議題以及衍生的犯罪問題，卻并未將心理疾病奇觀化，而是以冷峻筆觸揭示其社會成因：當(dāng)家庭成為暴力的第一現(xiàn)場，當(dāng)愛異化為控制，個體的精神崩塌便成為必然。隨著劇情不斷深入，人物的前史漸次展開，觀眾甚至戲稱，一整部劇都湊不出一個健康的家庭來。施暴者與受害者的身份倒置，恰是劇集對情緒健康的深刻洞察——未被療愈的創(chuàng)傷終將反噬，無論以何種形式。

盡管“原生家庭之傷”的書寫已經(jīng)在影視劇中俯拾即是，《刑偵12》并沒有落入同質(zhì)化的窠臼中。劇中在心理議題上相當(dāng)超前，傳統(tǒng)類型劇往往將心理問題簡化為破案障礙，而本劇則將心理機(jī)制轉(zhuǎn)化為敘事動力。丁洛風(fēng)的“自愈”并非傳統(tǒng)意義上的心理治療，而是通過人格間的博弈與和解實(shí)現(xiàn)，跳出了刑偵劇“破案即治愈”的俗套，將心理康復(fù)表現(xiàn)為動態(tài)的、非線性的內(nèi)在戰(zhàn)爭。而刑凱的第二人格“阿賢”，則被賦予更復(fù)雜的感性特質(zhì)，不僅是刑凱的破案助手，更是其情感需求的投射。通過這種人格分工，隱喻當(dāng)代人在高壓社會中的普遍困境：理性外殼下未被滿足的情感需求，最終以分裂形態(tài)尋求出口。

作為“正義使者”的警探們身上也有不為人知的陰暗面，劇中雖然寫警探與罪犯的追逃博弈，但卻沒有傳統(tǒng)正派與反派的分野。就像總監(jiān)制鐘澍佳在采訪中說，“世界上沒有一個人是完全的正，也沒有一個人是完全的反，往往看起來很正義的人也藏著一些陰暗面，一些很壞的人可能對自己身邊的人也有很好的一面。每個人心里可能都有惡魔的種子，人好壞在于自己怎么處理自己內(nèi)心的沖突。”

當(dāng)直面每個人內(nèi)心的陰暗時，善與惡不再是人物身上旗幟鮮明的標(biāo)簽，而是不同人在現(xiàn)實(shí)中面對問題時一念之間的選擇，這正是人性的復(fù)雜與幽微之處。《刑偵12》所做的不是展示和錨定善惡，而是將人性的復(fù)雜多面盡可能地呈現(xiàn)在觀眾眼前。

當(dāng)每一個人物都在故事里被鮮活、立體地呈現(xiàn)，一卷當(dāng)代社會的心理病灶圖譜也徐徐展開。劇中心理專家楊芷菲的出現(xiàn)提供了專業(yè)視角，這一次心理專家既不是神乎其技的側(cè)寫天才，也不是無理取鬧的攪局者，而是真正通過專業(yè)視角去剖析人物內(nèi)心、輔助案件偵破。

隨著劇中對心理問題成因的深入解讀，也與現(xiàn)實(shí)中日益嚴(yán)峻的情緒健康危機(jī)形成呼應(yīng)，一定程度上重建了長久以來被愈發(fā)神秘化的心理問題，也消解了大眾對心理問題的污名化。

心理現(xiàn)實(shí)主義正成為類型劇突破天花板的重要途徑，劇中將私人創(chuàng)傷與公共議題并置，讓劇集的社會關(guān)懷超越了娛樂產(chǎn)品的范疇。當(dāng)鏡頭不再滿足于捕捉病癥的表層奇觀，而是深入探究角色在社會高壓、原生家庭創(chuàng)傷與道德困境中的掙扎軌跡時，刑偵類型劇也實(shí)現(xiàn)了從感官刺激到人文關(guān)懷的躍升。

港劇煥新：

“港味”的破局與新生

林保怡時隔十四年重返TVB熒屏，這一回歸本身即構(gòu)成極具分量的市場號召，但其塑造的警司丁洛風(fēng)真正撼動觀眾的，在于演員以教科書級的表演解構(gòu)了傳統(tǒng)刑偵懸疑劇的男主范式——在理性克制與情感潰堤間的精準(zhǔn)游走，通過微顫的指尖、凝固的微表情等肢體語言的前后呼應(yīng)，構(gòu)建出完整的精神坍塌軌跡，令觀眾在劇情反轉(zhuǎn)后得以回溯暗藏玄機(jī)的心理伏筆。

新生代演員張振朗的突破性表現(xiàn)也可圈可點(diǎn)，一開始就以“怪胎探員”形象出現(xiàn)的刑凱，并未陷入“非常態(tài)人格”的符號化呈現(xiàn)，而是通過呼吸節(jié)奏的細(xì)微調(diào)整、眼神焦距的變化，在正常與異化間構(gòu)筑起令人信服的灰色地帶。

與此同時，制作團(tuán)隊為角色復(fù)雜心理狀態(tài)配備了視聽語言系統(tǒng)化設(shè)計，例如不同人格對應(yīng)不同的運(yùn)鏡軌跡，用手持鏡頭的不規(guī)則震顫暗示意識失控、模擬認(rèn)知崩解，同一角度的鏡頭切換顯示不同人格的一體多面。這種將表演藝術(shù)與技術(shù)語言深度咬合的創(chuàng)作策略，使心理學(xué)概念擺脫了神秘化、獵奇化呈現(xiàn)，轉(zhuǎn)而以臨床案例的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度進(jìn)行影視化轉(zhuǎn)譯。

《刑偵12》標(biāo)志著TVB對港劇與“港味”的重新定義。劇集的強(qiáng)節(jié)奏敘事，平均每12分鐘一個情節(jié)點(diǎn)，以快節(jié)奏迅速抓住觀眾的注意力，同時不吝筆墨刻畫細(xì)節(jié)，保留住港劇特有的市井感。

當(dāng)鏡頭在市井煙火中穿梭，霓虹燈牌之下明暗交織，迷離光影已不僅是視覺符號，更成為對社會結(jié)構(gòu)性斷層的暗喻。這種以空間變換編織的蒙太奇語法，既解構(gòu)了罪案敘事的多重維度，更建構(gòu)出具有社會學(xué)意義的城市精神圖譜。“在地性保留+全球化敘事嫁接”，為傳統(tǒng)港劇廠牌在流媒體時代的生存提供了范本。

這種“舊瓶裝新酒”的策略，或許正是TVB打破“懷舊濾鏡”桎梏的關(guān)鍵。它證明了傳統(tǒng)廠牌在流媒體時代的生存法則：唯有將類型創(chuàng)新與文化根性深度融合，才能避免淪為“懷舊消費(fèi)品”。

如今的刑偵懸疑劇也走到了類型創(chuàng)新、突破同質(zhì)化的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。《刑偵12》給出的答卷是，讓刑偵懸疑劇從“案件本位”轉(zhuǎn)向“人性本位”。這種轉(zhuǎn)向既是對觀眾審美升級的回應(yīng)，也暗合了當(dāng)下人們對精神健康的關(guān)注。可以預(yù)見，未來刑偵懸疑劇的競爭將不僅是懸念設(shè)計的比拼，更是對社會情緒精準(zhǔn)捕捉能力的較量。

《刑偵12》的大結(jié)局尚未揭曉，但觀眾早已陷入猜測狂潮：丁洛風(fēng)能否整合破碎的自我？刑凱的第三重人格是否暗藏殺機(jī)？這些懸念在劇外也指向了對現(xiàn)代人精神歸宿的追問。在短視頻解構(gòu)一切深度的時代，TVB以25集的體量正在編織一場冒險——它拒絕提供非黑即白的答案，而是將觀眾帶入人性的迷霧森林。當(dāng)片尾字幕升起時，真正的刑偵才剛剛開始。