第二屆亞洲時尚藝術節重塑亞洲時尚權力版圖

——當中國設計在首爾DDP叩響世界之門

導語

一場遲到了近三十年的對話

1997年，韓劇《星夢奇緣》里李漣漪的波浪卷發與oversize西裝席卷亞洲，漢江奇跡催生的韓流時尚成為一代人的美學啟蒙；2025年5月16日至20日，韓國首爾東大門設計廣場（DDP）迎來了一場震撼的時尚變革——第二屆亞洲時尚藝術節暨中韓國際時裝周在此盛大舉辦。這場由中國設計師、模特與韓國時尚產業深度聯動的盛會，不僅是一次東方美學的對話，更是中國時尚產業從“跟跑”到“引領”的里程碑式跨越。當中國風席卷曾經被“韓流”主導的時尚版圖，世界看到的不僅是東方設計的崛起，更是一個產業厚積薄發的底氣與雄心。

1、 從“韓流席卷”到“東風西漸”：中國時尚的破圈之路

曾幾何時，韓國時尚以“快時尚+明星效應”橫掃亞洲，從東大門的街頭潮流到首爾時裝周的先鋒設計，一度定義著亞洲時尚的風向。然而，本屆中韓國際時裝周上，中國設計師帶著沉淀千年的東方美學與當代創新精神強勢登場，完成了一場漂亮的“身份轉換”。

在東大門設計廣場DDP秀場里，兩大品牌以迥異視角詮釋當代女性力量：中國設計師劉曉琳品牌QLYP瓊瓏一派攜“破繭成羽”系列，以和田玉白羊毛立體花飾、解構式羽絨套裝和寬肩皮革鎧甲，結合數字化芯片技術，書寫從璞玉到羽翼的東方美學蛻變宣言，滿足每個不同階段女性的穿著需求；設計師周夏武品牌SHWT（生活舞臺）則以“幻境通勤·Fairy Tale Uniform”用粉彩與職場正裝的“高級混搭”演繹新一代高知女性的柔性叛逆，香水瓶胸針與紡錘項鏈致敬智慧女性原型。我們不再模仿西方的廓形游戲，而是讓面料成為講述東方哲學的載體。

這樣的轉變背后，是中國時尚產業從“制造”到“創造”的蛻變。數據顯示，中國紡織服裝產業規模已占全球近40%，擁有從纖維研發到智能制造的完整產業鏈。本屆時裝周上，10位中國設計師帶來的200余套作品中，70%采用國產自主研發面料，如設計師劉曉曉（三十七度服裝設計）團隊以「立體浮雕植絨」在羽絨服上雕刻水墨畫卷、設計師吳楚嫻品牌TEXTURE SENCE的“砂洗、炒色、提花等特殊工藝定制面料”，以及設計師劉家兆品牌SMOI時默希用牛仔水洗紋縫合蕾絲，粗糲與精致的量子糾纏，均展現了中國在材料創新上的突破。

2、 舞臺之上：中國設計與模特的雙重閃耀

1.中國設計力的覺醒時刻

時裝周期間，中韓設計師以“文化解構”與“技術賦能”雙線并行，重新定義東方時尚的表達方式。中國設計師以深厚的文化底蘊為根基，韓國設計師則以先鋒實驗性為特色，共同編織出一場跨越國界的時尚敘事。

設計師蘭秋生（Ka.服飾）以“內心平和”為核，將英國手工剪裁植入東方極簡美學，其“織我”系列通過手工縫線與定制織紋，回溯女性褲裝從“反叛符號”到“權力象征”的百年演變史，精準叩擊當代女性對自我身份的重構訴求；設計師陳潔瀅（花匣子）以25年牛仔美學沉淀，通過高定工藝喚醒女性本真——復古水洗紋、手工刺繡與立體剪裁交織的“藍色黃金”系列，既是對工業化快時尚的反叛，更是對“女性精神多面性”的時裝化詮釋；任瓊（KKKEEE）則以“安心之所”為核心理念，探討服裝與居住空間的哲學關聯。她將服裝視為“身體的棲息地”，通過寬松廓形、簡約金屬配飾與充滿想象力的創意圖案，隱喻“家”的多元形態：既是物理空間的庇護所，也是獨居者與寵物相伴的情感聯結、同志家庭的精神歸屬；設計師張俊（LATITALE經緯物語）通過對中式時裝的理解與延續，融合當代都市時裝的可持續簡約，帶領東方美學精髓走進日常穿著場景。

而韓國設計師劉智英（YOU JI YOUNG）則以“生態創新革命”破題，將回收面料層疊為記錄文明傷痕的褶皺裝置，生物降解纖維的材質突變間，每道剪裁都成為可持續時尚的基因密碼，正如其宣言：“時尚終將成為修復地球的溫柔力量”。

2. 全齡段中國模特的東方美學敘事

時裝周的模特板塊以“中國紅”為主色調，貫穿風衣、防曬服等實用單品的創意搭配，構建起兼具傳統底蘊與現代審美的視覺體系，成為本屆盛會最具辨識度的文化符號。

十余位少兒模特組成的“小東方使者團”身著立領風衣與防曬服亮相首爾，讓中國紅從節慶符號轉化為日常時尚語言；“銀發風尚團”的姐姐們以長風衣搭配繡有中國符號的絲巾，短款防曬衣內搭新中式服飾，完美詮釋優雅張力。中國模特用風衣與防曬服的組合，證明實用單品也能承載厚重的文化敘事。

3、 產業共振：技術驅動下的供應鏈革新

當聚光燈照亮T臺，后臺的AI算法與供應鏈革命正在悄然改寫游戲規則。

本屆時裝周打破了“秀場即終點”的傳統模式，以技術合作為橋梁構建了“設計-技術-生產”的新型產業生態。在同期舉辦的“領航AI推介會”上，中國AI企業首次向韓國時尚行業系統展示了服裝產業智能化解決方案：隨著服裝行業進入“小單快反”階段，AIGC技術成為構建優質柔性定制供應鏈的核心驅動力。由中國團隊自主研發的“領航時尚大模型”，作為服裝行業首個開放使用的多模態生成式研發模型，實現了文本、圖像、版型、視頻、3D的聯合建模——從設計稿生成到數字人模特動態展示，從面料紋理模擬到生產流程優化，全鏈路技術賦能讓“千人千面”的個性化定制成為現實。

該模型構建的系列產品已實現圖像生成編輯、4K高清畫面、全局/局部可控、數字人模特多鏡頭視頻生成等功能，尤其在商業場景中展現出領先優勢，極大縮短了從創意到落地的周期。這種“技術+時尚”的深度融合，正在重塑全球服裝產業的生產邏輯——中國不僅輸出設計，更在輸出未來時尚產業的“技術基建”。

4、 未來已來：中國時尚的全球化敘事

當閉幕式紅毯燈光璀璨亮起，中國設計師與模特攜手集體謝幕之際，秀場外的LED屏播放著本屆時裝周的品牌列目，光影流轉間勾勒出這場時尚盛會的多元脈絡。

今天，我們站在首爾的舞臺上，背后是整個中國時尚產業的“星辰大海”——這里有千年文脈的滋養，有千萬產業工人的匠心，更有年輕一代對“中國風格”的自信表達。隨著“一帶一路”倡議的深入，中國時尚正以“東風過境”之勢，將東方美學的種子播撒向全球。

時尚無界，而文化有根。

本屆時裝周傳遞的核心理念：真正的國際話語權，從來不是對西方標準的模仿，而是以文化為根、以創新為翼，在全球化浪潮中走出屬于自己的道路。中國設計師用針織面料編織宇宙萬象，用羽絨單品重構未來想象，他們早已超越了“展示”的層面，而是在書寫一部屬于東方的時尚史詩——這，或許就是中國風尚給予世界的終極答案。

當東大門的霓虹映照蘇州緙絲，漢江與長江的浪濤終將在太平洋合流——這不是東風壓倒西風，而是大陸與半島共繪的時尚潮汐。