都說，古爾德的音樂生涯始于《哥德堡變奏曲》，又終于《哥德堡變奏曲》。其年少和彌留之際的兩版巴赫《哥德堡變奏曲》演奏錄音，是他對自己人生所交出的答卷。

1955年1月11日晚上，古爾德首次在紐約登臺演出巴赫《哥德堡變奏曲》，音樂會后即與CBS唱片公司簽約，同年6月錄制了這首經(jīng)典杰作。

這份錄音標(biāo)志著古爾德一生傳奇的誕生，它令許多評論家們欣喜若狂之余，也一并打破了許多紀(jì)錄，至今仍被視為有史以來最重要的古典唱片錄音之一。

此時(shí)，古爾德正值才華巔峰，以符合巴赫音樂邏輯的方式來演繹。如今，我們再聽這份錄音，仍能感受到古爾德在這套曲目中所發(fā)展出的獨(dú)特審美觀，讓此變得比用任何其他音樂美學(xué)體系的詮釋更具有說服力。

他在《哥德堡變奏曲》的聲部處理和歌唱性，幾乎摒棄了歐洲以美聲唱法出發(fā)的那種歌唱性，而以一種現(xiàn)代數(shù)位化的發(fā)聲法在彈奏鋼琴，由此延伸到他的巴赫彈奏在聲部音量平衡上的獨(dú)特比例：幾乎每一個(gè)聲部都在唱歌，且不會特別強(qiáng)烈地突顯主、副聲部，在均勻觸鍵間卻又完全理性地呈現(xiàn)出音與音之間的連貫性。

要做到這點(diǎn)，不光只是憑借音樂直覺就可以將《哥德堡變奏曲》完美處理，因?yàn)閷τ诎秃者@么繁復(fù)且技巧并不簡單的變奏曲而言，彈奏者需透過充分的分析后，建立一套核心的詮釋美學(xué)貫穿全曲，再據(jù)以往上構(gòu)筑一份支撐該美學(xué)理論的技巧。而這也是為什么古爾德這份錄音永遠(yuǎn)深受歡迎的重要原因之一。

之后，古爾德錄制了約80張專輯，直到去世的前一年，打破了不重復(fù)曲目錄音的原則，完成第二次巴赫《哥德堡變奏曲》錄音。

26年之后的1981年版，古爾德適當(dāng)?shù)姆怕搜葑嗨俣龋砸环N更加虔誠的心境演奏它，嚴(yán)肅而柔情，且更具深層的感染力，達(dá)到人琴合一的境界，既超越了樂曲，也超越了演奏家本人。

古爾德完成最后錄音后，接受美國記者Tim Page專訪，討論其所新詮釋的《哥德堡變奏曲》。

古爾德說道：“這是我一生最快樂的時(shí)光。”他表示：“我想我所做的事情有一種如秋天的休養(yǎng)生息，以致這樣音樂成為一種平靜的體驗(yàn)。如果我們在錄音時(shí)能融入某種程度的完美，而不僅僅是技術(shù)程序，而是精神秩序，那就太好了。”

此曲將他的生命串聯(lián)，成為古爾德傳奇中的另一個(gè)傳奇。

今日分享的這張專輯收錄了他最早與最后的巴赫《哥德堡變奏曲》錄音，而這也好是他音樂生涯的第一張與最后一張錄音專輯。

完成于1955年的第一張專輯，讓年輕的古爾德大放異彩，獲得舉世贊譽(yù)。而1981年相同曲目的詮釋則與先前的錄音大相逕庭，是其最令人動(dòng)容的天鵝之歌。1982年10月4日專輯發(fā)行后不久，古爾德便與世長辭。

整張專輯包含兩張CD，與48頁的解說冊。CD1為1955年的單聲道類比錄音，時(shí)間約38分鐘，母帶曾于2017年重新處理。CD2為1981年的立體聲數(shù)位錄音，約51分鐘。

古爾德極具個(gè)性化的《哥德堡變奏曲》演奏，有人愛之，亦有人恨之，特別是其獨(dú)特的哼唱聲音，更是難以模仿的一大特點(diǎn)，這正說明了錄音當(dāng)時(shí)他是多么的專注于音符與音樂之間的聯(lián)系，無論如何，這張專輯都是古典樂迷必聽的名盤之一。

唱片推薦：

●古爾德傳奇一生的起始與終點(diǎn)都在這張《哥德堡變奏曲》錄音中。

●其演奏生涯的第一張與最后一張錄音專輯同時(shí)收錄。

●兩份足以名列二十世紀(jì)最具影響力的專輯。

【原裝進(jìn)口】

加拿大鋼琴演奏家 格倫·古爾德

《音樂的奇跡： <哥德堡變奏曲> 錄音全集1955＆1981》

（歐版2CD）

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