各位看官，號稱《碟中諜》系列最終章的《碟中諜8》，我剛剛看完了！

當看到那個折騰了阿湯哥足足兩部電影（算上《碟7》得有五個小時）的所謂大反派，以一種近乎滑稽的方式領了盒飯時，我差點在影院里笑出豬叫。

真沒想到，陪伴我們近30年的伊森·亨特，其傳奇故事的句號，竟然畫得如此潦草且令人啼笑皆非。

想當年，1996年《碟中諜》橫空出世，那段經典的“咚咚，咚↑咚↑，咚咚，咚↓咚↓”BGM一響，誰的DNA不動？阿湯哥矯健的身影在銀幕上每一次奔跑、每一次極限挑戰，都牽動著全球觀眾的心。

近三十載光陰，《碟中諜》早已不僅是一部電影，更是一種情懷，一個時代的印記。

然而，這所謂的“最終章”，從娘胎里就命運多舛。

原計劃與《碟7》背靠背在21、22年獻映，結果又是口罩又是好萊塢編劇大罷工，中間還夾雜著拍攝潛艇時的意外事故，導致不停補拍、改檔、推倒重來，硬生生拖到了今年。成本呢？一路飆升至駭人聽聞的4億美元，折合人民幣近29億！砸了這么多錢，拍了個啥？

票房口碑雙雙“跳水”，29億豪賭恐血本無歸？

事實證明，錢多，并不一定能辦好事。

《碟中諜8》的成績單，簡直愧對其“天價”制作。北美首映日，就被同日上映的動畫片《星際寶貝史迪奇》摁在地上摩擦，六天累計票房僅9100萬美元，只有人家《史迪奇》的一半。要知道，《史迪奇》的成本才1億美元，這性價比，簡直是公開處刑。

本土市場失守，只能寄望于海外票倉，尤其是我們這全球第二大電影市場。

然而，遲到7天的《碟中諜8》，在內地暑期檔的表現也只能用“慘淡”形容。頂著“30年情懷最終章”的光環，同期幾乎無任何量級對手，但截至發稿，首映日票房僅區區3147萬，媒體預測的最終票房更是低至3.7億人民幣。這比《碟7》是好了一丁點，但離“小目標”都差得遠。

按照好萊塢大片不成文的“三倍回本線”粗略估算，《碟中諜8》全球票房得沖到8億甚至12億美元才能回本。

現在呢？連1/4的及格線都還沒摸到，回本之路漫漫無期，我看懸！第一時間看完的我，只能長嘆一聲：這碗餿了的情懷飯，全球觀眾都不買賬，不是沒道理的！

三小時電影，一半是對話？劇情注水堪比“英語聽力公開課”

作為一部被粉絲用愛發電期待了30年的情懷大作，又有4億美元真金白銀鋪路，《碟中諜8》的口碑底線按說不會太低。

社交媒體上，對62歲阿湯哥依舊搏命演出的敬佩之聲不絕于耳。但拋開這份“辛苦分”，差評的矛頭驚人地一致——文戲！太！冗！長！了！

全片時長170分鐘，將近三個小時！我滿心期待的是一場從頭打到尾、酣暢淋漓的視覺盛宴，結果呢？我感覺自己上了一堂超長待機的“英語聽力公開課”，中間數度差點被催眠。

這三個小時，劇情概括起來就一句話：伊森和反派搶奪一個叫“智體”的AI，伊森搶贏了，反派意外嗝屁了，世界又雙叒叕得救了。

沒錯，就是這么簡單粗暴。沒有精巧的反轉，沒有燒腦的伏筆，更別提什么敘事詭計。劇情簡單到“一根直腸通大腦”，伊森吭哧吭哧完成了兩個主要任務，然后……就結束了？！

上一部中那個牛逼哄哄的“智體”AI，這次胃口更大了，不滿足于搞亂美國，要掌控全世界的核武器，目標直指中、俄、美等核大國。

一旦得逞，人類文明就得重啟。伊森的技術宅老鐵盧瑟發明了克制病毒，只要找到“智體”的源代碼，就能一波帶走。于是，伊森的主要任務就是：找潛艇，下潛，拿代碼。這就是電影前半段的核心內容。

按理說，AI控制全球網絡這種設定，在《復仇者聯盟2》之后，觀眾早就見怪不怪了。

可《碟中諜8》偏偏要花費巨量篇幅，翻來覆去地解釋這個“智體”有多么恐怖，多么無所不能：它能蠱惑人心、操控網絡、預測未來……電影里，無論是伊森團隊、反派團伙還是各國政府代表，一出場就得先就“智體有多強”這個議題展開一輪激烈的辯論賽，臺詞充斥著“我們活在智體編織的世界里！不要被蠱惑！”這類空洞的口號。

角色們個個聲嘶力竭，仿佛“智體”已經滲透到空氣中，影響著每個人的呼吸。然而，實際上呢？除了偶爾蹦出幾個被洗腦的雜兵充當炮灰，“智體”全片干的“大事”就是默默地嘗試控制核彈。

角色的核心動機，跟“智體”的牛逼程度關系不大：伊森還是在滿世界找東西，反派還是在不遺余力地阻撓，政府依舊扮演著和稀泥的角色，俄羅斯人則繼續負責添亂。說白了，這個吹得神乎其神的“智體”，跟前幾部的核彈密碼、病毒源一樣，不過是個“麥高芬”——推動劇情的工具罷了，換成伊森丟掉的襪子，故事照樣能編下去。

更令人發指的是，或許是這幾年花錢如流水，導演心疼剪輯素材，恨不得把邊角料都塞進正片。

伊森每次執行任務前，都要經歷N輪“頭腦風暴”和準備工作：先是激烈討論任務該不該做，然后是反復推演怎么做，最后還要像唐僧念經一樣提醒任務過程中可能發生的N種死法——“時間差了就死了！位置不對就死了！稍有不慎就死了！”

拜托，屏幕前的觀眾用腳指頭想都知道，伊森是不會死的！畢竟這是第八部，主角要是掛了，編劇的墳頭草都得三尺高了。所以，在明知主角光環護體的前提下，編劇依舊耗費大量口水來渲染任務的艱巨性，真是把人看“麻”了。

你以為這就完了？介紹任務的“科普環節”，角色們還會瘋狂拋出各種專業術語，然后為了照顧觀眾的理解能力，另一個角色必須站出來當“翻譯官”。

比如，一個角色憂心忡忡地說：“在水下你會有高壓神經綜合癥。”另一個角色馬上跟進解釋：“你會痙攣、震顫、眩暈、抽搐、迷失方向和意識混亂。”緊接著又有人拋出“你會得減壓病”，然后又是一通解釋：“肌肉中的氮氣會進入血液循環，你會劇痛難忍，渾身痙攣，渾身無力……”

這場對話我記得尤為深刻，幾個角色像樹懶附體一樣，慢條斯理地普及醫學知識，我當時在座位上簡直如坐針氈——求求你們了，別廢話了，趕緊讓伊森下水行嗎。

等所有人都念完臺詞，伊森終于下水了，任務終于開始了！我一看表，好家伙！90分鐘過去了！隔壁廳的電影都演完一部了，這邊主角才剛“熱身”完畢！而浪費這么多口舌解釋深海作業的危險，實際任務中呢？伊森也就是逃出潛艇時摘了氧氣罩，上浮時差點憋死而已。

動作戲嚴重“縮水”，阿湯哥打不動了還是導演“擺爛”了？

作為系列招牌，驚險刺激的動作場面一直是《碟中諜》的靈魂。

然而，與前幾部攀巖壁、爬高樓、扒飛機的經典名場面相比，《碟中諜8》幾乎沒有一場能讓人腎上腺素飆升、拍案叫絕的動作戲。全片連像樣的真人搏斗都少得可憐。開場一場打斗，導演竟然只給女主角的反應鏡頭，直接跳過伊森以一敵二的過程，鏡頭一轉，伊森已經瀟灑搞定。

縱觀全片，阿湯哥的動作設計簡化到只剩“梆梆”兩拳。前面整整兩個小時，也就伊森潛入潛艇那段戲勉強算得上緊張刺激。到最后，阿湯哥更是在一架失控的飛機上掛了足足半小時，這是純粹拿“扒飛機”的舊梗來湊數啊？！

反派的表現更是離譜。兩人在飛機上大戰半小時，臺詞貧乏到反派只會翻來覆去念叨一句：“智體會臣服于我！”（我一度以為是影院卡碟了）。

而最終結局，伊森空中控住飛機，反派拿到全場唯一一個降落傘準備瀟灑離去，臨走前還不忘放狠話嘲諷：“這飛機上就只有一個降落傘，哈哈哈！”然后，他一松手，戲劇性的一幕發生了——他直接把自己摔死在了機尾的某個凸起上！是的，爆頭！當場斃命！

折騰了全球最頂尖特工團隊整整兩部電影的超級大反派，最后是自己把自己給“作”死了？我揉了揉眼睛，這確定是《碟中諜》？這劇情，怕不是開心麻花或者《萬萬沒想到》的編劇客串寫的吧？

老友記變“獨角戲”？經典團隊七零八落，情懷牌打得稀碎

《碟中諜》系列之所以深入人心，除了阿湯哥的個人魅力，性格各異、配合默契的團隊群像戲同樣居功至偉。近幾部中，美艷勇敢的伊爾莎，霸道詭譎的白寡婦，再加上插科打諢的技術擔當班吉和沉穩可靠的盧瑟，每個角色都栩栩如生，缺一不可。

然而，到了這所謂的“最終章”，明明是延續《碟7》的故事線和時間點，角色陣容卻發生了翻天覆地的變化。

伊爾莎沒有如粉絲期待般復活，白寡婦更是直接查無此人，連老將盧瑟都在開場不久就匆匆領了盒飯。團隊中，只剩下班吉和伊森這對“老弱病殘”組合（開個玩笑）撐到了最后，取而代之的是上一部中背景成謎的小偷女格蕾絲和存在感飄忽的“螳螂女”帕麗斯，外加一個幾乎是龍套的IMF副手黑人小哥。

作為一部承載了30年情感的終結篇，這樣的演員配置，說一句“辜負情懷”都算客氣的。

想看的角色一個沒看到，還把忠心耿耿的盧瑟給寫死了，這是什么操作？我花錢買票是來重溫舊夢、感受團隊情誼的，結果你給我整這一出“物是人非事事休”？真拿我們這些老粉當韭菜噶啊？

結語：情懷濾鏡碎一地，阿湯哥，這次真帶不動了

平心而論，電影開頭確實放了一段前七部的官方混剪，也讓第一部中那個被伊森“坑”了的黑洞程序員“比爾·唐洛”回歸并“洗白”，看得出片方確實想打好這張情懷牌，給粉絲一個交待。

但作為一部耗資4億美元、歷時近30年的系列終結篇，《碟中諜8》文戲拖沓冗長到令人發指，動作場面貧乏敷衍到讓人失望，老演員集體退役或“被消失”，只留下阿湯哥在一群辨識度不高的新面孔簇擁下，與老粉絲們進行了一場略顯尷尬的揮手告別。

這份情懷，賣得實在太過“經濟適用”，甚至可以說是廉價。

當然，憑借4億美元的制作成本，《碟中諜8》的視聽效果還不至于淪為“爛片”，但它絕對是一部遠低于心理預期、令人扼腕的平庸之作。媒體預測的3.7億內地票房，我看還是過于樂觀了。今晚過后，這個數字恐怕還得往下降。

收手吧，阿湯哥！這樣的《碟中諜》，不要也罷！這碗餿了的情懷飯，我們中國觀眾，這次真不吃了。