古裝權(quán)謀題材的劇集，堪稱國產(chǎn)劇中經(jīng)久不衰的經(jīng)典類型。

得益于三大特質(zhì)，此類劇集不斷孕育出一部部經(jīng)典之作。

第一，人物足夠狠辣。

于古裝權(quán)謀劇的世界里，善良并非無堅不摧的護身符，天真亦難換來圓滿的結(jié)局。

主角們無一不是心思縝密，每一步皆精心籌謀。他們能將情緒穩(wěn)穩(wěn)按捺，亦能把算計深深掩藏。

即便奪命手段萬千，亦能面帶笑意如刃藏于鞘，暗蓄一股凌厲狠勁。

目睹這般智謀超群的強者，于波譎云詭間精心謀劃、激烈交鋒，實在扣人心弦。

其二，故事足夠暢快淋漓。

古裝權(quán)謀劇最極致的暢快體驗，源自于角色間的智謀交鋒，其中蘊含著直抵人心的生存哲學。

主人公往往以弱小之姿開啟征程，于明面忍受欺辱，在暗中精心謀劃布局，一路過關斬將，歷經(jīng)無數(shù)血雨腥風，最終斬獲勝利。

此類劇情能讓觀眾體驗到身為高智商者的優(yōu)越感，以及勝利后的暢爽之感，觀看起來極為過癮。

其三，引發(fā)的共鳴足夠豐富。

一部真正出色的古裝權(quán)謀劇，表面上演繹的是機關算盡的明爭暗斗、你死我活的權(quán)力角逐，實則詮釋的是人性深處的幽微復雜、欲望之間的激烈博弈。

它能夠精準命中現(xiàn)代觀眾的多元情緒。

譬如，對權(quán)勢財富的憧憬，對處世謀略的渴求，以及主宰命運的執(zhí)著。

因此，觀眾極易產(chǎn)生強烈的代入感，甚至會心生幻想：或許在現(xiàn)實里，自己也有能力力挽狂瀾。

正因如此，古裝權(quán)謀劇在漫長的時光里，始終備受觀眾青睞。

今兒個，咱們就來好好捋一捋，近十年間堪稱最佳的10部古裝權(quán)謀劇，順帶也給它們評個高低、排個座次。

且看哪位能脫穎而出，穩(wěn)居榜首，扛起權(quán)謀劇巔峰之作的大旗。

按照以往的習慣，咱們先從第十名開始講起——

第十位：《藏海傳》

無可否認，《藏海傳》的熱播，著實將長久處于沉寂狀態(tài)的古裝權(quán)謀劇，推至了一個全新的話題巔峰。

然而，熱度高并不等同于品質(zhì)佳。況且，這其中相當一部分熱度，皆源自肖戰(zhàn)自身所具備的流量效應。

因此，即便它的討論熱度頗高，卻仍舊在這份榜單里，居于末尾之位。

不過，這些熱烈的討論已然足以彰顯《藏海傳》的過人之處。

舉個例子，它在諸多方面對《瑯琊榜》進行了效仿，同時，肖戰(zhàn)在這部劇中展現(xiàn)出的演技也有明顯提升。

然而，這些長處依舊無法掩蓋其存在的短板。

特別是與《瑯琊榜》相較，二者恰似天壤云泥，差距懸殊。

其所謂的借鑒與模仿，在故事以及人物設定方面，更多呈現(xiàn)出形似的特征。

舉個例子，男主角均身負不共戴天的血海深仇。為實現(xiàn)復仇大計，他們皆蟄伏多年，還徹底改頭換面。

而在內(nèi)核方面，幾乎毫無神似之處。

反正追劇時，我最大的感受便是，這般僅形似而神不似的模仿，足以說明一個事實：

《藏海傳》恰似依托巨人之力躍起之作，遺憾的是，其躍起的高度尚欠火候。

排名第九的是：《慶余年》

《慶余年》與《藏海傳》有著諸多相似之處，在它們熱播之際，均成功將古裝權(quán)謀劇再度推向話題的巔峰。

然而有所區(qū)別的是，《藏海傳》呈現(xiàn)出的是人帶劇模式，倚仗的是肖戰(zhàn)的超高流量。

與之不同的是，《慶余年》屬于劇捧人模式，憑借劇集自身過硬的質(zhì)量成就了一眾演員。張若昀便正是借助這部劇，成功躋身一線男演員行列。

《慶余年》之所以能夠取得成功，原因在于它打破了觀眾對傳統(tǒng)權(quán)謀劇的固有認知。

它既無苦情哀怨之態(tài)，亦不刻意扮作深沉，而是以詼諧風趣的筆觸，勾勒出波譎云詭的朝堂博弈。

恰可謂，靈動而不張揚，深邃卻無訓導，予人之感甚是親和。

此外，范閑的人物設定同樣洋溢著反常規(guī)的魅力。

他突破了傳統(tǒng)正劇男主一貫沉穩(wěn)隱忍的固有模式。身上兼具現(xiàn)代人的思維邏輯與吐槽特質(zhì)，同時堅守著理想主義的信念和原則底線。

他于嬉笑怒罵之際，實現(xiàn)了自身的蛻變與抉擇，令人既心生喜愛又滿是憐惜。

美中不足的是，《慶余年》第一季也有一些瑕疵，比如范閑母親相關情節(jié)，僅做了鋪陳卻未深入展開。

第二季里，權(quán)謀情節(jié)顯著弱化，就連喜劇元素也大多以插科打諢的形式來展現(xiàn)。

這便是為何，即便它熱度頗高且頗具特色，卻仍舊僅位列第九。

位居第八的是《長安十二時辰》。

這部劇集的故事發(fā)生在唐天寶三年元宵節(jié)前夕，彼時皇都長安混入了不軌之徒。劇中的兩位主角并肩作戰(zhàn)，全力守護長安城的安危。

其最突出的亮點，便是十二時辰極限敘事的設定。

整部劇恰似一場無休無止的生死時速角逐，情節(jié)扣人心弦，環(huán)節(jié)緊密相連，觀賞體驗極為暢快。

正因如此，它亦被稱作大唐版的“反恐24小時”。

此外，其美術(shù)設計、服裝、化妝與道具，同樣堪稱國產(chǎn)劇的頂尖水準。

劇中再現(xiàn)的大唐長安街市，滿溢煙火之息，既氣勢恢宏又極度逼真，仿若讓人一朝穿越，置身那繁華盛世年間。

并且人物的妝容、服飾皆無可挑剔，一眼望去，仿若從悠悠歷史長河中款款走來。

此外，有了雷佳音與易烊千璽的加持，這部劇在當年的火爆程度簡直難以言表。

遺憾的是，相較于高開高走的前半部分，這部劇集的后半部分稍顯遜色。

特別是大段雕琢精細的臺詞頻繁涌現(xiàn)，不但拖慢了敘事的節(jié)奏，還使整部劇的觀看體驗大幅下降。

第七位：《風起隴西》

和《長安十二時辰》相仿，《風起隴西》同樣是改編自馬伯庸的同名小說。

因而，這兩部劇勢必擁有相近的氣質(zhì)。

舉例來說，它們皆是裹著歷史“外衣”的諜戰(zhàn)題材劇集，劇情節(jié)奏緊湊，氛圍緊張感拉滿，人物關系更是錯綜復雜。

然而，盡管氣質(zhì)存在相似之處，但二者亦有著本質(zhì)性的差異。

尤為顯著的是，《風起隴西》把歷史背景設定于局勢更為錯綜復雜的三國后期，且對計謀與反轉(zhuǎn)更為側(cè)重。

因此，相較于貫穿全劇的前者的破案線索，它的懸疑氛圍更為濃厚。

只不過，劇集也有著為反轉(zhuǎn)而刻意反轉(zhuǎn)、為營造懸疑氛圍而強行懸疑的弊病。

舉個例子，王驍在這部劇中所塑造的糜沖一角，起初戲份頗為關鍵，存在感十足，然而其下線的方式卻異常倉促、毫無波瀾。

創(chuàng)作者以一種居高臨下的姿態(tài)，隨意通過操控角色的生死來扭轉(zhuǎn)劇情局勢，這在很大程度上破壞了劇集的合理性，給人一種脫離現(xiàn)實的觀感。

位居第六的是《天盛長歌》。

由陳坤與倪妮領銜主演的古裝權(quán)謀劇《天盛長歌》，其改編自曾在網(wǎng)絡上紅極一時的小說《凰權(quán)》。

講述的是天盛王朝身處逆境的皇子寧弈，與前朝皇族遺留血脈鳳知微之間，于愛恨糾葛中掙扎求存、相愛相殺的故事。

在劇集上線前，原著IP本就具備頗高的熱度，再加之陳坤、倪妮這兩位實力演員的攜手搭檔，無疑將觀眾的期待值拉滿。

然而，在正式播出之后，卻由于敘事繁雜、宮斗與權(quán)謀線索糾纏不清，使得眾多觀眾望而卻步。

更為糟糕的是，在同一時期上線的《延禧攻略》與《如懿傳》強勢占據(jù)熒屏，這也使得這部品質(zhì)出眾的劇集陷入了叫好不叫座的境地。

然而，若不考量熱度因素，《天盛長歌》在美術(shù)風格、場景布置、鏡頭運用乃至文學底蘊方面，都展現(xiàn)出國產(chǎn)古裝劇中鮮有的高級質(zhì)感。

此外，寧弈與鳳知微的情感脈絡，并非如當下流行劇作中那種甜蜜撒糖的愛情模式。它更似兩種堅定信念于時代洪流中的激烈碰撞，透著一種隱忍而深邃的凄美韻味。

位居第五的是《大軍師司馬懿之軍師聯(lián)盟》。

這部劇集的火爆熱播，將司馬懿這位頗具歷史爭議的人物，以極為全面的面貌呈現(xiàn)在了觀眾眼前。

它不僅彰顯了司馬懿作為權(quán)謀大家的智謀韜略，更揭示了在波譎云詭的政治環(huán)境下，他所呈現(xiàn)出的人性糾結(jié)與野心滋長。

更為關鍵的是，劇集著重呈現(xiàn)了司馬懿的生活模式。其中，最令人難以忘懷的是，他數(shù)十年如一日地堅持習練五禽戲。

觀眾也正因如此，得以窺見一個真實、復雜且立體的角色。

此外，劇中的謀略交鋒、權(quán)謀擘畫同樣扣人心弦，令人仿若置身步步驚心之境。

只遺憾，這部劇同樣未能免俗地賦予司馬懿主角光環(huán)，存在著有意美化之嫌，在一定程度上削弱了本該具備的批判深度。

第四名：電視劇《大秦帝國之崛起》

此劇乃是《大秦帝國》系列電視劇的第三部作品。

其主要講述了秦昭襄王嬴稷，于宣太后等一眾賢才的輔佐之下，削弱六國勢力、收納九鼎，為多年之后秦始皇一統(tǒng)天下的宏偉大業(yè)奠定根基的故事。

它的出彩之處在于極為嚴謹，是一部名副其實的歷史正劇。

沒有為了追求戲劇性與傳奇色彩，而去刻意營造矛盾、戲說歷史，故而呈現(xiàn)出極為真實且嚴肅的觀感。

然興之所系，亦敗之所依。

由于對歷史懷有過度的尊崇，敘事的重心皆聚焦于重大歷史事件與歷史人物之上，故而對彼時的社會風貌以及普通百姓的刻畫有所欠缺。

因此，鐘情于歷史的觀眾，或許會看得十分暢快。

然而，于普通觀眾而言，它仍稍顯說教，觀劇體驗不如一般的古裝權(quán)謀劇那般流暢酣暢。

季軍之位：《瑯琊榜之風起長林》

《瑯琊榜》續(xù)作所背負的名號，是該劇璀璨奪目的光環(huán)，亦是其難以承受的重擔。

其耀眼之處在于，憑借前作積攢的超高熱度與良好口碑，眾多觀眾對這部續(xù)作滿懷期待，這構(gòu)成了它與生俱來的粉絲根基與流量優(yōu)勢。

其沉重之處在于，前作取得了極高的成功，劇中角色更是極度深入人心，以至于眾多劇粉實在難以接受演員被更換這一事實。

在之前的作品里，胡歌所塑造的梅長蘇形象極為經(jīng)典，深深地烙印在觀眾心中。然而此次，主角換成了口碑存在諸多爭議的黃曉明，這使得眾多劇迷在情感上一時難以接納。

因此，縱使幕后的創(chuàng)作團隊未作變動，劇迷們依舊本能地對其懷有某種排斥心理。

然而，若將那些外界影響因素擱置一旁，單論這部劇自身，它無疑是一部遭人低估的古裝權(quán)謀佳作。

雖難以與《瑯琊榜》比肩，但劇中呈現(xiàn)的權(quán)謀格調(diào)與家國情愫，仍是其于同類型劇集中嶄露頭角的閃光點。

位居第二的是《天行健》。

這部劇作堪稱被劇名埋沒的上乘之作。

不少觀眾或許會因劇名太過嚴肅莊重，從而認為劇集或許帶有說教色彩。

然而事實上，它毫無說教之感，反倒因巧妙融入探案與尋寶元素，趣味性滿格，帶來的觀影體驗輕松又刺激。

此外，謎團與線索環(huán)環(huán)相扣、步步深入，能夠使人始終保持高度的關注。

縱觀全劇，歷史的沉厚底蘊撲面而來，權(quán)謀交鋒的刺激感、懸疑氛圍的緊張感也都能深切體會到。

總體而言，《天行健》以多元化的元素拓展了古裝權(quán)謀劇的呈現(xiàn)形式。

兼具娛樂性與深度，著實頗具看點。

首名之位：《瑯琊榜》

時光飛逝如白駒過隙，難以想象，自《瑯琊榜》熱播至今，已然過去了十個年頭。

在這漫長的十年里，竟無一部古裝權(quán)謀劇可與之相提并論，其江湖地位之尊崇，由此可見一斑。

因此，將其位列該榜單之首，毫無爭議可言。

它名副其實、毫無爭議，堪稱古裝權(quán)謀劇的巔峰之作。

《瑯琊榜》能夠火爆熒屏，不僅源于其精良的制作水準與扣人心弦的故事情節(jié)，更在于它成功塑造了一眾鮮活立體的人物形象。

想必時至今日，諸多觀眾依舊對這些角色印象深刻：梅長蘇的睿智，霓凰郡主的癡情，蕭景琰的坦誠，蒙摯的忠心，飛流的純真。

自然，其間亦有赤焰軍的慷慨悲歌，更兼各路朝臣的權(quán)謀角力。

《瑯琊榜》中那些鮮活生動的人物，搭配上別具一格的故事，加之精良且考究的制作，使其成為一部難以復刻的經(jīng)典之作。

不僅斬獲了超高的收視率與絕佳的口碑，更成為了萬千觀眾心底的白月光。

上述提及的這些劇集，便是在我看來，近十年間最為出色的10部古裝權(quán)謀劇。

哪一部是你的最愛呢？歡迎在評論區(qū)留言，咱們一同友好交流探討~（撰文：斯特不離譜）