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2017年問世，由黑人導演喬丹·皮爾（Jordan Peele）自編自導的現象級恐怖片《逃出絕命鎮 Get Out》

在戲內戲外這個表面平等，或者說隱形種族歧視的時代，以「換體續命」的腦洞概念，設定講述白人權貴們，通過催眠改造的方式，征用黑人身體，作為延生容器——

Get Out 滾出去，這一原本屬于種族隔離時期，白人驅逐黑人進入個人或公共領地的詞匯，時過境遷，成為一直未能擺脫受壓迫的黑人群體，反斥白人，呼喚自身主體性的吶喊……

而故事之中，男主用以沙發之中掏取出的海綿，塞住耳朵，有幸抵御催眠指令的形式感情節，則隱喻控訴了黑奴摘棉史，令人拍案叫絕，堪比雷霆之音。

而正如《逃出絕命鎮》當年擊敗《三塊廣告牌》奪得的奧斯卡最佳原創劇本的深遠意義，它彼時的先鋒性，開創了一種屬于黑人族裔的全新敘事，且在如今已演化為一種流派……

這不，今年漫威首部黑人超英單體電影《黑豹》導演編劇瑞恩·庫格勒（Ryan Coogler）便繼往開來，帶來一部更富隱喻性，更具形式感，也更直指身份矛盾的同類之作——

即：其以「吸血鬼」這一最白人的傳說形象為喻體，

以吸血鬼只有在主人邀請下，才能入室的特性，直切種族隔離歷史，且同時也可謂以come in 完美對仗《逃出絕命鎮》的Get Out……

最終，則以被咬，被吸血轉化的固定通俗特性，表述論證，在被剝削的過程之中，種族被同化和融合的危機與必然……

這部充滿形而上學，刺激好看的年度爆款恐怖片就是——

?♀?《罪人們 Sinners》?♀?

正所謂；紅藍出CP

在《黑豹》之中擔任反派黑豹“表弟”一角的邁克爾·B·喬丹（Michael B. Jordan）

在本片內，則一人分飾雙生兄弟，而人物登場時，各帶紅藍帽子的設計，便亦如美國的紅黨與藍黨一般，從故事開端，隱喻傳遞，他們分別代表了激進派與保守派兩種思想價值，代表著張狂與冷靜兩種性格，種種截然相反，也從兄弟倆擇偶方面，反映出來——

有眼睛的人，都能看出兩人是雙胞胎，但面對白人的歧視發問（如同西方人覺得亞洲人長的都一樣，主角故意說我們是堂表兄弟（ Cousin 黑人自黑梗 所有黑人都是親戚 ）

衣錦還鄉，低調理智的藍哥，與老家人設為巫女的老相好（黑人巫女，顯然代表一種原始守舊的文化）經過一頓“你個沒良心的東西還知道回來啊”的指責之后，干柴烈火，舊情復燃……

風流狂躁的弟弟可倒好，勾回一位自稱有著八分之一黑人血統的白人女子，前來跟他死纏爛打……

而在「種族隔離」時期故事背景下（上世紀五十年代，黑人無法進入白人經營場所，甚至不能搭乘公交）這對在外面賺到第一桶金的兄弟，從白人手里盤下了一間廠房，在老家也開一間專供鄉親同胞們，能夠歡聚玩樂的歌舞廳……

歌舞廳開業需要一名歌手，兄弟倆從身為身為神父叔叔的手下，誘惑走了熱愛彈唱的堂弟——

片名《罪人》算是首次表意點題，不在唱詩班里歌頌上帝，服務信徒，而是給夜間廝混的酒鬼男女，吹拉彈唱，這在堂弟的父親看來，是個不知不扣的罪人。

注意“堂表弟快出來”這是一個從言語到空間上的“引誘”動作，呼應后面吸血鬼只能被主人邀請才能進入歌舞廳大開殺戒……

與此同時，劇情也巧妙通過兄弟倆，一人去采購，一人去招兵買馬的分頭行動，展現了小鎮人員生態和黑人的生存現狀——

例如說，藍哥去華人夫婦開設的雜貨鋪買東西并發廣告的情節，反映了種族隔離下，同為有色裔人種，被動劃分聚居同一社區的現實……

例如說，紅弟去農田里，招募大壯作為歌舞廳保安時，后者夫婦仍在田地里摘棉的情景，反映了后農奴時代，這些沒有教育背景和一技之長的黑人們，仍從事著最固化，最底層的活計……

日落黃昏之時，一名滿身呈現灼燒跡象的白人，跑到一戶農場求助，他以金幣和“老婆被印第安人J殺，自己也被追殺”的煽動性說辭，獲得蠢到家的農場夫婦的收留……

而眾所周知，印第安人身為北美原住民，在歷史上被白人鳩占鵲巢，

因此，片中當印第安人以吸血鬼獵人的身份登場，導演的諷刺之意，實在明顯……

只是，不分善惡，只認膚色的白人農場主，不顧警告，選擇窩藏吸血鬼……

最終，慘遭被追殺一路的吸血鬼，給當成血包，原地滿血復元，順帶算是也招募了兩名助手……

夜幕降臨，兄弟倆的歌舞廳，如預期一樣，聚集了此前苦于無地解放身體的同胞們，

而導演非常巧妙的通過蒙太奇的超現實鏡頭，彰顯了黑人們壓抑已久的熱情仿佛把屋頂都給點燃了的意境……

同時，在三只「聞聲聞味」而來的吸血鬼視角下，這群“黑肥羊”也仿佛開辦露天篝火晚會，因為他們急欲突破屏障入內飽餐一頓……

什么叫鏡頭語言，什么叫視角和空間轉換，這就叫，國內導演們都學著點吧……

至此，劇情進入到類型片的刺激環節，上演人類與吸血鬼的拉鋸試探模式——

黑人們抱著對狀態反常的不速之客的警衛心理，和“也讓你們白人嘗嘗禁止入內”的滋味，而拒絕三名吸血鬼進入歌舞廳……

但正如上文所述，紅弟的混血女友，在天真善良和血統相親的感召下，走出室外，與被拒之門外的三只吸血鬼交流，結果，成為了破局的棋子……

于是，當被轉化為吸血鬼的混血女友，以“自己人”的身份，重新被“回請進”歌舞廳內，其拉開這場血腥狩獵的序幕……

毫無疑問，男友紅弟成為混血女的開胃菜，在躲進單間親熱過程中，被當成血包……

面對弟弟慘死，藍哥連開數槍，未能傷及混血女，只是將其擊退至室外，身為巫女的藍哥老相好，也就此辨識出敵人是為吸血鬼的事實……

然而，恐慌不聽勸的人們，當即四散逃回家，結果可想而知，全被當成血包轉化，烘托陣營變化……

但留守在室內防御的主角團，也陷入“狼人殺”的生死游戲——

例如說，當駐扎在室內外邊界的保安大壯，要求入內躲災，藍哥和巫女出于試探，讓其自行入內，但已然被轉化的大壯，狡猾的假意灰心，讓藍哥支付他報酬，拿錢回家，

結果在藍哥地上錢的一刻，發出攻擊，所幸兩手準備的藍哥，一槍嘣向大壯的血盆大嘴……氛圍感與驚嚇點的營造編排，相當到位！

例如說，當被轉化醒來的紅弟，瘋狂沖撞隔離間的門板時，主角團可謂瞬時陷入內憂外患，腹背受敵的陷阱……

所幸其在徹底沖開隔離間的時，巫女出其不意的用一通液體——大蒜水，中傷將其逼退出室外……

而大蒜也轉瞬成為掃雷工具，在人人自危局勢下，上演主角團，圍成一圈的挨個吃大蒜的情節，不可謂不滑稽……

而這一情節妥妥致敬了影史級恐怖片《怪形》，用于「火燒血」的方式，揪出誰被怪物感染的經典橋段……

《怪形》入侵人體后血液里有蟲卵，主角用噴火槍燒過的鐵絲逐個驗血……

同樣，主角團誤把一名身上沾滿紅酒，昏睡過去的酒鬼，轉移出室外，又目睹其被吸血鬼殘害的情節，也充滿黑色幽默，且真實反映人類在危機下的自保心理……

不過，當吸血鬼頭子，坦誠自己是被能彈會唱的表弟的音樂，吸引而來，主角團只要將其交出，就可免于一死時，眾人卻沒有賣友求生……

而這一角色動機，從劇作上深刻隱喻批判了，白人盜取黑人現代音樂的事實——眾所周知，爵士樂、靈魂樂、雷鬼樂、R&B藍調節奏布魯斯……全都是起源黑人，卻從來被白人構建的音樂產業，掠奪剝削（白人經營場所、白人開的唱片公司，作為核心輸出方的黑人，卻分成最少，且被共享曲風，如今只有嘻哈說唱，算是黑人獨守分類）

而作為一部嚴肅之作，影片的主角團的光環，也只體現在完成各人物的敘事、乃至歷史使命之后，逐一犧牲……

例如說，巫女在被咬之后，懇求心上人藍哥，木杵穿心，絕不被轉化為行尸走肉，某種程度上的異族……

例如說，藍哥與被轉化后自我感覺超好的紅弟的生死搏斗，也隱喻體現了人性的一體兩面，觀念的爭鋒較量……

而黎明到來前，成功干掉了吸血鬼頭子的藍哥，在天亮后，又迎來了一波白人至上的3k黨圍剿——

對方正是租給他們歌舞廳廠房的人，

事實上，對方就想將酩酊大醉的黑人一窩端，

另外正如《少年派的奇幻漂流》之中，海難漂流的主角，聲稱是在一條老虎、斑馬、猴子等動物的陪伴和充饑下，幸存獲救的AB面真相（動物隱喻的是人，主角是靠著吃人的方式活下來的）

本片之中的對狂吸血鬼，也可以解讀為，根本自始至終對抗擊3K黨的一種隱喻式的、類型片化的藝術處理和敘述方式……

最終，藍哥在伏擊這群白鬼之后，也不幸犧牲，臨終前見到了和巫女，生兒育女的幻象，但這份血脈延續的美好，也僅僅是幻象，徹頭徹尾體現了導演，對黑人群體走向寂滅的悲觀心態……

所幸的是，能彈會唱的堂弟，作為吸血鬼之夜的唯一幸存者，與宗教和父親決裂，決意“戴罪立功”余生都要用音樂，唱誦族裔的非凡魅力……

但結局之時，已然成為老翁的他，在一晚演出之后，迎來了本以為死絕，卻容顏未改的紅弟和混血女的回訪情節，更加突出了導演對黑人血統、黑人文化，注定在一種溫順煮青蛙，甚至自甘陷落的態勢下，走向被稀釋同化的命運……

而深刻批判了種族歧視問題的導演，卻也并未苛責黑人同胞的“叛變”，因為這就是現實，這就是擁有話語權的族裔和主流聲勢，對外族、對邊緣化群體的必然同化，它的議題意義，放在東方人，崇尚西方人的審美藝術案例中，同樣成立。

而值得一提的是，紅弟和混血女友的詐尸回訪情節，致敬了經典吸血鬼影片《夜訪吸血鬼》，即：皮特飾演的吸血鬼，對記者講述完自己與阿湯哥飾演的吸血鬼的愛恨情仇，相愛相殺，而最終，在皮特回憶故事之中，被認定百年前就死亡的阿湯哥，結局完成穿越時空和現實體裁般（傳說故事中的人物復活現身）自證永生不死……

總而言之，這部寓教于樂，充滿娛樂性又寄予批判性、觀察性、文化性的影片，值得觀眾的尊敬和贊賞！