張繼隸書個性鮮明，和毛國典隸書一樣，是可以在成千上萬作品堆里面跳出來的，其主要優點是：用筆扎實，筆畫遒勁，功力深厚；風格獨特，熔多碑帖為一爐，化為己用；創新性強，個性鮮明。當然，對應這些優點，張繼的書法也有相應的缺點：字法結體夸張，部分字結構變形過大；作品程式化嚴重，已經有美術字的影子。

張繼老師是現在書法界的大紅人，他的隸書寫得特別有味道，既古樸又活潑，拿了不少全國性的書法大獎。雖然他現在是中國書法家協會的副主席，但他對名氣這種事情一直保持著低調。

如果你剛認識張繼老師，可能會覺得他有點嚴肅，不太容易親近。其實，這是因為他是個慢熱的人，加上他工作特別忙，大部分時間都在搞創作和研究，所以和人打交道的機會就少了一些。

張老師喜歡保持一定的距離，這其實是他專注做事的一種方式。他自己也有點無奈地說：“我有時候不太愛說話，尤其是在不熟悉的地方，我會擔心自己說的話能不能和大家聊得來。這并不是說我不熱情，只是我性格比較內向。”

保持距離，從古至今都有它的道理。只有內心充實，才能展現出真正的風采。張老師學習古人的書法，追求自己的風格和美感；同時，他也緊跟時代，將不同的書法風格和形式融合在一起，讓筆觸自然流露，形成了自己獨特的書法風格。

當年，三品美術館搞了個叫“正大氣象”的展覽，這是全國正書六家展的第四次巡回展，主題是“突破”。張老師作為策展人，有人問他怎么打破創作上的瓶頸，他給出了三個建議：首先，要更深入地研究書法的本質；其次，要拓寬視野；最后，要敢于大膽嘗試。

張老師所說的“保持距離”，其實是在傳統的基礎上尋求創新和變化。他既尊重傳統，又不拘泥于古法，同時還能體現出現代的精神，追求與眾不同的風格。他自己說他的風格是介于狂放和嚴謹之間，追求的是一種平衡，既遵循規則，又不失優雅和趣味。

張老師的工作室有個雅致的名字“融齋”，這個名字背后有著深遠的意義，它代表著張老師對詩歌、書法、繪畫和篆刻這四種藝術形式的融合追求。因此，他自稱為“四融齋主”，這個稱號非常貼切地反映了他的藝術追求和成就。張老師不僅書法造詣深厚，常常書寫自己的詩詞作品，而且在篆刻方面也有很高的造詣，繪畫更是他最早涉足的藝術領域。

他的作品《中國書畫千字文》就是這種融合精神的杰出代表。這部作品巧妙地使用了一千個不重復的漢字，創作出了250句四言詩，并且整部作品押韻，每句詩都由10個字組成，總共2500字。除此之外，張老師還為這些詩句配上了韻釋，每句詩都有詳盡的注釋，注釋的字數達到了10萬字，這進一步展示了他對藝術的深入理解和精湛技藝。

張老師不僅在藝術創作上追求融合，他還用五種不同的書法風格——篆書、隸書、楷書、行書和草書——來展現自己的作品，這五種風格各有千秋，展現了書法的豐富多樣性。他還創作了一幅長達百米的繪畫長卷，畫中描繪了歷史上的偉人，讓他們的形象栩栩如生。

除此之外，張老師還精心挑選了三百多方上等的印材，用他的巧手篆刻出充滿生命力和歷史感的作品，這些篆刻作品散發著濃厚的金石氣息。

說到張老師，他還有一個特別的地方，那就是他的心態。雖然他在藝術界有著很高的地位，獲得了很多獎項，但他始終保持著謙遜和真誠的態度，不驕不躁。他曾經分享過自己的兩次獲獎經歷：

在大學畢業前，張老師心血來潮，寫了一幅書法作品去參加全國大學生書法比賽。沒想到一年后，當他已經在河南油田藝術學校教美術的時候，突然收到了比賽的“優秀獎”證書，這讓他既驚訝又高興。

然后，他跟學校提出想開一個書法專業班。經過一番努力，他的申請得到了批準。張老師本著對學生負責的態度，更加投入地鉆研書法藝術。為了進一步提升自己，他還去首都師范大學繼續深造書法。

有一回周末，張老師的室友們都出門了，他突發奇想，把床板搭在兩張小桌子上，鋪上墊子，就在上面揮毫潑墨，創作了一幅六尺的章草作品。這完全是一時興起的作品，結果在全國第五屆書法展上意外地獲得了“全國獎”，真是讓人驚喜。

雖然后來他拿的獎項越來越多，但他最享受的還是創作的過程，那種沉浸在藝術中的快樂是任何獎項都比不上的。

張繼現在的情況和毛國典很像，就是個人隸書面目風格十分突出，年齡更是一樣，也都是中書協副主席職務，這也讓人聯想到曾是中書協副主席的劉炳森先生，其隸書個性鮮明，在當時也是大紅大紫，京畿及周邊滿大街都是他的題字，傳播面和群眾基礎遠超現在的張和毛。但隨著時代的變遷，人的審美也發生變化，現在很多人對劉的字也不以為然，這才剛過去十余年，如果張不想步劉后塵，不妨主動出擊，趁如今身體尚硬朗，不斷去豐富、革新自己的書寫，機會還是很大的！