他們平均年齡50歲，見證了中國爵士樂蛻變。獨自發展時，他們分別和崔健、王菲、莫文蔚、重塑雕像的權利、后海大鯊魚等流行、搖滾音樂人合作過，合在一起時，他們有一個特別的名字——紅手樂隊。

2025年，紅手樂隊迎來20周年。為了慶祝這一特殊時刻，5位音樂家——文智涌（小號）、夏佳（鋼琴）、高太行（薩克斯）、王晨淮（貝司）、劉興宇（鼓）合體，帶著新專輯《觸碰》（Touch）全國巡演。

4月-6月，從北京的清華大學、黃昏黎明俱樂部，到上海JZ Club、杭州爵士黃樓、南京1701，紅手樂隊一路南下，舉行專場演出。這些城市的爵士氛圍濃郁，遍布玩爵士樂的年輕人，生機勃勃。下半年，紅手樂隊還會到珠三角等地巡演。

《觸碰》（Touch）封面

最重要的是五個人在一起

2005年，志趣相投的五個年輕人，開始組建樂隊，一起玩爵士樂。

坐在文智涌的車里，他們為了樂隊名苦思冥想，一個搖晃的紅色小手擺件映入眼簾。“那就叫紅手吧！”就像長不短一的五根手指，五個人個性不一，卻又緊緊相連，相互依偎。

在位于北京五道口的D22，紅手樂隊每周都會定期演出。“D22主要是演搖滾的地方，很少有爵士樂隊，我們沒有標簽的限制，自由，隨意，玩什么都行。觀眾平常可能也接觸不到爵士樂，心態也挺開放的。”高太行回憶，這給了他們前行的動力。

當時的爵士樂隊以演奏傳統曲目或標準爵士曲目為主，紅手樂隊因為演奏原創作品，而與眾不同。

20年前，紅手樂隊

五個人性格相異，但審美相近，很聊得來。后來，有人去荷蘭、去美國求學。五個人不是時刻綁在一起，開始隨機地組合、分散地組合。

“我們在不同的路上走著，偶爾會有一些交集。五個人都湊齊時，才叫紅手樂隊。”夏佳覺得，“很幸運，五個人可以共享這段歷史。很難得，能有一支樂隊不為了生存，泡在一起這么長時間。”

20年后，紅手樂隊

20年過去，劉興宇的胡子都白了。“大家的身體不像原來那么年輕，但是狀態年輕，對音樂的態度沒變，很認真，做藝術的心沒變，很開放。”他發現，每位老友身上都保持著這種珍貴的狀態，而能堅持20年，是一件非常困難的事情。

“以前很喜歡熱鬧，現在收斂了，需要自己的時間更多了。”文智涌述說自己這些年的變化。

“年輕時，你會對自己不滿，對別人也不滿，總覺得沒有達到預期。這幾年我變了，藝無止境，我能夠接受現有的狀態，很舒服。”夏佳說，相較20年前，五個人的音樂水平都有了很大進步，“但這并不是最重要的，最重要的是五個人還能在一起，繼續玩音樂。”

紅手樂隊在上海JZ Club

即興音樂是最自由的表達

2024年12月，《觸碰》由摩登天空發行，包括5首原創新作：高太行作曲的《折光1》、王晨淮作曲的《內疚的小黃鴨》、夏佳作曲的《52赫茲》《觸摸光》《腦疏狂》。

錄音地點在河北石家莊的郊眠寺錄音室，這里也是萬能青年旅店的錄音棚。前幾年，也是在這個棚里，文智涌、高太行為萬能青年旅店錄制了《冀西南林路行》，唱片大賣。

紅手樂隊在杭州爵士黃樓

《觸碰》在2023年夏天開錄。在北京，王晨淮拉著幾把琴和一堆設備，趕到30公里以外劉興宇的排練室去接鼓，再跟著貨拉拉司機去河北。其他人則是坐著火車去匯合。

“真正的錄音時間是一天半，輕松，充盈。”劉興宇回憶，彼此之間有充分的信任、默契，演奏理念也一致，很快就擦出了火花。

五個人一邊排練一邊錄音，一氣呵成，充滿了即興色彩。“我們互相得聽對方在干什么，去幫助、去補充、去提示，能接得住每個成員演奏的旋律。”文智涌說，這就是即興。

“這些曲子以前從沒演過，很新鮮。”夏佳說，隨著演出增多，這些曲子也會變化，而新鮮感是十分值得珍視的，“我們在最有新鮮感的時候，把它們記錄了下來。”

紅手樂隊在南京1701

“永遠不會有完美。我們在那個時刻做到了最好，就沒有什么遺憾。”劉興宇笑說，錄音完成之后，他們不會反復咀嚼，去琢磨當時要是那么處理就好了，“我們在即興的原則下達成了共識，舒服地詮釋自己的風格，就是最好的結果。”

從演出到錄音，紅手樂隊都熱衷于即興。“即興音樂是最自由的一種表達，可以充分釋放自己的樂思。”劉興宇說，樂譜提供了40%的信息，而剩下的音樂細節，大家會即興來玩，“聽到小伙伴有意思的演奏時，你會想靠近他、呼應他，神奇而美妙的是，其他隊友也在朝著那個方向走去。我們不會提前設計，一切都充滿未知。”