估計上周五，大家都被《歌手2025》中單依純抽象改編的《李白》給整嗨了吧。

一首流行歌，愣是讓單依純玩出了各種花樣，“又能怎，如何呢？！”也變成了最魔性的流行語后遺癥！

講真，我個人是非常喜歡這個改編版本的，體現了單依純古靈精怪的另一面，她不再是只會一板一眼、一動不動的站樁歌手，也不再是只會唱情歌的深情“乖乖女”，在音樂頑童常石磊的助力下，單依純非常全面且另類的運用了自己獨特且極富天賦的嗓音條件，給自己的音樂風格增添了五顏六色的奇妙色彩。

感覺單依純在《李白》這首歌中終于放開自己了，那些瘋癲的舞蹈，魔性的旋律和有趣的歌詞，就是在昭告天下：我就是想玩點不一樣的！“又能怎，如何呢？！

這種游戲的心態，特別重要！好音樂，就應該是這么玩出來的！尤其是當下的華語樂壇，太缺少像單依純這樣有特色有勇氣的歌手，也太缺少像改編版《李白》這樣奇奇怪怪的另類音樂，只有音樂愈發多元且具有個性，華語樂壇才算是真正的繁榮。

就像當年的王菲，除了像《棋子》、《執迷不悔》、《紅豆》、《容易傷心的女人》、《我愿意》等深情款款的傳統情歌，也有像《浮躁》、《催眠》、《墮落》、《只愛陌生人》、《你快樂所以我快樂》……這些奇奇怪怪的另類神曲。

不過，話又說回來，單依純一發瘋，大家都這么給面子，還把她投到第二名的好名次；可同樣是搞抽象、發“神經”的林志炫，怎么在第一期“玩”了一首《悟空》，就把自己玩到倒數第二了呢？

同樣都是“不好好唱歌”，為啥兩人“待遇”如此不同？！

個人粗淺分析了一下，主要有以下兩大原因：

第一，時機！

俗話說“天時地利人和”，這個天時指的就是時機。

林志炫魔性改編《悟空》是在第一期，一下子就把大家嚇到了，產生了很不好的聽歌體驗。

第一首歌，其實就像“初見面”、“初印象”，非常重要！

不是說不能玩創新、搞實驗，而是您別一上來就給我們這么大刺激。

觀眾們對林志炫是有一個固有印象的，就是他唱的歌都很好聽，像個完美的藝術品，極具欣賞性。可是林志炫一上來就給自己貼了一個“難聽”、“不好好唱歌”的標簽，第二期即便再回到拿手的《秋意濃》也很難力挽狂瀾了！

如果林志炫第一期選一首更能體現他嗓音特點和唱功實力的“大歌”，估計效果會完全不一樣。

相比之下，單依純就聰明多了，第一首唱的《珠玉》，雖然也不是普通意義的情歌，但難度極大，一下子引發全網模仿、學唱。

然后緊跟著第二期《天空》，第三期《愛 SHALALALA》，先把自己細膩婉轉、唱功出眾的人設立住了，第四期我再給你玩一個轉變、搞一個抽象，來一次顛覆。這時候大家已經很喜歡她了，她怎么唱都是對的！

第二，人設！

如前所述，觀眾對林志炫是有一些固有印象的！他的人設是老前輩、厚重穩定、實力強大。而且畢竟“珠玉”在前，《悟空》的原版，多么好聽的一首歌！于是大家對林志炫演唱《悟空》是有很多期待的，這種期待甚至是非常具象化的，就是大部分人可能希望林志炫用他高亢嘹亮的嗓音去演唱，再加入一些戲腔，大開大合、蕩氣回腸。

但大家完全沒想到，林志炫根本不按常理出牌，放棄自身優勢，在節奏上、歌詞快慢、斷句上做文章，還在服裝、化妝上搞了好多花里胡哨的東西，整個一個預期違背。

這會給人一種什么感受呢？就是老藝術家走火入魔 “發神經”！違和感特別強！也難怪當時網友調侃“二手玫瑰快從林志炫身上下來！”

而反觀單依純，她在前三期穩定住自己新一代歌后的地位之后，第四期玩一場“大冒險”，人設也從“站樁歌手”變成了“古靈精怪”、“尋求突破”，這可是王菲之前走過的“成功之路”，效果、口碑自然都是正向的！

這個時候就不再是“不好好唱歌”了，而是在探索更多可能性、挖掘自身的多元性；同時單依純本身就是個年輕歌手，年紀輕輕，玩一些魔性、另類、抽象的東西，也符合她這個年齡身份；而且改編版本中的“我本是輔助，今晚來打野“、“又能怎，如何呢“，包括王者榮耀中的”朵莉亞“，都切中了當下年輕人的喜好和獨樹一幟、自由隨性的狀態，更能被大家接受。

這么一對比，林志炫的《悟空》改編版，是不是不僅不好聽，而且明顯過時了！如果改編的再徹底一些，加入“哪吒“元素，會不會更招人喜歡呢？

作者：藍雨星城