作為華語電影圈最會唱歌的女演員之一，郝蕾再度演唱《氧氣》，驚艷全場。

2025年，再度聽到郝蕾演唱《氧氣》，確實令人動容，近期她在在選拔樂壇新人的素人歌唱節目「讓我來唱」當推薦官，并在現場時隔多年演繹了新版本《氧氣》。

郝蕾在《氧氣》中的演唱之所以令人難忘，在于她用一種近乎"戲劇化"的聲線演繹，將這首歌處理成了一場聲音的表演藝術。郝蕾將歌詞中"氧氣"的意象轉化為聲樂技巧——通過刻意制造的換氣聲、氣息斷續感，讓聽眾仿佛能看見聲音在空氣中的流動軌跡。這種有意識的"不完美"唱法，反而成就了藝術上的完美。

作為實力派演員，郝蕾把臺詞訓練的停頓、重音技巧融入演唱。主歌部分如獨白般克制，副歌突然爆發的對比處理，恰似戲劇中的"戲眼"轉折，賦予歌曲強烈的敘事張力。

整首歌游走在破音與不破音的臨界點，那種聲帶將裂未裂的緊繃感，恰好隱喻了歌曲主題中愛與窒息并存的矛盾關系。這種藝術冒險需要極強的控制力。不同于直白的情緒宣泄，郝蕾用略帶沙啞的中音區營造出書卷氣的性感，像午夜咖啡館里的哲學對話，將情欲升華為思想層面的震顫。這種演唱已超越普通流行歌曲的范疇，更像一件聲音裝置藝術——當她在"我的愛赤裸裸"的尾音突然收住時，留下的不只是旋律，更是一個可供觀眾反復解讀的藝術場域。

當年，郝蕾在《戀愛的犀牛》中演唱這首歌便驚艷眾人

對我笑吧，笑吧

就像你我初次見面

對我說吧，說吧

即使誓言明天就變

享用我吧，現在

人生如此飄忽不定

想起我吧，將來

在你變老的那一年

過去歲月總會過去

有你最后和我一起

過去歲月總會過去

有你最后和我一起

所有的光芒都向我涌來

所有的氧氣都被我吸光

所有的物體都失去重量

我都快已經走到了所有路的盡頭

對我笑吧，笑吧

就像你我初次見面

對我說吧，說吧

即使誓言明天就變

享用我吧，現在

人生如此漂忽不定

想起我吧，將來

在你變老的那一年

所有的光芒都向我涌來

所有的氧氣都被我吸光

所有的物體都失去重量

我都快已經走到了所有路的盡頭

段奕宏、郝蕾版《戀愛的犀牛》除了有優秀的導演孟京輝，知名大咖段奕宏、郝蕾的傾情表演，還具有不一樣的意義。2003年非典之后，在全國演出市場低迷的情況下，“犀牛”作為京滬兩地戲劇舞臺的救市之作，獲得了極大的成功。《戀愛的犀牛》講述的是一個男人愛上一個女人，為了她作了一個人能所作的一切，劇中的主角馬路是別人眼中的偏執狂，如他朋友所說過分夸大一個女人和另一個女人之間的差別，在人人都都懂得明智選擇的今天，算是人群中的犀牛實屬異類。

戀愛的犀牛

所謂“明智”，便是不去做不合邏輯和吃力不討好的事。在有著無數可能、無數途徑、無數選擇的現代社會，人人都能找到自己的最佳位置，都能在情感和實際之間找到一個明智的平衡支點，避免落到一個自己痛苦，別人恥笑的境地。這是馬路所不會的，也是我所不喜歡的。不單感情，所有的事也是如此。沒有偏執就沒有新的創舉，就沒有新的境界，就沒有你想也想不到的新的開始。

忘掉她，忘掉她就可以不必再忍受，忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她，忘掉你沒有的東西，忘掉你失去和以后不能得到的東西。忘掉仇恨，忘掉屈辱，忘掉愛情，像犀牛一樣忘掉草原，像水鳥一樣忘掉湖泊。像地獄里的人忘掉天堂，像截肢的人忘掉自己曾快步如飛。忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我決定不忘掉她。

戀愛的犀牛

那時候，《戀愛的犀牛》編劇廖一梅評價她，身上有任性的勁兒，控制不了身體里的能量、欲望和荷爾蒙，所有一切對世界的企圖都要從身體里噴出來的感覺。

郝蕾的明明。她一直穿著一件紅的仿佛要把人閃瞎的裙子，裸露著肩膀和小腿，最艷的玫瑰紅襯著象牙白的肌膚，美艷又囂張，亟待綻放又仿佛會迅速枯萎。她有著透亮的聲音和傲嬌的樣子。她喜歡抬著臉說話，張揚明媚，嘴唇天然微微翹著，仿佛在索吻，偏偏眼神里又帶著水波一樣的粼光，頹廢冷漠，一碰就會碎似的，因此即便她總是在笑，但下一秒也仿佛會立刻哭出來。

段奕宏演的馬路，有時穿著老成的西裝，有時袒露上半身，是介于少年和青年之間，帶著說不清道不明的欲念感，散發著那樣濃烈的愛和狂熱。他的聲音應該是所有馬路里最特別的，有時深情有時瘋狂，是不可捉摸的病嬌，一邊絕望地撕著明明送的“空無一物”的禮物。

時間過去了20年，明明和馬路消失了，但又沒完全消失。

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