“書”是指文字的書寫，“法”是應遵循的法度。書法就是按照一定法度進行的文字書寫。這個法度是古人在文字書寫中發(fā)現(xiàn)、總結(jié)并遵循的規(guī)范。掌握這種法度，并能熟練運用這種法度進行文字書寫創(chuàng)造的人可以稱之為書法家。

盡管書法是一門藝術(shù)，但是法度并不為藝術(shù)服務，而為規(guī)范書寫服務。法度之所以沒有成為藝術(shù)創(chuàng)意的阻礙，在于法度只在字型和筆法的最基礎層面進行規(guī)范，比如“橫平豎直”，“長短分知去”等等，目的是為了不寫錯字，不引起誤讀。

藝術(shù)層面的標準不應歸于法度范疇，比如歐陽詢結(jié)字三十六法等，都是藝術(shù)層面的標準，而非法度，不按照這個標準去寫，也不會寫錯字，只是寫的不如歐楷好看而已。

對于法度的錯誤理解，是當今社會“丑書”爭議的一個來源，民眾錯誤的將藝術(shù)標準與法度對等，才會覺得當今書法都“丑陋不堪”。

以楷書為例，歐顏本不同， 如果將風格總結(jié)為法度，那么法度就會紛亂復雜，無法統(tǒng)一，學歐者再學顏，就涉及法度的推翻與重塑，法度的嚴肅性不復存在，書法的藝術(shù)性也將受到極大的約束。

法度是寫正確字的最低標準，而非寫好看字的最低標準。文字本身就是一種抽象符號，重在表意，好看與否在其次。書法也是為了文化傳承，重在欣賞文章，其次才是欣賞文字藝術(shù)性，古人總結(jié)法度不會太過針對次要的層面，而主要關(guān)注的是文字的實用功能。

書法藝術(shù)的生命力，正在于法度與創(chuàng)意的辯證統(tǒng)一。法度是根基，確保書寫的正確性；藝術(shù)是枝葉，賦予書法以美感，二者缺一不可。若只重法度，書法易淪為匠氣十足的“館閣體”；若只重藝術(shù)，則可能淪為難以辨識的“鬼畫符”。

當今社會對“丑書”的批評，某種程度上反映了大眾對書法本質(zhì)的困惑。許多人認為書法必須符合某種審美范式，否則就是“亂寫”。

然而，書法的核心是法度，而非固定的風格。只要符合基本規(guī)范，不同風格的作品都應有其存在價值。

一些被誤認為“丑書”的現(xiàn)代創(chuàng)作，其實仍在法度框架內(nèi)，只是審美取向不同。區(qū)分真假“丑書”，需要觀眾具備一定的書法認知。

書法教育應強調(diào)法度的重要性，而非一味追求表面美觀。初學者若只學“怎么寫漂亮”，卻不理解“為什么這樣寫”，很容易陷入形式主義的誤區(qū)。只有深入理解法度的由來，才能真正掌握書法的精髓。

書法作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其價值不僅在于藝術(shù)表現(xiàn)，更在于文化傳承。古人寫字，首要目的是記錄和傳播思想，其次才是追求筆墨趣味。欣賞書法，也應先讀懂文字內(nèi)容，再品味其藝術(shù)魅力。

回歸書法的本質(zhì)，它首先是“寫字的藝術(shù)”，其次才是“藝術(shù)化的寫字”。法度保障了它的實用性，藝術(shù)提升了它的觀賞性。二者相輔相成，共同構(gòu)成了書法的完整意義。

因此，評判一幅書法作品的好壞，應先看它是否符合基本法度，再論其藝術(shù)成就。同樣，判斷一個人是否是書法家，也應先考察他對法度的掌握程度，再看他的創(chuàng)作水平。唯有如此，才能避免書法淪為純粹的形式游戲。

書法是規(guī)范化的書寫，書法家是精通并創(chuàng)新這一規(guī)范的人。法度是書法的基石，藝術(shù)是書法的升華。只有正確理解二者的關(guān)系，才能真正領(lǐng)悟書法的奧妙，并在紛繁的書法現(xiàn)象中保持清醒的判斷。