極目新聞通訊員 李亞茹 劉一儒 曹正平

6月21日，大雨也擋不住市民們參與的熱情，第671期武漢“名家論壇”在武漢圖書館報告廳如期舉行，一場沉浸式的中國皮影藝術盛宴徐徐拉開帷幕。中南民族大學美術學院副院長潘俊以《光影搖曳的千年藝術——中國皮影的發展歷史和風格流派》為題，帶領市民走進皮影藝術的奇妙世界，共同探尋這一古老藝術在千年歲月中的發展脈絡與獨特魅力。

從漢代走來的光影傳奇

潘教授以一幅宋人蘇漢臣所繪《百子嬉春圖》北宋“小影戲棚子”為切入點，揭開皮影藝術的千年面紗。據介紹，皮影興于漢代，最早記載見于司馬遷的《史記》和班固的《漢書》，講述了漢武帝時期方士李少翁為慰藉皇帝思念之情，在宮殿搭帷帳制作李夫人影子表演的故事。另一種起源相傳張良曾用影戲向劉邦匯報戰況，逐步發展為如今的皮影戲。宋代時皮影發展走向繁盛，汴京成為中國皮影戲歷史上最早的繁盛之地。

國內主流觀點認為：從明代開始，逐漸形成北方皮影、西部皮影、中南部皮影三大區域流派

明代以中原為中心，皮影戲向各地傳播，與地方方言、俚曲和民俗文化緊密融合，逐漸形成北方、西部、中南部三大區域流派。北方皮影以灤州、樂亭、唐山為代表，其影人造型中最典型的是小生、小旦人物臉譜均為寫意性的通天鼻梁、鏤空臉，表演絕技包括“大劈、搶馬”等。潘教授現場展示了許多具有代表性的傳統皮影實物，其中一張北方驢皮皮影有五、六十年的歷史。西部皮影以陜西華縣、華陰，山西孝義、侯馬皮影為主要代表，人物形象額頭突出，額頭到眼睛呈一條弧度，眼睛到鼻尖又成一個弧度；多采用夸張變形的手法表現人物性格，表演絕技有“秦腔、翹辮子”等。中南部皮影則保留了宋代皮影“繪革社”特征，多采用彩繪寫實手法，表演絕技如云夢皮影的“武松打虎、多人對打”等。

皮影？道具？影卷？皮影戲幕后玄機大揭秘！

潘教授表示，皮影戲是中華民族大眾群體智慧的結晶，是為滿足生產勞動、人生禮儀、節日等風俗社會需求而創造的藝術形式。一個完整靈活的皮影人物通常由頭顱、胸、腹、雙腿、雙臂、雙肘、雙手等十一個部件組成，以便動作靈活。皮影戲中的道具也別具特色，兵器、桌椅、景片等不僅在造型上遵循藝術美學，更在實際表演中發揮著重要作用——兵器可暗示人物身份，桌椅體現人物地位，景片烘托劇情氛圍等。潘教授表示，皮影創作所用的工具和材料多為隨手可得之物，體現了農村自然經濟的地域性特征，展現出勞動人民的創造力與智慧。它不僅反映了中華民族的宇宙觀、美學觀等，更承載著民族精神與地域文化特色。潘教授還提及了皮影戲的劇本——影卷，由文人編寫卻由民間藝人演唱，演出時無需演員背臺詞，只需“照本宣科”，這種特殊的藝術傳承模式進一步彰顯了皮影戲的獨特文化價值。

講座現場特別表演了新編皮影戲《屈子行吟》。當燈光亮起，皮影在幕布上靈動起舞，屈原的形象栩栩如生，一腔一調都牽動著觀眾的目光，讓大家直觀地領略皮影戲獨特的藝術魅力，現場不時爆發出陣陣掌聲與喝彩聲。

“原本只想了解一下皮影戲的歷史文化，沒想到還能親眼看到現場表演皮影戲，真的太驚喜了！”在互動環節中，一位兒童美術教師詢問適合孩子們體驗的皮影制作材質。潘教授解釋道，傳統皮影制作周期長達五到六個月，且存在易損壞、易發霉的問題，因此建議選用具有一定厚度的塑料材質。這種材料結實耐用，能經得起孩子們反復把玩。在制作工具方面，不推薦使用刀具雕刻，可改用剪刀等安全工具。值得一提的是，如今還有激光雕刻工藝賦能皮影創作，比如學生們制作的武漢特色皮影作品，正是通過這種創新方式，讓中華優秀傳統文化實現了當代發展。（本文圖片由主辦方提供）

（來源：極目新聞）