從開播到收官，無(wú)數(shù)人在網(wǎng)上按頭安利仙俠劇《臨江仙》！正如網(wǎng)友所說(shuō)：“

這部劇和傳統(tǒng)仙俠劇的設(shè)定大不一樣，主打一個(gè)“純恨仙俠”。四靈仙尊花如月（白鹿 飾）與大成玄尊白九思（曾舜晞 飾）本是同源共生的仙侶 ，卻陷入“結(jié)婚 - 殺夫 - 重生”三百年的循環(huán)，大婚即喪禮，相愛(ài)相殺，這種設(shè)定真的太帶感了！ 劇中還融入了懸疑推理、時(shí)間循環(huán)這些燒腦元素，花如月失憶化身李青月后，與白九思展開新的糾葛，她到底是替身，還是失憶的花如月？真相撲朔迷離，每一集都有新反轉(zhuǎn)，看得我根本停不下來(lái)！

而近日這部劇的幕后紀(jì)錄片正式發(fā)布，通過(guò)紀(jì)錄片，我們看到了該劇從美術(shù)置景、服裝造型到武術(shù)特效的全流程制作過(guò)程。

歡娛影視聯(lián)合創(chuàng)始人、總經(jīng)理楊樂(lè)表示：“仙俠文化是一種凝聚東方浪漫主義和理想主義的文化，仙俠的故事蘊(yùn)含了中國(guó)人對(duì)神秘世界的暢想，以及為國(guó)為民，俠之大義的價(jià)值觀，也是讓世界了解中國(guó)文化的重要載體。”

關(guān)于《臨江仙》的整體風(fēng)格，歡娛影視創(chuàng)始人于正說(shuō)：“你會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)前所未見(jiàn)的中式美學(xué)。”而《臨江仙》的美術(shù)團(tuán)隊(duì)也正是以“讓仙俠故事兼具中式之美和真實(shí)感”為核心，摒棄傳統(tǒng)仙俠劇的浮夸堆砌，轉(zhuǎn)而深耕中式實(shí)景美學(xué)。正如《臨江仙》的美術(shù)指導(dǎo)欒賀鑫所說(shuō)：“這部戲更多的采用實(shí)景，希望能讓觀眾更有身臨其境的真實(shí)體驗(yàn)，也希望讓演員有一種進(jìn)到環(huán)境里的驚喜感和意外。”而這其中最具代表性的是女主角花如月的住所——蘅蕪院。

蘅蕪院的設(shè)計(jì)在整體上融合嶺南建筑風(fēng)格與仙俠意境，通過(guò)冷暖色調(diào)對(duì)比強(qiáng)化視覺(jué)記憶，同時(shí)在院中設(shè)置圓形水池，增強(qiáng)空間層次感。細(xì)節(jié)上，團(tuán)隊(duì)對(duì)每一處都精益求精，從墻壁厚度到窗框比例均經(jīng)過(guò)特殊設(shè)計(jì)，部分采用手工雕刻工藝，使建筑紋理更具質(zhì)感——讓幻想的世界凹凸出細(xì)密的紋理。

燈光設(shè)計(jì)上，劇組運(yùn)用全色域燈光系統(tǒng)與水波紋投影技術(shù)，讓荒原、冰川、亭臺(tái)樓閣等場(chǎng)景在光影流轉(zhuǎn)間“活”了過(guò)來(lái)，更具生命力。

在《臨江仙》構(gòu)建的仙俠世界里，飛檐斗拱承載千年古韻，御劍九霄揮灑凌云壯志，每一幀畫面都像是從東方美學(xué)長(zhǎng)卷中走出的詩(shī)篇。而在這瑰麗的視覺(jué)奇觀之下，《臨江仙》更以細(xì)膩筆觸剖開情感的內(nèi)核，讓觀眾看到仙俠故事不僅有仗劍天涯的豪情，更有直擊人心的情感力量——當(dāng)劇中愛(ài)侶在命運(yùn)洪流中歷經(jīng)立場(chǎng)撕裂、婚姻考驗(yàn)，他們?cè)谇楦袖鰷u里的對(duì)抗與掙扎，恰似現(xiàn)實(shí)中人們對(duì)愛(ài)與責(zé)任的永恒叩問(wèn)，這也是讓仙俠故事從虛幻走向真實(shí)可感的心靈共鳴。在執(zhí)念與理解、犧牲與救贖的命題中，重新定義仙俠題材的情感深度。

當(dāng)觀眾沉浸于這段跌宕起伏的情感故事，不僅能感受到東方浪漫主義的獨(dú)特魅力，更能在角色的命運(yùn)軌跡中，看到對(duì)人性與情感最本真的探尋，這是《臨江仙》突破傳統(tǒng)仙俠創(chuàng)作窠臼的大膽嘗試，也是它深深走進(jìn)觀眾心里的原因。