毛不易作為近兩年異軍突起的創作型歌手，幾乎很少有人找他寫歌，李雪琴一語道破原因！

王安宇趁機向毛不易邀歌

王安宇去《毛雪汪》做客，自曝新的音樂專輯正在籌備之中，自己還負責了其中一首歌的歌詞。

李雪琴好奇地問：“你們歌手之間，會互相邀歌嗎？”

王安宇謙虛回答：“怎么就我們歌手了呢？我只是個不入流的......”

李雪琴鼓勵道：“你都出專輯了，能唱就是歌手！”

毛不易回應：“很少有人找我寫歌，基本沒有，甚至都沒有找你的多！”

李雪琴曾幫汪蘇瀧的《眼淚落下之前》寫詞，驚艷眾人，在前不久汪蘇瀧的演唱會上，兩個人還合作了這首歌。

在那之后，就有不少人找李雪琴邀歌詞，不愧她“北大才女”之名。

王安宇順勢接話：“那我現在可以邀一首嗎？”

李雪琴幫助毛不易分析：“你很擅長給自己寫，但是可能你的那個唱法，一般人來不了。所以其他人找你寫歌，都會猶豫一下?！?/strong>

王安宇對這個觀點也表示同意：“你的歌聽起來簡單，但真的很難唱！”

玲花吐槽毛不易的歌難唱

毛不易的代表作有很多：《消愁》《東北民謠》《一葷一素》《無問》《借》《平凡的一天》《小王》......

其中小沈陽翻唱的《東北民謠》；周深翻唱的《無問》；孫楠、陳楚生翻唱的《無名的人》，都是上佳之作；其余歌手的翻唱，對比毛不易，似乎都差了點意思。

鳳凰傳奇的玲花曾當面吐槽毛不易：“你知道我練你的歌都遭罪嗎？高八度吼不上去，低八度下不來?！?/strong>

另一個“受害者是”劉若英，她在個人演唱會演唱《消愁》，現場進了3次，才找對調。

毛不易的歌里都是自己的故事

毛不易在變聲期就自帶煙嗓，因為唱功了得，從小學就開始參加唱歌比賽，甚至是“三獨比賽”（獨唱、獨舞、獨奏），并三次進入市級比賽。

如果他的家庭條件允許，或許他當年大學報考的就不是衛校，而是音樂學院。

可也正是生活的磨煉和累積，才給他提供了源源不斷的靈感，創作出一首又一首直擊人心的歌曲。更厲害的是，他所創作的大部分歌曲，只有他能唱出其中的意境和味道，因為里面寫滿了他的人生經歷。

《消愁》，是毛不易寫在護士實習期的迷茫，并與喪母之痛交織，借“一杯敬朝陽，一杯敬月光”的排比句式，將人生矛盾（自由/死亡、故鄉/遠方）融于酒桌意象。薛之謙感嘆：“自己寫歌多年，聽到這首詞想跪”。

《借》的創作靈感，來自于毛不易當護士的一段經歷。他當時負責照顧一位重病的奶奶，因為高額的醫療費，兒女們選擇了放棄治療，但奶奶寬容地表示很理解孩子們......

《一葷一素》，這首歌獻給了他去世的母親。母親在罹患時，還在擔心兒子“每頓飯得吃一個葷菜、一個素菜”，兒子還沒有成家，自己去世以后，誰能照顧他？

《東北民謠》是那毛不易對故鄉記憶的凜冽復刻，以“三九的梅花紅了滿山的雪”開篇，用東北婚嫁民俗與苦寒氣候對照，暗喻愛情如凍土般堅韌；編曲時特意加入了嗩吶，強化了黑土地的生命力。

去杭州讀大學后，毛不易創作了描繪江南風景的《水鄉》，歌詞里有油紙傘、白鷺、蘆葦灘。

《小王》，毛不易本名“王維家”，他用這首歌回望了成名前“在人群里歌唱卻無人聆聽”的自己；副歌部分加入童聲合唱，象征著他與年少的和解；制作人透露毛不易錄唱這首歌時，“每一遍都像在剝開舊傷疤”.....

結語

毛不易不僅是一位歌者，更是一位生活的觀察家。

他的音樂之所以能穿透喧囂，成為時代情緒的容器，正源于他始終以“生活觀察家”的姿態，俯身于人間煙火。

他的創作不是高懸的詩意想象，而是從街頭巷尾、醫院走廊、異鄉窗口拾取的靈魂碎片；再以詞為鏡，映照出普通人最真實的悲歡。

這種觀察并非獵奇或俯瞰，而是一種融入血液的共情本能——正如他自己所說：創作者未必經歷所有事，但要對生活敏感；所有的靈感，最終指向對生命的溫柔和解。