《死期將至》改編自韓國網漫《我死了又死》，講述一個平凡的男人崔怡在（徐仁國 飾）自殺身亡后受到死亡（樸素丹 飾）的懲罰，他依次進入12個將死之人的身軀，反復體驗死亡帶來的苦痛，最終領悟生命真諦的故事。

短短8集故事配備了強大的演員陣容，絕對是這部劇的最大看點之一！

帶有不同個人印記的一線演員們，演繹出了同一個靈魂存在于不同身體中的連續性，以及各自專屬的鮮明特質。即使戲份非常少的演員，也會盡全力完成自己的部分，像是成勛為了實景拍攝真的去挑戰高空跳傘。

作為主角的徐仁國，意外得戲份不算多，又都集中于黑黢黢的空間內，重復著被一槍爆頭倒地，又痛苦地醒來的戲，徐仁國分享拍攝幕后時說，因為脖子總是向后仰而經常扭傷。

個人感覺徐仁國雖然是主角其實沒什么發揮空間，不僅是戲份少，更重要的是其他人物設定都太鮮明了，比如飾演殺人魔的金材昱、金志勛，或是身手不凡的殺手張勝祖，相比之下崔怡在這個人物就是一個迷失自我的普通人

——“我們想要表達的崔怡在性格內向，小心謹慎，剛開始的時候我就想，如果能突出這一點就好了。”徐仁國在采訪中這樣描述。

作為引領著整個故事的徐仁國與樸素丹，在黑黢黢的空間與重復度高的戲份中，臺詞就顯得更加重要，如果重看前幾集就會發現，崔怡在與死神的對話包含的深意貫穿始終。

從一開始死亡就問過崔怡在自殺的理由，而死亡懲罰崔怡在的理由，并非只是他將死亡當做低等手段，真正的原因是他從未想過自己的死亡傷害了別人。

這里有個有趣的設計，導演用了一個敘述性詭計。前4集片頭是兩具尸身，地上有一張崔怡在的照片，結合死亡的話，很容易引人猜想是否崔怡在跳樓時砸死了路人而不自知，直到第4集最后才知道，原來片頭的兩具尸身是李智秀和張建雨，崔怡在的照片則是從智秀包里掉出來的。

敘述性詭計帶來的反轉在于，我們以為片頭死去的女性是不知身份的路人，4集結尾發現那竟然是崔怡在最愛的人，驚愕之余更感覺到殘忍、難以形容的心痛。

大大小小的反轉之于這部劇來說，也是一大看點。快節奏、強結構，刺激的視覺、慘烈的死法，人物之間的聯系環環相扣，無疑是現在爽劇向觀眾們的最愛口味。

雖然表面看是爽劇向但其實故事邏輯十分縝密，幾乎沒有bug，細節都能串聯起來讓人觀感舒適，有連接的人物之間千絲萬縷的交集更是讓故事變得更有趣味。

比如殺死權赫秀（金嫝勛 飾）的李進尚，在崔怡在變成趙泰尚（李宰旭 飾）后，在監獄被狠狠修理了一番，算小小的復仇了。

趙泰尚去警察局自首時見到的人是安志亨（吳政世 飾），而崔怡在變成安志亨之后見到并制服了殺死趙泰尚的兇手，也算等到了遲來的伸張正義。

還有一個小細節，張建雨看報紙時，虐童案旁邊是“尚未落網的連環殺人魔”，很容易被忽略掉，其實這則新聞的主人公是下一集的鄭揆哲（金材昱 飾）。

人物之間以這種形式相互連接、產生交集，是處理得很好、沒有因出場人物多而散掉的關鍵點。

當然，人物之間的聯系也是詳略得當才好，尤其不同身份的崔怡在與李智秀、媽媽的交集，是側重描繪的。

張建雨與智秀的對白臺詞很動人，也是這部劇難得柔軟又浪漫的告白時刻，不料下一刻就雙雙殞命，留下屏幕前一臉錯愕的我們。

只有張建雨和智秀見到面，而見到媽媽的人除了張建雨，還有安志亨。特別是安志亨與媽媽有一段重要的對白，也是很好哭的部分，“他不是用那筆錢就能交換的孩子”，媽媽一句話就令人淚目。

除了人物的緊密連接，敘事的厲害之處還在于情節設計的層層遞進，從容易接受設定的“電玩游戲”模式開始，慢慢地隨著崔怡在的不同身份代入真情實感，崔怡在雖然死了，但他作為不同人活著的真實感，卻是逐漸增強的。

簡單來說，第一個樸振太（崔始源 飾）和第二個宋宰燮（成勛 飾）都是在“空中”發生的故事，無論是對崔怡在，還是作為觀眾的我們，這兩個故事都是沒有現實感的，但是代入游戲的話，就很容易理解。

這兩個故事的死法都和“墜落”有關，一個是墜機，一個是“自由落體”，隨著宋宰燮“砰”的一頭栽入平地，故事也開始真正“落地”了。

接下來就不再是像玩游戲了，從權赫秀開始，崔怡在開始真正尋找可能的辦法活下去，他避免了赫秀自殺，通過赫秀的家庭他第一次想起了媽媽，想起自己平凡卻遙不可及的夢——平凡的生活，同時引入沉重的現實社會議題——校園霸凌。

在這個世界上，只是想平凡的生活，可真是艱難的一件事啊······

除了校園霸凌，還有第4集連名字都沒有的嬰兒，雖然重生變嬰兒真的有點搞笑，而且只是非常淺薄地帶過了虐童議題，但也是真的很令人心碎，就像死亡說的，崔怡在可以選擇自己了結生命，可那個嬰兒連選擇的權利都沒有。

當然從個意義上講，我能理解崔怡在的“選擇”也是走投無路，也許崔怡在和那個沒有名字的嬰兒，他們都一樣是被這個糟糕透頂的世界殺害的。

我想這也是很多人最后無法共鳴這部劇所傳達的價值觀的原因，覺得崔怡在因為選擇自殺而受到死亡的懲罰，憑什么？

首先我必須澄清這點，這部劇肯定是有宗教元素的，韓國有很多人信仰基督教，基督教中自殺是有罪的，在這個背景下，死亡給崔怡在的懲罰只是一個很理所當然的“設定”。

其實韓劇中也常常涉及宗教的符號、隱喻，比如《我的解放日志》里就有非常明顯的宗教觀；還有《黑暗榮耀》，說到這部，我記得《黑暗榮耀》也有類似這里用門制造“倒過來的十字架”的鏡頭。

顛倒的十字架，地獄之門。很有趣，剛好近期在播的《惡魔》中也有宗教元素，男女主前世正是因為信仰基督教而悲劇收場，而男主變成了惡魔。

那么是因為世界上還有很多比崔怡在更沒選擇權的人，他就不配因痛苦而選擇了結嗎？因為父母輩都在苦苦求生存，他的痛苦就算不了什么了嗎？

當然不是。

這部劇想說的是，比起看向那些比你更慘的人，請多看向那些堅韌的人吧，多看向那些愛你的人吧，那些人當中，總有一個會成為你留戀這個世界的理由不是嗎？

崔怡在變成了媽媽之后才真正感同身受媽媽的愛、悲傷、罪責感，以及希望他活下去的懇切心情。

反過來講這個世界上根本沒有所謂的感同身受，除非你變成那個人。

即使是最親近的家人也無法互通，而死亡卻能使痛苦的情感互通，不是很可悲嗎？

很喜歡的一個鏡頭，是媽媽在骨灰堂對死去的崔怡在說話，由于鏡像反射他就像是站在另一個空間面對面地在聽媽媽說話，是生死之隔的具象化表達。

想必看這里媽媽的臺詞時，大家也都和我一樣哭到模糊吧······最后一集的瘋狂煽情，配上金美京演員克制的演法，悲傷效果達到極大值。

一定要···活到最后。

因為，生命就是機會。

這部劇的核心其實很簡單——不要放棄自己的生命，想著你所愛和愛著你的人們活下去吧。

其次就是作為自己活著的人生才是有意義的，你是地球上獨一無二的存在，所以活下去吧。

不知道為什么很多人覺得這太說教、很惡心，仿佛“內容物”配不上它的爽劇“包裝紙”一般嗤之以鼻，嫌棄得要命······

但是我非常喜歡這爽劇包裝紙之下所承載著的內容物，好像看起來很大道理，但創作者也算曉之以理動之以情的，盡可能用符合現代人口味的好看故事表達出來了。

其實說到底，影視作品作為大眾媒體的屬性，凡是追求意義而非純粹娛樂的作品，都還是會致力于傳達正向的價值。

我不止一次地在不同作品的評論中寫下這句話：與死亡有關的故事，最終都會指向如何活著。

崔怡在“死了又死”的故事同時也是“活了又活”的故事——在一次又一次的死亡中，他一次比一次更努力地尋求活下去的機會。

當他無限接近死亡，才深切體會生的意義。試問還有比《死期將至》這更“向死而生”的故事嗎？

最終我們迎來了智秀希望的Happy Ending，看到最后的我深深松了一口氣：真是萬幸······萬幸。

最后以整部劇的OST主題曲作結，這是《死期將至》最后想要傳達給大家的內容。